曾鯨肖像畫給現(xiàn)代工筆人物畫的啟示

王彩鳳

【摘要】曾鯨是在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，突破民間相術(shù)造型而注重對現(xiàn)實人物的把握，打破傳統(tǒng)“江南畫法”而開創(chuàng)“墨骨法”，打破傳統(tǒng)填充式的構(gòu)圖樣式而探索出留有大量空白的空靈的構(gòu)圖樣式，保留民間傳統(tǒng)又融入文人化情趣，真正地能夠做到與時俱進(jìn)、順應(yīng)時代。曾鯨從技法和精神方面都給了我們很大的啟示。在技法方面，我們從現(xiàn)代工筆人物畫對曾鯨和傳統(tǒng)肖像畫的繼承以及自身的發(fā)展方面來做一個分析性的研究。

【關(guān)鍵詞】曾鯨；肖像畫；現(xiàn)代工筆人物畫；色彩；線條；背景

當(dāng)今，科技、經(jīng)濟、文化等都處在一個全球開放性發(fā)展的情勢下，現(xiàn)代工筆人物畫該如何發(fā)展呢？我們在繼承傳統(tǒng)時，又該怎樣突破傳統(tǒng)的束縛而使傳統(tǒng)筆墨和現(xiàn)代語境相結(jié)合，對其曾鯨的融創(chuàng)精神給了我們很好的啟示。

一、造型的準(zhǔn)確生動與多樣化發(fā)展

我國古代畫家對于人的面部和身體比例就有較深入的剖析并總結(jié)成法則運用到繪畫中，如“三庭五眼”“立七坐五盤三半”“一肩挑三頭，懷揣兩個臉”和人物面部的“相術(shù)”造型等，肖像畫發(fā)展到明清時期，在造像法則的基礎(chǔ)上更注重深入地觀察物象，極其尊重客觀現(xiàn)實，對于人物面部的刻畫較之前更準(zhǔn)確精致，結(jié)構(gòu)更明確，細(xì)節(jié)也更精到?！叭珑R取影，妙得神情”是曾鯨肖像畫的真實寫照，曾鯨在肖像畫創(chuàng)作中更注重對對象內(nèi)心精神氣質(zhì)和思想性格的挖掘和刻畫，在瞬間能形神兼?zhèn)涞孛枥L出對象，如曾鯨后期的一些極具代表性的肖像畫作品《明人肖像冊》等。

現(xiàn)代工筆人物畫在曾鯨的基礎(chǔ)上運用西方素描寫實造型的手法更準(zhǔn)確地刻畫人物的形體結(jié)構(gòu)，用高度提煉后的線條造型，在人體比例結(jié)構(gòu)、五官和衣紋的走勢上都更精確到位。還有就是在人物的造型上不斷突破，不只限于人物正面的傳統(tǒng)形象，還從不同側(cè)面入手以豐富畫面形式?，F(xiàn)代工筆人物畫還善于把對象的個性特點夸張和變形，使形象更鮮明生動、個性突出，可謂“形散而神不散”，畫面整體也有視覺沖擊力和裝飾性。

二、色彩的探索和多樣化發(fā)展

謝赫在“六法”中提出的“隨類賦彩”是指導(dǎo)我國傳統(tǒng)人物畫敷色的準(zhǔn)則，要求依據(jù)物象自然的本真色，不會受到周圍環(huán)境色的影響，是主觀性色彩和象征性色彩的綜合發(fā)揮。江南畫法上色層層罩染，用色鮮艷飽和、明快典雅，是典型的工筆重彩畫，如《明人肖像冊》中的肖像。曾鯨在用色上有突破，他注重用墨后再略施淡彩，多采用同類色或鄰近色的色調(diào)，如《王時敏小像》。總體來看，江南畫法用色飽和艷麗，畫面單純響亮，但略顯單一。曾鯨及波臣畫派用色淡雅“意足不求顏色似”，但失去了對色彩的探索和創(chuàng)新?，F(xiàn)代工筆人物畫打破傳統(tǒng)的束縛，結(jié)合江南畫法和曾鯨用色的長處，并借鑒西方色彩原理，如色相、明度和純度的法則，受光、背光和中間色調(diào)的法則，冷暖色統(tǒng)一和對比的色調(diào)關(guān)系，等等?，F(xiàn)代工筆人物畫家通過以上對色彩規(guī)律的掌握使他們對色彩的駕馭能力和畫面意境的控制力都很強，如劉泉義的工筆畫《苗女》，這是一幅頭飾華麗側(cè)臉的苗女肖像畫，這幅畫面中的重色衣服、灰色背景和白色頭飾形成相互映襯的關(guān)系，突顯出銀色的色澤和質(zhì)感，突出畫面的主體。為了不使畫面色彩單調(diào)，頭飾下的紅和衣領(lǐng)的藍(lán)色起到了活躍豐富畫面的作用。

三、線條的繼承和對其功能的弱化

線條是塑造形體的基礎(chǔ)和媒介，不同時期其形式也不同。江南畫法中的線條嚴(yán)謹(jǐn)，力求用不同的線描樣式來表現(xiàn)不同的質(zhì)感，畫面用長短不同、曲直不同、繁簡不同的線條來豐富畫面，自然生動。曾鯨及波臣畫派的用筆較江南畫法自由豐富，加入一些寫意性的用筆使畫面更生動、優(yōu)雅脫俗的意境更濃，如曾鯨《顧夢游肖像》中的線條就很豪放灑脫，用自如生動的寫意用筆來達(dá)到“氣韻生動”的意境。發(fā)展到現(xiàn)代，受色彩、肌理等一些因素的沖擊，使線條需“骨法用筆”的原則被弱化，從而改變了我國傳統(tǒng)肖像畫中以線造型、線主色輔的繪畫形式，現(xiàn)代畫家們在這方面很自主，依據(jù)畫面需要完全可以自由隨性地發(fā)揮，可以用傳統(tǒng)的線主色輔的手法，也可以變化為色主線輔的形式，還可以用色勾勒或只用顏色等一切手段來使畫面有新奇多變的現(xiàn)代審美情趣，如何家英是繼承傳統(tǒng)骨法用筆的典型，用線粗細(xì)結(jié)合、勁健流暢，每根線條一波三折而有張力，韻律十足。唐勇力的線條在傳統(tǒng)“鐵線描”的運用上追求線條間的長短、粗細(xì)、輕重、曲直、疏密、剛?cè)岬葘Ρ葋硗伙@線條的剛硬有力、豐富厚重、氣魄宏大的陽剛粗獷美。陳子的線條細(xì)勁圓潤、變化微妙，利用線條的長短、粗細(xì)和剛?cè)岬蓉S富的變化來表現(xiàn)物體不同的質(zhì)感，他所畫人物的頭發(fā)繁密但靈動隨性，皮膚用線綿勁有力，完美地表現(xiàn)出少女皮膚的柔潤和彈性。

四、背景由單一發(fā)展為豐富多樣

一幅作品的背景處理是為了主體人物和整個畫面服務(wù)的。我國傳統(tǒng)肖像畫的背景相對單一，多采用留白或繪制山林的手法。翟白是中國畫的特色，以無生有、以虛言實，表現(xiàn)中國畫的寫心和隨性，反映出人們對儒雅脫俗、瀟灑自由意境的追求，給觀者留有無限想象的空間，反而有“此時無聲勝有聲”的藝術(shù)效果。繪制山林為襯景是文人士大夫們“渴慕林泉”思想的體現(xiàn)，也能更好地體現(xiàn)人物的思想性格和精神追求，如曾鯨的《顧夢游肖像》?，F(xiàn)代工筆人物畫由于表現(xiàn)內(nèi)容寬泛，故在背景的處理上也豐富起來，畫家根據(jù)不同的題材、不同的人物性格和不同思想的表達(dá)賦予不同的背景。背景有寫實的，也有虛幻的；有親切溫馨的室內(nèi)裝飾，也有自然生動的灌木花叢；有新鮮浪漫的異國風(fēng)景，也有古老滄桑的古樹老寺；有現(xiàn)代感十足的幾何形體，也有純凈空靈的空白處理，這些都是為了豐富畫面、突出主題。張見的《懸浮的記憶》中背景的處理就是現(xiàn)代審美的一個突出的表現(xiàn)，畫面中有遠(yuǎn)古的柱頭、西式的拱門、現(xiàn)代的服飾和凳子及西方風(fēng)景畫里的云朵和遠(yuǎn)山等，這些不在同一空間和時間中的物件被畫家并置在同一個空間中，這種非現(xiàn)實因素帶來的夢幻般的感受給觀者留有新鮮感和視覺上極大的沖擊。

曾鯨在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的創(chuàng)新和發(fā)展，以及現(xiàn)代工筆畫對曾鯨肖像畫的繼承和發(fā)展。怎樣面對時代的變化，如何破舊出新，如何使傳統(tǒng)技藝和現(xiàn)代語境相結(jié)合，曾鯨給我們做了一個很好的典范。中國畫有著自身獨特的審美價值和創(chuàng)作體系，自身的獨立性要求我們在融合創(chuàng)新的同時保持個性特色，借鑒與學(xué)習(xí)西洋畫的目的是為我所用，如我國當(dāng)代工筆人物畫大家何家英就是從中西方繪畫的相通處著眼，尋找兩者的契合點，既尊重傳統(tǒng)又廣泛吸收借鑒。他的畫法在技法上既有曾鯨等人的古代肖像畫技法，又借鑒西方素描的造型。他深入分析工筆畫與素描間的個性和共性、差異性和相容性，在創(chuàng)作中注重寫實和生命體驗，在勾線、染法、著色和空間的層次處理上，在繼承我國傳統(tǒng)的精髓上都有自我的突破。他的作品追求二維空間的塑造，既有厚重感又不顯沉悶；人物著色在多次分染后平罩處理，使畫面不顯呆板沉悶的同時又突出了線條的韻味：色彩之間的互襯使畫面在單純中表現(xiàn)出體積和厚重感；對畫面中裝飾性的幾何線條、花紋、圖案、佩飾等的巧妙運用而展現(xiàn)出很強的現(xiàn)代感。這些都是何家英對畫面的整體控制能力，是對傳統(tǒng)的拓展和革新，也是對“外師造化、中得心源”的真正延續(xù)，為中國人物畫的創(chuàng)新做出了富有成就的探索。通過對何家英繪畫藝術(shù)的簡要剖析，我們看到他對傳統(tǒng)的繼承和突破，這也是我們要從曾鯨肖像畫中學(xué)習(xí)的。我們要尊重和繼承傳統(tǒng)，但不能拘泥于傳統(tǒng)，要在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上探尋和創(chuàng)新。藝術(shù)發(fā)展到今日呈現(xiàn)多元化和繁榮景象，也正是因為對內(nèi)有對傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承和吸收、對外有對外來多元文化藝術(shù)的融合。