福雷聲樂套曲《幻想的天際》演唱分析

陳瑩媛

（晉中師范高等?？茖W校，山西 晉中 030600）

福雷聲樂套曲《幻想的天際》演唱分析

陳瑩媛

（晉中師范高等?？茖W校，山西 晉中 030600）

法國作曲家福雷的《幻想的天際》是一部簡潔、優(yōu)美，屬男中音聲部的聲樂套曲。本文將從演唱的視角對這部作品的語言、音樂、情感處理等進行分析，為演唱這部套曲提供一些參考，以期準確地詮釋福雷這部聲樂套曲的藝術風格。

演唱分析；藝術風格；音樂與情感處理

加布里埃爾·于爾邦·福雷(Gabriel Urbain Fauré，1845-1924）法國作曲家。福雷的藝術歌曲創(chuàng)作具有鮮明的個人風格，同時兼具法蘭西音樂細膩、高雅、飄逸的特征，受到人們的青睞。

《幻想的天際》op118的創(chuàng)作背景與藝術風格。這部作品創(chuàng)作于1921年，1922年5月首演。由當時年輕的瑞士男中音歌唱家查爾斯龐澤拉(Charles Panzéra 1896-1976)演唱。這部套曲也是福雷獻給這位男中音歌唱家的作品。套曲由四首短小、精致的歌曲組成。歌詞選自法國詩人米爾芒（1886-1914）的同名詩集。米爾芒創(chuàng)作這些詩的時候正是二十多歲，充滿年輕人的幻想與沖動。這部詩集描寫了關于大海、船、航行、幻想以及一些由此引發(fā)的情感體驗。《幻想的天際》op118充分展現(xiàn)了詩的意境與美，從歌曲的旋律、節(jié)奏韻律、鋼琴伴奏到色彩性的和聲等都與詩詞所表達的情感和意境相符。這是福雷眾多聲樂作品中最具陽光和積極情緒的作品之一。尤其是套曲的第四首歌曲，優(yōu)美、明快而流暢。但這部聲樂作品的情感是復雜的，不僅僅是陽光而快樂的。由于四首歌曲都是大調(diào)性質(zhì)，整體風格明快而優(yōu)美。但是在情感的表現(xiàn)上也帶有一些含蓄和猶豫。例如第三首歌曲《戴安娜，塞勒妮》音樂情感處理上略帶一點優(yōu)郁，演唱時要把握好。

福雷的這部聲樂套曲是為男中音聲部而創(chuàng)作的。目前有許多優(yōu)秀的男中音歌唱家演唱過這部作品。我比較傾向于法國男中音歌唱家杰拉德蘇澤（Gérard Souzay1918-2004）演唱的版本。他從音色，風格、速度、情感等方面都比較準確地詮釋了福雷這部聲樂作品的意境。所以要唱好這部聲樂作品需要了解和分析作品的風格和情感處理。同時，聲音要求有良好的氣息支持，保持連貫，音色純凈、柔美。下面將從演唱的角度對作品的語言、音樂、情感處理等方面進行分析、敘述，為演唱這部聲樂套曲提供一些參考。

一、語言分析

法語是一種抑揚頓挫、非常適合歌唱的語言。這部套曲的法語詩文為韻腳壓韻的十二音節(jié)詩。演唱前要慢速進行朗誦。尋找和體會法語歌詞中的韻律。建議要把每個詞、每個音節(jié)清晰的、有韻律的念誦出來。這樣才能在歌唱時比較準確地演唱法語。

例1：第二首《在船上》第一段歌詞

第二首歌曲《我在船上》第一段歌詞。法語朗讀中小舌顫音“r”在歌曲里可以發(fā)像意大利語一樣的大舌顫音。如例1：（embarqué）船載的，（roule）卷，(appris)學會。法語中的連讀，前一詞以不發(fā)音的輔音字母結(jié)尾，后一詞以元音開始時，前一詞尾的輔音字母與后面的元音組成一個音節(jié)。（et tangue）和顛簸。法語語音中有很多是漢語沒有的如例1等，需要演唱者進行語音練習。法語的學習可以參照法文詞典或《法語歌唱正音》一書來進行對照學習。

二、音樂分析

首先，這部套曲歌唱時旋律的音準不好掌握。歌曲旋律起伏不大，有幾處跳進的旋律。整部作品的旋律以級進或階梯式的進行為主。如例2：第一首歌曲的第二句，從第4小節(jié)屬音a1開始向上進行，到第6小節(jié)由c2音下行至a1-bb1-c2-d2然后跳進到還原f1。這里要求演唱者必須準確的唱好每個音。由于伴奏的加入，這一句伴奏的的進行都是色彩性的加外音的七和弦。聽覺上使人有一種不穩(wěn)定，找不到調(diào)的感覺，所以，音準比較難把握。練習時應該單獨把每一個音唱準確。并且保證在鋼琴伴奏的情況下也能保持音的準確性。

其次，節(jié)奏比較復雜，四首歌曲的節(jié)奏都是弱起的形式。這是由于福雷在節(jié)奏創(chuàng)作方面的習慣形成的。福雷節(jié)奏的創(chuàng)作主要建立在法語語音的基礎上。并且把很多經(jīng)驗技法都運用在了這部作品中，最主要的就是以音節(jié)為單位的節(jié)奏型。法語中有重讀音節(jié)，如第一首歌曲的第一個詞“La /mer”（大海）mer重讀，所以La字就弱起。第三首歌曲（見例4）第一個詞“Diane”（戴安娜）a是重讀音節(jié)，所以Di弱起，a在下一小節(jié)重拍出現(xiàn)。節(jié)奏的掌握需要把握好附點、連線和弱起。例2中原曲第8小節(jié)，3/4拍建議用6/8拍來演唱比較容易掌握。

例2：第一首《大海無垠》 4-11小節(jié)

再次，嚴格按照各種速度、表情、力度記號來演唱。整部作品速度稍快，但不要有混亂的感覺。第三首歌曲的速度只是稍慢（Lento ma non troppo）。在做漸強和漸弱的處理時要控制好聲音，不能在沒有氣息的支持下突然漸弱或漸強。

例3：第四首《船我們愛你》25-27小節(jié)

三、情感處理

一定要把音樂和詩文結(jié)合起來進行分析。福雷用倒敘的方式來選擇原詩集中的詩。這部套曲詩文的情緒是復雜的。有快樂、有憂傷。例如：第二首歌踏上航船，應該是一種歡樂的心情，但是歌詞“離開的淚水不再灼傷我的眼睛?！段业耐纯?，我的痛苦，在哪兒能擺脫你?”卻是一種憂傷的情緒。所以演唱時要了解詞意，準確把握情感。如例4：第三首歌曲用p開始，可用半聲、輕聲來演唱，歌聲婉轉(zhuǎn)、猶豫。這樣表達在夜色下平靜而美麗的大海。強音的使用也不能像唱歌劇那樣，戲劇性或強烈的音量進行演唱。

通過以上分析，演唱這部聲樂套曲要做到：一、準確表現(xiàn)每個速度、表情、力度等記號。二、標準的語音發(fā)音。三、良好的氣息，要做到旋律線條的每一個音都在良好的氣息支持上。四、了解詩文的情感，要把歌聲、音樂與詩融為一體。整體風格要明快而積極，對于個別地方含蓄和猶豫以及強烈的愿望這些情緒要處理到位。

總之，準確的演唱福雷的藝術歌曲對中國演唱者是相對困難的。除了法語語言發(fā)音的困難外，還有對音樂、詩歌的把握和理解的難度。作為演唱者對聲樂作品的二度創(chuàng)作應本著忠于藝術、忠于原作的原則。要分析研究作品，才能不斷提高演唱藝術歌曲的水平。

例4：第三首《戴安娜 塞勒妮》1-6小節(jié)

[1] Fauré, Gabriel (1921). L’Horizon chimérique.Publishing Company, Paris: Durand & Cie,1922. Plates D. & F. 10,143(1-4).

[2] Jonathan Retzlaff. Exploring Art Song Lyrics: Translation and Pronunciation of the Italian, German, and French Repertoire. Oxford University Press,2012, pp434-436.

[3] 張建一.法語歌唱正音[M]上海:上海音樂出版社,2006.

陳瑩媛（1979-），女，晉中師范高等專科學校藝術系講師。