張 妮
(銅仁學(xué)院藝術(shù)學(xué)院 ,貴州 銅仁 554300)
聲樂(lè)演唱教學(xué)中舞臺(tái)表演能力的培養(yǎng)分析
張 妮
(銅仁學(xué)院藝術(shù)學(xué)院 ,貴州 銅仁 554300)
教育在經(jīng)濟(jì)的發(fā)展以及社會(huì)的進(jìn)步當(dāng)中具有積極的推動(dòng)作用。聲樂(lè)教學(xué)在我國(guó)音樂(lè)人才培養(yǎng)方面十分關(guān)鍵,因此獲得了社會(huì)各界的好評(píng)。除卻培養(yǎng)演唱技巧以外,對(duì)學(xué)生舞臺(tái)表演能力的培養(yǎng)也尤為關(guān)鍵。在傳統(tǒng)聲樂(lè)教學(xué)當(dāng)中,大多重視聲音而忽略舞臺(tái)表演能力,尋求不到舞臺(tái)感變成目前聲樂(lè)學(xué)生的一個(gè)重要問(wèn)題。所以,加強(qiáng)聲樂(lè)中演唱教學(xué)的舞臺(tái)表演能力則尤為關(guān)鍵。
聲樂(lè)演唱教學(xué);舞臺(tái)表演能力;培養(yǎng)
聲樂(lè)隸屬表演藝術(shù),是時(shí)間的藝術(shù)。十年磨一劍,聲樂(lè)藝術(shù)的價(jià)值所在需要透過(guò)舞臺(tái)給予展現(xiàn),舞臺(tái)則成為聲樂(lè)演員存在之地。演唱者是否優(yōu)秀不僅要看其是否具備相應(yīng)的演唱技巧,還要看其是否具備較好地唱歌心理、舞臺(tái)風(fēng)度以及氣質(zhì),從而構(gòu)成特有的演唱風(fēng)格。為了能夠呈現(xiàn)出這樣的效果,演唱者應(yīng)當(dāng)透過(guò)不斷學(xué)習(xí)來(lái)把握和使用一些聲樂(lè)表演的基本理論知識(shí)與演唱技巧,還應(yīng)當(dāng)分析、處理、構(gòu)思聲樂(lè)表演。因此,演唱者不僅要掌握演唱技巧、具備舞臺(tái)表演意識(shí),還應(yīng)當(dāng)訓(xùn)練一些舞臺(tái)表演能力。
表演藝術(shù)是透過(guò)人進(jìn)行演唱、結(jié)合演奏、通過(guò)表情以及動(dòng)作打造的形象表達(dá)情感以及生活的藝術(shù)。舞臺(tái)表演藝術(shù)則為演員透過(guò)舞臺(tái)的表現(xiàn),令作品更加具有影響力,吸引觀眾的眼球,表達(dá)作品想要傳達(dá)的深層次內(nèi)涵。這則需演員不斷分析作品,感受其中的情感,之后透過(guò)肢體表情傳達(dá)給觀眾。演員好比創(chuàng)造者,其所表演的角色則為藝術(shù)品。
(一)聲樂(lè)演唱中舞臺(tái)表演的重要性
舞臺(tái)表演對(duì)于聲樂(lè)演唱而言尤為關(guān)鍵,想要把作品真正完美的展現(xiàn)出來(lái),不但需要演唱者具備一定的唱功,還需要通過(guò)自身的表演,把作品內(nèi)的人物完美的展現(xiàn)于觀眾。首先,演員通過(guò)掌握作品以后,再進(jìn)行作品的二次創(chuàng)作,依照自身對(duì)作品人物的推敲,把感情投入到作品當(dāng)中,充滿(mǎn)感情的演唱會(huì)可以讓作品更為生動(dòng),富有活力。在表演時(shí)不可違反作品的意愿,以尊重作品為前提,進(jìn)行創(chuàng)作。人物性格特點(diǎn)應(yīng)當(dāng)與作品相符,不可太過(guò)夸張,如此才可以讓作品保留原汁原味。其次,舞臺(tái)表演時(shí)良好的表現(xiàn)可以讓演員更好地發(fā)揮。演員在表演當(dāng)中,可以把自身當(dāng)作角色本身,如此才可以在演唱中更為投入,從而更好地展現(xiàn)出聲音的狀態(tài),以此更加吸引觀眾。在演員全心全意投入到角色當(dāng)中時(shí),其所展現(xiàn)出的演唱能力十分驚人,遠(yuǎn)超過(guò)平時(shí)的演唱狀態(tài),將演與唱相結(jié)合,以便達(dá)成完美的狀態(tài)[1]。
(二)聲樂(lè)演唱中舞臺(tái)表演的基本原則
進(jìn)行聲樂(lè)演唱時(shí),演員表演應(yīng)當(dāng)以用心投入為原則。這是由于只有用心感受作品要表達(dá)的情感,才可以與作品創(chuàng)作人擁有相同的感受,從而演唱出更加感人的歌曲。通過(guò)用心感受,融入自身的創(chuàng)作,參考前人的表達(dá)方式,但切不可徹底模仿,不然只會(huì)喪失表演自身的價(jià)值。只有近乎完美的歌唱,才可以獲得更多人的欣賞。這是因?yàn)樵谄溲莩獣r(shí),融入了自身的情感,用心感受作品,通過(guò)肢體語(yǔ)言和面部表情,為觀眾展現(xiàn)出生動(dòng)的角色,讓觀眾置身其中,不自覺(jué)的會(huì)對(duì)表演鼓掌,這也是舞臺(tái)表演所擁有的魅力所在。
(一)加強(qiáng)學(xué)生的舞臺(tái)意識(shí)
1.加強(qiáng)培養(yǎng)鑒賞能力
學(xué)習(xí)與模仿成為聲樂(lè)學(xué)習(xí)的一個(gè)主要方面,這需要平時(shí)盡量讓學(xué)生多了解成功的音樂(lè)作品,通過(guò)欣賞學(xué)會(huì)分析與理解。比如通過(guò)頻繁了解可以發(fā)掘到我國(guó)諸多著名的演唱家,在演唱的過(guò)程中存在鮮明的民族特色。通過(guò)細(xì)心分析可以看出,在時(shí)代的發(fā)展浪潮中,聲樂(lè)表演已經(jīng)向通俗化、大眾化的方向轉(zhuǎn)變,并且這些歌唱家的表演技能及舞臺(tái)親和力都十分強(qiáng)大,即傳遞了美妙的歌聲,也表達(dá)了豐富的情感,可以令欣賞者的情緒受到感染。很多歌唱比賽的優(yōu)秀選手在歌唱當(dāng)中,全身心的投入其中,通過(guò)豐富的情感獲得評(píng)委及觀眾的好評(píng)。
2.加強(qiáng)培養(yǎng)聯(lián)想意識(shí)
單一的使用技巧與演唱方式的舞臺(tái)演唱已經(jīng)無(wú)法符合當(dāng)前觀眾的所需,想要獲得較高的收視率,則要注重感染觀眾及提高舞臺(tái)表演魅力,把自身的表演和舞臺(tái)相融合,讓觀眾可以身臨其境。所以,學(xué)生應(yīng)當(dāng)具備良好的聯(lián)想力,把自身演唱的內(nèi)容帶入大腦中,如此才可以提高演唱的感染力。并且,在歌曲類(lèi)別不同時(shí),應(yīng)當(dāng)針對(duì)特點(diǎn)設(shè)定強(qiáng)弱音,添加肢體表演,這些均應(yīng)當(dāng)在音樂(lè)教學(xué)中進(jìn)行補(bǔ)充。
3.提供更多的舞臺(tái)表演機(jī)會(huì)
聲樂(lè)教學(xué)是無(wú)法與舞臺(tái)表演向脫離而獨(dú)立存在的。因此,聲樂(lè)教學(xué)可以適當(dāng)添加一些舞臺(tái)表演的課程,經(jīng)常讓學(xué)生接觸舞臺(tái),讓學(xué)生所學(xué)的理論知識(shí)可以在實(shí)踐中獲得鍛煉。并且,這樣的教學(xué)可以讓學(xué)生進(jìn)行相互學(xué)習(xí),通過(guò)他人的表演發(fā)掘自身的不足,再結(jié)合老師的專(zhuān)業(yè)指導(dǎo)進(jìn)行修改。表演后進(jìn)行總結(jié)也尤為關(guān)鍵,這對(duì)于舞臺(tái)表演技巧和上臺(tái)演出具有良好的鋪墊作用。把實(shí)踐課程教學(xué)當(dāng)做考核的一方面可以顯著提升學(xué)生參與的熱情。
(二)注重藝術(shù)表演力的培養(yǎng)
對(duì)于聲樂(lè)演唱而言,演唱者扎實(shí)的演唱實(shí)力成為完美作品的基本因素。演唱者的演唱技巧必須扎實(shí),才可以通過(guò)這一方式深入進(jìn)行創(chuàng)作。假如不具備扎實(shí)的演唱方法,則無(wú)法論及聲樂(lè)演唱的藝術(shù)體現(xiàn)。目前,有諸多學(xué)生天生具備良好的嗓音,音色洪亮、圓潤(rùn),十分有利于聲樂(lè)課程的學(xué)習(xí)。可是老師應(yīng)當(dāng)注意,優(yōu)質(zhì)的音色也應(yīng)當(dāng)具備適宜的發(fā)音條件,只有搭配對(duì)的音樂(lè)作品,才可以把演唱者的情感以及特點(diǎn)真正展現(xiàn)出來(lái)。只具備好的嗓音并不能真正演唱好一首作品,因此應(yīng)當(dāng)加強(qiáng)情感和肢體語(yǔ)言的指導(dǎo)。例如在演唱《十五的月亮》時(shí),演唱者應(yīng)當(dāng)置身其中,再配合一些動(dòng)作,才可以打造出情景結(jié)合的意境,從而才可以將觀眾的接受度進(jìn)行提升[2]。
綜上所述,在現(xiàn)代媒體發(fā)展下,聲樂(lè)演唱方式愈發(fā)豐富,人們對(duì)演唱的標(biāo)準(zhǔn)愈發(fā)提升,在聲樂(lè)演唱當(dāng)中,舞臺(tái)表演尤為重要。演唱者在練習(xí)時(shí)應(yīng)當(dāng)學(xué)好基礎(chǔ)知識(shí),之后在表演中提高自身的舞臺(tái)表演實(shí)力,通過(guò)不斷演唱逐漸成熟,良好的表達(dá)作品的內(nèi)涵,有利于觀眾更好的接受作品。演員也需要通過(guò)面部表情、動(dòng)作、處理方式等層面進(jìn)行努力,令演唱統(tǒng)一,傳達(dá)出更高層次的藝術(shù)境界,以此提高音樂(lè)的精髓,讓觀眾體會(huì)到更為感人、優(yōu)秀的作品,讓觀眾通過(guò)演唱者真誠(chéng)的演出而更加熱愛(ài)音樂(lè)。
[1]羅建玲.聲樂(lè)舞臺(tái)藝術(shù)表演訓(xùn)練策略研究[J].考試周刊,2012,(40): 52-53.
[2]張小浩.聲樂(lè)舞臺(tái)“語(yǔ)言”的“誘惑”——論在舞臺(tái)表演中聲樂(lè)演唱語(yǔ)言的規(guī)范[J].西南農(nóng)業(yè)大學(xué)學(xué)報(bào)(社會(huì)科學(xué)版),2012,(5):41-44.
張妮(1988—)女,湖南,碩士,研究方向:聲樂(lè)教學(xué)與演唱。