盧忠華
(黔南民族師范學(xué)院音樂(lè)舞蹈學(xué)院,貴州 都勻 558000)
對(duì)高校民族聲樂(lè)教學(xué)納入戲曲唱腔的探討
盧忠華
(黔南民族師范學(xué)院音樂(lè)舞蹈學(xué)院,貴州 都勻 558000)
傳統(tǒng)的戲曲是民族聲樂(lè)發(fā)展的主要起源,二者之前有著不可分割的關(guān)系,相互影響并發(fā)展著。高校的民族聲樂(lè)教學(xué)中教師如果能將戲曲唱腔融入其中,那么將能有效的提升聲樂(lè)教學(xué)中的趣味性,并且對(duì)我國(guó)的戲曲發(fā)展也將產(chǎn)生積極的影響。本文主要對(duì)高校民族聲樂(lè)教學(xué)中納入戲曲唱腔的相關(guān)內(nèi)容進(jìn)行了分析,希望為高校的民族聲樂(lè)教學(xué)以及我國(guó)的戲曲發(fā)展提供有益的建議和幫助。
高校;民族聲樂(lè);戲曲唱腔
現(xiàn)代社會(huì)是多元化的社會(huì),民族音樂(lè)受到了來(lái)自世界各地的不同影響和挑戰(zhàn)?,F(xiàn)階段如果想讓我國(guó)的民族聲樂(lè)得到進(jìn)一步的完善,那么一定要積極的將戲曲音樂(lè)引入其中,促使民間聲樂(lè)能得到進(jìn)一步的發(fā)展,為國(guó)家的傳統(tǒng)音樂(lè)傳承做出貢獻(xiàn)。下面將對(duì)高校民族聲樂(lè)教學(xué)納入戲曲唱腔的內(nèi)容進(jìn)行詳細(xì)的討論和研究。
民族聲樂(lè)是傳統(tǒng)的戲曲發(fā)展演變而來(lái)的,同時(shí)二者之間也存在著相互彌補(bǔ)的關(guān)系。在高校的聲樂(lè)教學(xué)中包含了一定的專業(yè)性知識(shí)和娛樂(lè)性的內(nèi)容,主要是要讓學(xué)生在產(chǎn)生興趣的情況下逐漸的得到聲樂(lè)能力的提升,并為未來(lái)的崗位工作提供可靠的保障[1]。戲曲本身是一種較為傳統(tǒng)的音樂(lè)藝術(shù)形式,當(dāng)中包含了一定的民族文化和民俗內(nèi)容。在聲樂(lè)教學(xué)中很多的問(wèn)題都會(huì)涉及到戲曲,那么積極的將高校的聲樂(lè)教學(xué)與戲曲唱腔之間進(jìn)行融合也將有利于學(xué)生的未來(lái)全面發(fā)展和素質(zhì)的提升。聲樂(lè)是音樂(lè)表現(xiàn)中最為重要的一種形式,有著傳承民族文化和弘揚(yáng)民族精神的重要責(zé)任,對(duì)此作為教師應(yīng)當(dāng)認(rèn)識(shí)到聲樂(lè)教學(xué)并不只是培養(yǎng)未來(lái)的歌唱家,更多的是要讓學(xué)生在未來(lái)發(fā)展中不斷的提升學(xué)生的音樂(lè)素質(zhì),為民族文化的傳承提供有益的保障。
其次,戲曲對(duì)高校的民族聲樂(lè)教學(xué)具有一定的促進(jìn)作用。當(dāng)學(xué)生對(duì)戲曲音樂(lè)有了一定的了解和認(rèn)識(shí)以后,能更好的幫助他們了解到民族音樂(lè)當(dāng)中的藝術(shù)表現(xiàn)形式和相關(guān)的理論知識(shí)內(nèi)容。在民族聲樂(lè)的教學(xué)中,如果能夠巧妙的借鑒到當(dāng)中的藝術(shù)價(jià)值,那么則能讓學(xué)生從更多不同的角度來(lái)進(jìn)行音樂(lè)分析和認(rèn)識(shí),促使他們的音樂(lè)水平得到根本性的提升。
(一)了解戲曲的必要性
戲曲是民族聲樂(lè)當(dāng)中的一個(gè)重要組成部分,當(dāng)中包含著一定的地域文化特點(diǎn),同時(shí)也具有相應(yīng)的文化特色,作為教師一定要重視起對(duì)學(xué)生的文化教學(xué)。但由于戲曲會(huì)受到地方性的限制,因此在實(shí)際的生活中學(xué)生所接觸到的并不是很多,那么在這樣的背景下要想讓學(xué)生接觸到戲曲的唱腔就更加困難了。當(dāng)前階段我國(guó)很多的人對(duì)于戲曲都不是很了解,感興趣的人也較少。教師對(duì)其如果不感興趣,那么在教學(xué)中也將影響戲曲唱腔的應(yīng)用,從而導(dǎo)致學(xué)生的綜合發(fā)展受到限制。因此,教師一定要認(rèn)識(shí)到戲曲的重要性,并積極的將戲曲與民族聲樂(lè)教學(xué)之前結(jié)合在一起。
(二)教學(xué)實(shí)施的策略
作為高校的音樂(lè)教師首先要做到自己的全面認(rèn)識(shí),并在原有的基礎(chǔ)上來(lái)針對(duì)自身的缺陷進(jìn)行強(qiáng)化,并在實(shí)際教學(xué)前進(jìn)行精心的教學(xué)準(zhǔn)備,促使課堂教學(xué)中學(xué)生能最大限度的對(duì)戲曲有所了解[2]。地方戲曲當(dāng)中包含著一定的地方特色和人文環(huán)境以及歷史文化等等內(nèi)容,不同的地區(qū)之間也有著不同的特點(diǎn),當(dāng)中有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。正是因?yàn)榉N種的不同才使得民族聲樂(lè)發(fā)展的過(guò)程中形成不同的作品和演唱方法。對(duì)此還需要積極的對(duì)作品當(dāng)中原有的特點(diǎn)和民族特色進(jìn)行追溯,從而真正的將戲曲唱腔與民族聲樂(lè)教學(xué)之間融合在一起。例如在進(jìn)行贛劇《等你一百年》的教學(xué)過(guò)程中,教師首先要將贛劇的發(fā)展歷程和背景講述給學(xué)生聽(tīng),讓學(xué)生能對(duì)贛劇產(chǎn)生一定的學(xué)習(xí)興趣。同時(shí)教師要將作品中的相關(guān)內(nèi)容和知識(shí)講授給學(xué)生,讓學(xué)生對(duì)該作品有一定的了解,從而啟發(fā)學(xué)生對(duì)于戲曲的熱愛(ài)性,促使他們能真正的了解到戲曲的民族特征,這將對(duì)他們的聲樂(lè)水平提升產(chǎn)生積極的意義。
當(dāng)前階段我國(guó)的高校民族聲樂(lè)教學(xué)中主要以民族歌曲為主,在民族聲樂(lè)教材中融入戲曲內(nèi)容仍然有所欠缺,導(dǎo)致學(xué)生的戲曲唱腔練習(xí)受到了一定的影響。因此,在日常的教學(xué)中教師還需要盡量的采取多元化的方式來(lái)實(shí)施戲曲唱腔教學(xué),促使學(xué)生能更多的感受到不同的地方唱腔中所包含的不同特色[3]。一般來(lái)說(shuō)戲曲當(dāng)中都包含著當(dāng)?shù)氐牟煌褡逄厣蜕盍?xí)慣,同時(shí)在不斷的發(fā)展中也融入了一定的傳統(tǒng)藝術(shù)精髓,促使戲曲的的唱腔更加具有韻味。因此,當(dāng)教師在實(shí)施民族聲樂(lè)教學(xué)的過(guò)程中一定要先對(duì)當(dāng)?shù)氐膽蚯惶厣兴私?,并?duì)民俗特點(diǎn)等有所認(rèn)識(shí),在這樣的基礎(chǔ)上才能實(shí)施戲曲唱腔教學(xué)。在實(shí)際教學(xué)中則要將民族聲樂(lè)與地方戲曲唱腔進(jìn)行分步教學(xué),這將更能有利于戲曲唱腔的融入,幫助學(xué)生掌握更多的相關(guān)知識(shí)。
在教學(xué)實(shí)踐階段,教師可以將戲曲以藝術(shù)欣賞的形式傳遞給學(xué)生,將學(xué)唱和學(xué)做等結(jié)合在一起,并用自己的感情于戲曲的情感之間進(jìn)行融入,努力的將自己融入到戲曲的人物當(dāng)中去,真正的感受到當(dāng)中的情感所在。對(duì)此,教師可以利用現(xiàn)代多媒體教學(xué)方式進(jìn)行戲曲的展示,利用聲音、圖像和視頻等進(jìn)一步引起學(xué)生的注意,這對(duì)學(xué)生的戲曲風(fēng)格提升將產(chǎn)生積極的影響,并在潛移默化的過(guò)程中逐漸的弘揚(yáng)戲曲精神和民族文化[4]。民族聲樂(lè)與戲曲唱腔之間是沒(méi)有明顯界限區(qū)分的,要想促使民族聲樂(lè)的教學(xué)質(zhì)量得到提升,就一定要盡量的將戲曲唱腔進(jìn)行完善,達(dá)到二者相結(jié)合的目的。這才是促使戲曲藝術(shù)得到傳承和發(fā)展的重要方式。
當(dāng)前我國(guó)的高校在實(shí)施民族聲樂(lè)教學(xué)的過(guò)程中,比較重視當(dāng)中的西方特點(diǎn)和元素結(jié)合,希望以此來(lái)實(shí)現(xiàn)教學(xué)的多元化方向發(fā)展。這種方式在當(dāng)前已經(jīng)取得了一定的效果,但并不說(shuō)明要想促使民族聲樂(lè)發(fā)展就一定要向西方化方向發(fā)展,也可以將中國(guó)的傳統(tǒng)音樂(lè)形式“戲曲”融合到其中,促使民族聲樂(lè)中更加充滿韻味[5]。通過(guò)對(duì)戲曲唱腔的學(xué)習(xí),無(wú)論是從發(fā)聲技巧還是演唱風(fēng)格等方面都能讓學(xué)生發(fā)生變化,這對(duì)學(xué)生的個(gè)性演唱方式形成將產(chǎn)生重要的作用。
高校的民族聲樂(lè)教學(xué)可謂是多種多樣的,每個(gè)教師在制定教學(xué)計(jì)劃和措施上都會(huì)有所不同,這也是教學(xué)質(zhì)量不平衡的一項(xiàng)主要原因。在民族聲樂(lè)教學(xué)中如果教師想要提升教學(xué)的質(zhì)量和效率,那么一定不能忽視當(dāng)中的教學(xué)客觀原則[6]。戲曲是我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)發(fā)展背景下所形成的重要表演方式,在長(zhǎng)時(shí)間的累計(jì)下已經(jīng)形成了一套較為嚴(yán)格的演唱方法,因此在高校的民族聲樂(lè)教學(xué)中借鑒戲曲唱腔也要遵循當(dāng)中的原則和規(guī)律。
(一)巧妙借鑒“念白”“吊嗓”的發(fā)聲技巧
我們看到一般戲曲演員都有著較高的發(fā)聲技巧,那么他們這些高超的發(fā)生技巧主要就是從“念白”和“吊嗓”當(dāng)中所形成的。所謂“念白”主要指的是將聲音從語(yǔ)言到音樂(lè)的過(guò)渡形式,也是聲音訓(xùn)練當(dāng)中的一種基本形式。在現(xiàn)代的高校民族聲樂(lè)教學(xué)中教師如果能將“念白”這種方式融入到其中,并將其與現(xiàn)代聲樂(lè)教學(xué)中的哼鳴等結(jié)合在一起,就能有效的解決聲樂(lè)發(fā)悶等問(wèn)題,對(duì)演唱的技巧提升具有重要的作用?!暗跎ぁ眲t是獲得高位置共鳴腔,實(shí)現(xiàn)真假聲轉(zhuǎn)換的重要鍛煉方式。將“吊嗓”與“腦后音”進(jìn)行結(jié)合,那么演唱者將更容易獲得脖子后根的力量,從而掌握相應(yīng)的演唱技巧[7]。在不同的戲曲門(mén)派當(dāng)中有著不同的技巧和演唱方式,這些對(duì)于攻克民族聲樂(lè)教學(xué)中所存在的問(wèn)題都具有積極的意義,對(duì)此在教學(xué)中教師一定要加以重視,促使學(xué)生能得到進(jìn)一步的提升。
(二)借鑒戲曲當(dāng)中的肢體語(yǔ)言表達(dá)方式
在民族聲樂(lè)中對(duì)肢體語(yǔ)言的表達(dá)并沒(méi)有限制性的條件,只要大方得體能帶給觀眾一定的感染就是最重要的。在戲曲的演唱中唱腔與“情”之間是密不可分的,很多的情感表達(dá)都需要通過(guò)肢體語(yǔ)言的方式來(lái)進(jìn)行展現(xiàn),這也是高校民族聲樂(lè)教學(xué)中需要進(jìn)行借鑒的一種重要方式。因此,在民族聲樂(lè)教學(xué)中教師要重視起對(duì)學(xué)生的眼神、表情以及肢體動(dòng)作的引導(dǎo),這些條件都是打動(dòng)觀眾的關(guān)鍵所在,也能在一定程度上促使學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣得到提升,更加容易參與到民族聲樂(lè)的學(xué)習(xí)當(dāng)中去。
戲曲唱腔是在音樂(lè)藝術(shù)發(fā)展中所形成的一種演唱方式,十分值得我們?nèi)フ湎Ш捅Wo(hù)。在高校民族聲樂(lè)教學(xué)中教師如果能將戲曲唱腔融入到當(dāng)中去,那么就能促使聲樂(lè)教學(xué)得到更好的發(fā)展,促使民族藝術(shù)得到不斷的傳承。因此,希望高校在進(jìn)行民族聲樂(lè)教學(xué)中要積極的借鑒戲曲唱腔內(nèi)容,為我國(guó)的民族音樂(lè)發(fā)展做出貢獻(xiàn),也為學(xué)生的技巧提升提供幫助。
[1]黃艷玲.試論戲曲唱腔藝術(shù)的三個(gè)階段[J]戲劇文學(xué),2012,(08):74-75.
[2]彭涓.戲曲唱腔中的拖腔[J].四川戲劇,2011,(05):64-68.
[3]張蒙.從三部“紅色歌劇”探索戲曲唱腔的演化[J].大舞臺(tái),2014,(01):66-82.
[4]俞淑華.中國(guó)戲曲唱腔音樂(lè)的四種型制[J].藝術(shù)百家,2011,(02):45-53.
[5]段紅霞.戲曲唱腔演唱的創(chuàng)新[J].四川戲劇,2014,(05):66-70.
[6]王在暢.戲曲唱腔的創(chuàng)新與發(fā)展淺議[J].四川戲劇,2013,(05):79-84.
[7]白歡龍.戲曲唱腔設(shè)計(jì)-被忽視的作曲群體[J].戲曲藝術(shù),2012,(01):98-100.
盧忠華(1978—),男,河南林州人,講師,碩士研究生,研究方向?yàn)槁晿?lè)教學(xué)。