中國(guó)古曲在聲樂教學(xué)中的使用
——以《杏花天影》為例

周 沫

（三峽大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，湖北 宜昌 443000）

中國(guó)古曲在聲樂教學(xué)中的使用
——以《杏花天影》為例

周 沫

（三峽大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，湖北 宜昌 443000）

《杏花天影》整首歌曲旋律流暢優(yōu)美，音域不甚寬廣，通過(guò)對(duì)這首歌曲的學(xué)習(xí)，將對(duì)歌唱者在歌唱?dú)庀⒌目刂啤⒁ё滞伦旨记筛鞣矫娴玫胶艽蟮奶岣?。本文從歌詞、旋律、演唱技巧和藝術(shù)處理幾方面出發(fā)，探討這首歌曲的藝術(shù)之美。

古曲；杏花天影；教學(xué)；演唱

在聲樂教學(xué)中，老師通常會(huì)給學(xué)生布置大量的聲樂作品，通過(guò)對(duì)各種風(fēng)格作品的大量學(xué)習(xí)，學(xué)生的歌唱技術(shù)和藝術(shù)修養(yǎng)不斷獲得提高。學(xué)生通常接觸的聲樂作品大量來(lái)自中外藝術(shù)歌曲及歌劇選段。

現(xiàn)今高校聲樂學(xué)習(xí)者較熟悉的古曲有《陽(yáng)關(guān)三疊》、《杏花天影》等，此外還有以古詩(shī)為詞，今人譜曲的頗具古典韻味的藝術(shù)歌曲，如《春曉》、《楓橋夜泊》、《長(zhǎng)相知》等。相比之下，這些今人譜曲的藝術(shù)歌曲顯然比古曲更受學(xué)生和老師的喜愛，或因?yàn)閷?duì)詩(shī)作的熟悉，或因?yàn)榍{(diào)的上口，這些作品在聲樂學(xué)習(xí)者的曲目庫(kù)中是非常常見的。而在古曲中，《陽(yáng)關(guān)三疊》的傳唱度則相對(duì)較最高，并被改編成合唱曲目，在各類合唱演出中常見此作；另外詩(shī)作者王維的這首七言絕句是每個(gè)接受義務(wù)教育的小學(xué)生必背的名作之一，歌唱者對(duì)于詩(shī)作的理解都有一個(gè)很好的認(rèn)識(shí)基礎(chǔ)，而其他古曲則沒有如此高的接受度了。

以《杏花天影》為例，這首作品是宋代文學(xué)家、音樂家——姜夔的一首自度曲。這首作品收錄在《白石道人歌曲》中，《白石道人歌曲》是流傳至今獨(dú)一無(wú)二的帶有曲譜的古代歌集，具有非常高的研究?jī)r(jià)值。在這本書中收錄有姜夔所著的《杏花天影》、《鬲奚梅令》、《疏影》、《暗香》、《揚(yáng)州慢》、《凄涼犯》、《徽招》、《角招》、《惜紅衣》、《淡黃柳》、《秋宵吟》、《長(zhǎng)亭怨慢》、《石湖仙》等十四首自度曲。

姜夔在自度曲前均著有小序，以交代詩(shī)作的時(shí)間、地點(diǎn)及表達(dá)的情感。《杏花天影》小序云：“丙午之冬，發(fā)沔口。丁未正月二日，道金陵，北望淮楚，風(fēng)曰清淑，小舟掛席，容與波上。”丙午年（1186年）冬天，乘船從沔口（今漢口）出發(fā)，丁末年（1187年）正月路過(guò)金陵（今南京），北望合肥，風(fēng)和日麗，江面上漂浮著小舟。小序描述了姜夔作此詩(shī)的時(shí)間、地點(diǎn)和當(dāng)時(shí)的場(chǎng)景。

綠絲低拂鴛鴦浦，想桃葉當(dāng)時(shí)喚渡，又將愁眼與春風(fēng)。待去，倚蘭橈，更少駐。

金陵路，鶯吟燕舞。算潮水知人最苦。滿汀芳草不成歸。日暮，更移舟，向甚處？——《杏花天影》

全詞不到60字，卻處處透露出作者的落寞與惆悵?！熬G絲”、“桃葉”、“春風(fēng)”、“潮水”、“芳草”、“日暮”這些詞語(yǔ)向我們展示了作者眼前抑或是幻想中的場(chǎng)景；“愁”、“苦”營(yíng)造出落寞悲涼的氣氛，將作者內(nèi)心所感直接抒發(fā)，表達(dá)出作者與其身在合肥的戀人之間難以忘懷的思戀。在演唱這樣的古曲之前，首先要讓學(xué)生對(duì)歌詞的文本做充分的準(zhǔn)備和分析，充分理解作者即詩(shī)詞的創(chuàng)作背景，進(jìn)入到作者悲涼、寂寥的情感氛圍中。古代詩(shī)詞不同于白話文，文本本身就與當(dāng)代的學(xué)生之間可能存在著理解上的代溝，除了在課下學(xué)生要做歌詞背景的學(xué)習(xí)理解工作之外，在歌唱前，可以讓學(xué)生將自己想象為作者，進(jìn)入作者作詞時(shí)的情景中，念出歌詞，從而進(jìn)一步體會(huì)作者的內(nèi)心情感，在思想和情緒上讓學(xué)生進(jìn)入到“冷”、“清”、“愁”的氛圍中，定好了情感基調(diào)，再來(lái)演唱歌曲。

古人表達(dá)情感的方式是含蓄的，在歌曲演唱上亦是如此。這首歌曲大多一字對(duì)一音，沒有復(fù)雜的旋律，節(jié)奏簡(jiǎn)單，卻對(duì)歌唱者的咬字和氣息提出了很高的要求。一字一音，如同朗誦一般，字與字之間的銜接全在氣息上，這樣一字一音的歌曲旋律與朗誦有異曲同工之妙，不妨在演唱前大聲的朗誦此詩(shī)，做到字與字之間的銜接完美流暢，在朗誦中感受氣息的支撐與流動(dòng)，在充分掌握氣息這一環(huán)節(jié)后，再帶入旋律歌唱。古人吟詩(shī)寄情，但由于與現(xiàn)代漢語(yǔ)存在的理解差異，學(xué)生并不能直觀從詩(shī)詞中完全的理解其中的內(nèi)涵，在做完前期的歌曲背景的功課后，學(xué)生把握了詩(shī)詞的情感，但僅限于理解層面，在表達(dá)層面仍是缺失的，所以讓學(xué)生用大量的時(shí)間去朗誦歌詞，先學(xué)會(huì)將情感注入詩(shī)詞中，再用朗誦詩(shī)詞直接表達(dá)情感。這是一個(gè)從情感輸入到情感輸出的過(guò)程，在完成這一過(guò)程后，朗誦歌詞已不會(huì)是借詞表情而是直抒胸臆，這對(duì)于學(xué)生的演唱和情感表達(dá)有極大的幫助。

在完成歌詞的朗誦環(huán)節(jié)后，加入旋律演唱，此時(shí)需要注意的另一個(gè)問(wèn)題則是“咬字”了，中文漢字由于聲母的復(fù)雜，在演唱時(shí)不易把握字與字之間的銜接，容易出現(xiàn)“斷”的情況，解決這一問(wèn)題的方法除了氣息的良好支撐，還應(yīng)注意咬字的腔體盡可能保持統(tǒng)一，換字時(shí)盡可能減少口腔的動(dòng)作。做到唱中有吟，吟中帶唱。

歌曲第一句“綠絲低拂鴛鴦浦”，“綠絲”兩字從小字一組的d到b，跨越七度，緊接著的“低拂”二字同樣是跨越七度，從小字一組的a到小字二組的f。這四個(gè)字共跨越十度，在演唱是對(duì)歌唱者的要求特別高。在“絲”、“拂”這兩個(gè)七度音程中相對(duì)較高的那個(gè)音，演唱時(shí)要注意控制音量，特別是小字二組f音上的“拂”字，這個(gè)字的音高位置較高，并且元音發(fā)在u母音上，這對(duì)于歌唱者是一個(gè)難度較大的挑戰(zhàn)。除此之外，在這個(gè)包含四個(gè)音符的十度的跨越中，歌詞與音符一一對(duì)應(yīng)，一字一音，在平穩(wěn)的跨越中則要追求聲音的連貫，這是對(duì)歌唱者更高的挑戰(zhàn)，在演唱此句時(shí)，氣息的平穩(wěn)支持是首要關(guān)鍵點(diǎn)，其次注重元音通道的一致性，在平穩(wěn)氣息和歌唱通道中將兩個(gè)七度的音程大跳完美推進(jìn)。

歌曲第二句“想桃葉當(dāng)時(shí)喚渡”，這句演唱中，我們要注意的是最后一個(gè)字“渡”的演唱。在這個(gè)字的處理上，我們可以在音前加上下方小二度的顫音，模擬出古琴的琴弦波動(dòng)感，為歌曲增添古意。同樣可以如此處理的還有第二段歌詞中的“算潮水知人最苦”的“苦”字，“苦”字是整首歌詞中最為明顯的帶有感情色彩的詞，它是最能表達(dá)作者內(nèi)心情感的一個(gè)詞語(yǔ)，而在這里作者卻用“潮水”擬人知人的苦楚，更加凸顯出作者內(nèi)心苦楚無(wú)人知的落寞感。在演唱此字時(shí)加上下方小二度的裝飾音，并用音量的強(qiáng)弱變化加以襯托，便更能渲染歌曲的整體清苦之感。

“又將愁眼與春風(fēng)”此句的音程旋律與前兩句產(chǎn)生了明顯的變化，前三個(gè)字先為二度向下級(jí)進(jìn)，后三字做向下二度級(jí)進(jìn)，并且鋼琴伴奏織體與前兩句產(chǎn)生了鮮明的對(duì)比，鋼琴的右手旋律充滿了四十六分音符，旋律變得流動(dòng)起來(lái)。在演唱此句的時(shí)候跟隨著鋼琴伴奏織體的變化將氣息推動(dòng)一氣呵成唱完此句，向上級(jí)進(jìn)時(shí)氣息積極推送，并作出漸強(qiáng)的聲音變化，后三字向下級(jí)進(jìn)演唱時(shí)聲音作減弱處理。待弱聲結(jié)束后，鋼琴再積極的將音量推強(qiáng)，用較強(qiáng)的音量唱出后面的“待去”二字。這二字作者采用了六度的音程大跳，與歌曲第一句中的七度大跳產(chǎn)生呼應(yīng)，并在“去”字上做長(zhǎng)音的延續(xù)并減弱結(jié)束。

與第一段句首的七度向上大跳至最高音f不同，第二段句首采用了從歌曲最高音小字二組的f向下三度再四度的跳進(jìn)，“金陵路”好似一聲嘆息表達(dá)出作者對(duì)過(guò)去時(shí)光的懷念之情。在小字二組的f音上用i母音演唱長(zhǎng)音，容易出現(xiàn)聲音尖銳的情況，而在此句中，“金陵路”三字要用極弱的音量慢慢引入，將金陵鶯歌燕舞的景象慢慢從作者的回憶中抽絲剝繭般抽出，演唱時(shí)對(duì)氣息的控制要求是非常高的。

第二段后兩句的旋律與第一段完全相同，在歌曲演唱的處理上也可照仿第一段，歌曲最后一句“向甚處”，此句是一個(gè)問(wèn)句，所以作者在旋律的走法上也采用的向上四度的音程跳進(jìn)，表達(dá)出作者對(duì)人生未來(lái)的思考，在最后一字的咬字上要注意u母音不可咬的過(guò)于死板，最后一字長(zhǎng)大六拍之久，在演唱前，應(yīng)先做減慢處理，預(yù)留充足的時(shí)間準(zhǔn)備好氣息，然后慢慢的將“處”字吐出，并做減弱的處理。

《杏花天影》整首歌曲旋律流暢優(yōu)美，音域不甚寬廣，通過(guò)對(duì)這首歌曲的學(xué)習(xí)，我相信將對(duì)歌唱者在歌唱?dú)庀⒌目刂?、咬字吐字技巧各方面得到很大的提高。之外，歌詞的美與旋律的美相互輝映，我相信學(xué)習(xí)演唱這首歌曲同樣將是對(duì)歌唱者心靈的一次審美之旅。