淺談書法練習對學好中國畫的重要意義

白煜辰

(四川大學藝術學院國畫系 四川 成都 610207)

?

淺談書法練習對學好中國畫的重要意義

白煜辰

(四川大學藝術學院國畫系 四川 成都 610207)

摘要：文章從山水畫大師李可染的話引出，青年畫家由于缺少書法練習，而對筆墨的掌控不足，其后論證了筆墨對中國畫的重要性，表達了作者自己對書法練習對于學好中國畫的四個好處，最后練習以書入畫更加說明了書法練習對學好中國畫的重要意義。

關鍵詞：書法；練習；筆墨；中國畫

無論是在中國美術史上還是在中國書法史上，書畫同源這個問題一直被古今藝術實踐者和藝術理論家不斷討論完善，形成了許多重要的理論觀點。那么書法練習對于學好中國畫有多么重要的意義呢？在《可染論畫》中有這樣一段話，“由于筆墨的功力差，往往使畫面軟弱無力而又降低了中國畫的特色。尤其是書法，可以說青年作者大多數(shù)沒有在這方面下過苦工，在畫上提幾個字，就像在一首有沒得音樂中突然出現(xiàn)幾個不協(xié)調的噪音，破壞了畫面。比喻總是蹩腳的，其實，我說的‘優(yōu)美的音樂’——畫面本身也往往因為筆墨底氣的不足而大大遜色、減少了‘逼人’、‘感人’的藝術力量?！?/p>

筆墨是中國畫的最具特色的特點，靈魂所在，當然也是中國畫學習中的難關的難關，而研習筆墨，最好的方法就是從書法入手，不單單只是為了掌握用筆的方法，更是為了熟練的掌握對墨，對線的掌控力。在畫畫的過程中，線條要控制到每一個點。好比拉琴出身入化的人，控制琴弦控制琴弦要慢中有力，密切，快中沉穩(wěn)，連續(xù)。每一筆都要掌控到位，不能敷衍，每一筆都要用情感畫出來，貼近生活。用筆有干濕濃淡，有參差變化，粗細剛柔，好像動感的音符，組成富有變化也富有節(jié)奏的旋律，筆墨傳情。

我認為練習書法對中國畫的學習有四大不可替代的好處：

其一，毛筆是中國畫的工具，學好繪畫，掌握工具不可置否。毛筆的運用有中鋒、側鋒、藏鋒之分，有方筆、圓筆；有輕重、緩急；有提頓、蒼潤。如果只是單純的筆線，要有貫通的氣勢。毛筆的線條的運行，表現(xiàn)出中國畫的筋骨，血肉，這對用筆的要求則是極高的。通過書法的練習，能直觀的看到用筆的情況，是否軟弱無力，是否輸入情感，在哪些用筆的方面存在缺陷，而在畫作上，則受到畫面的影響，無法直觀地看出更多問題。

其二，漢字博大精深，每一個字都是一個結體，都可以算的上是一個完美的構圖。練習書法能夠提高自己對畫面的掌控力。一寸畫面一寸金，畫面位置經(jīng)營的重要性不言而喻，這對于關于畫面掌控力也有了很高的要求。而練習書法的點畫穿插，縱橫有像，計白當黑，虛實相生，奇正相依，長短有度，就像在構建一座建筑，也為構建一幅畫面打下了堅實的基礎。

其三，下筆有神，筆墨帶意態(tài)。唐人講法，宋人尚藝。宋字及其富有意態(tài)，風度就不同了。書寫者的主觀意趣，有意無意賦予書法字形一種飛揚的生命力，字與字之間，行與行之間，有對比，俯仰，顧盼，承接，呼應，形成一種情感互動。這正是我們學習繪畫所畢生追求，追求畫面的情感鋪面，追求繪畫的意境，意態(tài)。

其四，風貌是書法個性神采、韻味、格調的體現(xiàn)，或張揚卓越，或瀟灑飄逸，或秀美迤邐，或端莊大方，寫出自然狀態(tài)下無意識的去帶有自己的風貌，也就是形成自己獨有的風格，則對于繪畫形成個人風格，帶有個人風貌有重要意義。

在中國畫中免不了題字落款，書法與畫中位置，疏密，與繪畫立意，情感應該融二為一，不能像文章開頭所說，一落筆就是一首優(yōu)美旋律中最蹩腳的一個音符，瞬間毀掉了整個畫面。古人有“以書入畫”之說，何謂“以書入畫”？歷代文人畫則表現(xiàn)的尤為明確，書畫意境融為一體，書就是畫，畫就是書。今人多理解為作畫的“書寫性”，即將書寫的筆法移植到作畫中，這一點很重要，但是有些片面了。書法要遵循空間結構，達到隨心所欲而不逾距則是大成，而把隨心所欲不逾距能運用到繪畫中，則是練習書法對學習中國畫的重要意義。中國書畫關系深厚，但是歷代書家并不一定能成為一個好的畫家，但是一個偉大的畫家，必定深諳書法之道，這正是我們現(xiàn)在青年美術學習愛好者所缺失的東西。

參考文獻：

[1]《可染論畫》

[2]《大師的藝術課》

[3]《書寫蒼生》

作者簡介：白煜辰(1994-)，女，河南洛陽人，漢，本科，研究方向；中國畫。

中圖分類號:J292.1

文獻標志碼：A

文章編號：1671-1602(2016)10-0218-01