和歌與唐詩的意境美學(xué)比較研究

于愛波

【摘要】中國的詩歌和日本的和歌都是各自文化的積累和沉淀，兩者具備異曲同工之妙，都是借助相應(yīng)自然物的性質(zhì)特點，由深入淺的加以表述，充分的表達(dá)出了作者本身的感悟，蘊(yùn)含了豐富的意境在其中。特別是我國的唐詩與日本的和歌都屬于文化的精髓所在，本身具備極高的關(guān)學(xué)藝術(shù)意境。不過，從歷史的角度來分析，和歌發(fā)展主要受到唐詩的影響，因為和歌本身在創(chuàng)作的手法及意境方面和我國的唐詩極為相似，不僅如此，和歌在創(chuàng)作的修辭手法以及創(chuàng)作的理念等方面都具有獨(dú)具特色的觀點。本文針對和歌與唐詩的意境美學(xué)進(jìn)行比較研究，并為此簡要論述以供參考。

【關(guān)鍵詞】和歌；唐詩；意境美學(xué)

我國古代文學(xué)的發(fā)展體裁主要還是以詩文歌賦為主，特別是詩文在古代異常的興盛，而唐詩則直接成為我國古代詩歌發(fā)展的巔峰類型。中日兩國自古以來交往就非常的密切，并且中日文化本身在多個方面都具有極其驚人的相似之處。而從歷史的角度來分析，在中華文化的漢唐階段，日本曾一度深受中國本土文化的影響，開始逐漸地向著中國文化的方向發(fā)展，不過，日本文化本身在發(fā)展的過程中，并不是單純的拿來主義，而是在充分借鑒中國文化的基礎(chǔ)上來進(jìn)行獨(dú)特的創(chuàng)新。就比如日本的和歌本身就深受唐詩的影響，其所采用的塑造手法及意境和唐詩差別不大，但是由于日本本土文化的迥異性以及其獨(dú)特的社會背景，導(dǎo)致其在創(chuàng)作和歌的過程中也直接呈現(xiàn)出了真正有別于唐詩的情感及審美表達(dá)。所以針對兩者進(jìn)行研究的過程中，必須要以客觀、辯證的態(tài)度來看到兩者的傳承關(guān)系，在研究其情感表達(dá)及發(fā)展脈絡(luò)的同時，對其審美意境的變化加以重視。

一、唐詩與和歌的起源及藝術(shù)特點探討

逐本溯源，詩歌最早源于上古社會生活當(dāng)中，通常是由于人們的勞動生產(chǎn)、宗教歌頌以及異性相戀等所產(chǎn)生的具有濃重感情色彩的語言類型，這種語言類型的層次分明，富有韻律。而日本的和歌則是一種詩歌的體裁類型，不過在日本本土內(nèi)，和歌與詩歌其實是兩種截然不同的概念，其中詩歌主要是從中國本土傳入其中的，而來自日本本土的詩歌則可以直接將其稱作和歌，其中唐詩對日本和歌的影響極為深遠(yuǎn)。

（一）唐詩

對于唐詩的特點，可從多個方面來進(jìn)行探討，（1）音韻方面，我國古代的唐詩不管是律詩還是絕句，其音節(jié)的字?jǐn)?shù)都要求保持整齊對稱，一般都要求其句數(shù)應(yīng)保持為偶數(shù)。另外，還需注意其是否押韻的問題，從而以此來促使人們能夠真正感受到唐詩本身的均衡韻律美。（2）意境表現(xiàn)的結(jié)構(gòu)方面，因為唐詩主要還是以絕旬和律詩作為其主要的代表，因此在結(jié)構(gòu)上通常要求偶數(shù)對稱的結(jié)構(gòu)，比如其起、承、轉(zhuǎn)、接的篇幅格式要求其能夠起到一脈相承的結(jié)構(gòu)，再結(jié)合相應(yīng)的規(guī)則性押韻，促使唐詩真正表現(xiàn)出一種工整對稱的結(jié)構(gòu)形式。而從意境的表現(xiàn)來看，通常要求其能夠盡致完美，這種形式具有非常直接的感染力，像李白的詩歌押韻結(jié)構(gòu)模式通常都是直接體現(xiàn)出一種形式和意境相互對稱的完美審美的理念。（3）內(nèi)容方面，像《唐詩三百首》當(dāng)中的詩篇都是以其實用性作為主要目的，同時也是以儒家方面的溫柔敦厚型的詩教作為其主要的發(fā)展原則，從而在此基礎(chǔ)上來追求一種自然而又含蓄的審美情緒風(fēng)格，促使其真正地表現(xiàn)出一種全新的審美價值取向。

古代的詩人們大都傾向于對當(dāng)時社會的黑暗政治進(jìn)行無情的揭露和批判，但是進(jìn)行批判的同時又對人民的疾苦以及國家的安危充滿了擔(dān)心。就比如杜甫的盛名享譽(yù)至今，在唐詩三百首當(dāng)中對杜甫極為推崇，甚至將杜甫尊為詩圣，選詩以杜甫最多。這主要還是因為杜甫的詩歌當(dāng)中，充分地表現(xiàn)出了一種忠君愛國的熱忱情懷，并且其中充滿了人道主義的精神。例如，杜甫詩歌中揭露政治黑暗，披露政治腐敗的詩歌《兵車行》和《麗人行》等，其次是安史之亂時，杜甫感慨國家安危以及人們的疾苦所寫下的詩篇，像《春望》就極負(fù)盛名。杜甫的詩歌只是其中的一種風(fēng)格，另外，以詩言志也是中華詩歌的重要傳統(tǒng)，通常詩人們作詩主要是為了表達(dá)自身內(nèi)心的情感，而非進(jìn)行詞句的玩賞，像李商隱的詩以及白居易的詩等大都表達(dá)此類的情況。

（二）和歌

日本的和歌與中國的詩歌在審美取向上存在很大的差異性，比如日本的和歌更加注重一些唯美幽玄的刻畫描寫，在日本文學(xué)當(dāng)中，靜寂美是一種主要的文學(xué)基調(diào)，其和妖艷美以及纖細(xì)美等多種審美理念的結(jié)合，形成一種極為深奧的審美意識。不過，和中國詩歌最大的區(qū)別在于，日本和歌是和政治相脫離的，這一點尤為明顯。例如，《小倉百人一首》中：君がたぁ春の野にいでて若菜つむわが衣手に雪はふろつつ（大意：正月好春光，郊野輕寒為君嘗，嫩菜水瑩瑩。冰心可鑒情無限，可俱白雪沐衣裳。）這是一首天皇寫的和歌，但內(nèi)容與治國平天下毫無關(guān)系，這首和歌就可非常明顯地反映出其情義表達(dá)的特點。

從題材上而言，日本大多數(shù)和歌都或多或少借鑒了中國詩歌的形式，就比如中國本土牛郎織女的故事通常都是國內(nèi)多數(shù)詩人們抒情的對象，在唐詩當(dāng)中此類的佳句數(shù)不勝數(shù)。而在日本的和歌創(chuàng)作當(dāng)中也具備獨(dú)特牛郎織女的七夕情懷。比如引用至《萬葉集》的內(nèi)容：

主要描寫今朝玉露，牛郎織女喜相逢的場面，并且在形式上，和歌也大多直接受到唐詩的影響，因為和歌本身作為日本方面的本土詩歌，其具有多種類型，像短歌、長歌以及連歌等，不過這些類型在之后的傳承當(dāng)中，短歌因為簡短精煉成為和歌的主要形式。

二、唐詩與和歌的審美異同性

從審美的角度來看，唐詩與和歌并不是相互分離的創(chuàng)作體系，其兩者間存在著非常緊密的聯(lián)系，在具體的創(chuàng)作表現(xiàn)手法以及對意象的使用方面息息相關(guān)。不過，需要注意的是，唐詩和和歌在社會的功能運(yùn)用方面極為不同，因此必須針對兩者的傳承和創(chuàng)新問題進(jìn)行認(rèn)真看待。而兩者在審美取向上的差異性具體表現(xiàn)在以下幾個方面：

（1）唐詩與和歌本身在創(chuàng)作的手法方面具有較多的相似點，比如在日本和歌當(dāng)中最常使用的修辭手法主要是見立和卦辭等，而其中所講的卦詞主要是通過某個詞的同音異議來促使其在某種特定的語境當(dāng)中真正的表達(dá)出雙重的意思。例如，‘まつ就在日語當(dāng)中同時具備等待和松樹這兩種義項，并且將其使用在和歌當(dāng)中也可直接進(jìn)行對景觀的描述，并且可以以此來實現(xiàn)人物情感的寄托。這和唐詩當(dāng)中的比喻法具有同樣的效果，不過，和歌并不是一味地模仿唐詩，其所具備的‘緣語及‘枕詞就是一種在和歌修辭手法的創(chuàng)新手段。

（2）兩者在社會的功用方面具有非常明顯的差異性，唐詩在當(dāng)時的時期是一種極為高雅的文學(xué)創(chuàng)作活動，多數(shù)使人們能夠借助詩歌創(chuàng)作的形式來實現(xiàn)其情感抒發(fā)的目的，甚至以此來對社會的黑暗加以批判。而日本的和歌最初也和唐詩相差不大，在勞動生產(chǎn)的過程中，逐漸地形成了一種比較大眾化的通俗創(chuàng)作，不過隨著日本漢詩的流入，和歌的創(chuàng)作開始真正向著多樣化的方向發(fā)展，并且其本身對一些自然風(fēng)光的描寫以及對社會現(xiàn)狀的批判也促使其演變成為和歌的主要創(chuàng)作發(fā)展方向。不過，從藝術(shù)系的角度來分析，和歌本身因為過于直白和簡單，導(dǎo)致其很難真正達(dá)到唐詩的神韻境界，甚至忽略了藝術(shù)層面的社會性，因此和歌相比之下存在一定的缺陷。

三、唐詩與和歌的審美傳統(tǒng)分析

（一）唐詩

唐詩的審美可以從多個方面來體現(xiàn)，不僅具有動人的音樂之美，同時也可通過其自然流轉(zhuǎn)的氣質(zhì)來進(jìn)行審視，也可透過唐詩那揮筆灑脫的神韻以及自然融合的意境來進(jìn)行感受。我國古代的詩歌與和歌都是通過一種配樂來進(jìn)行演奏，像唐詩本身因為在韻律上具有非常和諧的押韻特點，通常都是以七言或者無言為主，句式整體來看非常整齊，所以在進(jìn)行配樂時，很容易呈現(xiàn)出一種動人的音樂美。不過，唐詩本身的最大魅力還是在于本身所體現(xiàn)出來的獨(dú)特氣質(zhì)和意境，比如李白的《將進(jìn)酒》就給人一種磅礴大氣的感覺，感染時光匆匆，人生不過如此。給讀者一種極其釋然的心態(tài)，讓人瞬間從一種歲月無情，悄然逝去的悲觀嘆息當(dāng)中脫穎而出，從而真正找到一種積極樂觀向上的生活心態(tài)。正是因為這種氣質(zhì)的存在，促使唐詩直接攀登上了藝術(shù)的巔峰，給人一種震撼的美學(xué)效果。

（二）和歌

和歌本身在形式上具有多方面的特點，其中大多都非常的精煉短小，并且以短歌的類型居多，幾乎都是由五句直接組成。佛教禪宗在日本廣泛推崇，在這種佛教思想的影響之下，直接形成了一種對大自然而言極為細(xì)膩和敏感的心理狀態(tài)。所以和歌當(dāng)中通常都會帶著一些對大自然變化而感到極為無奈的感傷，比如文物康秀的作品中大多都是感嘆時光匆匆，容顏易老的心情，透露出一種深深的無奈之情。不過，從日本最為經(jīng)典的古典文學(xué)作品《源氏物語》進(jìn)行分析，這一巨著對于后世的文學(xué)造成了極為深遠(yuǎn)的影響，特別是其在一些作品當(dāng)所反映出來的物衰思想，直接成為文學(xué)創(chuàng)作指導(dǎo)的全新理念。在很多日本和歌作者認(rèn)為，不哀愁就顯得沒有情趣，認(rèn)為哀愁本身是一種情感的有力體現(xiàn)，而不受約束則是人類性情的自然流露。

四、結(jié)語

綜上所述，我國唐詩與和歌存在差異明顯的表達(dá)形式，這主要是由于兩國文化以及對于自然的理解和感悟使然。中國和日本的地域差別相差極大，自然和日本人形成了截然不同的自然感觀。日本詩人偏向于清新、細(xì)膩，而我國人則更多懷有波瀾壯闊的情懷，氣吞山河的氣勢，這是兩種繼而不同的氣質(zhì)。