古代紡織品中的刺繡圖案研究

李 影

（東華大學(xué)服裝與藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院，上海 200051）

古代紡織品中的刺繡圖案研究

李 影

（東華大學(xué)服裝與藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院，上海 200051）

刺繡圖案作為一種重要的裝飾手段，由于它風(fēng)格多種多樣，有的精致細(xì)膩，有的粗獷簡潔，且色彩運(yùn)用靈活和式樣改變?nèi)菀?，從而使其在古代紡織品中被廣泛應(yīng)用。

刺繡圖案；歷史發(fā)展；紡織品

1 刺繡的概述

刺繡又名“針繡”，古稱“黹”、或“針黹”，俗稱“繡花”[1]。刺繡的起源可以追溯到史前社會，多數(shù)學(xué)者認(rèn)為刺繡是圖騰崇拜，紋身的延續(xù)。刺繡的圖案、色彩都帶有明確的權(quán)利和地位象征。中國刺繡歷史悠久，它在各個朝代都有不同的發(fā)展和變化，相傳最早“舜令禹刺五彩繡”，至夏、商、周以及秦漢時期刺繡已得到很大的發(fā)展。

2 刺繡圖案的歷史發(fā)展

我國刺繡工藝有著非常悠久的歷史，早在四千二百多年前，就有關(guān)于刺繡的記載。在春秋時代以前，衣繡只能是帝王公卿們才能穿的，以示統(tǒng)治者的尊貴，在民間沒有廣泛的流行。到了西周，貴族服飾常常是先畫后繡以進(jìn)行裝飾。

2.1 周—春秋戰(zhàn)國時期

周代刺繡圖案相對簡單，制作也比較粗糙，到戰(zhàn)國時就漸趨精美，善于運(yùn)用“鎖秀”，也就是辮子繡。春秋戰(zhàn)國時期是中國歷史上思想文化非?；钴S、工藝技術(shù)飛速進(jìn)步的時期，許多絲織品種均是首次發(fā)現(xiàn)。此時期，刺繡工藝漸趨成熟，刺繡圖案在色彩上富麗和諧、色調(diào)統(tǒng)一、層次分明。題材以經(jīng)過變形、夸張的龍、鳳、虎最流行，刻畫精妙，神情兼?zhèn)洹２季皱e落有致，對比和諧，整個畫面富有韻律感[2]。圖案造型簡潔而浪漫，且刺繡常常以絹、紗、錦、羅等絲織物為地，極具有典型的楚漢浪漫主義藝術(shù)風(fēng)格。

刺繡是當(dāng)時龍鳳藝術(shù)的集中表現(xiàn)，其浪漫的風(fēng)格使龍、鳳圖案產(chǎn)生任意的想象，隨心的變化，自由的設(shè)計(jì)，龍鳳紋樣可以經(jīng)常和花藤枝蔓相纏連，以致常常難以區(qū)分。這件潘龍飛鳳紋繡（圖1），上部采用S形的對龍作主題，口銜一條小龍的尾巴，下部是高冠展翅的斜立對鳳，鳳下也有一條小龍，在對龍之間，是當(dāng)時表現(xiàn)太陽的扶桑樹。華麗的鳳冠和鳳翅構(gòu)成整幅圖案的菱形骨架，使整體布局滿而不亂，非常有章法，這種布局方法在戰(zhàn)國刺繡中已經(jīng)非常成熟，同墓所出土的另兩件龍鳳虎紋繡和鳳鳥花卉紋繡都是極好的例子[3]。

2.2 秦漢時期

秦漢時期許多地區(qū)的刺繡工藝都十分發(fā)達(dá)。此時，刺繡圖案以云紋為主，流動感很強(qiáng)，還有云中龍、云中風(fēng)、以及方棋紋等。刺繡針法則延續(xù)傳統(tǒng)的鎖繡針法，但用色更為豐富，這個時期的刺繡工藝絢麗多彩，針法細(xì)膩流暢，層次豐富多變[4]。其中刺繡圖案風(fēng)格以長壽繡、信期繡、乘云繡為代表，表現(xiàn)龍紋、鳳紋與云紋的結(jié)合，并在漢代一直占著主導(dǎo)地位。此外，云氣動物紋錦中的云氣應(yīng)得之于刺繡藝術(shù)，戰(zhàn)國到西漢初期，刺繡中的云氣紋宛轉(zhuǎn)自如，已經(jīng)非常成熟。較次稍晚，云氣紋被應(yīng)用于織錦圖案，并一直流行到東漢到魏晉時期，其中最具代表性的是湖南長沙馬王堆出土的這件黃絹地長壽繡殘片（圖2），刺繡紋樣的圖案單元較大，每個單元包括穗狀流云花較多，最多可達(dá)十余朵，此為黃絹地，鎖繡，長壽圖案，鮮艷精美[5]。

漢代刺繡的圖案紋樣和造型藝術(shù)與絲織品中的綿、綺、漆器的花紋圖案相似，大體有動物紋、蔓草紋、花卉幾何紋、文字圖案等幾種紋樣，藝術(shù)表現(xiàn)手法比較大膽、自由，用“線”來表現(xiàn)所需的圖案紋樣[6]。漢末六朝時期，由于佛教的傳入，繡制佛像的風(fēng)尚開始興盛，出現(xiàn)了人物形象的刺繡紋樣，在繡法上也開始加以多種針法和兩三色漸變繡線相間的暈染效果，可以說，漢代開啟了刺繡人物的先河。

2.3 魏晉南北朝時期

魏晉南北朝時期，絲綢之路上的東西往來更為頻繁，西域文化的引入，出現(xiàn)了大規(guī)模外來文化，刺繡圖案設(shè)計(jì)自由，題材神奇，如希臘神話、狩獵騎士等，佛教的傳入同樣表現(xiàn)在大量刺繡作品中[7]，出現(xiàn)了刺繡佛像及供養(yǎng)人等。這個時期的刺繡針法還是采用鎖繡針法，且繡藝十分的精湛。從瑞士阿貝格基金會收藏的這件綾地刺繡五彩鳥紋刺繡（圖3）的織地和繡技來看，也應(yīng)是中國境內(nèi)生產(chǎn)的帶有中亞風(fēng)格的圖案[3]。

2.4 唐代

唐代是刺繡藝術(shù)的一個重要時期，扮演著承前啟后的角色。此時刺繡在社會中應(yīng)用廣泛，已有了捻金刺繡，極為豪華。刺繡圖案在裝飾題材上融合了壯麗與秀美，并將本民族與外民族的圖案風(fēng)格相結(jié)合，呈現(xiàn)繁榮和諧的景象，常見由花草、禽鳥搭配而成的圖案，更有運(yùn)用代表富貴吉祥的連珠紋、寶相花紋、暈繃紋等[8](圖4)。當(dāng)時繡品的做工精巧，色彩華麗，除用于服飾用品裝飾外，還用于繡制佛經(jīng)和佛像。此外，唐代繪畫中的佛像人物、山水樓閣、花卉禽鳥也成為刺繡的紋樣圖案，為以后宋代書畫刺繡藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展提供了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

2.5 宋、遼、金、元

宋代是文化高度發(fā)展的時期，特別是宋代的繪畫空前繁榮，這就為刺繡藝術(shù)提供了良好的素材?？梢哉f，此時刺繡已經(jīng)發(fā)展到一個高峰時期，宋代刺繡由于受到宋代書畫的影響，致力于繡畫，其繡法嚴(yán)謹(jǐn)精巧，色彩瑰麗動人，日用與觀賞兩種刺繡種類由兼容并蓄發(fā)展到分而治之，且與書法和繪畫藝術(shù)結(jié)合緊密，形成了畫師供稿、藝人繡制，畫繡結(jié)合的發(fā)展趨勢

遼金時期的刺繡非常發(fā)達(dá)，龍、鳳紋的造型無疑是典型的遼代刺繡圖案。遼代龍紋多為單獨(dú)的盤龍，也有升降龍同時出現(xiàn)在一個團(tuán)窠中的情況，但并不多見，這件黃羅地蹙金繡團(tuán)龍袍殘片（圖5）就是一個極為典型的例子，也是最為豪華的一種繡法。龍的紋樣更多的是出現(xiàn)在刺繡中，且大部分用于皇親國戚的服飾上[9]。遼代織物中鳳的形狀和其他朝代也有很大的區(qū)別，特別是鳳的尾巴和鳳冠的式樣，鳳一般被描述成站立或飛翔的樣子。此外，花石小鳥之類的景色也常常作為刺繡圖案。

元代統(tǒng)治者信奉喇嘛教，刺繡多帶有濃厚的宗教色彩，具有強(qiáng)烈的裝飾風(fēng)格，被用于制作佛像、幡幢、僧帽、經(jīng)卷等。元代，加金技術(shù)高度發(fā)展，同時平金繡、盤金繡等也得到廣泛流行?？梢哉f，元代刺繡繼承了宋代刺繡寫實(shí)的風(fēng)格特點(diǎn)，并在其基礎(chǔ)上發(fā)展起來。

2.6 明、清

明清時期，中國的文化開始走向世俗化。明代的刺繡承繼宋繡傳統(tǒng)，又表現(xiàn)出自己的特色，這時的刺繡用途廣泛，品種豐富，更有南繡、北繡之分。南繡注重寫實(shí)，北繡注重裝飾性強(qiáng)。明代刺繡還以灑線繡最具特色，圖案以幾何紋為主。如這件明萬歷年間的“明黃緞灑線繡云龍紋吉服袍料”（圖6），以云龍紋暗花緞為面料，菱形錦紋地上綴柿蒂形云龍雜寶紋。正中為正面過肩龍兩條，作戲珠式，間飾靈芝紋。四周為海水江崖紋及寶珠、古線、犀角、珊瑚等雜寶紋[10]。京繡是明清時期北京的地方繡，以繡服飾、日用品為主，尤以繡戲衣最出名。京繡受宮廷繡影響較大，其平金工藝最為著名，素有“南繡北平”之稱。平金是用金線在繡面上盤出圖案的工藝。

至清代，刺繡進(jìn)入全盛時期，且多為宮廷御用的刺繡品，文官繡禽類，武官繡獸類，和明代相比，繡制物象有很大變化。繡品富于很高的寫實(shí)性和裝飾效果，用色和諧[8]。運(yùn)用在帝后服裝服飾中的刺繡所使用針法異常繁復(fù)，線色達(dá)二十多種，并綴以珍珠，瑪瑙，珊瑚等各種寶石極盡奢華富麗[7]。另外，地方性繡派蘇、蜀、粵、湘“四大名繡”與京繡、魯繡也形成爭奇斗艷的態(tài)勢。

3 結(jié)語

刺繡是我國傳統(tǒng)的民族工藝，體現(xiàn)了中華傳統(tǒng)藝術(shù)的輝煌與智慧，其發(fā)展歷史源遠(yuǎn)流長。傳統(tǒng)刺繡在圖案造型的選擇上，從戰(zhàn)國時期的典型的龍、鳳紋，秦漢時期的云紋，魏晉南北朝時期的佛像、鳥紋，再到唐朝時期的花草、禽鳥，宋代時期的畫繡結(jié)合和遼、金、元時期的獨(dú)具特色，以及明清時期的全盛時期，刺繡圖案造型日趨精美，充滿了濃厚的民族文化內(nèi)涵和鮮明的民族特色，是觀賞與實(shí)用并舉的工藝形式。

[1] 貝 虹.我國刺繡工藝的發(fā)展[J].絲綢,2006(10).

[2] 魏玉龍.傳統(tǒng)刺繡在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)中的創(chuàng)新運(yùn)用[J].毛紡科技,2014(7).

[3] 趙 豐.織繡珍品[M].藝紗堂服飾出版,1999(12):62-63，114.

[4] 李 霞.刺繡在現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)中的應(yīng)用[D].陜西科技大學(xué):設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué),2013.

[5] 常沙娜.中國織繡服飾全集[M].天津:人民美術(shù)出版社,2004(1):44-45.

[6] 阿麗婭·托拉哈孜.新疆山普拉的刺繡品及其藝術(shù)[J].西域研究, 2002(02).

[7] 張海燕.中國傳統(tǒng)刺繡與現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)[J].科技創(chuàng)新導(dǎo)報,2011(11).

[8] 李 喆.淺談傳統(tǒng)刺繡與當(dāng)代繪畫的結(jié)合創(chuàng)新[D].西安美術(shù)學(xué)院:設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué),2011.

[9] 趙 豐.遼代絲綢[M].香港沐文堂美術(shù)出版社有限公司.2004(11).

[10] 宗鳳英.明清織繡[M].上海:上海科學(xué)技術(shù)出版公司, 2005(9).

Study of embroidery patterns in ancient textiles

LI Ying
(Fashion·Art Design Institute, Donghua University, Shanghai 200051, China)

Embroidery has a long history of culture in China. It is the crystallization of the wisdom of the vast number of working people in China. It contains rich cultural connotation and unique artistic charm in the process of historical development. Embroidery pattern , because of different forms of embroidery techniques, acupunctures and color collocations, show different cultural characteristics and artistic effect, become a treasure of Chinese traditional culture. Embroidery pattern as a decorative means, because of its various styles, some exquisite, some rough, simple, and flexible use of color and styles changed easily, so it is widely used in textiles in ancient times.

embroidery patterns；historical development；textiles

J523.6

A

投稿日期：2016-10-19

李 影（1990-），女，河南商丘人，碩士研究生，主要從事設(shè)計(jì)學(xué)理論研究。