探討中國畫學(xué)習(xí)感受之寫生

所謂寫生就是對(duì)著實(shí)物或者風(fēng)景繪畫。中國畫中稱之為“師造化”。在近現(xiàn)代西方藝術(shù)對(duì)中國繪畫的影響不斷拓寬，才有“寫生”這個(gè)概念。中國古代畫家大部分是通過記憶來完成作品，而這些活動(dòng)大多發(fā)生在畫家們?cè)谟螝v山川之后。因而“師造化”的和“寫生”是有區(qū)別的。

寫生的意義

中國畫寫生的意義在于它是從大自然的造化中發(fā)現(xiàn)美，用中國繪畫特有的形式、材料、方法將自然造化呈現(xiàn)出來。中國畫的基本功在臨摹中練習(xí)后可以在寫生中再次錘煉運(yùn)用，寫生的同時(shí)又為創(chuàng)作積累素材。

唐人張璪說：“外師造化，中得心源?！边@一理論很清楚的說明了師造化的重要性。古代畫家是在生活中通過觀察記憶獲得創(chuàng)作素材，再進(jìn)行藝術(shù)的加工，創(chuàng)作出藝術(shù)深入人心的藝術(shù)形象。而現(xiàn)今的寫生主要是人直接走進(jìn)大自然，對(duì)著真實(shí)的山水進(jìn)行描畫。在這個(gè)過程中還可以把基本功的幾個(gè)方面：造型能力的訓(xùn)練；自然規(guī)律的研究；傳統(tǒng)技法的消化；專業(yè)工具的運(yùn)用通通結(jié)合在一起進(jìn)行。由此可見，寫生訓(xùn)練在學(xué)習(xí)中國畫中是很關(guān)鍵的，我們對(duì)待它要特別認(rèn)真。

在中國畫的傳統(tǒng)中寫生和創(chuàng)作的界定區(qū)分沒那么清晰，而到現(xiàn)代寫生似乎更多的是為創(chuàng)作做準(zhǔn)備。明清以后中國畫壇仿古的風(fēng)氣盛行，甚至有專門從事模仿的畫家，沒有了古人的范本就畫不出來，他們幾乎都不進(jìn)入大自然之中寫生真山真水，畫出來的大部分是概念化的。而同時(shí)代的石濤歷游覽名山大川，以大自然為師，提出“搜盡奇峰打草稿”的觀點(diǎn)，他在自己的藝術(shù)主張的指引下創(chuàng)作了具有自己獨(dú)特面貌的作品，并對(duì)中國畫的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。由此又一次證明寫生訓(xùn)練對(duì)中國畫學(xué)習(xí)是非常重要的。

早在宋朝范寬在寫生中總結(jié)出了“寫松萬本始得其真”繪畫要訣；山水畫大師黃賓虹非常重視寫生，曾在夜晚對(duì)著朦朧的月色，創(chuàng)造性的研究出了對(duì)當(dāng)?shù)禺媺绊懺絹碓酱蟮摹胺e墨法”。這些前輩大師都如此的看重和強(qiáng)調(diào)“師造化”的重要，很顯然寫生的意義是何等重大。

寫生的方法

師造化是歷代有創(chuàng)造性的畫家的必由之路，其方法也是在不斷的創(chuàng)新中。我們可以分為如下若干類：（1）全面觀察；（2）擇要質(zhì)證；（3）選取角度；（4）凝神領(lǐng)會(huì)；（5）審量面點(diǎn)關(guān)系；（6）構(gòu)思成章。寫生一定要全面細(xì)心的觀察，如董源、荊浩等大師，都是通過細(xì)心觀察他們所生活的地方的獨(dú)特地貌，自己刻苦探索才創(chuàng)作出屬于自己的作品面貌。在寫生中我們也要自己懂得選擇重要的，精彩的放在自己的畫面中。不同的景色要選擇不同的角度來表現(xiàn)，選取好適合的角度，對(duì)自己想要表達(dá)的面貌是很重要的。最基礎(chǔ)的東西都掌握好了之后，我們一定要用心的去凝神領(lǐng)會(huì)大自然的魅力，把的感受表現(xiàn)出來，感受的不同會(huì)對(duì)畫面的氣韻格調(diào)有直接的影響，最后也要注意自己寫生時(shí)畫面的點(diǎn)面、筆墨、聚散關(guān)系。這樣經(jīng)過反復(fù)練習(xí)離一張好的寫生作業(yè)就不遠(yuǎn)了。

寫生時(shí)可供選擇的范圍很大，我們?cè)谏砼R大自然中很容易看花了眼睛。紙擺好了，這棵樹我想它出現(xiàn)在我的畫面中，那塊山石我也想要它成為我畫面的主角，看什么都想要，結(jié)果什么都沒表現(xiàn)好。這是寫生時(shí)常見的問題。因此，寫生時(shí)我們要擇其中景色分出主次，落筆要果斷大膽，手不要畏畏縮縮，要養(yǎng)成好的習(xí)慣，做到隨心所欲。

根據(jù)前面提到的，我們寫生立意構(gòu)圖，既要打破自然的束縛，但也不能脫離自然。構(gòu)圖時(shí)，既要遵循基本的構(gòu)圖規(guī)律，也要敢于打破陳規(guī)，盡可能創(chuàng)作不一樣構(gòu)圖樣式，避免千篇一律。寫生時(shí)，如果我們面對(duì)的景色用已有的勾、皴、點(diǎn)、染方法就能充分表現(xiàn)，我們就不妨直接運(yùn)用，這樣是臨摹的一種深化。如果沒有現(xiàn)成的方法，或者總覺得已有的方法表達(dá)的不夠自己想要味，就要依據(jù)對(duì)象來創(chuàng)造。

寫生與臨摹的關(guān)系

中國畫的寫生和臨摹的在近現(xiàn)代以來爭論頗多，爭論的焦點(diǎn)是中國畫寫生與臨摹究竟哪個(gè)更重要，哪個(gè)對(duì)中國畫的學(xué)習(xí)與發(fā)展作用更大。也有人說：“師古人，不如師造化?！边@樣的說法似乎把“師古人”和“師造化”對(duì)立起來了。其實(shí)不然，這兩者是相輔相成的，一點(diǎn)也不矛盾。二者不僅可以相互促進(jìn)，更可以同時(shí)進(jìn)行。古人的一切技法，不是關(guān)了門憑空想像出來的，都是從自然經(jīng)過無數(shù)次的踐提煉出來的。

優(yōu)秀的寫生作品也可以成為創(chuàng)作，如今有很多畫家就是專攻寫生這一科的。當(dāng)然通過寫生來收集創(chuàng)作素材、再已有的寫生作品上融合自己的記憶感受再創(chuàng)作。把自己心中所向往的的風(fēng)貌通過手中的筆墨在畫面中表現(xiàn)出來。描繪出有意、有形、有韻、有神的景色。

結(jié)語

做好中國畫寫生，我們不僅要研習(xí)前人的經(jīng)典，更要經(jīng)常親近自然，將自己置身于美妙的大自然中。用心體會(huì)我們學(xué)習(xí)中國畫的過程，腳踏實(shí)地的做好臨摹、寫生。才能從中獲得樂趣與成績。這些都需要我們刻苦鉆研。只有嘔心瀝血的鉆研才能創(chuàng)作出經(jīng)典的，能打動(dòng)人心的作品。

（作者單位：江西科技師范大學(xué)）