張明珠
(三峽大學藝術學院音樂系 湖北 宜昌 443002)
揚琴戲曲化教學分析
張明珠
(三峽大學藝術學院音樂系 湖北 宜昌 443002)
揚琴作為中國的傳統(tǒng)民族樂器,,它與戲曲存在很大關聯(lián)。揚琴戲曲化教學是對揚琴教學模式的創(chuàng)新。將揚琴與戲曲有機結合,既可對戲曲的唱腔進行創(chuàng)新,也能挖掘揚琴演奏的更多功能,使人才培養(yǎng)渠道得以拓展。本文主要分析揚琴的戲曲化教學模式,探索揚琴教學新方法。
教學;揚琴;戲曲化;表演
在民族樂器中,揚琴的應用最為廣泛,它擁有多種表現(xiàn)形式,例如協(xié)奏、獨奏等,另外,該樂器還能應用于戲曲伴奏中。將揚琴與戲曲結合,需融入較多的戲曲元素,有利于豐富揚琴的表演方式,同時也便于學生掌握揚琴敲擊技巧,從而提高教學質量。
揚琴是現(xiàn)階段應用非常廣泛的一種民族樂器,該樂器源于歐洲,于17世紀傳入我國,歷史悠久。在揚琴傳入我國的初期階段,它表現(xiàn)為自然發(fā)展狀態(tài),隨著時代的進步與發(fā)展,揚琴漸漸賦予了民間音樂的特征,將各類民間樂種、音樂結合,更加突顯了這種樂器的特性[1]。當人們對揚琴有進一步的認識后,便開始將其應用于戲曲、曲藝、說唱等藝術伴奏中,例如在東北皮影戲、滬劇、粵劇中,都融入了揚琴曲目。除此之外,揚琴在廣東音樂、江南絲竹樂中也得到了較好的應用,由此可見,在眾多戲曲表演中,均可利用揚琴作為伴奏,揚琴對促進戲曲音樂的發(fā)展具有重要意義。
戲曲音樂對揚琴藝術的發(fā)展有推動作用
戲曲音樂的發(fā)展在很大程度上推動了揚琴藝術的發(fā)展,很多戲曲藝術院校在教學、表演過程中植入了揚琴曲目,不僅突出了揚琴曲目的特點,也豐富了揚琴的表現(xiàn)形式,拓寬了該樂器的演奏領域[2]。通過對戲曲院校的教學規(guī)律進行研究,有利于使揚琴更好的融入其中,促使揚琴教育方法得以完善,對揚琴專業(yè)的人才培養(yǎng)模式進行創(chuàng)新。揚琴戲曲化教育是對傳統(tǒng)藝術的創(chuàng)新、傳承,戲曲音樂對揚琴發(fā)展具有促進作用。
隨著揚琴的應用逐漸廣泛,其在演奏技巧、創(chuàng)作風格、曲體等方面均有較大突破,大量揚琴作品涌現(xiàn),體裁多元化,演奏方式多樣化,已經(jīng)形成完整的演奏體系。目前,很多高校開設了揚琴專業(yè),從而擴大了揚琴的發(fā)展空間,為該樂器的傳承提供了有利條件。伴隨教學研究越來越深入,很多與揚琴相關的研究論文相繼發(fā)表,其中涉及到揚琴的演奏技巧、形制、風格等內(nèi)容,便于提供給揚琴愛好者閱讀[3]?,F(xiàn)階段,我國在多個地方設置了揚琴專業(yè)委員會,包括新疆、遼寧、四川、北京等地,定期有專業(yè)人員進行揚琴的創(chuàng)作與表演。目前,我國的藝術教育事業(yè)已取得了很大發(fā)展,戲曲藝術學院將會更多的融入揚琴曲目,這有利于實現(xiàn)戲曲與揚琴的結合,培養(yǎng)更多優(yōu)秀人才。
揚琴專業(yè)的教育者要轉變傳統(tǒng)的教學理念,創(chuàng)新教學模式。在教學過程中,教育人員需考慮到揚琴專業(yè)的學生來自不同的地區(qū),大部分都是普高畢業(yè)生,對戲曲的研究并不多,缺乏對戲曲藝術的了解,難以想象如何將戲曲與揚琴相結合。在學習期間,學生未制定學習計劃與職業(yè)規(guī)劃,因感到前途迷茫,可能產(chǎn)生放棄學習揚琴的心理。教育人員必須對學生進行引導,使其明確揚琴與戲曲間的關聯(lián),可播放相關的曲目,讓學生感受到揚琴與戲曲結合的魅力,在音樂中陶冶情操。
在課堂教學中,老師要重視對戲曲的研究,可從多個方面進行研究,例如課程設置、曲藝特征、教案編寫、曲譜選擇等,另外,還可對比多個劇種,明確不同劇種的特點,在揚琴教學中植入戲曲元素。例如在戲曲《穆桂英下山》的表演中,老師可要求學生選取針對性的揚琴曲目與戲曲融合,了解學生對戲曲風格的掌握情況,發(fā)現(xiàn)教學中存在的問題。在學生練習曲目時,教育人員要對其進行指導,選取旋律感較強的曲目演奏,必要情況下,可對原有曲目進行改編、再創(chuàng)作,使揚琴曲目能配合戲曲的曲風[4]。例如有作曲家對《夜深沉》進行了改編,使其轉變?yōu)槊褡迤鳂非?,受到了觀眾的肯定。這種教學理念能將人才就業(yè)渠道拓寬,符合戲曲藝術與揚琴的發(fā)展需求。
揚琴戲曲教學不僅要對傳統(tǒng)戲曲唱腔進行闡釋,而且要注重將其與新創(chuàng)曲藝結合起來。有藝術家對《夜深沉》進行了創(chuàng)新,將其改編為揚琴獨奏曲目,其中涉及到很多揚琴演奏技巧,慢板段采用輪音滾奏,再配合演奏人員熟練的壓揉技法,使該曲目變得更加柔美、細膩,情感更深沉。
另外,老師可將揚琴藝術融入戲曲《聲聲慢》中,適度改編該戲曲的旋律,使原有唱腔主線交織于多聲部音樂中,增強戲曲的典雅感、鮮活感,展現(xiàn)古典韻律的魅力。戲曲藝術與揚琴曲目的結合是揚琴演奏的一種創(chuàng)新方式,能拓展學生的多元思維,增強揚琴的藝術感。
要想讓學生真正掌握揚琴戲曲的演奏技巧,教育人員必須為其提供實踐機會,在實踐中學習。例如老師可設置一個實踐周,實踐周僅用于參加各類揚琴戲曲表演,由學校與外界戲曲院團聯(lián)系,為學生爭取表演機會。目前,民間已成立了音樂系民族樂團,在條件允許的情況下,學??杉訌娕c民間戲曲樂團的交流、合作。
在揚琴戲曲的教學中,老師要將教學與研究結合,利用研究成果對教學活動進行指導。揚琴戲曲化課堂是一個學術平臺,教育人員需加大對揚琴戲曲的研究力度,從而輔助教學,使教育手段更豐富。值得注意的是,在揚琴戲曲研究過程中,教育人員還需考慮到揚琴教學的實際情況,不可脫離教學,否則無法對該專業(yè)的教育起到促進作用。
在揚琴戲曲化教學中,學生應進行自我認知,明白自身在教學過程中的主體地位,并充分發(fā)揮主觀能動性配合教師進行揚琴戲劇化教學。首先,學生應在充分做好課前準備,對自己的揚琴進行檢查,調(diào)試音階是否準確,上課所需要的樂譜是否準備正確。接著,在課堂中學生應全程跟著教師思路走,在教師為學生進行例曲示范時,學生可以小聲跟唱例曲曲譜,當教師請學生跟奏時,學生應盡量控制自己的跟奏聲音,注意教師演奏過程中的情感起伏帶來的音樂變化。當跟奏熟練之后,學生利用教師給出的練習時間進行自主練習,跟隨樂譜調(diào)整自身感情變化把握音準。當教師再次進行示例演奏時,學生使用自己準備的錄制設備將教師的演奏過程進行錄制,并著重錄制教師的手部動作。課程結束后,學生將自己課上沒有揣摩透徹的知識點與同學交流,確保掌握每一個知識點。揚琴演奏重在刻苦練習,古人有云“熟能生巧”,學生在課后將錄制的課堂教學視頻進行播放,學生自己觀察教師演奏手法,感受演奏過程中教師感情的起伏,根據(jù)視頻內(nèi)容結合自己的理解,進行課程內(nèi)容練習,將課中所學的樂曲熟練掌握。最后,學生將自己與同學交流的問題記錄下來,并對交流結果進行總結評價,以便日后再次翻閱警示自己的不足,不斷進步提高自己的揚琴技藝。
戲曲與揚琴的結合是一種新的藝術展現(xiàn)形式,然而在具體教學過程中,也還存在很多問題,例如揚琴曲目在融入戲曲元素時,就具體操作而言有一定難度,除此之外,部分學生還不能完全接受這種演奏方式,無法跟上戲曲表演的節(jié)奏,導致兩者出現(xiàn)不協(xié)調(diào)的現(xiàn)象。因此,在未來的揚琴戲曲教學中,教育人員需讓學生接受這種演奏形式,可向民間戲曲團推薦這種表演模式,使揚琴戲曲得到廣泛認可。
揚琴戲曲教學還需引入先進的多媒體技術,老師可于網(wǎng)絡上收集相關的揚琴戲曲素材,并制作成PPT或視頻,播放給學生觀看,為了節(jié)約教學時間,揚琴戲曲還可采用微課教學模式,由老師將揚琴學習中的重點、難點錄制成視頻向學生講解,視頻時間控制在10min內(nèi),于課堂上播放,不僅能起到教育作用,而且還可提供給學生拷貝,便于課后觀看與學習。揚琴專業(yè)的學生要加強自主學習,主動收集揚琴教學視頻與音頻,強化專業(yè)訓練。戲曲音樂為揚琴技術的發(fā)展注入了新的元素,揚琴曲目的融入也豐富了戲曲的表演形式,兩者相輔相成。揚琴藝術的長遠發(fā)展與歷史沉淀、傳承有密切關聯(lián),它與戲曲的結合是藝術教育中的一大挑戰(zhàn),為民族音樂的弘揚提供了有利條件。
揚琴戲曲的表現(xiàn)形式非常多樣化,實現(xiàn)了戲曲與揚琴的結合,使揚琴曲目注入了新的活力,拓展了揚琴的發(fā)展空間。在日后揚琴戲曲的教學中,教育人員要向學生普及兩者的關系,使學生接受這種表演方式,并轉變傳統(tǒng)教學理念,大膽創(chuàng)新教育形式,為學生提供更多實踐機會,使其掌握揚琴演奏技巧,促使揚琴與戲曲完美融合。
[1]蔡蝶.柯達伊音樂教學法對揚琴啟蒙教育的啟示[D].湖南師范大學,2015.
[2]周義欣.傳統(tǒng)揚琴教學模式現(xiàn)狀分析與未來設想[J].樂器,2014,01:60-63.
[3]于盼.“用文化激活音樂”——文化視角下的高師揚琴教學[J].湖南農(nóng)機,2010,07:200-201+203.
[4]木其樂.高校揚琴教學中應凸顯的三個環(huán)節(jié)[J].集寧師范學院學報,2013,01:94-97.
[5]楊易.心靈的啟迪——關于揚琴教學的思考[J].戲劇之家,2015,05:54.