以孫悟空為題材的兩部國產(chǎn)動畫片的對比研究——《大鬧天宮》和《大圣歸來》

曲歌（四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，四川 成都 610000）

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以孫悟空為題材的兩部國產(chǎn)動畫片的對比研究——《大鬧天宮》和《大圣歸來》

曲歌
（四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，四川 成都 610000）

摘要：隨著社會的不斷進(jìn)步，我國傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)更加深厚，國產(chǎn)動畫片也進(jìn)入了前所未有的繁榮階段。從我國傳承下來的四大名著逐漸成為了人們強(qiáng)烈的精神追求，被冠以“中國風(fēng)”的這四大名著也得到各個時(shí)期的導(dǎo)演青睞，從電視劇改編成電影又改編成動畫，而如今已然發(fā)展成為大型3D動畫，并且受到了世界各界人士的一致好評。1961年萬籟鳴導(dǎo)演的《大鬧天宮》更是“中國學(xué)派”中的典范，它在國際上引起的巨大聲譽(yù)是建立在中國傳統(tǒng)民族文化的基礎(chǔ)之上的。其間的動畫作品如《鐵扇公主》《哪吒鬧?！贰缎◎蝌秸覌寢尅贰赌恋选返茸髌范际窃谑澜绶秶鷥?nèi)給予高度肯定高峰。《大鬧天宮》更是代表中華文化和中國動畫享譽(yù)全世界。隨著多媒體技術(shù)日益多元化的發(fā)展，動畫較之以往發(fā)生了翻天覆地的變化，3D動畫《大圣歸來》在國內(nèi)大銀幕上又掀起新一輪的“猴子熱”備受社會各界人士關(guān)注?！洞笫w來》的成功，在不同時(shí)代背景下對傳統(tǒng)文化的把握，表現(xiàn)出了不同于經(jīng)典的優(yōu)勢，也引發(fā)了對中國動畫的思考。

關(guān)鍵詞：國產(chǎn)；動畫片；《大鬧天宮》；《大圣歸來》

在中華民族五千年的歷史長河中，積淀了燦爛輝煌的傳統(tǒng)文化，自倉頡造字至甲骨卜辭，再有中國四大名著，從伏羲畫卦到吳門畫派，再至青云圃朱耷開山立派，任何一種藝術(shù)形式的發(fā)展無不顯示著中國傳統(tǒng)文化的博大精深。以史為鏡，可以知興替，回顧中國動畫近百年的發(fā)展歷程，在上世紀(jì)60至80年代，中國動畫曾以其鮮明的民族特色贏得國際社會的認(rèn)可,被冠以“中國學(xué)派”之美譽(yù)。

一、傳統(tǒng)文化置于時(shí)代背景下的思考

《大鬧天宮》與《大圣歸來》是在不同的時(shí)代背景下的產(chǎn)物。不同時(shí)代會賦予作品不同的意義。《大鬧天宮》是在創(chuàng)造中國民族特色理念下的作品，追求的是對傳統(tǒng)文化和動畫的探索。3D版《大圣歸來》則是在以經(jīng)濟(jì)占主導(dǎo)的環(huán)境中回歸傳統(tǒng)的產(chǎn)物。二者創(chuàng)作的不同背景，不同動機(jī)，讓我們看到了當(dāng)下國產(chǎn)動畫在對傳統(tǒng)文化把握上的偏失。

（一）社會轉(zhuǎn)型期下經(jīng)濟(jì)與傳統(tǒng)文化的不協(xié)調(diào)發(fā)展。

在中國動畫的初創(chuàng)時(shí)期，以萬氏四兄弟（萬古蟾、萬籟鳴、萬超塵、萬滌寰）為代表的老一代動畫人，承載著創(chuàng)作具有民族特色動畫的理念，開始了國產(chǎn)動畫的探索。于是，中國動畫史上出現(xiàn)了以布偶、剪紙、皮影、水墨畫等獨(dú)具中國韻味的古老藝術(shù)與動畫相結(jié)合的形態(tài)?！洞篝[天宮》就是這一時(shí)期的代表作品。這種以傳統(tǒng)藝術(shù)為表現(xiàn)形式的動畫影片在很大程度上弘揚(yáng)了中華藝術(shù)、傳播了中華文化，“Monkey King”也成為世界動畫史上的經(jīng)典形象。但是，在經(jīng)過文化大革命和改革開放以后，中國傳統(tǒng)文化的發(fā)展開始跟不上高速發(fā)展的市場經(jīng)濟(jì)，人民日益增長的物質(zhì)文化需求跟落后生產(chǎn)力之間的矛盾越發(fā)激化，兩者的不協(xié)調(diào)發(fā)展至使國產(chǎn)動畫在文化的傳承上脫節(jié)。

（二）全球化語境下傳統(tǒng)文化的異化。

進(jìn)入90年代后，隨著中美、中日文化交流的增加，外來文化深深吸引著中國觀眾。期間大量的美國動畫，日本動畫如《變形金剛》、《七龍珠》等涌入中國市場，并占據(jù)了新一代動畫觀眾，也吸引著中國動畫從業(yè)者對其爭相模仿。在相當(dāng)一段時(shí)期里，國產(chǎn)動畫作品逐漸丟失了對民族主義精神、傳統(tǒng)文化思想的考究，導(dǎo)致了國產(chǎn)動畫缺少核心價(jià)值。其間國產(chǎn)動畫停滯不前，毫無創(chuàng)作性可言，促使了中國動畫人對傳統(tǒng)文化和動畫的全新思考。儒家言，聞過而終禮，知恥而后勇，因此，越來越多的動畫創(chuàng)作人意識到傳統(tǒng)文化對我國動畫發(fā)展的重要性。其后，中國動畫市場上出現(xiàn)了一批以傳統(tǒng)文學(xué)為題材的動畫作品。如動畫電影《寶蓮燈》，系列動畫《西游記》、《三國演義》等等。而在大銀幕上，也出現(xiàn)了3D版《大圣歸來》。

二、創(chuàng)作手法上的迥異

由田曉鵬執(zhí)導(dǎo)的《大圣歸來》是根據(jù)明朝吳承恩的長篇神魔小說《西游記》改編拓展而來的大型3D動畫電影。與傳統(tǒng)作品相比，具有一定的創(chuàng)造性，比較符合當(dāng)下商業(yè)性與民族性的雙贏發(fā)展。該片于15年暑期以3D、IMAX的形式在國內(nèi)公映后，即以優(yōu)秀的口碑引發(fā)網(wǎng)友觀眾的熱烈追捧和媒體的廣泛報(bào)道。《人民日報(bào)》認(rèn)為該片是中國動畫電影十年來少有的現(xiàn)象級作品。同年9月，影片獲得第三十屆中國電影金雞獎最佳美術(shù)片獎，第十二屆中國動漫金龍獎最佳動畫長片金獎。

（一）傳統(tǒng)手繪與數(shù)碼技術(shù)的運(yùn)用。

《大圣歸來》最大的特點(diǎn)就是對整部影片做了三維的制作，使場景具有一定的層次感，增加了建筑的重量感。而對十飄渺的云霧的三維制作，為影片增加了虛實(shí)的意境，宣揚(yáng)了中國傳統(tǒng)文化中“天人合一”的創(chuàng)作理念，使觀眾在觀賞的同時(shí)能身臨其境的體會西游世界。尤其是影片開篇5分鐘的天宮大戰(zhàn)，視覺效果令人驚嘆。而60年代的《大鬧天宮》采用賽璐璐膠片傳統(tǒng)手繪繪制完成，雖然采用了西方動畫舶來的相關(guān)理論，但是其形式結(jié)合了我國的三代銅器、漢代畫像石、六朝造像、以及民間皮影、廟堂藝術(shù)等方面的養(yǎng)料，推陳出新，創(chuàng)造了一種既有中國民族味道又符合動畫特殊性的作品，不管是從內(nèi)容還是形式，都代表了中國動畫史上的最高成就和杰出的民族品格。

（二）音效處理上的現(xiàn)代化。

60年代的《大鬧天宮》之所以無法超越，除了在動畫角色的設(shè)計(jì)上富有中國特色，還有一點(diǎn)就足對音樂的處理。為配合京劇臉譜式的造型設(shè)計(jì)，使用的是嗩吶和鑼鼓，節(jié)奏感極強(qiáng)，十分具有戲劇效果．在和人物事件的刻畫時(shí)后，也強(qiáng)調(diào)出了故事沖突性的特點(diǎn)，充滿了中國韻味。

15年的《大圣歸來》在音樂的擇取上融入了西洋樂器。這樣的渲染雖淡化了民族樂器帶來的強(qiáng)烈沖擊，但就整體而言做到了以傳統(tǒng)音樂元素為主、西為中用的表演過程，在一定程度上彰顯了音效震撼力和文化融合力。而且，這樣的處理更加符合了全球化語境下中國觀眾尤其足從小受外來文化影響的新一代觀眾對傳統(tǒng)樂器的接受模式。再者，在對人聲的處理上，《大圣歸來》添加了對群眾聲的模擬。如對眾多猴子的語言化、對森林妖獸的擬聲化等等，都豐富了聲音的層次，符合時(shí)下觀眾對西方手法、對大片的理解。

（三）商業(yè)性與民族性的雙贏。

《大圣歸來》前后歷經(jīng)8年制作，沒有強(qiáng)大資金宣發(fā)、沒有知名演員參與， 《大圣歸來》憑借強(qiáng)大的口碑效應(yīng)成功逆襲，成為暑期檔的一匹黑馬，并不斷的刷新中國動畫電影記錄。影片一經(jīng)上映便收獲了大量的好評，尤其是以80后90后為主的“自來水” 更是在網(wǎng)絡(luò)上掀起了現(xiàn)象級的傳播?！扒閼选薄罢\意”等詞語更是成為傳播中的熱門詞匯。7月16日，大圣歸來總票房突破3億，超過了由《熊出沒之雪嶺熊風(fēng)》所創(chuàng)下的2.9億的國產(chǎn)動畫影片票房紀(jì)錄，7月25日，上映16日的《大圣歸來》打破了之前由《功夫熊貓2》所創(chuàng)下的6.12億中國動畫電影票房紀(jì)錄。截至于9月9日正式下檔，上映62天勁收9.56億票房，成為內(nèi)地影史上票房最高的動畫電影?！昂霞覛g”的動畫內(nèi)容，成熟的營銷，創(chuàng)新的產(chǎn)業(yè)鏈開發(fā)更是成為其成功的主要原因。

三、《大圣歸來》后的啟示

《大圣歸來》熱映后所引發(fā)的所謂的“現(xiàn)象級”所謂的國產(chǎn)動畫從此崛起，雖然觀眾媒體大多數(shù)都給予了較高的評價(jià)，但我們還是應(yīng)在冷靜下來后再分析，在對傳統(tǒng)文化的引用、改編問題上應(yīng)慎重思考。

（一）技術(shù)與藝術(shù)的轉(zhuǎn)變。

在3D浪潮的席卷下，國人們看到了3D制作的大勢。動畫界里也就掀起了一股3D風(fēng)。這種由技術(shù)引領(lǐng)動畫創(chuàng)作，視覺效果雖然突出，但是全盤模仿西方的技術(shù)，換句話說，你用三維動畫去跟迪斯尼，夢工廠比是比不過的，因?yàn)檫@本來就是別人的看家本領(lǐng)，國漫應(yīng)該走自己的特色，內(nèi)容上民族化，形式上能否做出民族化的嘗試，望中國動畫不要走向誤區(qū)。16年元旦上映的《小門神》，投資1.4億，票房最終只收得了7000多萬，按中國票房三家分賬看，連一半的成本都沒收回，甚至被戲稱為是“載不動的夢”，《小門神》雖有一個不錯的故事設(shè)定，但是其形式依舊是全盤西化，甚至連里面的樹妖都是西方魔獸，儼然一副從托爾金中土大陸跑出來的樹人族裔，哪里有東方妖魔的影子。中國動畫要開始真正地回歸傳統(tǒng)，將技術(shù)讓位于藝術(shù)，創(chuàng)作形象經(jīng)典并不是賣幾尊中國大神就能解決的。

（二）優(yōu)秀動畫劇本的缺失。

不管是《大圣歸來》《西游記》動畫或是《三國演義》動畫對于四大名著的的反復(fù)改編，我們也可以看出中國動畫對劇本創(chuàng)作的缺乏?；仡欀袊鴦赢嬍?，“中國學(xué)派”的動畫作品．除了在創(chuàng)作手段上極具中國特色，內(nèi)容上更是升華到了一種文化精神。就《牧笛》而占，他的創(chuàng)作內(nèi)容簡單，人物角色明了。沒有強(qiáng)烈的故事沖突，但這部影片通過內(nèi)容外化的中國文化中的“天人合一”精神．使其意境深遠(yuǎn)，具有東方的藝術(shù)之美?？v使擁有雄厚的傳統(tǒng)文化，沒有精神氣的作品，充其量也只是徒有造型沒有內(nèi)涵。因此，人文主義是在精神文化層次上提升動畫文化品格的關(guān)鍵所在。

參考文獻(xiàn)：

[1]聶欣如.動畫概論.復(fù)旦大學(xué)出版社，2006.

[2]宮承波.中國動畫史.中國廣播影視出版社，2015.

作者簡介：曲歌，男，漢族，河北邯鄲人，單位：四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，學(xué)歷：研究生，研究方向：戲劇影視理論與批評。

中圖分類號：J9

文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

文章編號：1671-864X（2016）01-0206-02