漢字的書法藝術(shù)

邱崇丙

（國家圖書館 參考研究部，北京 100081）

語言學(xué)研究

漢字的書法藝術(shù)

邱崇丙

（國家圖書館 參考研究部，北京 100081）

書法有應(yīng)用書法、規(guī)范書法、藝術(shù)書法三種類型。書法作為一種藝術(shù)，形成于漢代，成熟于魏晉，興盛于唐宋，元明以后繼承傳統(tǒng)，稍有發(fā)展。漢字的書法藝術(shù)是用漢字的筆畫線條來造型的藝術(shù)，是一種與繪畫并駕齊驅(qū)的獨特的中國藝術(shù)。

書法；造型；美感；碑帖；楷體；行書；草書

書法，就是漢字的書寫。書法藝術(shù)，是指具有美感的書法創(chuàng)作。不過，書法一詞也可以包容或者代替書法藝術(shù)。

世界上的文字，能夠成為藝術(shù)品的，大概只有中國的漢字，因為它是形體表義的文字。瑞典的漢學(xué)家高本漢曾經(jīng)說過，西方文字像一位勤勞能干的仆婦，而中國文字是一位華麗的貴夫人。這雖然是指西方文字比中國文字更便于使用，卻也透露出中國文字的高雅品格。因而它不僅是書寫工具，終于提升為一種用筆畫線條來造型的藝術(shù)品。

與此相關(guān)的是漢字難寫難學(xué)，要寫好字，得下功夫。兒童上學(xué)，要練習(xí)寫字，由描紅開始，老師還要圈點判分。有些人寫的字太難看，讓人搖頭。有些人寫得一手好字，會受到稱贊。商家店鋪的招牌，游覽勝地和重要的建筑，都非常重視題字。畫家繪畫也要題字，他們更得把字寫好。書畫并稱，書法與繪畫并駕齊驅(qū)。

俗話說，若將容易得，便作等閑看。漢字書寫的難度，促使人們對它的重視，書寫漢字便有了攀比心理，從而把它引向藝術(shù)的方向，于是寫字就從一般技能逐漸演變?yōu)闀ㄋ囆g(shù)。真正意義上的書法藝術(shù)，是把漢字的書寫發(fā)展到審美的程度，能激發(fā)起欣賞者的美感。簡言之，字寫得美，才稱得上是書法藝術(shù)。

一、書法藝術(shù)的基礎(chǔ)

書法藝術(shù)是用漢字的筆畫線條來造型的藝術(shù)。漢字的象形結(jié)構(gòu)是書法藝術(shù)的基礎(chǔ)。象形，就是對于客觀事物形態(tài)的摹寫。

漢字的部首，涉及到日月風(fēng)雨，山石水火，金玉草木，禾米瓜豆，牛羊犬馬，鳥羽蟲魚，人身手足，心血骨肉，口齒耳目，衣食車舟，刀戈弓矢，音言黑白，可謂包羅萬象，不一而足。自然界和社會上的形體，都是漢字筆畫的結(jié)構(gòu)依據(jù)。客觀形體的結(jié)構(gòu)，都要符合力學(xué)原理，否則就支撐不住。漢字的結(jié)構(gòu)跟中國古代建筑結(jié)構(gòu)相似，它講究對稱、均衡、主從等布局。字寫不好，往往像要倒塌的架構(gòu)，寫得好則像一座穩(wěn)固的建筑。這種建筑架構(gòu)，就是漢字用來造型的基礎(chǔ)。它原是對客觀事物形體的摹寫，而且一直保留著象形的痕跡，與客觀事物的形體有著密切的聯(lián)系。紙上的筆畫，也就可以聯(lián)想到客觀世界的形象，這就使它具有了藝術(shù)造型和想象的空間。

二、書法的類型

中國的書法，細分起來有三種：應(yīng)用書法，規(guī)范書法，藝術(shù)書法。藝術(shù)書法是真正意義上的書法藝術(shù)。

（一）應(yīng)用書法（書寫記錄）

這是辦理實際事務(wù)書寫的文字，是記錄性的文字。

甲骨文是殷商時期刻在龜甲獸骨上的文字。商王朝遇到國家大事，必須占卜，以預(yù)知吉兇。這些甲骨卜辭，實際上就是盤庚遷殷以后商王朝的國家檔案。

公元前1 300多年，殷商后期，已經(jīng)有了青銅器。青銅器是銅錫合金鑄造的器具，有禮器、樂器、兵器、食器，以鐘鼎為多，是統(tǒng)治者和貴族的重要用品。金文是刻鑄在青銅器上的文字，故又稱鐘鼎文。西周時期的青銅器，刻鑄的文字漸多，有多至幾百字的。內(nèi)容多為紀(jì)念性的銘文，如西周晚期的《毛公鼎銘文》。

春秋戰(zhàn)國時期，由于經(jīng)濟的發(fā)展，政治和軍事斗爭的需要，在學(xué)術(shù)上出現(xiàn)了百家爭鳴的局面。著述和文字，互相促進。諸子各家的學(xué)說和著作，用文字記錄在竹簡上，流傳后世，對中國文化的發(fā)展，影響深遠。當(dāng)時所用的文字，被稱為“古文”字。

這些記錄性的文字，以及后世的行政文牘和處理日常事務(wù)的文字，如契約、來往書信等，都是應(yīng)用性的?，F(xiàn)代的日常寫作，文章起草，學(xué)者、作家的手稿，也是應(yīng)用書法。

（二）規(guī)范書法（碑帖印刷）

秦國的文字稱為大篆，亦稱籀文，是小篆的前身。秦始皇統(tǒng)一中國后，對文字作了整理統(tǒng)一工作，廢除六國古文異體字，對大篆酌加簡化推行全國，這種字被稱為小篆，寫在竹簡上。經(jīng)過統(tǒng)一整理，小篆的線條圓曲，勻稱，整齊，統(tǒng)一部首偏旁，部位定型，已具備方塊雛形，具有規(guī)范性，這就成了規(guī)范書法。

漢代的隸書、魏晉以后的楷體字，處理實際事務(wù)的還是應(yīng)用書法，后來刻到石碑上（石經(jīng)等），形體比較整齊固定，被后人所模仿，也就成了規(guī)范書法。更明顯的規(guī)范書法，是唐宋以后出現(xiàn)了印刷體，碑帖和明代的臺閣體。規(guī)范書法，就是標(biāo)準(zhǔn)化的字體。

現(xiàn)在的印刷體和計算機中的字型，都是一種規(guī)范書法。隸書、新魏體的字型，是漢碑、魏碑字體的規(guī)范書法?？瑫?，是由王羲之、虞世南、褚遂良、歐陽詢的字體而形成的規(guī)范書法。宋體，是宋人雕版印刷中使用顏真卿、柳公權(quán)的字體的規(guī)范書法。規(guī)范書法得益于藝術(shù)書法，有利于指導(dǎo)應(yīng)用書法。

（三）藝術(shù)書法（個人創(chuàng)作）

唐代顏真卿（顏魯公）、柳公權(quán)的字寫得好，具有美感，就成了藝術(shù)書法。他們的字制成字帖，成為習(xí)字的模板，也就由藝術(shù)書法轉(zhuǎn)為規(guī)范書法。兒童能夠摹寫出顏體、柳體，可以進入應(yīng)用書法的層面，如果能夠超越，形成個人的風(fēng)格，就有可能成為書法家，上升為藝術(shù)書法。古代的甲骨文、金文、篆體、隸體字，后人可以拿它們作為摹寫的對象，或刻制成印章，進行再創(chuàng)作，也有可能成為藝術(shù)書法。

藝術(shù)書法，也就是準(zhǔn)確意義上的書法藝術(shù)，是具有美感形象的書法。這是伴隨著毛筆和紙張的使用而興起的藝術(shù)。毛筆的使用使書法更便于造型，在潔白的紙上，靠毛筆的靈活運用和水墨的流暢連接，出現(xiàn)黑白相間的形象，由筆畫線條而形成了造型藝術(shù)。這些書法作品，一般物化為詩文、對聯(lián)、銘帖、條幅等。

應(yīng)用書法、規(guī)范書法、藝術(shù)書法，雖然產(chǎn)生的時間有先后，但并沒有互相取代的情況，而是三者并存，互相影響。在應(yīng)用書法的基礎(chǔ)上，產(chǎn)生了規(guī)范書法，規(guī)范書法又指導(dǎo)應(yīng)用書法。應(yīng)用書法逐步提高，形成個人的特點風(fēng)格，就達到藝術(shù)書法的水平。藝術(shù)書法又能夠轉(zhuǎn)化為規(guī)范書法（碑帖），成為應(yīng)用書法的范本。

三、書法與文學(xué)

書法起源于習(xí)字，通常的書法模板是碑帖。因此，早期的書法作品，只重視“字”，不太重視與字相關(guān)的內(nèi)容，有很多是“墓碑”“廟碑”。也因為它們是墓碑之類，才由名家書寫，并容易流傳下來。這是早期書法的歷史局限。

晉代王羲之的《蘭亭集序》，受到后世推崇，不僅是字寫得好，還因為它是一篇優(yōu)秀的散文作品。唐宋以后，漸有以《道德經(jīng)》，《離騷》，《洛神賦》，王維五言詩，《醉翁亭記》，《赤壁賦》等為題材者。書法作品如果文字內(nèi)容平平，光憑字好，也難以被廣泛牢記。因此可以這樣說，《蘭亭集序》是書法發(fā)展的重要的基因，書法與文學(xué)作品，特別是與詩詞、名文、名言相結(jié)合，才提高了它的身價，使之熠熠生輝，發(fā)揚光大。文學(xué)為書法注入了新的血液，它不僅有筆畫線條的造型美，還加深了意境和思想的渲染。

社會上喜歡請名人題字，稱之為“墨寶”。國民黨元老于佑任，有一天寫了一張告示：不可隨處小便。因為他是書法家，有人把這幾個字換了一下順序，成為條幅：小處不可隨便。換序后成為人生修養(yǎng)的格言，遂成墨寶。他曾經(jīng)送給蔣經(jīng)國一張條幅，寫道：“計利當(dāng)計天下利，求名應(yīng)求萬世名”。寫的時候無意間染上墨污，只好重寫一張。有墨污的那一張，被于氏的兒子保存，后來又送給了宋楚瑜。這張染上墨污的條幅，仍然被重視，不僅因為它是名人的墨寶，也因為它的內(nèi)容，是一句富于哲理的名言。李大釗的“鐵肩擔(dān)道義，妙手著文章”，則更發(fā)揚了革命的精神，鏗鏘有力，真像是擲地有聲。

書法與文學(xué)的結(jié)合，使書法獲得靈魂，提高了品位。墓志碑銘的書法漸少，詩詞名言為題材的漸多，標(biāo)志著書法現(xiàn)代化的進展。唐詩宋詞，格言名句，成為書法的題材，已經(jīng)屢見不鮮?，F(xiàn)代書法家作品幾乎都跟文學(xué)作品有關(guān)，欣賞者既獲得筆畫線條造型的美感，又獲得文學(xué)的熏陶和啟示。

四、書法的發(fā)展

（一）嚴格的說，漢代才是書法藝術(shù)的形成期

隸書是漢代的字體。隸書改變篆字的圓曲筆畫，筆道較粗，明顯的用點、橫、豎、撇、捺的筆畫組成文字，方塊形更加明顯，這跟毛筆和紙張的應(yīng)用有關(guān)。隸書字體是從篆字到楷書的過渡?，F(xiàn)代人基本上能夠把它跟楷書相對應(yīng)，比較容易識別。漢代的圖書制作，靠手工抄寫，自然要力求把字寫得好一些，而趨向于藝術(shù)書法。

山東臨沂市銀雀山漢墓出土的《孫子》，《孫臏兵法》，湖南長沙市馬王堆出土的《老子》等書，都是西漢的書法作品。東漢的書法作品有《張騫碑》，《雁門太守鮮于璜墓碑》，《禮器碑》，《華山碑》，《蒼頡廟碑題記》等。書法家有蔡邕，曹喜，張芝等。

蔡邕（132-192），文學(xué)家，相傳江蘇沛縣保存的《大風(fēng)歌碑》，是他所書寫。曹操曾向他的女兒蔡文姬詢問其家中收藏圖書的情況。據(jù)《后漢書·蔡琰傳》記載，曹操想派十名官吏到蔡琰家抄錄書籍，蔡琰回答說：“乞給紙筆，真草唯命?！庇谑恰翱槙椭?，文無遺誤”。這里提到紙筆，顯然蔡琰所抄寫之書，就是用毛筆寫在紙上的。

曹喜，生卒未詳，書法工篆隸，尤以懸針垂露之法著名，若針之懸鋒芒，點綴如輕露。

張芝（？-約192），擅長章草，省略章草的繁難之處，筆鋒流利，創(chuàng)造了“今草”這種書體。

（二）魏晉南北朝，書法藝術(shù)進入了成熟期

成熟的標(biāo)志是：隸書、楷書、草書、行書諸體紛呈，并且出了一位有名的書法大家王羲之?？瑫址Q真書，自從魏晉流行以來，已經(jīng)成為漢字的標(biāo)準(zhǔn)字體。草書就是寫得潦草的意思，可以加快書寫速度，節(jié)省時間和工作量。其特點是連筆和省筆，甚至簡化部件。草書有章草（隸草）、今草（楷草）、狂草三種。行書介于今草和楷書之間，是楷體的快速寫法，魏晉時期已盛行。行書既寫得快，又基本上保持清晰的筆畫，實用性較強，應(yīng)用書法多為行書。

這一時期有名的書法家有：鐘繇，王羲之，王獻之，智永等。

鐘繇（151-230），三國時期魏人。精于隸書、楷書，與晉王羲之并稱“鐘王”。

王羲之（303-361），對真、草、行書造詣都很深，“兼攝眾法，備成一家”，創(chuàng)造出“天質(zhì)自然，豐神蓋代”的行書，“貴越群品，古今莫二”，被尊稱為書圣。名作《蘭亭集序》，為書家所敬仰，被稱作“天下第一行書”。

王獻之（344-386），是王羲之的兒子，并稱“二王”。主要是繼承家法，別為一體。

評論家認為，晉人的書法“尚韻”。晉代書法灑脫秀美，反映了士大夫階層的情趣，這跟當(dāng)時流行的玄學(xué)清談的風(fēng)氣有關(guān)。

南北朝的書法風(fēng)格，多受二王的影響。王羲之的七世孫智永，是南朝陳代的和尚，他書寫的《千字文》，很受推崇。北朝書法，當(dāng)推魏碑。

（三）隋唐時代書法藝術(shù)進入了繁榮期

唐初四大書法家為：虞世南、歐陽詢、褚遂良、薛稷。此后還有：李邕，張旭，顏真卿，柳公權(quán)，懷素，等。

虞世南（558-638），是智永的學(xué)生，書法外柔而內(nèi)剛。

歐陽詢（557-641），與兒子歐陽通，并稱大小歐陽。初仿王羲之，后獨辟蹊徑?？瑫ǘ葒乐敚徽J為唐人楷書第一。

褚遂良（596-658），師法王羲之、虞世南。書法溫雅秀美。

薛稷（649-713），擅長瘦體字，筆鋒舒放。

李邕（678-747），師法二王，字體介于行書楷書之間。

張旭（8世紀(jì)前期），以草書出名，為人癲狂，世稱“張癲”。

顏真卿（709-785），師承前人，糅合諸體，筆劃肥壯，自成一家。作品較多，著名的有《多寶塔感應(yīng)碑》，曾作為字帖流行。他與歐陽詢、柳公權(quán)、趙孟頫并稱“楷書四大家”。

柳公權(quán)（778-865），與顏真卿齊名，有“顏肥柳瘦”“顏筋柳骨”之稱。作品有《玄秘塔碑》，曾作為字帖流行。

懷素（725-785），和尚，草書家。作品有《自序帖》，唐代出現(xiàn)了狂草，主要書法家就是張旭、懷素。狂草是今草的進一步發(fā)展。草書本來是為了寫得快，但狂草任意省略、合并、連接，橫豎撇點折（一|丿丶乙）相連，形成不規(guī)則的弧線，甚至一揮到底。往往難以辨認，失去實用價值，而成為一種單純的書法藝術(shù)。

評論家認為，唐人書法“尚法”。書寫法度嚴謹、氣魄雄偉，線條具有力度之美，表現(xiàn)出封建鼎盛時期的氣派。

（四）宋代書法流行帖學(xué)，師法于前代名帖，進展緩慢，但亦有創(chuàng)新

“宋四家”是：蘇軾，黃庭堅，米芾，蔡襄。

蔡襄（1012-1067），書法學(xué)習(xí)王羲之、顏真卿、柳公權(quán)，善楷書。

蘇軾（1037-1101），擅長行書、楷書，取法李邕、顏真卿，而能自創(chuàng)新意。用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣。

黃庭堅（1045-1105），他的行書，善于運筆。起筆處欲右先左，藏鋒逆入而頓筆，然后平出，收筆處回鋒藏穎，結(jié)體舒展大度。亦善草書。

米芾（1051-1108），善真、草、隸、篆，以行書為最。米芾習(xí)書，自稱“集古字”，很多特殊的筆法，體勢，來自顏真卿、歐陽詢、褚遂良的影響。后擺脫限制，重視整體氣韻，體勢駿邁，瀟灑奔放。常有側(cè)傾的體勢，欲左先右，欲揚先抑，增加了跌宕跳躍的風(fēng)姿、駿快飛揚的神氣。

趙佶（1082-1135），宋徽宗，治國無能，稱得上是一個“不愛江山愛丹青”的皇帝。他在位時，廣收古物書畫，網(wǎng)羅畫師，擴充翰林圖畫院。他的書法，形成自己的風(fēng)格，號“瘦金體”。特點是瘦直挺拔，橫畫收筆帶鉤，豎畫收筆帶點，撇如匕首，捺如切刀，豎鉤細長，有仙鶴騰空之勢?！抖尫荚娞肪?，大字楷書，結(jié)體瀟灑，筆致勁健，為趙佶瘦金書代表作。臺北故宮博物館收藏。

康有為曾說：“唐言結(jié)構(gòu)，宋尚意趣?！敝杆未鷷抑v求意趣和個性。宋代“國家多難而文運不衰”，書法縱橫跌宕，以書達意，流露出文人墨客不滿現(xiàn)實的情緒。

（五）元代書法，承襲帖學(xué)，而有所發(fā)展

元代書家趙孟頫、鮮于樞，被稱元代“二雄”。

鮮于樞（1246-1302），與趙孟頫齊名，兼長楷書、行書、草書，以草書為最。善懸腕寫字，多用中鋒回腕，筆墨淋漓酣暢，圓勁遒健。

趙孟頫（1254-1322），是宋太祖趙匡胤的十一世孫，在繼承傳統(tǒng)上下功夫。與顏真卿、柳公權(quán)齊名。其書法并影響到元明的雕版印刷字體。

（六）明代書法仍承襲帖學(xué)，整齊而呆板，但優(yōu)秀的名家亦不少

前期書法家有：祝允明（1460-1526），文征明（1470-1559），等。學(xué)唐宋諸家，上追二王。

晚期名家有：徐渭，董其昌，邢侗，米萬鐘，張瑞圖，王鐸，等。

徐渭（1521-1593），學(xué)書于二王，又取法于宋人米芾，稍有創(chuàng)新。

邢侗（1551-1612），能詩文，書法遍臨前人，博采眾長。草書極具法度，縱橫渾麗，呼應(yīng)自然。

董其昌（1555-1636），講究用墨，枯濕濃淡，盡得其宜。

米萬鐘（1570-1628），米芾的后裔。行草得米芾家法，與董其昌齊名。

張瑞圖（1570-1641），以“金剛杵”筆法著稱于世。擅長行草，氣魄宏大，筆勢雄偉。明代書壇競尚柔媚，張瑞圖力矯頹靡的時弊，以直率自然的寫意氣勢，開創(chuàng)奇逸書風(fēng)，具有晚明浪漫主義狂飆所掀起的時代精神。

王鐸（1592-1652），好古博學(xué)，詩文書畫皆有成就，而書法獨具特色，世稱“神筆王鐸”，與董其昌齊名。

評論家認為，明代書法“尚態(tài)”。崇尚摹古，流行臺閣體，顯得平庸。明末出現(xiàn)了“反流俗”的新潮。

（七）清代書法，流行碑帖之學(xué)

嘉慶以前承襲帖學(xué)，道光以后師法碑學(xué)。也就是十九世紀(jì)二十年代以前為帖學(xué)時期，之后為碑學(xué)時期。后期學(xué)習(xí)漢魏的篆隸書法，注重革新，作者逐漸增多，興起碑版金石之風(fēng)，開創(chuàng)了新的局面。書法家有：金農(nóng)，鄭板橋，鄧石如，伊秉綬，何紹基，吳昌碩等。

金農(nóng)（1687-1763），是“揚州八怪”中最有成就的一位。

鄭板橋（1693-1765），揚州八怪之一。善畫竹，古今獨步。字體筆畫往往旁出，張牙舞爪，“難得胡涂”，就是他的杰作。

鄧石如（1743-1805），清代中葉是書法史上的轉(zhuǎn)變時期，碑學(xué)的興起改變了清初帖學(xué)的頹弱之勢。鄧石如的書法是碑學(xué)實踐的范例。

伊秉綬（1754-1815），書法工四體，博采廣收，兼師百家，自抒己意。

何紹基（1799-1873），精通金石書畫，以書法著稱于世。

吳昌碩（1844-1927），是“清末海派四杰”之一。篆刻、書法、繪畫三藝精絕，1913年在杭州成立西泠印社，為首任社長。書畫家多有篆刻，書法作品每每加蓋印章。篆刻治印與書法有密切關(guān)系。

（八）民國時期知名的書法家

譚延闿（1880-1930），工顏體。

于右任（1879-1964），工草書。

五、書法的藝術(shù)特征

（一）筆畫線條的性質(zhì)

漢字在發(fā)展和變化的過程中，有一些象形筆畫逐漸簡化為符號；但它還保留著象形的痕跡。在書法的筆畫線條中，看不到對客觀事物形狀的直接的真實的模擬，而要通過想象，把握其醒目的特征。結(jié)果反而使它既具有形象性，又具有抽象性，還帶有想象性。筆畫線條一方面象形，另一方面又近似幾何學(xué)上的抽象性。筆畫線條的形狀、結(jié)構(gòu)和布局更富于變化，又擴大了人們聯(lián)想和想象的空間。書法中的筆畫線條，是形象的、抽象的、想象的綜合體和凝聚點，有了這三種特性，終于使它發(fā)展成一種獨特的造型藝術(shù)。

藝術(shù)作品的效果，需要作者和欣賞者兩方面互動。作者提供想象的依據(jù)，調(diào)動欣賞者的積極性，激發(fā)他們的能動性（聯(lián)想、想象）。書法藝術(shù)的筆畫線條，相對抽象，不能直接顯示其內(nèi)在含義，更有待于欣賞者發(fā)揮聯(lián)想和想象的能力。通過筆畫線條的力度、搭配，讓觀賞者體會到形體之勢態(tài)和力量，產(chǎn)生聯(lián)想，以此來完成藝術(shù)欣賞。

書法的筆畫線條是客觀事物形狀的綜合反映。多種多樣的筆畫線條，體現(xiàn)多種多樣的形象。古人對于書法的評價，往往用比喻來描述。這些豐富的比喻，就是欣賞者的聯(lián)想和想象。王羲之的書法，被認為“字勢雄逸，如龍?zhí)扉T，虎臥鳳闕”，這是說他的書法，有生龍活虎的形象特征，在某一方面相似。他的書法又被形容為“壯士拔劍，壅水絕流”，“威鳳翔霄，神驥追影”，等等。這說明王羲之的書法，并非某種具體事物形象的簡單反映，而具有概括性和代表性，是形象、抽象、想象的集中表現(xiàn)。

不過古人這種比喻，雖然能夠道出某些特色，卻很難明確的加以界定。這種評論實際上是一些藝術(shù)感受。以感受代替評論，是中國文藝批評的一種傳統(tǒng)。有時也會流于神秘主義，讓人難以把握。

（二）書法與運筆

書法藝術(shù)既然主要通過筆畫線條來造型，運筆取勢，表現(xiàn)筆畫線條之力度，就成為首要任務(wù)。運筆取勢，就是讓寫出來的筆畫線條有力，感到有韌性。書法的筆畫線條要粗而不腫，細而不瘦，壯實有力，整個書法顯出動態(tài)之勢，能夠激發(fā)起觀賞者的聯(lián)想。切忌斷筆和重描，俗語說：字是黑狗，越描越丑。要達到這樣的水平，就要使得書法的筆畫線條符合力學(xué)的原理，既有盤石立柱，又有飛檐峭壁，既有穩(wěn)固之形，又有活動之態(tài)。這當(dāng)然是說起來容易，做起來難。而能夠做到這一點，也就成了書法家。

書法的力，是用筆畫線條來表現(xiàn)客觀世界中“力”的形象。力是看不見的，力作用于物，我們才能夠在物體上看到它的勢態(tài)，風(fēng)的力量可以從云彩飄動的速度上看出來，從樹枝的搖動中看出來，從河水的波浪上看出來。動物的力，可以從奔跑中看出來，人的力可以從動作中看出來。力與勢態(tài)是相聯(lián)系的，運筆不在于使用大力氣，而在于寫出的筆畫線條包含一種勢態(tài)，有了動感，體現(xiàn)出“力”來。

歐陽詢的楷書被認為“若草里驚蛇，云間電發(fā)；又如金剛怒目、力士揮拳”。驚蛇，閃電，怒目，揮拳，用這些詞語來形容他的書法之力，就是指有了勢態(tài)動感，筆畫線條有了這種勢態(tài)，就能夠再現(xiàn)客觀世界中力的形象。靜中有勢，勢態(tài)表現(xiàn)動，動態(tài)表現(xiàn)力，筆畫線條的力，使我們聯(lián)想到了客觀世界的生動的形象，產(chǎn)生了美感。

不過，這不是紙上談兵的事情，需要有勤學(xué)苦練的過程，主要途徑就是臨帖。歷史上的書法家，往往是兼采眾家之長，獨樹一幟。因而摹寫有名的書法家的字帖，是必不可少的，而且要長期堅持，達到熟能生巧的程度。

（三）書法的風(fēng)格

藝術(shù)創(chuàng)作會在一定程度上顯示作者的精神面貌，書法藝術(shù)在這一點上尤為突出。但它與小說等藝術(shù)形式相比，還是有所不同。它并不能明確表達作者的思想觀念，而偏重于表現(xiàn)作者的風(fēng)格胸懷。

毛筆是作者手的延伸，運筆的疾速、徐緩、飛揚、頓挫，都受主觀意念的驅(qū)使，成為他情感、心態(tài)的宣泄和表達。書法能夠把書法家個人的生活感受、學(xué)識修養(yǎng)、個性愛好等悄悄地融合進去，隱隱地折射出來。俗稱“字如其人”“書為心畫”，就是這個意思。

清人劉熙載《藝概·書概》說：“筆性墨情，皆以其人之性情為本?！保?］

這話在一定程度上反映了書法創(chuàng)作的特點。歷史上的書法家雖然存在著師承關(guān)系，仍然會各有各的風(fēng)格?？陀^世界中“力”的體現(xiàn)是多種多樣的。清泉石上流，吹皺一池春水，一江春水向東流，無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來，一瀉千里，落紅成陣，萬馬奔騰，都是力的表現(xiàn)。書法的力也是多種多樣的。筆畫線條既有勢、動、力之美，而又風(fēng)格各異。

當(dāng)代的書法名家，最突出的要數(shù)毛澤東（1893-1976）。他的書法得益于鐘、王，在魏碑、章草、晉唐楷書等前人的基礎(chǔ)上，下了較深的功夫。采千古之遺韻，熔百家于一爐，突出成就在于狂草，來源于張旭、懷素。中年以后，形成了獨到的個人風(fēng)格：龍飛鳳舞，俊才飄逸，汪洋恣肆，跌宕起伏，大氣磅礴，豪放酣暢，具有強烈的視覺美感。表現(xiàn)了傲視群峰，無所畏懼，勇往直前的精神。跟他的詩詞內(nèi)容又契合一致，體現(xiàn)了偉大戰(zhàn)略家的胸懷風(fēng)貌。

另幾位風(fēng)格突出的書法家是舒同、趙樸初、啟功。

舒同（1905-1998），學(xué)書從顏體入手，轉(zhuǎn)益多師，擅多種書體，尤長行書。他的書法寬博端莊，圓潤流暢，無往而不適，表現(xiàn)出一種沉著穩(wěn)重，寬容大度的風(fēng)格。毛澤東曾贊譽舒同是“紅軍書法家，黨內(nèi)一枝筆”［2］。

趙樸初（1907-2000），自幼酷愛詩詞及書法，后從事佛教和社會救濟工作。擅長行書楷書，脫胎于蘇東坡。字的體勢向右上方斜出，有輕巧活躍之態(tài)。結(jié)構(gòu)嚴謹，筆力勁健，顯示雍容寬博的風(fēng)格，透露出喜善的氣象。

啟功（1912-2005），滿族，愛新覺羅氏。家境中落，發(fā)憤自學(xué)。初習(xí)書法丹青，繼學(xué)古典文學(xué)。從事古典文獻和文物鑒定工作，而終以書法脫穎。他的書法，筆畫挺拔，干凈利落，表現(xiàn)出一種健康高雅的風(fēng)格。

這幾位書法家的不同風(fēng)格，在書法中能夠如此鮮明的體現(xiàn)出來，我們不得不承認，書法確實是一種獨特的造型藝術(shù)。

六、結(jié)語

不過，有位書法家認為書法是最高的藝術(shù)形式。這話有些過頭了。

書法是用筆畫線條造型的藝術(shù)，也就是前面說到的形象、抽象、想象相結(jié)合的藝術(shù)。簡言之，是一種有著抽象因素的藝術(shù)。它雖然跟中國人民的生活密切相關(guān)，但這一性質(zhì)，使得它的作用受到某些限制。它不像繪畫音樂、戲劇電影那樣，人人能夠直接欣賞。而可分為三個層次。

首先和主要是為社會知識階層所欣賞。例如：中國傳奇人物張學(xué)良將軍的客廳里的壁聯(lián)（中堂）是：“太公釣渭，老子猶龍”，八個大字，增添了哲理的高雅和超脫的氣氛。其次為實用性的裝潢。富有者的堂屋里多掛一個“壽”字或“福”字，或者是“壽比南山，福如東?！保碳叶酁椤吧馀d隆通四海，財源茂盛達三江”之類，反映他們自身的愿望。再次是普通家庭的習(xí)俗，過年時他們才在門上貼春聯(lián)，取其吉利喜慶。這三個層次，大體上和藝術(shù)書法、規(guī)范書法、應(yīng)用書法相適應(yīng)。

另有一些書法作品存在一種傾向，扭曲、改變漢字的筆畫線條，所寫的字難以辨認，形成高深莫測的假象，從根本上失去了欣賞的基礎(chǔ)。無法欣賞，等于自我否定。

書法的漢字應(yīng)該寫得美，而不是離奇。

［1］ 劉熙載.藝概［M］.上海：上海古籍出版社，1978：169.

［2］ 崔向華.“紅軍書法家，黨內(nèi)一枝筆”：記91高齡的書法大師舒同［J］.炎黃春秋，1996（3）：30-34.

（責(zé)任編輯、校對：郭萬青）

Penmanship of Chinese Characters

QIU Chong-bing
（Department of Reference and Research， National Library of China， Beijing 100081， China）

Penmanship involves practical handwr iting， standard handwriting and artistic handwriting. As an art， penmanship began in the Han Dynasty， matured in Wei and Jin dynasties， and saw its heyday in Tang and Song dynasties. And it progressed a little in Yuan and Ming dynasties. Chinese calligraphy is a distinct art expressed by the strokes of Chinese characters.

penmanship； expression； sense of beauty； stone inscriptions； Kai script； running script； cursive script

J292.1

A

1009-9115（2016）04-0012-06

10.3969/j.issn.1009-9115.2016.04.003

2015-12-28

邱崇丙（1932-），男，江蘇淮安人，研究員，研究方向為漢語言文字學(xué)、文學(xué)與文化。