李 彬 (天津博物館 300201)
?
論獨特的書法藝術(shù)——淺談書法藝術(shù)的意象表達
李彬(天津博物館300201)
摘要:對于書法藝術(shù)而言,無論是意象的,還是抽象的,都是在漢字的基礎(chǔ)上呈現(xiàn)出來的。人們看到的是具象,但給人以比具象更多的想象和聯(lián)想,即文藝理論中經(jīng)常提到的“象外之象”“境外之境”。
關(guān)鍵詞:書法;意象;藝術(shù)文化
愛美之心人皆有之,美的東西總是為人們所追求和欣賞。對美的定義,是300多年來爭論不休的一個問題。概括的說,“美”就是主觀實踐與客觀實際相結(jié)合,交互作用之后產(chǎn)生主客觀的統(tǒng)一,或者說是人的本質(zhì)力量的顯現(xiàn)。如書法家創(chuàng)作成一副作品,看到了自己的力量和價值,感到無限的欣慰和喜悅,這就是一種美。
藝術(shù)文化之中存在一種獨特的美,數(shù)千年來經(jīng)久不衰,這就是我國傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶——書法。書法是在中國文化的深刻影響下,獨立形成且蓬勃發(fā)展的一項藝術(shù),具有“生于斯、長于斯”的唯一性。它的獨特之處不僅僅局限于此,唐代著名的書法家、書學理論家張懷瓘,在書學理論重要著作《書議》中提出:“夫翰墨及文章至妙者,皆有深意以見其志,覽之即了然?!怯歇毬勚?,獨見之明,不可議無聲之音,無形之相?!蓖ㄟ^“無聲之音”“無形之相”對書法這門藝術(shù)的審美特點進行深度揭示?!盁o形之相”非人眼所能見;“無聲之音”非人耳所能聞。書法雖然與同樣以線條作為表現(xiàn)方式的繪畫藝術(shù)存在一定的內(nèi)在聯(lián)系,卻并非突出描摹、強調(diào)色彩,力求生動逼真。而是旨在通過建立欣賞者對作品的想象和聯(lián)想達到體會客觀事物的目的,以“無形”為“有形”。書法的創(chuàng)作過程則好似將節(jié)奏韻律轉(zhuǎn)化成筆畫、線條為欣賞者提供體驗創(chuàng)作者風格和情感的媒介,以“無聲”為“有聲”。書法家沈尹默曾經(jīng)說過:“世人公認中國書法是最高的藝術(shù),就是因為它能顯示出驚人的奇跡,無聲而具有音樂的和諧,無色而具有圖畫的燦爛,心暢神怡,引人欣賞?!闭恰盁o色而具有圖畫的燦爛”“無聲而具有音樂的和諧”的藝術(shù)特點,使得書法成為一種“可以心契,不可言宣”的獨特藝術(shù)。
書法藝術(shù)是一項具有感染力和表現(xiàn)性的藝術(shù)。這項藝術(shù)的創(chuàng)作主體為個人,創(chuàng)作者依據(jù)自身審美選擇某種具體的表現(xiàn)形式作為媒介,欣賞者則藉此媒介通過感官體會創(chuàng)作者所表達的特定的心理感受,這個主體感情抒發(fā)的過程即為表現(xiàn),可謂“一字即見心”。
在對書法藝術(shù)的品評和欣賞中,通常有一種審美觀念,就是追求“韻外之致”的境界,要求創(chuàng)造出含有余韻的意境,比它呈現(xiàn)出的造型本身更有深意。人們看到的是具象,但給人以比具象更多的想象和聯(lián)想,即文藝理論中經(jīng)常提到的“象外之象”“境外之境”。這就是形神兼?zhèn)洌榫敖蝗?,不僅反映現(xiàn)實,而且揭示現(xiàn)實的本質(zhì)與規(guī)律,比如唐顏真卿行草書《祭侄文稿》,就是作者借由書法——這種抽象的線條,來抒發(fā)內(nèi)心情感的代表作品。此類“以字抒情”的巨作,在我國悠長的書法史中屢見不鮮。他是有情的圖畫,有如無聲的樂章,把沒有生命的線條賦予了極大的生命力,顏真卿奔騰激昂的情感,在作品的字里行間中傾注于此,用其帶有情感的書法作品,沖擊著觀賞者們的心弦?!都乐段母濉肥窃陉角涓缸佑⒂戮土x的背景下完成的,在平定“安史之亂”的過程中顏真卿與其兄杲卿父子同舉義旗、并肩作戰(zhàn),杲卿父子二人不幸城破被執(zhí)。顏真卿在戰(zhàn)斗中的激動之情難以平復(fù),懷著共同殺敵的憤恨,又悲痛于家族失員,臨文時激昂悲壯的情感一語難表,把內(nèi)心的聲音刻在了紙上,毫無保留地將長期積累的激昂之情傾瀉于筆端,慨當以慷躍然于紙上,有驚心動魄之氣,毫無矯揉造作之跡,真可謂初不用意,實為奇跡,把意象轉(zhuǎn)成了特殊的抽象的文字符號,雄渾剛勁、力透紙背。其實顏的這篇《祭侄文稿》就是典型的意象形式的表達,所謂“意象”:就是消融客觀現(xiàn)象于主觀情趣而創(chuàng)構(gòu)的藝術(shù)形象。唐代孫過庭在《書譜》中曾強調(diào)“達其情性,形其哀樂”,“隨其性欲,便以為姿”。書法家個人藝術(shù)風格的形成,乃至書法這門藝術(shù)形式的形成與發(fā)展,都與人類在自然和社會生活中所獲取的啟發(fā)密不可分,都要以“取象于自然,取象于生活”作為創(chuàng)作基石。雖然書法藝術(shù)在表達上,并非止步于寫實這個“具象”,而是更加注重對“實”所產(chǎn)生的主體情感,進而延伸到個人精神的追求,以形傳神。但是卻并非臆造,而是肇于自然,肇于生活,卻又凌駕于自然與生活之上。
對于書法藝術(shù)而言,無論是意象的,還是抽象的,都是在漢字的基礎(chǔ)上呈現(xiàn)出來的。當然,書法意象之創(chuàng)造,不能僅僅存在字外功夫,字內(nèi)功夫更為重要。“書法”的另一意,就是講書寫之法則:有筆法、墨法、章法之分。筆法是運筆之法,或中鋒或側(cè)鋒,或斷或續(xù),或點或畫,墨法即用墨之法:或枯或濕,,或濃或淡,章法即結(jié)構(gòu)布局之法:所謂“密不通風,疏可走馬”之類。寫書法要想達到神行備具全憑這字內(nèi)功夫。這種功夫要靠臨碑攀貼、師法古人才能學到。
同時,書法藝術(shù)是一門視覺藝術(shù),它不是一種自然形態(tài)的再現(xiàn),而是把物象及其在運動中的各種形態(tài)升華為線條而重新創(chuàng)造組合的“一個新的啟發(fā)人類神志的觀念集體”,反過來它又給自然以廣泛的暗示。漢楊雄謂“書為心畫”,書法是表現(xiàn)人的內(nèi)心世界的,筆軟而奇怪生,利用柔軟毛筆所寫成的變化萬端的線條節(jié)奏與組合,表現(xiàn)出書家品格美和情性美
當然,以臨摹獲取書法知識仍為當前的主流方法。我們所學習到的筆法、墨法以及章法,皆為提煉于前人的自然啟悟,而又蘊含于自身作品之中的“字內(nèi)功夫”。但是,如果我們墨守成規(guī),故步自封,不僅是對藝術(shù)個性的束縛,更會對未來發(fā)展產(chǎn)生不利影響。因此,在汲取前人經(jīng)驗的同時,應(yīng)不忘賦予自身意象,將抽象與具象帶入書法風格。這需要付出艱辛的努力,以創(chuàng)作實踐與藝術(shù)生活的共同發(fā)展進步為途徑,在練就“字內(nèi)功夫”的同時注重“字外功夫”的培養(yǎng)。唯有將二者融匯于書法意象的創(chuàng)造之中,才為邁向書法藝術(shù)殿堂的必經(jīng)之路。