中國商業(yè)電影題材趨同性經(jīng)驗研究

范曉明

(中國傳媒大學(xué) 經(jīng)濟與管理學(xué)院，北京 100024)

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中國商業(yè)電影題材趨同性經(jīng)驗研究

范曉明

(中國傳媒大學(xué) 經(jīng)濟與管理學(xué)院，北京 100024)

摘要：中國商業(yè)電影題材有明顯的趨同現(xiàn)象，題材趨同主要源于電影制片商采取的產(chǎn)品差異最小化策略。研究首先以Hotelling模型為基礎(chǔ)構(gòu)造一個雙寡頭競爭模型，論證了電影題材趨同現(xiàn)象發(fā)生的必然性；其次，進行描述性統(tǒng)計分析，以近五年全國票房收入前十的商業(yè)影片來估計觀眾對電影題材的偏好，以檢驗制片商策略的有效性，從而對理論進行經(jīng)驗驗證；最后，分析了影響中國電影題材趨同的外部因素，包括中國電影的融資環(huán)境、制片商規(guī)模以及宏觀政策調(diào)控，這些因素加速了中國電影題材的趨同趨勢。

關(guān)鍵詞：商業(yè)電影題材；趨同；票房收入；Hotelling模型

1引言

電影作為現(xiàn)代文明成果之一，已成為大眾文化生活的重要組成部分。一方面，影院向觀眾提供各式題材的影片以滿足其對信息、娛樂的需求。另一方面，制片商應(yīng)廣告商要求在影片中植入廣告以獲得收益。通常而言，影片的票房收入越高，表明觀眾對該影片偏好越大。票房越高，廣告商愿意支付的廣告費用越高。因此，影片票房收入的高低決定了廣告收益多少。

電影創(chuàng)造的高效益帶動著電影產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展。2014年，國內(nèi)觀影人次、電影產(chǎn)量、院線數(shù)量、票房收入等產(chǎn)業(yè)相關(guān)指標(biāo)都取得了新突破。同時，電影市場的穩(wěn)定性和成熟度有所提升，進口影片配額增加對國產(chǎn)影片造成的沖擊明顯緩解，國產(chǎn)影片在本土電影市場的優(yōu)勢地位進一步擴大，已成為主導(dǎo)電影市場的決定性力量。然而和龐大的電影產(chǎn)量相比，電影題材的局限性一直存在。十幾年來，我國商業(yè)電影主流題材并不多，大致可以歸納為喜劇題材、動作題材、愛情題材、懸疑題材和科幻題材等。當(dāng)以上題材的某部影片獲得較高票房后，一段時間內(nèi)會出現(xiàn)大量相似題材的影片，于是眾多的電影制片商跟風(fēng)效仿，并且其中一些影片也獲得了不俗票房。例如2010年《讓子彈飛》上映以后，接下來的幾年喜劇數(shù)量明顯增多，相繼出現(xiàn)了2011年《武林外傳》、2012年《人再囧途之泰囧》、2013年《西游降魔篇》、2014年《爸爸去哪兒》等高票房的喜劇片。自此，喜劇題材的影片在賀歲檔占據(jù)主要地位的優(yōu)勢越來越明顯。

項目成果：2009年度國家廣電總局部級社科研究項目階段性成果(項目編號GD09124)

那么在競爭激烈的電影市場中，模仿近期高票房電影題材是許多制片商策劃影片時青睞的策略。該策略認(rèn)為如果與近期高票房的影片題材相似，拍攝的電影就可以降低風(fēng)險并獲得理想的票房，從而盈利。當(dāng)多數(shù)制片商采取這種策略時，一定時間內(nèi)上映的影片題材差異會逐漸縮小，趨于同種題材，該現(xiàn)象稱之為電影題材趨同。本研究主要分析了中國商業(yè)電影題材趨同現(xiàn)象的必然性，及導(dǎo)致趨同現(xiàn)象的主要因素。

2研究現(xiàn)狀綜述

關(guān)于電影的研究主要集中在三個領(lǐng)域，一是藝術(shù)領(lǐng)域，主要從電影發(fā)展歷史、敘述結(jié)構(gòu)和美學(xué)的角度分析影片；二是傳播領(lǐng)域，從電影的內(nèi)容入手，分析影片反映出的文化特征、意識形態(tài)和社會價值；三是經(jīng)濟領(lǐng)域，把電影看作是一種商品，宏觀上分析電影產(chǎn)業(yè)的特點，微觀上研究怎樣制作、銷售、運營電影。

國內(nèi)的文獻(xiàn)主要集中在第一、二領(lǐng)域，且國內(nèi)大多數(shù)文獻(xiàn)兼顧藝術(shù)、傳播領(lǐng)域，如李安(2008)研究了電影與大眾傳播媒介的關(guān)系，將傳播學(xué)的理論成果運用到電影藝術(shù)學(xué)的研究[1]；另外黃璐(2009)強調(diào)了中國電影體現(xiàn)出的國家意志和大眾意識，新形勢下亟待國家意識形態(tài)重建及與之同步的電影藝術(shù)創(chuàng)新[2]；再者周安華(2011)從中國電影研究的比較藝術(shù)學(xué)視角對電影發(fā)展進行研究[3]。從經(jīng)濟領(lǐng)域研究電影的文獻(xiàn)偏少，主要的研究對象包括電影的商業(yè)模式、營銷、成本等。如蒲元瀛(2004)從價值鏈的角度剖析電影商業(yè)運作的過程[4]；而劉婧(2014)在大數(shù)據(jù)背景下，運用營銷學(xué)給出中國電影營銷的問題與對策[5]；同時許涵之(2014)通過對新時期以來中小成本電影的各種類型分析，探究中小成本電影在新時代環(huán)境下的創(chuàng)作轉(zhuǎn)型，并從中總結(jié)若干類型趨勢，以期為中國中小成本電影的未來發(fā)展提供借鑒[6]。

國外文獻(xiàn)研究也主要集中在藝術(shù)和傳播領(lǐng)域，但基于電影產(chǎn)業(yè)競爭力研究也相對較多。其中，Gerben Bakker(2005)從市場結(jié)構(gòu)、沉淀成本等產(chǎn)業(yè)組織理論的角度分析了1890-1927年歐洲電影產(chǎn)業(yè)在與美國電影產(chǎn)業(yè)中的競爭。結(jié)論認(rèn)為，隨著市場規(guī)模的擴大，歐洲電影業(yè)需要增加固定成本，進而需要更大規(guī)模的市場來支撐[7]；隨后Joseph Howse和Carolan McLarney(2006)運用比較優(yōu)勢理論和競爭力優(yōu)勢理論對電影產(chǎn)業(yè)進行研究，認(rèn)為需求條件、資源稟賦、企業(yè)自身特點、相關(guān)產(chǎn)業(yè)決定了電影產(chǎn)業(yè)的競爭力[8]。在以上研究的基礎(chǔ)上Norbert Moravretz，Jane Hardy(2007)提出一國的金融政策對影視業(yè)國際競爭力的提升至關(guān)重要[9]。

3電影題材趨同模型理論分析

根據(jù)前文所述，當(dāng)一部影片獲得高票房后，在短時間內(nèi)與其題材相似的電影將大量出現(xiàn)，我們稱之為電影題材趨同現(xiàn)象。趨同現(xiàn)象源于電影制片商的經(jīng)營策略，其核心思想是縮小產(chǎn)品之間的差異以謀求盈利。該思想很大程度上符合Hotelling(1929)在線性城市模型所提出的理論。因此，在基于Hotelling理論的基礎(chǔ)上，可以通過構(gòu)建一個空間競爭模型來分析電影題材趨同現(xiàn)象[10]。

3.1　模型的建立

根據(jù)Hotelling理論，構(gòu)建一個雙寡頭壟斷的空間競爭模型，設(shè)定有兩個電影制片商A和B。為了簡化模型，在研究中做出一個重要的假設(shè)，即在模型里觀眾觀看電影付費，票價由制片商制定，例如A上映的電影票價定為pa，B上映的票價定為pb。這樣假設(shè)的依據(jù)是電影制片商通過對院線銷售電影盈利。為了便于分析，把“院線”和“廣告商”這兩個中間商去掉，簡化為觀眾直接向電影制片商繳費觀看電影。很好理解的是，pa價格過高自然沒人愿意付費觀看，因此制片商A需要把價格pa，控制在一個合理的范圍內(nèi)。

本研究設(shè)定有兩種極端題材的電影，一種是完全N題材，另一種是完全非N題材，分別分布在一條長度為1的軸的兩端。如圖1所示：

圖1

在這條軸分布著所有題材的電影，左端為完全非N題材，取值為0，右端為完全N題材，取值為1。從左到右說明電影具有N題材特征的強度從無到有逐漸增強，直到右端強度最大，說明在該處的電影有最強的N特征。這樣做的目的是把電影的題材特征分布由離散轉(zhuǎn)為連續(xù)變量。用制片商所處的位置表示制作的電影題材，在圖中設(shè)定制片商A距離線段左端為a，制作商B距離線段右端為b，如果a=1/2N，說明制片商A制作的電影具有1/2N題材的特征。

假定每個單位上有一個觀眾最喜歡該單位題材的電影。觀眾因看其它位置電影(即非最喜歡電影)所損失的效用，以機會成本表示，即觀眾在有限的時間內(nèi)收看不喜歡的電影而放棄了收看喜歡的電影所付出的代價。為了計算方便，將觀眾不喜歡和喜歡電影之間的差異以機會成本表示，差異越大，成本越高。在模型里，差異體現(xiàn)在不同電影之間的距離。設(shè)觀眾付出的單位機會成本費用為c，觀眾與其所看電影之間的距離為l，那么總機會成本費用為cl。因此，觀眾看電視劇所需要付出的費用由兩部分組成，分別是支付給制片商的費用p和付出的機會成本cl，表達(dá)式為p總=p+cl。一個理性的觀眾應(yīng)該選擇觀看付費最低的電影。如果在A處的觀眾觀看制片商A制作的A電影所支付的價格pa高于觀看制片商B制作的B電影支付的價格pb+(1-a-b)c，那么毫無疑問，所有在軸上的觀眾都將選擇觀看B電影。同理，如果B處觀眾觀看A電影所付出的費用pa+(1-a-b)c比在B處觀看B電影所支付的費用pb還要低，那么所有的觀眾都將收看A電影。因此，所有觀眾觀看A電影條件是：

pa

所有觀眾觀看B電影的條件是：

pa>pb+(1-a-b)c

我們先看這兩種極端情況。對于A制片商來講，他當(dāng)然不會把pa定在pb+(1-a-b)c之上，這樣不會有觀眾看他的電影，即收益為0。如果pa

pb-(1-a-b)c≤pa≤pb+(1-a-b)c

觀眾可能面臨的一種情況是觀看A電影和B電影所付出的費用一樣。假設(shè)該觀眾在AB的中間某一個位置，距離A有x，距離B有y。此時他觀看兩部電影，價格相同時有：

pa+cx=pb+cy

由于l的長度是1，因此有：

a+x+y+b=1

得到x的距離為：

在此情況下，對A電影的需求量是該觀眾所在位置左邊的部分，即：

因此，A的利潤函數(shù)條件為：

A利潤最大化條件一階函數(shù)表示為：

化簡為：

同理，對于觀眾觀看電影B有類似的推導(dǎo)，求得B利潤最大化一階函數(shù)表示為：

聯(lián)合兩個一階函數(shù)求解得：

再將此時pa、pb的取值分別帶入各自的利潤函數(shù)πaπb中得：

3.2　模型的解釋

由最大化利潤函數(shù)可知，c的值是無法改變的，制片商A、B只能通過改變a、b的大小增加利潤。對于制作商A來講，可以獲得更多利潤的方法是增加a的值，因此應(yīng)該盡量向右移動使拍攝電影中所含N題材特征增加。對于制作商B，應(yīng)向左運動使電影減少N題材特征，以增加b而擴大利潤。這樣一來，A、B做的是相向運動，直到在軸上的某一點相遇，兩制片商所拍的電影題材完全重合，此時電影題材的差異化為最小。這個模型的推導(dǎo)來自于Hotelling在1929年提出的線性城市模型，后來稱為最小差異化理論(Principle of Minimum Differentiation)。

該模型揭示了電影題材趨同的內(nèi)在驅(qū)動力。證明了在一定時間內(nèi)，電影趨向于一種題材是必然發(fā)生的結(jié)果。在現(xiàn)實生活中，當(dāng)市場上某種題材的電影(例如喜劇)獲得成功后，其他的電影制片商不必冒險去拍一部和喜劇題材完全不同的電影。他們需要做的只是在喜劇題材下做出一些微小的變化，便能在很大程度上分享觀看喜劇的觀眾。理論上講這是收益最快，風(fēng)險最小的做法。該空間競爭模型為電影題材的趨同現(xiàn)象提供了理論基礎(chǔ)，說明在現(xiàn)實中觀察到的大量雷同電影集中在一段時期內(nèi)上映絕非偶然，它是眾多制片商做出理性決策后產(chǎn)生的結(jié)果。

4電影題材趨同經(jīng)驗分析

上文已通過Hotelling模型證明了電影題材趨同現(xiàn)象發(fā)生的必然性，接下來需要對該現(xiàn)象模型進行經(jīng)驗驗證，即模仿高票房電影題材是否真如制片商預(yù)期的那樣能夠獲得理想效果？本研究借助經(jīng)驗分析的方法來驗證理論模型是否正確。

4.1　數(shù)據(jù)描述性統(tǒng)計分析

4.1.1　數(shù)據(jù)來源

本研究采用的數(shù)據(jù)是近五年全國票房收入排名前十位的國產(chǎn)商業(yè)影片票房收入。通過估計票房收入來說明觀眾對各題材電影的偏好。票房收入數(shù)據(jù)來源于國家新聞出版廣電總局有統(tǒng)計記載以來的所有5年數(shù)據(jù)，即2010至2014年，其中2011年數(shù)據(jù)只有上半年，2014年是1至9月份數(shù)據(jù)(具體電影題材、票房收入見表1)，同時近5年也是國內(nèi)商業(yè)電影大發(fā)展、大繁榮的時期，因此數(shù)據(jù)選擇具有一定的研究意義[11]。

表1　2010-2014年，歷年全國票房收入排名前十位的國產(chǎn)商業(yè)影片

續(xù)表

續(xù)表

4.1.2　數(shù)據(jù)分析

在電影理論中，題材是商業(yè)影片分類的基本手段。常用影片劃分類型標(biāo)準(zhǔn)有三個：形式、情緒、場景[12]。其中情緒是指全片傳達(dá)的感情刺激。本研究主要以情緒來劃分影片題材類型，結(jié)合實際情況，樣本主要劃分為喜劇題材(17部)、動作題材(15部)、愛情題材(6部)、懸疑題材(3部)、科幻題材(3部)，剩下的題材樣本容量較小，因此把它們都?xì)w入一類，即其它題材，總計6部。通過對國家新聞出版廣電總局提供的數(shù)據(jù)，把各類電影題材票房收入總和整理如表2所示：

表2　歷年各類電影題材票房收入總和

由表2，容易看出，在各類電影題材票房收入中，除去2010年，其它年份喜劇票房收入都高于其它類型題材的電影。總體上看歷年喜劇票房處于“W”式的增長模式，而2010年可以看成是產(chǎn)品差異最小化策略的開端。在2010年上映的《讓子彈飛》、《非誠勿擾2》、《大笑江湖》等系列喜劇影片后，都取得了理想的票房，顯然喜劇題材類電影受到了觀眾的偏愛和熱捧。之后幾年制片商爭先拍攝喜劇題材類電影，謀求從巨大的喜劇受眾群體中分一杯羹。結(jié)果隨后幾年里大量的喜劇題材影片上映，帶動著喜劇題材電影票房的暴漲，可以認(rèn)為制片商的產(chǎn)品差異最小化策略是成功的。其中2011年票房收入下降，是因為數(shù)據(jù)只統(tǒng)計了半年票房收入。當(dāng)然除了喜劇題材電影擁有龐大的受眾群體外，動作片的票房收入情況也與喜劇題材電影基本相符，因此可以認(rèn)為制片商在拍攝動作片時，也采用了產(chǎn)品差異最小化策略，同時策略的實施也是成功的。再分析一下愛情、懸疑、科幻和其它題材的電影，在與以上兩種題材電影相比，票房收入可以用慘淡來形容。因此理性的制片商正是看到了產(chǎn)品差異最大化的風(fēng)險，所以他們減少拍攝與當(dāng)前高票房影片題材差別較大的影片，最大程度的降低風(fēng)險。根據(jù)Hotelling模型結(jié)論，預(yù)期2015至2016年會有大量的喜劇題材影片上映，并且取得理想票房收入。

正如預(yù)期，在2014年《分手大師》、《澳門風(fēng)云》等喜劇題材影片獲得高票房后，截至2015年4月，已有多部喜劇題材影片上映，并整體獲得了良好的票房，如2015年1月上映的《奔跑吧！兄弟》，3月上映的《璀璨的婚禮》、《菜鳥》。這說明制片商確實成功采用了產(chǎn)品差異最小化策略，該策略將繼續(xù)影響今后一段時間內(nèi)中國商業(yè)電影題材趨同的發(fā)展。

4.2　影響中國商業(yè)電影題材趨同的外部因素

通過Hotelling理論和經(jīng)驗分析討論了電影題材趨同的必然性。如果Hotelling模型描述的過程是內(nèi)部動力促使電影題材趨同，即內(nèi)部因素，那么稱模型以外的影響為外部因素，主要包括中國電影的融資環(huán)境，制片商規(guī)模以及宏觀政策調(diào)控。這些因素不僅加速了中國電影題材的趨同，同時指引了趨同發(fā)展的方向。

第一個因素是中國電影融資環(huán)境比較嚴(yán)峻。如果制片商拍出的電影無法上映，那么所有的成本都將沉沒，債務(wù)無法償還，制片商將面臨著嚴(yán)重的財務(wù)威脅，因此銀行、信貸等機構(gòu)對于電影傳媒類企業(yè)的融資非?？量?，對中小規(guī)模的電影制片商更是如此。2015年3月15日，李克強總理在答記者問時提到，2015年我國經(jīng)濟增長速度將保持在7%左右；銀行、信貸金融行業(yè)要降低壞賬額度；企業(yè)要減小財務(wù)杠桿系數(shù)，降低經(jīng)營風(fēng)險?？偫淼谋硎鲆环矫嬉?guī)范了市場的融資環(huán)境，另一方面也增加了中小規(guī)模電影制片商的融資難度，因此大多數(shù)的制片商被迫選擇保守策略。由于投入電影的資本具有沉沒性質(zhì)，因此，制片商在開拍前對電影題材、劇本等的策劃顯得尤為慎重。在拍攝影片時，盡量選擇差異最小的影片，降低拍攝成本，減少對融資的依賴。

第二個因素是中國電影制片商規(guī)模。中國電影制片商大多數(shù)規(guī)模較小。2013年《電影產(chǎn)業(yè)促進法》實施以來，最大的受益者莫過于民營影片發(fā)行公司。民營電影制片商可以更充分的融入市場，一定程度上加快了電影產(chǎn)業(yè)的市場化進程，為其空前繁榮做好了鋪墊，但同時也加劇了電影制片商之間的競爭[13]。規(guī)模較小的制片商，難以承受激烈的市場競爭帶來的風(fēng)險，更沒有充足的資源和寬松的政策與國字號電影制片商相抗衡。那么最安全的辦法就是效仿行業(yè)內(nèi)上規(guī)模，實力雄厚力的制片商所拍攝的高票房電影，這是一個理性制片商降低市場風(fēng)險，克服自身規(guī)模劣勢的重要手段。因此，對于大多數(shù)中小型制片商來說，選擇拍一部近期高票房題材的電影不失為一種安全的策略。

第三個因素是中國電影所受的政策調(diào)控。中國電影的生產(chǎn)、發(fā)行、上映受到了國家嚴(yán)格的監(jiān)管，具體監(jiān)管者為國家新聞出版廣電總局。按照目前政策，在我國拍攝的電影需要在廣電總局進行電影拍攝制作備案，由廣電總局批準(zhǔn)的電影才能拍攝上映。所以廣電總局的政策對于電影的各個方面都有著決定性的影響，題材問題當(dāng)屬其中。2014年9月29日，總局正式下發(fā)通知，要求對劣跡藝人的影視作品進行播出限制，這迅速降溫了當(dāng)時熱播的涉案影片，使其交易量直線下降，尤其對中小規(guī)模電影制片商造成沉重打擊。目前，由于政策調(diào)控中國商業(yè)電影題材范圍相對狹窄，可拍的題材不多，這在第一部分的空間競爭模型表現(xiàn)出的是l長度較短，間接增加了電影題材重復(fù)的可能性。當(dāng)電影趨同嚴(yán)重時，各電影制片商的競爭更加激烈，促使電影制片商的拍攝策略進一步保守，加速了電影題材趨同，縮短了l的長度。如此一來陷入惡性循環(huán)，造成了中國電影題材趨同現(xiàn)象嚴(yán)重。由此推知，如果題材呈現(xiàn)多樣化，那么l的長度會延長，市場份額會增加，整個電影生產(chǎn)市場皆能受益。當(dāng)然，對于中國電影市場來說，通過增加題材種類的可能性不大。因為這還將涉及到電影產(chǎn)業(yè)鏈的模式和政府對其的影響，這不是本文的討論范圍。

5結(jié)論

本文以Hotelling線性城市模型為基礎(chǔ)證明了電影題材趨同的必然性；接著用2010至2014年，歷年全國票房收入排名前十位的國產(chǎn)商業(yè)影片票房收入來估計觀眾對電影題材的偏好，得到的結(jié)論是觀眾對喜劇的偏好最高，其次是動作片，其它類型題材電影偏好較小，這符合我們的預(yù)期，從而證明了電影制片商選擇產(chǎn)品差異最小化策略的“正確性”。當(dāng)然這里的“正確性”是相對的，只局限于電影制片商是風(fēng)險厭惡型，對于風(fēng)險喜好型制片商的加入會對策略選擇造成什么樣的影響，也是今后需要繼續(xù)研究的；同時我們并沒有提倡電影制片商的產(chǎn)品最小差異化策略，只是對現(xiàn)實電影產(chǎn)業(yè)中電影趨同現(xiàn)象的一種解釋。

在影響電影題材的外部因素方面，由于中國電影融資環(huán)境的限制以及大多數(shù)制片公司規(guī)模偏小，導(dǎo)致中國的制片商更愿意以近期高票房的電影題材作為參考模仿的對象，降低經(jīng)營風(fēng)險以獲得良好的票房收入。另外，來自政府的宏觀調(diào)控政策對電影題材的走向有著決定性作用。這些外部因素強化了中國電影題材的趨同現(xiàn)象。

當(dāng)然，本文模型分析部分做出的假設(shè)，只把博弈方局限在影片制片商和觀眾之間，略去了院線、廣告商等利益相關(guān)方，現(xiàn)實生活中他們會影響到模型分析的精度；同時我們把票房收入用來衡量觀眾對電影題材偏好的主要因素，顯然不夠完善；經(jīng)驗分析部分樣本容量偏小，數(shù)據(jù)的缺失都會影響描述性統(tǒng)計分析的準(zhǔn)確度，若能獲得更全面的數(shù)據(jù)，我們將能通過建立計量模型，得出更理想的結(jié)論。以上的問題我們會在接下來的課題研究中予以解決。

參加文獻(xiàn)

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[2]黃璐.電影《葉問》與國家意志聯(lián)合[J].長春理工大學(xué)學(xué)報(高教版)，2009，(07).

[3]周安華.電影研究的比較藝術(shù)學(xué)視界[D].新世紀(jì)美學(xué)與藝術(shù)——江蘇省美學(xué)學(xué)會第七屆會員大會暨學(xué)術(shù)研討會論文集，2011.

[4]蒲元瀛.中國電影商業(yè)模式分析及實證研究[D].重慶大學(xué)碩士論文，2004.

[5]劉婧.大數(shù)據(jù)時代下中國電影營銷的問題與對策——以電影《小時代》系列為例[D].蘭州大學(xué)碩士論文，2014.

[6]許涵之.中小成本電影的敘事嬗變和發(fā)展對策[D].浙江大學(xué)博士論文，2014.

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[12]富爾賴.電影理論新發(fā)展[M].北京：中國電影出版社，2004.

[13]楊明品，李嵐.廣電藍(lán)皮書：中國廣播電影電視發(fā)展報告[M].北京：社會科學(xué)文獻(xiàn)出版社2014.

(責(zé)任編輯：王謙)

The Empirical Research of Chinese Commercial Films’ Genres in Similarity

FAN Xiao-ming

(School of Economics and Management，Communication University of China，Beijing 100024，china)

Abstract：Chinese commercial films have a long-term trend towards being similar genres，which mainly come from film producers’ strategy called “Principle of Minimum Differentiation”. This paper demonstrates the inevitability of films’ genres in similarity by providing a model of “two-oligopoly”，which is built on a foundation of Hotelling law. To verify this theory，which means to test the efficiency of producers’ strategy，an descriptive statistical analysis is made. That is done by commercial film ten of the nearly five years before the national box-office receipts，estimating viewers’ preference for genres of films. After that，some other factors contributing to the genres trend in China are discussed. They are Chinese film financing environment，scales of film producers and government policy on films，which all accelerate the trend of being similar genres.

Keywords：commercial films’ genres; similarity; box-office receipts; hotelling model

作者簡介：范曉明(1989-)，男(漢族)，江蘇宿遷人，中國傳媒大學(xué)碩士研究生。E-mail：cucfanxiaoming@163.com

收稿日期：2015-05-28

中圖分類號：F062.9

文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

文章編號：1673-4793(2015)05-0060-08