郭 珣
(四川幼兒師范高等專科學(xué)校,四川 綿陽 621700)
論鋼琴彈奏中“慢練”的重要性
郭 珣
(四川幼兒師范高等??茖W(xué)校,四川 綿陽 621700)
鋼琴彈奏是一門技術(shù),更是一門藝術(shù)。不論是技術(shù)的需要還是藝術(shù)的需要,作為重要的基本訓(xùn)練方法,慢練在鋼琴彈奏練習(xí)中都是應(yīng)該引起高度重視的。對初學(xué)鋼琴的人來說,慢練在彈奏的準(zhǔn)確性方面至關(guān)重要,那種一上來就想快彈的結(jié)果,出來的音只能是模糊不清、錯誤百出、異常的拙劣。所以,只有通過慢練,初學(xué)者才能夠鍛煉出正確的觸鍵力度,彈準(zhǔn)每一個音符,為以后進(jìn)階打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
鋼琴彈奏;慢練;重要性
鋼琴教學(xué)中,筆者經(jīng)??吹揭环N現(xiàn)象,一個學(xué)生一上來,彈著彈著,不一會兒就不由自主地被一種快奏的奢望所襲,或者被他人彈奏視頻所“感染”,而不能自持,完全不顧作品本身的要求,用自己目前還達(dá)不到的指法,一味地飛快彈奏,企圖追求那種“炫技”的快感,結(jié)果給人的感覺是跌跌撞撞。筆者也曾看見,一個學(xué)習(xí)者面對肖邦的a小調(diào)《半音音階練習(xí)曲》(Chromatic Etude,作品10,第2首)時,一度想用飛快的速度進(jìn)行彈奏。但結(jié)果卻是彈奏得模糊不清,錯誤百出,最終讓他自己和聽的人都感覺透不過氣來,毫無藝術(shù)感可言。終其原因,就是彈奏者忽略了平時慢練的重要性,沒有在作品如何先達(dá)到準(zhǔn)確性上下功夫,心意和手指完全沒有配合所致。俗話說:欲速則不達(dá)。慢練這個問題,對于鋼琴初學(xué)者甚至是接觸到鋼琴不久的幼教師范生,尤其應(yīng)該一開始就要提出來,在練習(xí)時,應(yīng)按照慢速—快速—再慢速—再快速這一規(guī)律進(jìn)行反復(fù)練習(xí),在力求準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上,以后再逐漸加速,直到達(dá)到曲子規(guī)定的速度。加以注意和練習(xí),為以后實(shí)現(xiàn)真正規(guī)范的彈奏打下扎實(shí)的基礎(chǔ)。
某種意義上說,音樂也是一種特殊的語言,只有通過對作品樂句、音色的恰到好處的解讀,音樂語言才容易被聽者理解和接受。慢練,某種意義上說,是一種對作品的音樂語言進(jìn)行準(zhǔn)確而深刻解讀的有效手段。
鋼琴教學(xué),終歸是要引導(dǎo)學(xué)生從作品的分析理解入手,全面掌握作品的風(fēng)格,進(jìn)而充分展現(xiàn)出鋼琴藝術(shù)的表現(xiàn)力。一首曲子,往往是作曲家內(nèi)心體驗(yàn)的再現(xiàn),要想成功地彈奏一個作品,完美地表現(xiàn)該作品的內(nèi)容,就必須先對作品分析理解,了解作者的相關(guān)情況以及其創(chuàng)作的意圖。只有真正理解和掌握了作品所蘊(yùn)含的感情,再施以熟練的彈奏技巧表現(xiàn),彈奏出來的音樂才有生命力和感染力。同時,任何一首作品,總是有整體、有細(xì)節(jié),有高潮、低潮,處理上就要有合理的布局,彈奏之前,就應(yīng)該把作品的來龍去脈交代清楚,尤其是音樂形象、情感轉(zhuǎn)換,音樂的發(fā)展、醞釀和高潮,都要講透,讓學(xué)生對音樂要求和技巧要求做到心里有數(shù)。即便是該作品本身彈奏速度是很快的,也要先對作品進(jìn)行分析和理解,只有做好了對作品的分析和理解,才好進(jìn)一步回答為什么要慢練這個問題。因?yàn)?,慢練,是克服一切技術(shù)障礙之本。只有通過慢練,才能一點(diǎn)點(diǎn)讀懂作品細(xì)節(jié),走進(jìn)作曲者的內(nèi)心,進(jìn)而將其準(zhǔn)確地展示給聽者,引起共鳴。
相對于慢練中分句、基本動作走向和困難片段的確定,動作的不自覺變形,是鋼琴慢練中最容易出問題從而最應(yīng)該值得警惕的事。鋼琴技巧的機(jī)械性任務(wù)繁多,每一步都要運(yùn)用到復(fù)雜的組合動作。其中一些動作只有經(jīng)過專門的訓(xùn)練才能達(dá)到自動化、自覺化的程度,就算那些技巧水平極高的專業(yè)鋼琴家也不例外。那么,每個組合動作必須經(jīng)過不斷練習(xí)鞏固才能得到擴(kuò)展。如,音階的慢速彈奏,是為了訓(xùn)練并增強(qiáng)手指的彈奏力,跳躍的慢速練習(xí),則是為了增強(qiáng)回轉(zhuǎn)動作,斷奏練習(xí)為了提高上臂的活力。如同一個武術(shù)高手,要想高水平地完成一個套路,那么,套路中的每個動作就必須都要高質(zhì)量地到位。
鋼琴彈奏中,這些純技巧的練習(xí)雖然機(jī)械但不可或缺,彈奏者必須要將這種或那種動作自動化。對于作品的慢練,音樂效果不是唯一的目的。慢練,一方面可減輕背譜的困難,另一方面也是為了技巧。由于慢練,可以對動作花費(fèi)較長時間,有利于動作的自動化。動作的自動化有兩個目的,一是根據(jù)琴鍵的不同分組和不同指法訓(xùn)練手指、腕部以及手臂的不同姿勢,記住每個音的前后順序。二是改善和完善練習(xí)片段中彈奏每個音時揮動和彈奏的方法,改善控制力,增進(jìn)流暢度。但是,必須注意的是,有一個先決條件,就是按放慢的速度應(yīng)保證使每個音同其它音的時值相適應(yīng)。也即是說,速度放慢要達(dá)到的標(biāo)準(zhǔn),是在快速中也可以準(zhǔn)確應(yīng)用這些動作。實(shí)踐中,在慢練時,很多人常常是傾向于不用手指而用整個手臂完成彈奏。這種變了形的練習(xí)或許可能對記憶和掌握指法有用,但最后對我們演奏需要用到的技巧的自動化卻是有害的。不少所謂技巧靈活的演奏者,由于慢練方法不對,最后往往感到手指不如從前那樣聽話,原因就是練琴中錯誤的動作在大腦里形成了思維定勢,代替了從前正確的組合。
正如奔馳汽車,給人的印象就是可靠、豪華、高品質(zhì)的代名詞,究其背后,卻是一個個精密的零件組合而成。要造出一輛奔馳,就得先造出一個個精密的部件。分解練習(xí)也是如此,就是將一整支曲子按練習(xí)目的需求,分解開來練習(xí),一點(diǎn)點(diǎn)地精益求精,最后達(dá)到完美。
(一)要選取特別困難之處練習(xí)
任何學(xué)習(xí),總是由淺入深、由易到難,每個環(huán)節(jié),都不免遇到困難。鋼琴彈奏學(xué)習(xí)中更是如此,每個階段,每個步驟,甚至一首新曲子,都會遇到困難。一首曲子,只要有一個難點(diǎn)沒有攻克,整首曲子的完整性就會受到破壞,整體美也無從表現(xiàn)。但是,即便如此,筆者認(rèn)為,也應(yīng)該盡可能將慢練的音樂作品減少到最低限度,只應(yīng)當(dāng)對那些特別困難的地方進(jìn)行慢練,即便是肖邦的練習(xí)曲,也不宜作通篇慢練。因?yàn)?,一般來說,在一定程度內(nèi),一首曲子,不可能都是困難的。正確的做法,是把難點(diǎn)抽出來,反復(fù)練,集中攻克,直至完全克服。實(shí)踐中,不少學(xué)習(xí)者不注意方法,總是喜歡從頭到尾一遍遍過,遇到問題卡住了,不去解決它,又從頭來,存在的難點(diǎn)總也攻不破,結(jié)果一首曲子老是彈得漏洞百出。另外,由于人的生理原因,慢練時,人的注意力會自然減弱,某些動作一定會走樣。這樣一來,時間過長,很可能會造成嚴(yán)重的弊端。所以,那種遇到問題就從頭再來一遍的做法,事倍功半,一定要杜絕。
(二)要分句、分段練
鋼琴彈奏,涉及左右手的分工、組合。一般來說,面對一首新的樂曲,要從頭至尾發(fā)出正確的音響,每個細(xì)節(jié)都做到位,手上的技術(shù)動作也不可能一上來就配合習(xí)慣。這個時候,就非常需要利用分句分段的辦法,把曲子拆開來,一句句或一段段打磨,這樣做,還有利于很快形成音響記憶和動作記憶,有利于對新譜子的迅速熟悉。不論是解決技術(shù)問題還是音樂的處理,分句、分段仔細(xì)打磨,精細(xì)練習(xí),都非常必要,否則也不可能得到有質(zhì)量的演奏。實(shí)踐中,為什么同一首曲子,水平差不多的人來演奏,也會有明顯的高低不同,拋開天賦不談,有一句話說得好,“并非是我有多高的水平,而是你們很多常規(guī)的活兒沒做到位”。分句、分段練不是細(xì)枝末節(jié),而是用心,是一種認(rèn)真的態(tài)度和科學(xué)的精神。相反,從練習(xí)角度而言,那種總是從頭至尾、一遍一遍練的方式,看似很努力,其實(shí)卻既費(fèi)時間,又留不下深刻印象,達(dá)不到提高演奏水平的目的。
(三)要分手練
鋼琴演奏屬于多聲性質(zhì)的,會涉及復(fù)雜的聲部層次問題處理。雙手或一只手的不同手指要負(fù)擔(dān)完全不同的演奏職能和任務(wù)。如不同的節(jié)奏關(guān)系、強(qiáng)弱關(guān)系以及不同的奏法和音色處理等。同時,兩只手的技巧難度是不一樣的,就需要對承擔(dān)困難技巧演奏的那只手給予更多的練習(xí),如果沒有分手練習(xí)做基礎(chǔ),就訓(xùn)練不出高質(zhì)量演奏所需要的手的控制力??梢哉f,分手練習(xí)不僅存在樂曲練習(xí)的初步階段,就算是對樂曲已經(jīng)掌握處理趨于成熟的情況下,穿插分手練習(xí),也是很有必要和有益的。
(四)要分聲部練
鋼琴音響的多聲層次要求演奏者大腦里要對各聲部都非常熟悉。而多聲層次的展現(xiàn)包含有復(fù)雜的控制技術(shù),比如復(fù)調(diào),每個獨(dú)立聲部有自己的運(yùn)行特點(diǎn),有自己的奏法、分句、音色和處理力度。聲部彼此之間,有橫向旋律關(guān)系,還有縱向的和聲、對位的關(guān)系。甚至,很多時候一只手要承擔(dān)兩個或兩個以上聲部的演奏,一個聲部里,也會需要兩只手交替才能完成。所以,僅分手練習(xí)還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠,分聲部的精細(xì)練習(xí),也是極有必要的。聲部層次處理極其重要,學(xué)習(xí)鋼琴中,從初級到高級都會遇到,對學(xué)生應(yīng)嚴(yán)格訓(xùn)練。
[1]黃大崗. 周廣仁鋼琴教學(xué)藝術(shù)[M].中央音樂學(xué)院出版社,2011.
[2]約瑟夫·迦特.鋼琴演奏技巧[M].人民音樂出版社,2000.
[3]列文.鋼琴彈奏的基本法則[M].人民音樂出版社,2004.
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