民國時期的書籍裝幀設計

崔欣

民國時期書籍裝幀設計受西方工業(yè)與設計思維影響，出現(xiàn)了中西結合的設計理念，以及工業(yè)與手工技術合流的現(xiàn)象。這種現(xiàn)象使我國現(xiàn)代書籍裝幀技術迅猛發(fā)展，空前活躍。

熱詞：民國書籍 裝幀設計 借鑒

長久以來，書籍以便于理解的方式，在人類文明史的發(fā)展中占據(jù)著中心地位。書籍裝幀也像建筑、美術品、音樂作品一樣有著自己的歷史，同樣，我們可以從民國書籍裝幀的本身，窺探到書籍文本中所敘述內(nèi)容之外的大量史實與文化思想。時代的主流思潮或時代精神在決定涌現(xiàn)出來的創(chuàng)造性人才的數(shù)量與需求專業(yè)發(fā)展方向上有著舉足輕重的作用。

一、民國時期書籍裝幀的獨特性

民國時期的新文化運動是一場深刻的思想革命，在運動的開展、傳播過程中，書籍裝幀設計開始受到整個社會的重視，其思想深深影響了書籍裝幀設計的現(xiàn)代性思想，新文化運動內(nèi)容所崇尚的科學與民主，主張人性的張揚和個性的解放，體現(xiàn)了對封建統(tǒng)治的徹底拋棄的思想。除了在設計和藝術的領域外還影響著文學、政治、道德和哲學等各個方面。

（一）民國時期書籍裝幀的前瞻性

民國時期的設計者從技術到藝術形式上尋找到了一種新的手段來為新文化的內(nèi)容服務，新文化運動引發(fā)了書籍裝幀在中外交往過程中敢于嘗試更現(xiàn)代的設計思想，從技術表征到思想內(nèi)涵對傳統(tǒng)書籍裝幀設計元素進行了不斷的擴充與改良，使得裝幀設計藝術與技術的水平得到迅猛發(fā)展，最終形成了獨具民國時代性特征的設計思維。

（二）民國時期書籍紙張運用的多樣性

中國造紙技術的提高和推廣，使中國古代書籍逐步從竹簡和縑帛的時代過渡到了寫本時代，讓書籍形式進而有了質(zhì)的改變。而在造紙技術不斷發(fā)展的過程中，高質(zhì)量的紙張品種被一一發(fā)明，推陳出新，如中國唐代的剡藤、硬黃、六合紙、益州黃白麻紙、兩浙案紙、蒲州細白麻紙、宣州玉版檀紙、斑石紋紙、云藍紙、深紅小彩箋，宋代的跳黃紙、學士紙、邵公紙、鄱陽白、藏經(jīng)紙、羅紋紙、鵠白紙，元代的常山紙、英山紙、鉛山紙、白鹿紙、觀音紙等等。

《帝京景物略》中描述了明朝后期北京城隍廟廟市上所賣的紙，這里不能不說是明代造紙業(yè)之盛的一個縮影：“宣紙至薄能堅，至厚能膩，箋色古光，文藻精細。有貢箋，有綿料，式如榜紙，大小方幅，可揭至三四張，邊有宣德五年造素馨紙印。后則有白箋，堅厚如板，兩面砑光如玉。有灑金箋，有灑金五色粉箋，有金花五色箋，有五色大簾紙，有磁青紙，堅韌如段素，可用書泥金。宣紙，陳清款為第一。外則有薛濤蜀箋、鏡面高麗箋、松江潭箋、新安仿宋藏經(jīng)箋等。皆市?！?/p>

（三）民國時期書籍裝幀的文化名家

民國的書籍裝幀，百花齊放，局面創(chuàng)新，離不開眾多文藝大家的開拓。民國時期大師輩出，尤其是出版方面，以上海為中心，產(chǎn)生了很大一批文人出版家。其中最著名的是王云五主編的“萬有文庫”系列圖書，囊括，古今中外各個方面。這個時期無論是在書籍出版，還是在刊物印制方面，都涌現(xiàn)出了一批著名的書籍裝幀設計名家，如魯迅、豐子愷、聞一多、陶元慶等等。

魯迅先生不僅僅是文學家、思想家和革命家，更是中國現(xiàn)代書籍裝幀的開拓者和奠基人。對于清末的社會背景來說，他的貢獻是巨大的，承前啟后的，他的書籍裝幀藝術有賴于他在成長過程中對藝術的積累。在他的一生中大約設計了六十多個書刊的封面，參與裝幀設計的書籍上百個，其中他對于書籍裝幀的理論和關于書籍裝幀的實踐留給我們一筆寶貴的書籍裝幀設計的財富。1922年魯迅為自己的作品《吶喊》一書設計封面，帶有強烈的視覺沖擊力和象征意義。

豐子愷從事書籍裝幀藝術的時間很長，作品的數(shù)量也是驚人的。而且是從封面畫、插圖到扉頁、刊頭等等均有精美佳作，足可見其書籍裝幀藝術造詣之深廣。1929年6月，開明書店出版了豐子愷擔當封面設計的《江戶流浪曲》。通過簡約恬靜的筆觸，豐子愷為讀者描繪了一個美麗夜色之下一艘寂寞聊賴的異鄉(xiāng)小舟在藍色河水漂泊中游蕩歌唱的美好盛景，使讀者在樸素自然的風景里感知到生活的禪味，意境優(yōu)美，傳達得當。

聞一多先生有著深厚的繪畫功底，曾經(jīng)作為一名業(yè)余習作繪畫的青年學生，為《清華年刊》設計過十四幅題圖和六條題花。聞先生還為1926年6月北京新月書店出版的徐志摩的《落葉》散文集設計了書籍封面，其以落葉為表現(xiàn)主題，采用中國文人畫當中的舒暢筆法，擷取秋風勁吹，片片楓葉由空中無奈飄落的凄美情景作為裝飾語言，意味深長地展現(xiàn)了詩人在悲愴秋風中的點點憂思，與詩人散文中表達的內(nèi)容心心相印、環(huán)環(huán)緊扣。

開明書店的陶元慶為許欽文的短篇小說集《故鄉(xiāng)》進行裝幀設計，通過在一家戲館看戲產(chǎn)生靈感，結合中國傳統(tǒng)戲曲節(jié)目中歷經(jīng)滄桑的人物形象和飽含濃郁憂傷的色彩情調(diào)，用淡淡的鄉(xiāng)愁、絲絲的情懷，通宵達旦地創(chuàng)作完成了這部堪稱里程碑式的經(jīng)典書籍裝幀作品。由于《故鄉(xiāng)》這部書在裝幀設計上畫面優(yōu)美，表達流暢，因此深得魯迅先生的濃情鐘愛，他曾惟妙惟肖地稱其為“大紅袍”。

二、民國時期書籍裝幀的演變過程

中國書籍裝幀藝術的變革始于清末民初， 五四以后才產(chǎn)生重大突破。清代的線裝書仍然沿襲宋元以來的傳統(tǒng)， 封面裝幀素雅簡潔， 基本上沒有封面畫， 只在書名有變化。清末時期西風東漸，西方的洋裝書籍大量流入上海、天津、廣州等沿海城市，影響了書籍出版， 洋裝書籍大行其道。與之相適應的， 新型的裝幀形式也受到了越來越多的模仿和借鑒。

（一）清末時期的破冰

1903年魯迅譯述出版了法國科普作家凡爾納的《月界旅行》，書名用隸書直寫， 并在書名的上端用較小的隸書分兩行標明“科學小說”。1906年又譯述了凡爾納的另一本科幻小說《地底旅行》， 封面用大山與海濤作為裝飾， 書名用楷書右起向下傾斜橫行。

1909年魯迅與周作人合譯的《域外小說集》出版，這本用文言文翻譯的小說在魯迅的文學事業(yè)上及中國現(xiàn)代書籍裝幀史上均有十分重要的意義。就書籍裝幀設計而論， 它有別于月份牌式的封面畫，整個設計使人感到莊重完美。

民國初年， 上海地區(qū)的書籍裝幀設計， 在擺脫舊有線裝書形式的基礎上， 又向前推進了一步，《東方雜志》《小說月報》《禮拜六》等刊物的封面上， 開始采用漢畫像磚的人物車騎或中國畫、人物風景作為裝飾。

（二）五四時期的狂飆

五四運動以后書籍裝幀進入一個新的時期?！缎虑嗄辍冯s志在封面設計上， 努力追求新的表現(xiàn)手法。

1920年《新青年》五四紀念號，以法國雕塑家羅丹的勞工神圣紀念碑作為封面裝飾畫， 從雜志的內(nèi)容到封面的裝飾達到了和諧統(tǒng)一。

1922年中華書局出版了《齊白石畫冊》、張聞天的《青春的夢》、李劼人的《死水微瀾》后，又出版了劉海粟的《世界名畫集》，集裝幀考究、印刷精良于一體體現(xiàn)了書籍裝幀上的較高水平。

商務印書館和中華書局所出版的叢書和文庫之類的圖書中，也常采用漢磚或金石紋樣作裝飾，再配以書法家題寫的書名。在中小學教科書的裝幀上也出現(xiàn)了新的變化，常以不同顏色的紙作為封面材料或用單色印刷封面底色，封面的四周用圖案作裝飾邊，用鉛字排印書名，這種形式無疑與現(xiàn)代凸版印刷技術的發(fā)展是分不開的。這些封面初時也有一定新意，但是，后來又成為一種定式，在相當長的時間內(nèi)停步不前。

（三）民國時期的“黃金十年”

1930年，中國左翼作家聯(lián)盟在上海創(chuàng)辦了《萌芽》等月刊，第一期的封面是魯迅設計的，用墨綠深紅兩色套印，設計簡潔明朗?！尔溄椚R勒版畫選集》的四本連環(huán)木刻畫，用白紙面精裝，上印黑色版畫，黑白分明，樸素有力，木刻的刀味很濃，采用50開的小型本，便于攜帶和瀏覽。

這一時期，書籍封面設計繽彩紛呈，但主要體現(xiàn)在圖形與字體創(chuàng)意上，色彩運用依然簡單，不過這并不影響封面整體的沉著樸素美。抗戰(zhàn)爆發(fā)后，書籍的封面色彩幾乎落到了紅黑兩色，這樣的色彩與版畫及幾何形配合，賦予了更深的含意，斗爭、革命成了這一時期封面風格的主題?？箲?zhàn)勝利后，書籍封面色彩開始豐富起來，明度亮點的綠色、黃色、藍色、紫色被更多的運用，似乎預示著人們已聽到勝利的號角，充滿對和平幸福生活的期待與向往。

三、民國時期書籍的“CIP數(shù)據(jù)”

（一）賣萌的版權頁

與現(xiàn)如今一樣，CIP最重要的表達途徑版權頁，也是民國書籍中必不可少的一項。那個時候，版權頁時而放在文首，時而放在文尾，這方面呈現(xiàn)出一種無序與無規(guī)則的狀態(tài)。當時的版權頁上常常出現(xiàn)一些很賣萌的東西，鮮活而明亮，版權印花、題簽、小花飾等為呆板的頁面增添了不少生氣。民國時期書籍的版權頁千奇百怪，無規(guī)律可尋，即使出自同一家出版社式樣也不統(tǒng)一，但在版式與設計上都花費了一番心思，富有個性，頗具形式美感。

（二）復古文藝的紙張

在書籍紙張上，民國時期的土紙可謂當時的一大特色。土紙是在戰(zhàn)爭時期印刷設備和原材料極端匱乏的情況下產(chǎn)生的，這時印書只能因陋就簡地采用當?shù)赝练ㄖ圃斓氖止ぜ垼堎|(zhì)粗劣，顏色發(fā)黑，鉛字磨損不全，現(xiàn)在來看這些土紙書，看到的不僅是印刷質(zhì)量極差的土紙，抗日戰(zhàn)爭期間，絕大多數(shù)中國人讀的就是這種封面設計樸實的土紙本，土紙上所印的文字都濃淡不勻，閱讀感極差。但是土紙本適用簡單操作、木刻手法印制的封面，很有意趣，其偶然產(chǎn)生的藝術效果，又是其他書籍封面所無法企及的。

（三）小清新的裝訂

民國時期書籍的裝訂主要有三種類型——線裝、精裝和平裝。精裝書在民國時期算是奢侈品，一些大型出版公司出版畫集或具有收藏價值的系列叢書時會采用此形式，封面還配以精美的護封。魯迅對于精裝書的闊氣裝潢并不反對，但在設計風格上，他提倡樸素，并不是豪華。至于平裝書，毛邊本算是其中一大特色。它在裝訂方法上和普通平裝本相近，區(qū)別只在于后者裝訂后，除書脊外的三條邊都是裁切整齊的，而前者則不裁切，只要求將下邊對齊，便于書架上插放。毛邊本上邊和外口是毛著的，閱讀時必須手持一把裁紙刀，邊裁開頁口邊閱讀。由于魯迅的推崇，民國書籍采用毛邊裝漸成風尚，但到了抗戰(zhàn)時期，由于環(huán)境艱難，毛邊本也開始逐漸減少。民國毛邊本的書籍，給人的感覺質(zhì)樸，參錯統(tǒng)一于整齊，平板中卻又帶著變化，更重要的是它能讓讀書人在閱讀時參與到書籍中，給閱讀者愉悅的心情。

總的說來，作為中國近代新文化興起的民國時期，書籍的裝幀設計一方面受到了中國傳統(tǒng)書籍裝幀的傳承浸染，另一方面也受到了西方近代先進技術的深刻影響，同時由于其獨特的歷史文化語境，裝幀設計體現(xiàn)了極富韻味、意味深長的個性特征，在變革中有所創(chuàng)新和突破，體現(xiàn)出了以傳播思潮、服務大眾和探索新設計形式、建立新的美學立場為核心的民族實務觀念，具有歷史與社會的雙重屬性。