好萊塢式的情懷消費
——游戲改編電影創(chuàng)作的得與失

楊　飛

江蘇省南京市江寧區(qū)中國傳媒大學(xué)南廣學(xué)院，江蘇　南京　211100

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好萊塢式的情懷消費
——游戲改編電影創(chuàng)作的得與失

楊飛

江蘇省南京市江寧區(qū)中國傳媒大學(xué)南廣學(xué)院，江蘇南京211100

近幾年游戲改編電影逐步增多，從《生化危機》系列到《古墓麗影》系列，一直到2016年的《憤怒的小鳥》和《魔獸》。他們在進行選擇這類作品之時著實是看中了其龐大的受眾群體，但對于游戲改編電影的形式來看，也存在著些許問題，本文即是以《魔獸》為例從創(chuàng)作意圖、身份的置換和游戲改編電影的再構(gòu)成這三方面來探討。

魔獸；改編；視角；認同機制

2016年6月8日，隨著眾多骨灰級玩家喊著“為了部落，為了聯(lián)盟”的口號，《魔獸》電影開始了在中國大陸的上映，而這一天所引發(fā)的觀影人數(shù)，實則讓這部電影演變成了一個文化現(xiàn)象，再次讓游戲改編電影成為了眾多制片方的大愛。

據(jù)相關(guān)部門統(tǒng)計得出，《魔獸》以創(chuàng)紀錄的1.2萬多場的排映，在午夜場收獲5540萬票房，這一數(shù)據(jù)刷新了《速度與激情7》在2015年所保持的5250萬午夜場的記錄，并成為第一部首日排映超過10萬場的電影！尤其是中國觀眾對票房的貢獻率遠遠超過其他幾個國家。在這份數(shù)據(jù)中，貢獻票房者不僅僅是《魔獸》的玩家，還有許多被該電影的病毒式營銷所影響到的觀眾，參與到這個文化現(xiàn)象中來，造就了《魔獸》電影超高的票房。

對于游戲改編電影的這一形式來說，近幾年有不少作品出現(xiàn)，諸如在2002年出現(xiàn)的《生化危機》系列，亦形成了一股觀影熱潮，安吉麗娜·朱莉主演的《古墓麗影》，恐怖游戲《寂靜嶺》的改編，還有2016年的《憤怒的小鳥》?？梢哉f，游戲改編電影在近幾年風(fēng)生水起，雖說褒貶不一，但仍舊取得了較好的票房成績。不過對于《魔獸》出現(xiàn)這種現(xiàn)象級的狀況來說，還是少之又少的。

一、游戲改編電影的創(chuàng)作意圖

對于制片方來說，改編游戲，是看重了其龐大的受眾群體。據(jù)統(tǒng)計，《魔獸》從1994年開始至今已有22年歷史，全球玩家已經(jīng)超過1億，該游戲?qū)儆诒┭┕酒煜麻_發(fā)，為其公司帶來了85億的盈利，在游戲史中排行第四。那么，單純的從玩家角度來說，更多的觀眾看到的不再是一部電影這么簡單，而是看的情懷與夢想，他們儼然成為該電影的主要貢獻者。加之，對于該電影的宣傳來說，制片方也下足了功夫。中國大陸作為美國電影票房的主要生力軍，加入中國元素能夠更好的拉攏觀眾，因此在這部電影中，吳彥祖成為第二大看點，雖說是采用CGI捕捉技術(shù)，無緣看到吳彥祖的真身，但對于影迷來說，無疑成為一大噱頭。同時，《魔獸》電影于2014年1月份開始著手拍攝，第一支正式預(yù)告片于2015年11月份出現(xiàn)在眾多影院中，到2016年6月6日的上映，這其中兩年的時間足以讓全球的影迷為之牽掛，在整個創(chuàng)作中，時不時爆出一些新聞以此增加電影的曝光率。對于看慣了好萊塢爆米花電影的中國觀眾而言，這種大制作、史詩級的電影更是得到異常的關(guān)注。兩年的時間積聚的人氣在首映日得到了很好的爆發(fā)。

從改編的角度來說，熱門事件成為眾多制片方選擇的突破點，每一部游戲改編的前提均是在市場中占有良好的口碑，這就形成了IP電影熱潮?？v觀這些年的優(yōu)秀作品來看，大多數(shù)都是改編自某小說或者是某新聞事件，以此積聚的粉絲群，在宣傳中就可以直接保證其票房，同時一個成熟的IP資源，有著較為完整的世界觀和價值體系，那么在整個劇本的創(chuàng)作過程中，就可以省去大量的準備工作。從而保障其最低限度的關(guān)注度。

二、游戲改編電影的身份置換

從玩家的角度來說，大多數(shù)的玩家對于游戲改編的電影而言都沒有太大的想法，他們更多講述的是情懷和當(dāng)初的激情，然而拋開這種情緒之后會發(fā)現(xiàn)，這種類型的電影在創(chuàng)作過程中亦存有很多玩家不能夠接受的事實。

以《魔獸》為代表的這種游戲而言，當(dāng)中包括了玩家之間的交互行為，玩家扮演游戲角色的快感的體驗，光怪陸離的新世界的再構(gòu)，其中不管是與隊友的組合抗爭還是保衛(wèi)自己的部落或者聯(lián)盟來說，玩家都有極大的深入性和參與性。游戲?qū)Υ蟊姷囊淮笪c就在于它抓住了玩家的身份置換的想法。在游戲的世界里，你可以去扮演你想扮演的角色，為他配上你所夢寐以求的能力，現(xiàn)實中不可能實現(xiàn)的事物在游戲的世界都能夠輕而易舉的完成，同時對于多數(shù)玩家而言，當(dāng)進入游戲世界時，玩家的社會地位會產(chǎn)生本質(zhì)的變化，通過升級的方式，游戲中的社會地位得到提高，從而完成了自我價值的體現(xiàn)和重塑。加之網(wǎng)絡(luò)時代所帶來的虛擬化與全球性，讓玩家在足不出戶的狀況下，就可以去結(jié)識世界上的好友，這也讓部分群體克服了面對面交流所帶來的困難。

改編中所碰到的最大的問題即是如何做到玩家視角與導(dǎo)演、編劇視角相一致。讀者在閱讀一篇文章或是一本小說時，讀者的視角實則是對創(chuàng)作者內(nèi)心想法的再現(xiàn)，從而達到兩者視角的重合。而放置在電影中時，經(jīng)過導(dǎo)演和編劇的改編，頭腦中的文字轉(zhuǎn)化成實物，在此形成新的語境，但其主旨意義及整個世界觀的塑造和原著相比較并沒有太大的區(qū)別，因此觀眾視角依舊和創(chuàng)作者及導(dǎo)演保持著基本統(tǒng)一。正如賈磊磊老師在《語言學(xué)導(dǎo)論》中提到關(guān)于電影語言和文字語言區(qū)別時說道：“電影語言是用自然符號‘寫成’的，這意味著電影在‘用現(xiàn)實表現(xiàn)現(xiàn)實’，而文學(xué)語言是用人工符號寫成的”。

但是對于游戲改編電影的過程而言，則是一種視角、心理和身份的轉(zhuǎn)變，游戲中固有的人機交互的快感和以第一視角的強烈的參與感讓眾多玩家體會到本人在游戲中的重要性，玩家可以根據(jù)個人喜好來進行人物形象的設(shè)計，并能夠按照自己的理想來設(shè)計劇情發(fā)展走向，但把這種能力消除掉并放置在較為單一的電影中，則變成了以導(dǎo)演、編劇為主的他人視角，也就是所謂的上帝視角，這種縱觀全局的形式讓觀眾充當(dāng)了解說員的位置，而游戲中所遵循和推崇的個人色彩在電影中被剝奪，從主觀視角轉(zhuǎn)換為上帝視角，交互式體驗和扮演不復(fù)存在，從而造成了觀看電影過程中，角色和觀眾之間的疏離。體驗和扮演的缺失，影響了玩家觀眾認同機制建立的過程，因此從根本上來說，游戲改編電影實則是一個較為危險的舉動。

三、游戲改編電影的再構(gòu)成

是否能夠重塑完整的世界觀成為游戲改編電影中的另一大難點。

《魔獸》對于大部分玩家來說，有一個難以忘懷的事物，就是在這個虛擬世界中所形成的獨立的世界觀。而這個世界觀的形成可以說是相對完整的，其中對于不同種族，不同職業(yè)的介紹等都有一個完整的故事，最細致的莫過于游戲中所使用的一些武器均有一個背景介紹，而這獨立的世界所形成的漫長的歷史不亞于現(xiàn)實生活中的歷史現(xiàn)狀。那么，對于這部游戲來說，整個歷史的龐大對于改編是非常巨大的工作量，如何選取時間，如何塑造人物形象則成為其中的難點。通過對游戲當(dāng)中所描繪的環(huán)境進行再構(gòu)和還原是可以一定程度上激發(fā)觀眾的觀影熱潮和緬懷的情緒，但僅僅通過這種方式來聚攏觀眾不是一個長久之計。

對于電影版，本片在人物形象和環(huán)境的描述上與原版游戲相差無幾，當(dāng)觀眾看到暴風(fēng)城時，難掩激動心情，但是對于整個大陸的整體環(huán)境而言并沒有進行更多的描述，只是寥寥幾個畫面涵蓋了聯(lián)盟和部落的不同位置，同時眾多人物的出場，讓普通觀眾也無法完全區(qū)分出劇情走向和人物設(shè)置。這也成為《魔獸》電影的一大詬病。

排除游戲版本的歷史，單單從故事的敘事來說，本片存在一個問題，即是沒有形成一個完整的、獨立的體系和世界觀。整個內(nèi)容過于簡單和想當(dāng)然，導(dǎo)演在創(chuàng)作這部電影時，沒有更多的考慮到非玩家視角，因此有部分觀眾在看完之后并不能很好的了解到整個魔獸世界的全貌，不了解在片中聯(lián)盟和部落的由來，更不了解他們?yōu)楹味鴳?zhàn)，也無法解釋片中所謂的“黑暗之門”是如何由古爾丹和麥迪文合作開啟等等，這些劇情都是建立在以觀眾玩過游戲的前提之下而做出的改編，因此拋開游戲所形成的懷舊情緒外，本片所帶來的也只是視覺上的享受而非電影完整的文本敘事。

最后，從技術(shù)的角度來看這部電影，并不能算是一部非常優(yōu)秀的好萊塢式特效電影。自詹姆斯·卡梅隆在2009年的電影《阿凡達》中完美運用CGI和面部捕捉技術(shù)之后，很多好萊塢電影都開始使用這種形式來進行特效制作，如《丁丁歷險記》(2011)、《猩球崛起》(2011)、《霍比特人》三部曲，在不同程度上都達到了真人與特效的無縫銜接，動作流暢更是感受不到一絲的虛假。但是2016年上映的這部《魔獸》從技術(shù)上來說，有些退化。從獸人第一次的出場就感受到了濃濃的動畫風(fēng)，當(dāng)部落中的獸人與聯(lián)盟中的人類相聚之時，并沒有做到很好的銜接，這對于這部耗資龐大的電影來說，在技術(shù)上并沒有達到很高的標準。制作方很大程度上還原了游戲中的部分場景和獸人的樣貌，但從最終效果來看，并沒有達到理想畫面的質(zhì)感。

總體上來看，《魔獸》作為一部特效電影，還是可以較好的滿足中國觀眾的觀看口味，同時對于導(dǎo)演大刀闊斧的進行劇情的改編和創(chuàng)作，也抱有一些敬意。魔獸世界的歷史過于龐大而復(fù)雜，并不僅僅是一部電影就可以講述清楚，因此導(dǎo)演已經(jīng)明確地在電影中留下了續(xù)集的影子，而導(dǎo)演也聲稱希望能夠延續(xù)成一個系列。但是如果在往后的創(chuàng)作中還是不能夠克服人物線的薄弱和世界觀的不完善等問題，那這個系列也只能成為一個販賣情懷的電影。

[1]賈磊磊著.《電影語言學(xué)導(dǎo)論》.中國電影出版社，1996.

[2]宋家玲著.《影視敘事學(xué)》.中國傳媒大學(xué)出版社，2007.

[3]周黎明著.《好萊塢啟示錄》.復(fù)旦大學(xué)出版社，2010.

J905A

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