戰(zhàn)后日本青年漫畫的發(fā)展軌跡?

章諦夢(mèng) 李 玨

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戰(zhàn)后日本青年漫畫的發(fā)展軌跡?

章諦夢(mèng) 李 玨

摘要：日本漫畫自戰(zhàn)后在手塚治蟲的引領(lǐng)下迅速發(fā)展興盛，日本漫畫也從輕松娛樂的兒童讀物發(fā)展成為適合所有年齡讀者的各種敘事故事。其中最典型的以成年人為讀者對(duì)象的則是青年漫畫。通過梳理日本青年漫畫發(fā)展的歷史脈絡(luò)，可知曉戰(zhàn)后日本青年漫畫在不同發(fā)展階段的特點(diǎn)，勾勒出戰(zhàn)后日本青年漫畫較為完整的發(fā)展軌跡。

關(guān)鍵詞：戰(zhàn)后；日本青年漫畫；發(fā)展軌跡

?本文系2014年度國(guó)家社會(huì)科學(xué)基金藝術(shù)學(xué)項(xiàng)目“日本戰(zhàn)后青年漫畫研究”部分研究成果。（項(xiàng)目編號(hào)：14CF117）

一、引言

日本漫畫①本文所指的漫畫專指現(xiàn)代故事漫畫。自上世紀(jì)八十年代敲開中國(guó)的大門后，由于引進(jìn)模式②最初日本漫畫的引入，是伴隨著國(guó)內(nèi)改革開放與中日文化技術(shù)交流的相關(guān)政策而與其他產(chǎn)品一起引進(jìn)的。比如《鐵臂阿童木》《森林大帝》的版權(quán)是隨著CASIO、日立等電子產(chǎn)品免費(fèi)投放版權(quán)給予我國(guó)的。在以實(shí)體書形式投放市場(chǎng)的過程中，這些作品被重新仿繪成了當(dāng)時(shí)國(guó)內(nèi)坊間較為流行的64開大小的連環(huán)畫模式。而連環(huán)畫俗稱“小人書”，常年被認(rèn)為是面向孩童的書籍，也因此對(duì)日本漫畫在中國(guó)的市場(chǎng)對(duì)象有了初步的定位。等原因，在國(guó)內(nèi)一直被許多人認(rèn)為是兒童讀物，甚至?xí)r至今日，在國(guó)內(nèi)動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展如火如荼的情況下，仍然有不少讀者認(rèn)為漫畫是“小孩子和學(xué)生的讀物”，漫畫也經(jīng)常被扣上“低齡”、“幼稚”等等的帽子。而事實(shí)上，漫畫，尤其是日本漫畫，早已在其長(zhǎng)期的發(fā)展過程中創(chuàng)造出面向不同年齡層的作品，并演化成不同的類型。而這其中最典型的以成年人為讀者對(duì)象的漫畫類型，非“青年漫畫”莫屬。日本青年漫畫在戰(zhàn)后發(fā)展較為迅速，內(nèi)容、形式逐漸多元化，在日本乃至世界漫畫市場(chǎng)上已占有非常重要的地位。

二、青年漫畫的定義及其特點(diǎn)

青年漫畫在國(guó)內(nèi)還沒有一個(gè)非常準(zhǔn)確并且公認(rèn)的定義，在維基詞典里面的解釋為“以18～25歲的青年男子為主要讀者對(duì)象的漫畫”［1］。而事實(shí)上，青年漫畫并非只是青年男人的專利，許多青年漫畫的讀者群都是不分性別的，同時(shí)，青年漫畫的讀者年齡層也不僅僅只局限在18～25歲這個(gè)區(qū)間，許多30歲甚至40歲以上的中年讀者也是青年漫畫的受眾群。此外也有一種說法認(rèn)為，青年漫畫是國(guó)內(nèi)的一種特殊的稱謂，原型對(duì)應(yīng)的是日本漫畫雜志分類中的“大人漫畫”（日語為“大人コミック”），就面向的主要受眾人群來說，其實(shí)應(yīng)該叫成年漫畫，不過在國(guó)內(nèi)“成年漫畫”容易被人理解成色情漫畫（在日本“成年漫畫”一詞也確實(shí)含有“色情漫畫”之意），所以就叫改叫青年漫畫了。但總的來說，青年漫畫普遍具有以下幾個(gè)特點(diǎn)：一、從青年人角度出發(fā)，受眾群體以青年人為主，也包括一定數(shù)量的中老年讀者；二、少年、少女漫畫往往因?yàn)樽x者群年齡的原因，作品內(nèi)容在創(chuàng)作上止步于一定的程度，而青年漫畫更加有深度和思想性，對(duì)于情節(jié)更加深入，所以有不少青年漫畫有一定內(nèi)涵意義，并且具有一定的文學(xué)性；三、題材貼近青年人所關(guān)注的領(lǐng)域，相對(duì)而言現(xiàn)實(shí)題材較多，部分作品尺度較大，包含一定的情色、宗教、政治、暴力等內(nèi)容。

三、戰(zhàn)后日本青年漫畫的發(fā)展階段

1.萌芽期（戰(zhàn)后～1950年代末期）

日本漫畫并不是戰(zhàn)后才開始出現(xiàn)的，也不是在戰(zhàn)后這一時(shí)間點(diǎn)搖身一變成了新型的表現(xiàn)形式。確切的說，以1945年（昭和二十年）的戰(zhàn)敗為分界線，在戰(zhàn)后的相當(dāng)一段時(shí)期內(nèi)，戰(zhàn)前漫畫的出版形態(tài)和表現(xiàn)形式等依然被原樣的繼承了下來，但同時(shí)又與新形式的漫畫進(jìn)行融合，最終形成了一種全新的漫畫形態(tài)（即俗稱的“故事漫畫”）并大放異彩。

戰(zhàn)后初期的漫畫類型主要還是集中在兒童漫畫這一領(lǐng)域，許多兒童漫畫雜志紛紛創(chuàng)刊，但由于當(dāng)時(shí)紙張缺乏，兒童漫畫雜志往往都是薄薄的一本，同時(shí)由于這些兒童漫畫雜志的作者群主要是畫戰(zhàn)前舊式漫畫的作家，他們所畫的漫畫無法跟上戰(zhàn)后這一新的時(shí)代，［2］導(dǎo)致當(dāng)時(shí)的兒童漫畫雜志大多非常短命。

與之相對(duì)應(yīng)的是，當(dāng)時(shí)的“赤本漫畫”卻大受歡迎。所謂的“赤本漫畫”，就是印刷在劣質(zhì)紙張上的漫畫單行本，它不是由中央的大出版社出版的，而主要是由臨時(shí)成立的小出版社所發(fā)行的出版物。［2］赤本漫畫的封面和內(nèi)容新穎刺激，深受孩子們的喜愛，而在赤本漫畫的發(fā)展過程中，有一部作品無疑是劃時(shí)代的，那就是手塚治蟲的《新寶島》（原作&構(gòu)思：酒井七馬，1947年4月，育英出版），這部作品由于其迪斯尼式的畫風(fēng)，電影蒙太奇式的構(gòu)圖和分鏡，受到了當(dāng)時(shí)很多兒童的歡迎，賣出了40萬部（實(shí)際可能高達(dá)85萬部）。在這部作品的引領(lǐng)下，戰(zhàn)后新型漫畫便逐漸流行起來。

當(dāng)時(shí)的赤本漫畫中已經(jīng)出現(xiàn)了一些“青年向意識(shí)”的鏡頭，例如裸露身體和暴力分鏡，但真正直接促使青年漫畫走上歷史舞臺(tái)的，則是在赤本漫畫沒落后隨之發(fā)展起來的貸本漫畫。貸本漫畫是專門為在租書店而制作的漫畫，租書店當(dāng)然不是戰(zhàn)后才有，日本從江戶時(shí)代開始就有租書店出現(xiàn)了，但貸本漫畫大量出現(xiàn)在租書店則是在50年代開始的。貸本漫畫的讀者群有相當(dāng)一部分是當(dāng)時(shí)日本戰(zhàn)后復(fù)興期的勞苦青年，這些青年人數(shù)眾多（當(dāng)時(shí)日本的大學(xué)升學(xué)率約為50%），中學(xué)畢業(yè)后就踏上工作崗位。［3］這些青年平時(shí)工作十分辛苦，且收入微薄，業(yè)余的娛樂活動(dòng)較為缺乏，此時(shí)去貸本屋以較為廉價(jià)的費(fèi)用（每日5-10日元）租借漫畫來閱讀，成了這些青年主要的業(yè)余娛樂方式。正因如此，貸本漫畫作品的意識(shí)也多以迎和青年為主。此外，戰(zhàn)后常年閱讀新型漫畫并對(duì)此形成相當(dāng)程度喜愛和依賴的讀者層，隨著年齡的增長(zhǎng)，也開始對(duì)漫畫作品本身的適應(yīng)年齡范圍提出了新的要求。同時(shí)，隨著漫畫產(chǎn)業(yè)市場(chǎng)的不斷完善和發(fā)展，漫畫家們也有想要畫一些不一樣?xùn)|西的想法。

2.劇畫時(shí)期（1960年代）

伴隨著貸本漫畫而出現(xiàn)的就是對(duì)青年漫畫發(fā)展具有歷史意義的“劇畫”?！皠‘嫛鳖櫭剂x，就是以劇集形式來表現(xiàn)的漫畫，其本身是相對(duì)于“漫畫”而言的。但是在經(jīng)歷了歷史的洪流之后，最終還是被吞并為“漫畫”一詞的一部分。劇畫的出現(xiàn)，顛覆了許多人對(duì)于漫畫的認(rèn)知，同時(shí)它也是真正意義上青年漫畫發(fā)展的起點(diǎn)。貸本漫畫在60年代電視的出現(xiàn)以及社會(huì)輿論的批判影響下急速衰退，當(dāng)時(shí)許多年輕的貸本漫畫家們不甘心被市場(chǎng)拋棄，他們懷抱著對(duì)藝術(shù)的追求和開拓市場(chǎng)的野心，想以更新穎的繪畫技巧和更刺激的故事內(nèi)容來開創(chuàng)漫畫的新時(shí)代。在劇畫出現(xiàn)之前，漫畫的“漫”字普遍被理解為幽默、滑稽、諷刺等涵蓋笑元素的字義，這也是那個(gè)時(shí)代看新聞的大人和看漫畫的兒童的共識(shí)。但是年輕的貸本漫畫家們對(duì)此不以為然，他們認(rèn)為漫畫作品不能局限于那些令人發(fā)笑的作品，漫畫也不僅僅只能畫給兒童看。于是，他們回避了“漫”字，提出了“劇畫”的概念，創(chuàng)作了大量面向青年的作品，將人類心理、戀愛、犯罪、社會(huì)問題做深層次和真實(shí)的描繪。

最初提出“劇畫”這一概念的是辰巳嘉裕①在本文撰寫的過程中，2015年3月，辰巳先生剛剛?cè)ナ馈Ｈ毡韭嫿缫蚱錃v史功績(jī)對(duì)其作了盛大的悼唁活動(dòng)。（辰巳ヨシヒロ），他在1958年出版的著名貸本雜志《街》上提出了劇畫概念。［3］隨后在1959年，他聯(lián)合另外七名青年貸本漫畫家組織成立了劇畫工房②劇畫工房的八個(gè)成員為辰巳嘉裕（辰巳ヨシヒロ）、齋藤隆夫（さいとう·たかを）、松本正彥（松本正彥）、佐藤雅旦（佐藤まさあき）、石川文康（石川フミヤス）、櫻井昌一（桜井昌一）、山森進(jìn)（山森ススム）和K·元美津（K·元美津），還有模有樣的發(fā)表了《劇畫宣言》。由于50年代末期至60年代初期正好是手塚治蟲的創(chuàng)作停滯時(shí)期，所以作為代替手塚故事漫畫的表現(xiàn)形式，劇畫一下子受到了關(guān)注。劇畫的創(chuàng)立雖然給當(dāng)時(shí)的漫畫發(fā)展注入了新的活力，但其過于寫實(shí)的畫風(fēng)和劇情在其發(fā)展初期也遭到了一些社會(huì)上的批評(píng)，以當(dāng)時(shí)非常著名的兩部劇畫作品——白土三平的《忍者武藝帳》和平田弘史的《血不倒翁劍法》為例，這兩部作品由于充斥了許多殘酷血腥的描寫而受到了許多批評(píng)，雖然放在現(xiàn)在來看不會(huì)覺得有很嚴(yán)重的問題，但在當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境下，這無疑是許多人特別是家長(zhǎng)們所不能容忍的。

盡管在一定程度上遭到了非議，但毋庸置疑的是，劇畫的出現(xiàn)，以及當(dāng)時(shí)漫畫周刊的創(chuàng)刊，徹底改變了日本漫畫界之前手塚治蟲為首的常盤莊系③常盤莊系指的是先后曾在日本東京豐島區(qū)椎名町5丁目2253號(hào)居住過的漫畫家們的總稱。最初是手塚治蟲作為漫畫家在東京租住的房子，不過他很快搬走，但慕名而來的年輕漫畫家們?nèi)缢绿飶V夫、石森章太郎、赤冢不二夫、藤子·F·不二雄、藤子不二雄?、水野英子、鈴木伸一、森安直哉、橫田徳男都把這個(gè)地方當(dāng)做了圣地，來到東京后也先后入住了這里，并且成立了“新漫畫黨”等對(duì)日本漫畫產(chǎn)生重大影響的組織。這些漫畫家成為了戰(zhàn)后日本漫畫的開拓者，是為日本漫畫奠基并發(fā)揚(yáng)光大做出卓越貢獻(xiàn)的一群人。一枝獨(dú)秀的局面，開創(chuàng)了日本漫畫的新時(shí)代。劇畫更是引領(lǐng)了青年漫畫的發(fā)展，為日后青年漫畫逐漸成熟奠定了基礎(chǔ)。

3.青年雜志時(shí)期（1970年代）

1959年，戰(zhàn)后日本漫畫史上非常重要的兩個(gè)少年漫畫雜志《周刊少年Magazine（週刊少年マガジン）》與《周刊少年Sunday（週刊少年サンデー）》相繼創(chuàng)刊，標(biāo)志著周刊雜志時(shí)代的來臨。隨著這些少年漫畫雜志讀者年齡的增長(zhǎng)，青年漫畫雜志（后簡(jiǎn)稱“青年雜志”）周刊、雙周刊也開始由大型主流出版社推出。相對(duì)于日漸萎縮的貸本市場(chǎng)，貸本漫畫家、劇畫家以更旺盛的精力轉(zhuǎn)戰(zhàn)周刊雜志這個(gè)新舞臺(tái)。青年雜志從60年中期開始陸續(xù)誕生，比較著名的有GARO（1964年）、Comic Magazine（1966年）、Big Comic（1968年）等。到了70年代，又新誕生了《月刊Lead Comic》（1971年）、《Big Comic·Original號(hào)》等雜志。隨著60年代末日本迎來了空前的漫畫熱潮，在整個(gè)70年代，青年漫畫雜志發(fā)展迅猛，讀者數(shù)量急劇攀升（當(dāng)然這也和“團(tuán)塊世代”④“團(tuán)塊世代”又被稱為“高出生率的一代”，是指日本在1940年代后半期出生的一代人，是日本二戰(zhàn)后出現(xiàn)的第一次嬰兒潮人口。正好處于青年階段有一定關(guān)系）。

特別需要提到的是，對(duì)于當(dāng)時(shí)的漫畫青年們有著巨大影響力的有這樣兩本青年雜志——1964年青林堂出版的《GARO》和1967年蟲PRO商事出版的《COM》?！禛ARO》主打白土三平的《卡姆依傳》等作品，以高度經(jīng)濟(jì)成長(zhǎng)期的時(shí)代特色為主旨，推出了藝術(shù)特色濃厚的各種作品?！禖OM》則是以手塚治蟲《火鳥》為主打，并開設(shè)了大量新人投稿欄目，后來諸多知名漫畫家都是因?yàn)樵诖送陡宥痛说巧蠚v史舞臺(tái)。不論《GARO》還是《COM》，都有著各自獨(dú)特的風(fēng)格表現(xiàn)，并以多彩的方式呈現(xiàn)漫畫內(nèi)容，而這些特點(diǎn)后期逐漸成為青年漫畫的特色之一，因此可以說這兩本青年雜志對(duì)于青年漫畫的發(fā)展影響深遠(yuǎn)。［3］

隨著70年代青年雜志被越來越多的讀者所喜愛，當(dāng)時(shí)日趨衰弱的電影界也盯上了漫畫，不斷將劇畫和青年漫畫作品拍成電影。比如東寶出品的《帶子雄狼》、《影子獵人》，東映出品的《蝎子》、《惡人》，松竹出品的《同居時(shí)代》、《花圃殉情》等。［2］可以說當(dāng)時(shí)整個(gè)日本社會(huì)都彌漫著漫畫的氣息，不管是普通民眾還是知識(shí)分子，大家都在熱烈的談?wù)撀嫛?/p>

4.多元化時(shí)期（1980年代）

70年代末，針對(duì)少年雜志與青年雜志中間的讀者群，出現(xiàn)了許多“YOUNG”系列雜志，如Young Jump、Young Magazine、Big Comic Special等。這些雜志逐漸嶄露頭角，預(yù)示著日本漫畫的發(fā)展進(jìn)入了多元化的時(shí)代。

80年代后，青年漫畫的發(fā)展也隨之多元化，許多不受條條框框約束的新型漫畫于80年代初開始發(fā)表。比如大友克洋的AKIRA（1982年起刊登于Young Magazine）作為一部科幻作品加入了深邃的世界觀；弘兼憲史的《課長(zhǎng)島耕作》（1983年起刊登于《Comic Morning》）則講述了一個(gè)電器企業(yè)職員的戀愛和事業(yè)成長(zhǎng)的故事，具有很強(qiáng)的現(xiàn)實(shí)性；雁屋哲原作、花咲昭作畫的《美味大挑戰(zhàn)》（1983年起刊登于《Big Comic Sprits》）等料理漫畫也大量出現(xiàn)?？梢哉f一時(shí)間青年漫畫百花齊放，而且讀者的反響都比較好。

此外，80年代起，青年雜志開始出現(xiàn)細(xì)分化，例如以科學(xué)幻想作品為主打的SF（科幻）雜志W(wǎng)INGS（1982年創(chuàng)刊），以漫畫美少女為主打的雜志《漫畫ブリッコ》（1982年創(chuàng)刊），以及以恐怖漫畫為主打的雜志《月刊Halloween》和Horror House（1986年創(chuàng)刊）等，甚至還出現(xiàn)了《YOU》（1982年創(chuàng)刊）和Judy（1983年創(chuàng)刊）等專門針對(duì)女性讀者的青年雜志。不論是美食料理漫畫，科幻漫畫，或是時(shí)代劇，種類繁多的漫畫，讓讀者樂此不彼，也讓青年漫畫的社會(huì)認(rèn)知度得到了進(jìn)一步加深。

5.成熟期（1990年代至今）

進(jìn)入90年代，整個(gè)動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展迅猛，日本的動(dòng)畫片和漫畫在整個(gè)世界的影響力越來越大，甚至可以說在當(dāng)時(shí)成為了日本文化外交的“名片”，弘兼憲史的《課長(zhǎng)島耕作》還被日本外務(wù)省選為送給外賓了解日本社會(huì)文化的讀物。青年漫畫在這一時(shí)期的發(fā)展也進(jìn)一步成熟，類型多樣的青年漫畫被越來越多的讀者所喜愛，部分青年漫畫出現(xiàn)了長(zhǎng)期的連載，如浦澤直樹的MONSTER（1994年起刊登于Big Comic Sprits），重野秀一的《頭文字D》（1995年起刊登于Young Magazine），吉川英治原作，井上雄彥繪畫的《浪客行》（1998年起刊登于Morning）等。［3］

此外，青年漫畫在20世紀(jì)九十年代的發(fā)展過程中受到了許多其他國(guó)家尤其是歐美漫畫的影響，出現(xiàn)了許多具有歐美風(fēng)格的青年漫畫作品，如井上三太的TOKYO TRIBE（1993年JICC出版局出版）和松本大洋的《惡童》（1993年起刊登于Big Comic Sprits）等。同時(shí)，日本青年漫畫也逐漸傳播到世界各個(gè)國(guó)家和地區(qū)，許多青年漫畫作品也紛紛被翻譯成各種語言而被世界各地的讀者所了解。

在多元化時(shí)期之后，青年漫畫領(lǐng)域人才輩出，新人作者的作品逐漸成為市場(chǎng)的主流。但是老牌漫畫家們并未因?yàn)樾氯说妮叧龆慌乃涝谏碁┥希麄兎炊诼嬤@一崗位上像其他任何一個(gè)勤勤懇懇的日本人一樣，繼續(xù)努力地工作下去。手塚治蟲在劇畫崛起后便不斷改變畫風(fēng)，揚(yáng)長(zhǎng)避短，不失手塚風(fēng)格又迎合了新讀者的要求，因此不但畫出了MW（毒氣風(fēng)暴）、《螞蟻與巨人》、《奇子》那樣的峰回路轉(zhuǎn)、令人窒息、適合青年人的劇畫風(fēng)格作品，更是畫出了諸多大氣磅礴諸如《三個(gè)阿道夫》、《佛陀》等大河作品，用關(guān)川夏央《少爺?shù)臅r(shí)代》結(jié)尾形容夏目漱石的話來說：時(shí)代造就了手塚，手塚超越了時(shí)代。雖然漫畫之神手塚治蟲在60歲時(shí)候已因胃癌過世，但繼承了他的遺志的那一批漫畫家們，如藤子·F·不二雄、石森章太郎、橫山光輝等，紛紛在自己60、70歲乃至80歲高齡仍在畫著漫畫。雖然在今天，他們已經(jīng)一個(gè)個(gè)先后離開了我們，但仍然有著像藤子不二雄?、松本零士、千葉徹彌、水木茂這樣的已經(jīng)成為了日本漫畫史上的活化石一般的人物在筆耕不輟著。他們晚年創(chuàng)作的作品，尤其是回憶錄一類的的作品，比如藤子不二雄?半自傳性質(zhì)的回憶三部曲：《少年時(shí)代》、《漫畫道》、《傾注了愛》，以及千葉徹彌在種種作品中對(duì)中國(guó)東北的生活的回憶等，有著極為重要的史料價(jià)值，針對(duì)的讀者群，也是真心喜愛漫畫的年輕人。而松本零士等人在畫漫畫的同時(shí)，也化身為珍稀漫畫的收藏家和評(píng)論者，使漫畫真正成為了一門有著歷史厚重感的藝術(shù)形式，并被不斷傳承下去。

四、期刊雜志引領(lǐng)下的青年漫畫

如上文所述的那樣，青年漫畫是隨著讀者年齡層和漫畫家年齡層增長(zhǎng)而形成新的漫畫市場(chǎng)這一情況下應(yīng)運(yùn)而生的。這些作品在正式單行本化之前，都需要在漫畫雜志這一土壤上進(jìn)行孕育。其中一些漫畫雖然內(nèi)容形式上都是青年漫畫的范疇，但它們刊登的雜志卻并非是面對(duì)青年讀者的。較為典型的是白泉社的BERSEAK（烙印戰(zhàn)士），雖然本身是赤裸裸的青年漫畫，刊登的雜志卻是少女向漫畫雜志。不過還是有眾多以青年漫畫為主打、讀者層明確，甚至還吸引其他階層漫畫讀者來閱讀的雜志存在的，比較典型的是講談社旗下的兩本著名青年漫畫雜志MORNING和AFTERNOON。前者為1982年創(chuàng)刊的雙周刊，并在1986年轉(zhuǎn)為周刊。同期的1986年，以月刊形式推出的后者也隨之創(chuàng)刊。前者以名家的青年漫畫創(chuàng)作為刊登內(nèi)容，后者則注重挖掘有志于創(chuàng)作青年漫畫的新人漫畫家，兩者相輔相成，相互補(bǔ)充，從而成為現(xiàn)役青年漫畫創(chuàng)作中最重要的兩本雜志。

《MORNING》創(chuàng)刊時(shí)的作者，囊括了千葉徹彌、川崎升、永井豪、水島新司、本宮宏志、能條純一、池上遼一、六田登等講談社旗下其他漫畫雜志的當(dāng)紅漫畫家。此后弘兼憲史等常駐作家大受歡迎，穩(wěn)定了雜志的銷量。在MORNING創(chuàng)刊30多年的歷史中，誕生了無數(shù)的名作，比如冬目景的《黑鐵》，菅原雅雪的《曉星記》，田中政志的《小恐龍阿貢》，谷口治郎的《地球冰解紀(jì)事》，佐藤秀峰的SAY HELLO TO BLACK JACK等。此外MORNING在發(fā)展過程中堅(jiān)持不論國(guó)籍，唯才是用的刊載理念，臺(tái)灣漫畫家鄭問初次登陸日本的作品《始皇》和《東周英雄傳》，以及韓國(guó)漫畫家梁慶一的《蒼天航路》等也是在MORNING上刊載的。

長(zhǎng)期高水準(zhǔn)的連載陣容，使得MORNING贏得了業(yè)界的關(guān)注和讀者的好評(píng)。目前仍在連載的《宇宙兄弟》、《冷燈的鬼徹》、《神之水滴》、《會(huì)長(zhǎng)島耕作》、《戰(zhàn)國(guó)鬼才傳》等作品更是勇奪各種不限出版社的漫畫大賞。由于MORNING在業(yè)內(nèi)享有較高的聲譽(yù)，當(dāng)諸多漫畫家想轉(zhuǎn)型畫不同類型的漫畫時(shí)，往往就會(huì)選擇投稿至MORNING。比如井上雄彥的《浪客行》、浦澤直樹的《蝙蝠比利》、藤田和日郎的《黑博物館》等。上述漫畫家都已在他社成名已久，其中井上雄彥甚至可以稱得上是國(guó)寶級(jí)漫畫家。如此著名的漫畫家都愿意到MORNING雜志刊登自己的主打新作，由此可見這本雜志的地位與口碑。

另外一本兄弟雜志AFTERNOON是一本月刊。創(chuàng)刊于1986年的它，在青年漫畫界也有著相當(dāng)高的地位。這本漫畫雜志的審才標(biāo)準(zhǔn)，是注重漫畫作品本身的水準(zhǔn)，并不在乎作者是否著名。創(chuàng)刊時(shí)的作者群除了藤島康介名聲在外，其他作者當(dāng)時(shí)大都是名不見經(jīng)傳的新人。此外，雜志從1994年起還出版了一本名為《四季賞》的副刊，顧名思義，每個(gè)季度會(huì)推出一本，內(nèi)容則是編輯部挖掘到的新人的投稿。新人作者如果在《四季賞》中立足并得到良好的評(píng)價(jià)，其漫畫就會(huì)以連載的形式登陸AFTERNOON正刊。

AFTERNOON創(chuàng)刊近30年來同樣誕生了相當(dāng)數(shù)量的知名作品。除了臺(tái)柱作品藤島康介的《幸運(yùn)女神》以外，還有如巖明均的《寄生獸》、《歷史之眼》，湯尼獄奇的《岸和田博士和他的愛情》，坂口尚的《一休和尚》，恒野內(nèi)成美的《藥師寺涼子怪奇事件簿》，沙村廣明的《無限之住人》，高橋努的《地雷震》，赤名修的《勇午》，貳瓶勉的BLAME！，木尾士目的《現(xiàn)視研》，漆原友紀(jì)的《蟲師》，幸村誠的《海盜戰(zhàn)記》，安彥良和的《天之血脈》等，個(gè)個(gè)都是青年漫畫史上值得大書一筆的作品。相對(duì)于走高冷現(xiàn)實(shí)路線的MORNING，AFTERNOON更注重在漫畫作品中體現(xiàn)更多的人文關(guān)懷。

五、海外輸出市場(chǎng)

日本青年漫畫對(duì)亞洲地區(qū)以及歐美國(guó)家的輸出已有三十余年的歷史。亞洲的港澳臺(tái)地區(qū)早在上世紀(jì)70年代起便有大量翻版（盜版）日本青年漫畫流通于市場(chǎng)。其中影響較大的如望月三起也、池上遼一和永安巧等漫畫家的作品，這些作品直接影響了香港本土漫畫的創(chuàng)作風(fēng)向。現(xiàn)行的香港漫畫家兩大流派，黃玉郎派與馬榮成派，尤其后者的風(fēng)格形成期人物造型明顯模仿了永安巧等作者的作品。后起之秀許景琛的諸多人物創(chuàng)作，尤其是面部造型，也借鑒了池上遼一的風(fēng)格。而這些被借鑒的日本漫畫家的作品大多是屬于青年漫畫領(lǐng)域的。

20世紀(jì)90年代起，正版日本漫畫開始登陸香港和臺(tái)灣市場(chǎng)。日本的許多大型出版社對(duì)香港和臺(tái)灣市場(chǎng)非常的重視，先后將本社的諸多鎮(zhèn)社之寶和精華作品授權(quán)給當(dāng)?shù)爻霭嫔?。這其中包括蜚聲國(guó)際的AKIRA（亞基拉），以及被譽(yù)為日本漫畫寶庫的《手塚治蟲全集》等。香港的自由人出版社更是眼光獨(dú)到的引進(jìn)了葉精作、小池一夫等知名漫畫家的青年漫畫作品，如《實(shí)驗(yàn)人形》、《帶子雄狼》等。而市場(chǎng)的認(rèn)同與良好反饋，也換來了更多成熟的日本青年漫畫同步引進(jìn)港臺(tái)地區(qū)。井上雄彥等大熱漫畫家也曾因青年漫畫的創(chuàng)作被邀請(qǐng)出席在港臺(tái)舉辦的漫畫節(jié)活動(dòng)。臺(tái)灣的出版社還專門對(duì)引進(jìn)出版的漫畫進(jìn)行了分類，如東立出版社出版的漫畫中就有“青年漫畫”這一專門的系列，該系列曾陸續(xù)出版過村上紀(jì)香的《龍》、巖明均的《歷史之眼》等諸多著名的青年漫畫作品，并受到了相應(yīng)讀者群的歡迎。

歐美方面，先是以迎合西方人口味的青年漫畫為輸出的重點(diǎn)，主要代表作品有《攻殼機(jī)動(dòng)隊(duì)》、AKIRA（亞基拉）等以動(dòng)畫帶動(dòng)漫畫引進(jìn)的作品。隨后，以日本風(fēng)為主的小島剛夕、谷口治郎的許多作品也陸續(xù)在歐美國(guó)家出版，同樣受到漫畫讀者和評(píng)論家的好評(píng)，這也驗(yàn)證了“民族的，就是世界的”這句話。日本漫畫的蓬勃發(fā)展與多元化，深受世界市場(chǎng)的認(rèn)同，一度成為日本對(duì)外文化交流的重要方式之一。

作為潛力巨大的新興市場(chǎng)，中國(guó)大陸曾經(jīng)在2000年引進(jìn)過《源氏物語》這部日本國(guó)寶級(jí)漫畫，此前也引進(jìn)過《小恐龍阿貢》等少量全年齡向的作品。之后《頭文字D》的引進(jìn)，可以算是青年漫畫在中國(guó)大陸出版的一次嘗試，但大陸版因援助交際等敏感問題在作品中的部分畫面上進(jìn)行了特殊處理，最終也僅僅出到第32卷便無疾而終。近年來伴隨著《龍珠》等經(jīng)典作品的授權(quán)引進(jìn)，少年漫畫市場(chǎng)逐步擴(kuò)大，形成了相對(duì)良好的產(chǎn)業(yè)鏈氛圍，但青年漫畫相較之下仍是裹步不前。僅有《深夜食堂》這樣相對(duì)平和的青年漫畫授權(quán)引進(jìn)，且同樣對(duì)部分內(nèi)容進(jìn)行了改動(dòng)。

六、總結(jié)

日本青年漫畫經(jīng)過戰(zhàn)后60多年的發(fā)展，已經(jīng)形成了非常成熟的體系，不同題材內(nèi)容的漫畫都有一定量的讀者群在支撐著其不斷發(fā)展，同時(shí)其國(guó)際化的趨勢(shì)也越來越明顯。正如美國(guó)漫畫家Paul Pope所說的，“世界漫畫——這就是日本人的奮斗目標(biāo)”。［4］當(dāng)然，日本青年漫畫形成不是一蹴而就的，其發(fā)展過程本身也具有日本這個(gè)國(guó)家自身的特點(diǎn)。青年漫畫這一漫畫類型是否值得我們拿來借鑒，是否值得在國(guó)內(nèi)發(fā)展相應(yīng)的創(chuàng)作內(nèi)容和體系，出于國(guó)情和創(chuàng)作空間等諸多制肘的考慮，仍是今后一段時(shí)期內(nèi)值得探討的話題。但不妨將日本青年漫畫的發(fā)展作為前車之鑒，供國(guó)內(nèi)有識(shí)之士參考。

參考文獻(xiàn)：

［1］維基詞典.青年漫畫［EB/ OL］. https：/ / zh. wiktionary. org/ wiki/青年漫畫，2012. 5

［2］竹內(nèi)長(zhǎng)武.戰(zhàn)后漫畫50年史［M］.李斌，譯.南京：南京大學(xué)出版社，2010.

［3］夏目房之介，竹內(nèi)オサム.マンガ學(xué)入門［M］.ミネルヴァ書房，2009.

［4］格拉維特（Gravett，P.）.日本漫畫60年［M］.周彥，譯.北京：世界圖書出版公司北京公司，2013.

（責(zé)任編輯：李 寧）

Evolvement of Post-war Japanese Seinen Manga

ZHANG Dimeng，LI Jue

Abstract：Inspired by the genius works of Osamu Tezuka，Japanese manga prospered at an amazing pace after World War II. Not any more an easy entertainment for children，it evolved into various narratives to cater for the taste of readers of all ages. Seinen manga，or manga for young men，happens to be a typical genre targeting at adults. By sorting out the historical background of the development of post-war Japanese seinen manga，characteristics at different stages are revealed and thus sketches a whole picture of its evolvement.

Key words：post-war；Japanese seinen manga；evolvement

中圖分類號(hào)：J23 G131. 3

文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

收稿日期：2016-01-21

作者簡(jiǎn)介：章諦夢(mèng)（1983— ），男，浙江慈溪人，浙江大學(xué)城市學(xué)院外國(guó)語學(xué)院助理研究員，主要從事動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)與文化研究；李玨（1980— ），女，浙江嘉興人，浙江大學(xué)城市學(xué)院外國(guó)語學(xué)院講師，主要從事日語語言文學(xué)與日本文化研究。（杭州310015）