談戲劇舞臺樣式的藝術性

李小樂

（黑龍江省龍江劇藝術中心 黑龍江 哈爾濱 150000）

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談戲劇舞臺樣式的藝術性

李小樂

（黑龍江省龍江劇藝術中心 黑龍江 哈爾濱 150000）

【摘 要】樣式感就是一部作品的外部表現(xiàn)形式，樣式感的尋找需要豐富的想象力，需要導演對劇本有深刻的認識和理解。任何一部作品在構思、創(chuàng)作，及完成后，都必定會有一種作者所追求的樣式感貫穿和體現(xiàn)在作品中。

【關鍵詞】戲劇舞臺；舞臺樣式；重要性

一部作品沒有一定的樣式感，就無從表達創(chuàng)作者的思想內涵，小到一首詩，大到一部長篇巨著，創(chuàng)作者都會尋找一個他認為最能表達作品思想內涵的外部形式——樣式。樣式又多種多樣，可以金鐘大呂，可以小橋流水，可以粗獷豪放，也可以婉約纖細；可以激情勃發(fā)豪情萬丈，也可以小家碧玉細致入微。在演出樣式的選擇上，它沒有好壞之分，只有恰當不恰當。關鍵問題是，導演選擇的樣式能否將劇作的內容更充分、恰當?shù)乇憩F(xiàn)出來。

樣式并不是劇作的簡單衍生物，歸根到底，它是導演對于劇作的一種詩意的表達，是導演和創(chuàng)作集體對劇作的一種詩意的解釋和體現(xiàn)。這里所說的詩意，并不是指將演出簡單地化作詩的形式，而是指導演通過獨特的樣式感，體現(xiàn)出凝練的、升華了的劇作思想，使演出有一種統(tǒng)一的意蘊和審美趨向，最終達到了一種詩的意境。不管導演注意或者沒有注意，每一個戲都一定會有它的樣式感，因為沒有樣式就無法進行演出，導演也無法工作。樣式是一部戲之思想傳達和藝術表達的必要載體，導演工作的一個重要環(huán)節(jié)就是尋找恰當?shù)臉邮礁?。在劇目相同的情況下，樣式的不同是這一個演出有別于那一個演出的首要特征。

比如美國查爾斯，福勒編劇《一個黑人中士之死》，劇作者在劇本上明確規(guī)定了舞臺空間處理、舞臺的外部樣式，甚至演員舞臺調度、燈光處理等，如在馬蹄形舞臺的后部中央放置著一個光禿禿的平臺，比其他道具都高出幾英尺。這個平臺可以作任何用途——如你愿意的話可以把它當作一個不定地帶。舞臺的布景看來應像一間審判室。兵營和辦公室的地面都高于舞臺地面，這樣從馬蹄形狀的任何地方都可以朝下看到舞臺中央的一塊空間。各高低不同的平臺應該設有階梯或斜坡使演員上下方便。整個布景應稍微傾斜以縮小地面、布景和馬蹄形底邊之間的分界。馬蹄形兩邊還應留有足夠空間，使觀眾看到上下臺口。燈光是戲里的一個重要組成部分。燈光應該集中而分明，清晰地劃分出各個區(qū)域，照在某個區(qū)域時盡可能使光線不漏到其他區(qū)域。燈光還必須能暗示情緒、時間和地點。這里非常明確地規(guī)定了舞臺空間處理、演員舞臺調度、服裝道具、燈光處理，甚至演員的具體舞臺行動。在這種情況下，作為導演很難不受劇作的影響，但他應該有豐富的想象力去創(chuàng)造獨特樣式感，否則就會被劇作者的細致構思所束縛。反過來說，劇作者也不應當將自己的想法事無巨細地鋪排在劇本里，因為這會束縛導演的想象；聰明的劇作者應在劇本里給導演留下較大的想象和創(chuàng)造的空間。于是，導演從戲曲常用的舞臺假定性手段著手，思考那些龍?zhí)捉巧欠窨梢杂幸环N統(tǒng)一的樣式感。在與劇作者、舞臺美術設計討論后，導演確定了舞臺總體處理原則；即將這些不時在場的群眾角色化為四個重要的角色，變成一種貫穿全劇的假定性很強的樣式感因素。

再如由上海市話劇藝術中心拍攝的《紅房間、白房間、黑房間》，在舞臺美術設計中，根據(jù)劇情發(fā)展劇中濃厚的詩意和劇本寫作風格的逐漸演變，導演胡偉民從畢加索所繪的幾幅從實到虛、從模仿到表現(xiàn)、從寫實到抽象的關于牛的繪畫作品所受到的啟發(fā)，和舞臺美術設計構思了由具象到抽象、由寫實到詩化的演出樣式感。開幕時，展現(xiàn)在觀眾眼前的是一幢弄堂深處的花園洋房，這是一幢寫實手法表現(xiàn)的建筑，大至房屋結構，小至建筑細部，逼真準確地表現(xiàn)了花園洋房的整體面貌。隨著劇情的展開，人物內心世界的起伏，觀眾看見原先逼真具體的建筑發(fā)生了變化，花園洋房仍顯現(xiàn)出一種整體的建筑感覺，但一些建筑細部已經消失。隨后在人物內心情感發(fā)生激烈波動的狀態(tài)下開始了，整個劇情開始詩化，舞臺表現(xiàn)呈現(xiàn)出一種濃郁的詩意，舞臺調度、舞臺語言、舞臺燈光、人物服裝都出現(xiàn)了純化；這時同一幢老房子漸漸沒了屋頂，沒了墻片，沒了門窗、沒了家具，茂密蔥蘢的梧桐樹也漸漸沒了樹葉，沒了樹枝，樹干變成了線條，觀眾看見的花園洋房只剩下了勾勒建筑線條的主要框架所有的細部特征全部消失，整個舞臺的焦點全部集中在人物內心世界的展示上，粗俗的馬路工也漸漸文雅，變成“紳士”……當最后的高潮場面出現(xiàn)時，舞臺上甚至只剩下一些富有意味的線條，從而使該劇的外部形式表現(xiàn)出一種逐漸演變的詩意美感。導演在觀眾不知不覺之間詩化了人物情感，詩化了舞臺表現(xiàn)，舞臺上呈現(xiàn)出一種具有極強儀式感的外部樣式。

徐悲鴻說，在藝術創(chuàng)作上要“獨立偏見，一意孤行”。于此借用過來，就是導演要尋找樣式感的最大可能，要找到舞臺外部表現(xiàn)的最大可能性，這樣才能有可能創(chuàng)作出與眾不同的藝術作品。

參考文獻：

[1]馮欽．“茶館”的舞臺藝術[M]．北京：中國戲劇出版社，1980．

[2]高鑒．戲劇的世界[M]．北京：知識出版社，1990．

[3]人民文學出版社編輯部．外國戲劇百年精華[M]．北京：人民文學出版社，2005．

中圖分類號：J81

文獻標志碼：A

文章編號：1007-0125(2016)01-0051-01