周彥冰
中國(guó)當(dāng)代交響管樂作品的魅力芻議
——以民族音樂素材使用的創(chuàng)新為例
周彥冰
管樂團(tuán)一般是指由常規(guī)西方管樂器作為主奏樂器,加上打擊樂作為樂團(tuán)的編制,其演奏形式可分為:交響管樂、行進(jìn)管樂、管樂重奏等。交響管樂,即為管樂團(tuán)所寫的交響音樂(Symphonic Music for Wind Band,亦可稱為Concert Band),具有交響性的管樂作品或者具有完整室內(nèi)演奏編制的管樂作品。在歐美等發(fā)達(dá)國(guó)家,管樂團(tuán)發(fā)展較早。1909年,英國(guó)的霍爾斯特(Gustav Holst,1874—1934)創(chuàng)作了《降E大調(diào)第一交響組曲》,成為了交響管樂創(chuàng)作的開端。埃爾弗萊德 · 里德(Alfred Reed,1921—2005)、巖井直溥(Naohiro Iwai,1923—2014)以及后來的新一代作曲家進(jìn)行了大量成熟的交響管樂創(chuàng)作,交響管樂團(tuán)的編制開始得到基本固定,電聲樂器也成了交響管樂的???,交響管樂作品及其樂團(tuán)的發(fā)展得到了突飛猛進(jìn)的進(jìn)展。
目前,美國(guó)、日本等國(guó)都有幾萬支管樂團(tuán),參加活動(dòng)的人數(shù)以百萬計(jì),大量的優(yōu)秀作曲家從事交響管樂創(chuàng)作,交響管樂已經(jīng)成為一個(gè)成熟的音樂產(chǎn)業(yè)。新中國(guó)成立后,我國(guó)的交響管樂事業(yè)真正開始發(fā)展。在八十年代以前,主要以解放軍軍樂團(tuán)為代表。這一時(shí)期的管樂團(tuán)創(chuàng)作和管樂團(tuán)發(fā)展主體主要在軍隊(duì),民間也有一些管樂團(tuán),水平普遍不高。上個(gè)世紀(jì)九十年代以來,我國(guó)交響管樂樂團(tuán)和創(chuàng)作得到快速發(fā)展,逐漸擯棄了文革時(shí)期的“高、快、硬、響”的概念,交響管樂創(chuàng)作逐步和國(guó)際接軌,其中以解放軍軍樂團(tuán)的陳黔、王和聲、陳丹等作曲家為代表,涌現(xiàn)出一批優(yōu)秀的管樂作曲家,他們的優(yōu)秀的交響管樂作品,擁有優(yōu)美的旋律、新穎的和聲、清晰明朗的結(jié)構(gòu)、精致的配器,在藝術(shù)特征和水平上達(dá)到了較高的水平,獲得國(guó)內(nèi)外專家們很高的評(píng)價(jià)。一些名曲在國(guó)際上被廣泛演奏,究其原因,靈活運(yùn)用民族音樂素材與創(chuàng)新思維是這些作品綻放光芒的魅力之源。
以陳黔、于建芳、王和聲、陳丹等為代表的作曲家近年來創(chuàng)作的作品,紛紛被各種音樂會(huì)和比賽廣泛演奏,有些還在多個(gè)國(guó)家出版。這些作品中的中國(guó)元素往往為國(guó)內(nèi)外專家和團(tuán)體津津樂道,在創(chuàng)造出屬于本民族、體現(xiàn)個(gè)性化的交響管樂作品,從音調(diào)、結(jié)構(gòu)以及織體上都大膽地引入了民族音樂元素和結(jié)構(gòu),彰顯了獨(dú)特的審美及文化特征。
在陳黔的交響詩《更盡酒》中,陳黔用音響類比中國(guó)唐詩的韻味,創(chuàng)作出源自唐代王維“西出陽關(guān)”詩意境界。作品根據(jù)唐朝王維《送元二使安西》詩意而作:“渭城朝雨浥清塵,客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒,西出陽關(guān)無故人?!币魳匪夭娜∽杂谇宄瘡堹Q的古曲《陽關(guān)三疊》。《更盡酒》用音響類比中國(guó)山水畫意,并且詮釋中國(guó)詩詞蘊(yùn)含的音樂意象,從而形成樂曲獨(dú)特的結(jié)構(gòu)、技法、語言和個(gè)性。這種特點(diǎn)有別于西方音樂作品構(gòu)建的原則,可以說它是中國(guó)音樂藝術(shù)中線型思維的體現(xiàn)。在音樂意象方面,在《更盡酒》里,樂思間的留白特別是中國(guó)打擊樂所營(yíng)造的留白,強(qiáng)調(diào)的就是這種靜穆的世界,它代表和顯示了中國(guó)傳統(tǒng)的審美趣味和天人合一的人文思想;在樂句處理上,作者加強(qiáng)了“疊”、“打”等民族器樂化的裝飾音,充分利用了長(zhǎng)笛、單簧管以及薩克斯管等木管樂器的靈敏特點(diǎn),將這些通常運(yùn)用在竹笛、二胡等民族樂器的裝飾音加在木管樂器上,使得樂曲韻味十足。《更盡酒》融唐朝詩詞境界,揉筆墨法度、詩韻之風(fēng)、民族文化與音樂意象于一體,形成的樂曲結(jié)構(gòu)、技法、語言和個(gè)性獨(dú)具中國(guó)文化和民族風(fēng)格,將中國(guó)民族文化完美融合于西洋樂器之中,創(chuàng)造了中西音樂的完美相融,彰顯了“古為今用、洋為中用”的完美交織和融匯,使得我們能從這幽幽的樂曲聲中,體味雅致的中國(guó)傳統(tǒng)文化,與古人契合,尋回心靈的寧?kù)o與超然。
表一(《五聲神韻》的調(diào)式及特點(diǎn))
表二(《長(zhǎng)江頌》的結(jié)構(gòu)特點(diǎn))
表三(《青春之舞》的風(fēng)格特點(diǎn))
王和聲創(chuàng)作的《五聲神韻》則是另外一個(gè)十分有代表性的作品之一。《五聲神韻》綜合了多首中國(guó)民歌的精華片段而成,以《黃河船夫曲》為序奏和結(jié)尾,采擷了《編花籃》《太陽出來喜洋洋》《半個(gè)月亮爬上來》《猜調(diào)》《酒歌》五首風(fēng)格迥異極具民族特色的地區(qū)民歌代表作,用集成的形式展現(xiàn)中國(guó)民歌的獨(dú)特魅力。首先,該曲的調(diào)式排列獨(dú)具匠心(如表一所示),該曲除了《黃河船夫曲》為序奏和結(jié)尾除外,其他的五首民歌依次按照宮、商、角、徵、羽的調(diào)式排列,這種邏輯性的集中展現(xiàn),使得在欣賞這首作品時(shí)感受不到樂段交接時(shí)的頓挫感,充分領(lǐng)略到中國(guó)民歌和交響管樂結(jié)合的風(fēng)采和魅力;其次,該曲在樂段旋法的處理上,采用了民族式起承轉(zhuǎn)合的原則,“起”部(呈示部),采用了《黃河船夫曲》的主題作為最初引子,“承”部(連接部),通過《編花籃》和《太陽出來喜洋洋》的樂段重復(fù)和變化作為延續(xù),兩段豐富而具有西部風(fēng)情的主題完美體現(xiàn)了主題敘述的功能,“轉(zhuǎn)”部(展開部)體現(xiàn)了不穩(wěn)定性,“半個(gè)月亮”使樂曲在中段出現(xiàn)了一段轉(zhuǎn)折的優(yōu)美慢板,由快至慢打破了聽覺的審美疲勞,“猜調(diào)”的銜接則更加具有“轉(zhuǎn)”的特性,快速而靈巧的旋律和配器充分體現(xiàn)了不穩(wěn)定的特性,從而使得樂曲進(jìn)入最后的“合”部(結(jié)束部),《酒歌》和《黃河船夫曲》作為結(jié)束部為整曲劃上句號(hào)。
在傳統(tǒng)的中國(guó)管樂作品中,廣大的管樂工作者和樂團(tuán)普遍感到中國(guó)作品旋律感強(qiáng),和聲的織體以及整體布局都是為了旋律而服務(wù),致使雖然旋律優(yōu)美,但風(fēng)格較為單一。在近年來的管樂作品中,作曲家們做出的改變使人們突破了原來的這種印象,這些作品體現(xiàn)了民族素材與現(xiàn)代管樂作曲技法結(jié)合,旋律、織體并重和雅俗共賞的特點(diǎn)。
首先,近年的交響管樂作品體現(xiàn)了民族素材與現(xiàn)代管樂作曲技法結(jié)合的特點(diǎn)。隨著我國(guó)改革開放以及文化交流的開展,西方的哲學(xué)思想,創(chuàng)作理念和作曲法對(duì)我國(guó)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響,在交響管樂的創(chuàng)作過程中,從音樂的結(jié)構(gòu)到復(fù)節(jié)奏、復(fù)和弦以及多調(diào)性的使用,使得作品既富于民族化而又充滿時(shí)尚感。如于建芳的《長(zhǎng)江頌》,采用了奏鳴曲式(如表二所示),從樂曲中我們能看到非常清晰的發(fā)展軌跡,在民族音樂素材的組織和銜接方面嚴(yán)謹(jǐn)而富有條理。從“雪山溯源”開始,引子開始于一個(gè)寧?kù)o的氛圍,使用了13個(gè)小節(jié),模擬了長(zhǎng)江上游中的山歌;呈示部采用船夫號(hào)子作為主素材,卡農(nóng)的節(jié)奏型分別出現(xiàn)在各個(gè)聲部的第一拍、第二拍、第三拍和第四拍的后半拍,象征著勞動(dòng)人民前赴后繼,創(chuàng)造著價(jià)值和財(cái)富;副部用整齊的結(jié)構(gòu)使得段落變得具有更高的強(qiáng)度和沖擊力,整個(gè)呈示部也就顯得充實(shí)而豐滿了;展開部別出心裁,江畔的情歌把人們帶到秀麗的村莊和情人的對(duì)唱當(dāng)中,這種展開不同于西方展開部的特點(diǎn),沒有眼花繚亂的變調(diào)和級(jí)進(jìn),抒情和俏皮的情歌讓聽覺產(chǎn)生了另類的享受;通過一段人聲的吶喊以后,再現(xiàn)部以一種更加豐富的面貌出現(xiàn)了,多聲部的疊加和打擊樂的襯托,象征著勤勞的人民開始過上更加美好的生活;尾聲則采用了我國(guó)著名作曲家王世光創(chuàng)作的家喻戶曉的《長(zhǎng)江之歌》來為樂曲畫上了句號(hào)。
其次,中國(guó)交響管樂的創(chuàng)作開始具有了旋律和織體并重,專業(yè)與業(yè)余共賞的特征。近年來,全國(guó)很多樂團(tuán)都演奏了陳黔的《青春之舞》,究其原因,這首樂曲不僅采用了新疆民歌“青春之歌”作為主要素材顯得膾炙人口,樂曲的演奏難度還控制在了標(biāo)準(zhǔn)3級(jí)。這個(gè)演奏難度不僅專業(yè)樂團(tuán)能夠演奏,大多數(shù)的業(yè)余樂團(tuán)也可以勝任。第一,在結(jié)構(gòu)上采取了倒影的方式(如表三所示),從“青春之歌”的主題開始,后面的樂段進(jìn)行了兩種主要變化,一種通過采用了變化的節(jié)拍、另外一種則是通過聲部的交替和變化的節(jié)奏,最后的倒影呼應(yīng)了前面的主題;第二,《青春之舞》較多考慮到了和聲和織體結(jié)構(gòu),并且強(qiáng)化了打擊樂,這些因素使得樂曲在聽覺上非常豐滿和具有時(shí)尚感,銅管聲部的音區(qū)始終適用于業(yè)余樂團(tuán)承受的范圍之內(nèi),木管聲部的快速音符并不多,因此演奏的難度不大;第三,就是作品在大多數(shù)的段落中利用“青春之歌”的旋律,發(fā)展了新構(gòu)思的段落,這些發(fā)展的段落和“青春之歌”的主題旋律是完全不一樣的,使得在聽覺上具有新鮮感。
在近年來的交響管樂的創(chuàng)作中,我們可以看到很多作品在加強(qiáng)了民族音樂的旋律美的同時(shí),更加看重作品的織體、結(jié)構(gòu),這是創(chuàng)作思路和意識(shí)的進(jìn)步,也是管樂合奏發(fā)展的趨勢(shì)。我國(guó)專業(yè)管樂團(tuán)為數(shù)不多,而大量的業(yè)余管樂團(tuán)如雨后春筍般成長(zhǎng)起來,他們需要大量旋律優(yōu)美、結(jié)構(gòu)合理、難度在可以接受范圍之內(nèi)的作品,作曲家們把握了時(shí)代的需要,創(chuàng)作了一些優(yōu)秀的中等難度管樂作品,例如陳丹的《康定情歌》《茉莉花》,王和聲的《在那遙遠(yuǎn)的地方》《草原夜色美》,陳黔的《二泉映月》《卡巴拉耶》等,這些作品都是我國(guó)交響管樂的寶貴財(cái)富。
近年來,我國(guó)作曲家的交響管樂創(chuàng)作是創(chuàng)新化、多元化的,早已突破了循規(guī)蹈矩和墨守成規(guī)的軍樂合奏的模式,在體裁上展現(xiàn)了五彩紛呈的新局面。力求創(chuàng)新的作曲家們無論在旋律的創(chuàng)作手法、節(jié)奏、和弦和組合方面,還是在復(fù)調(diào)寫作、配器等方面,都與以往傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作觀念有著不同,新的管樂音響在音樂創(chuàng)作中開始涌現(xiàn)。這種創(chuàng)新精神是難能可貴的,正是有了這種創(chuàng)新,他們的創(chuàng)作獲得了更為廣泛的空間,并創(chuàng)作出不少具有代表性的優(yōu)秀作品,例如陳黔的《白駱駝》《阿壩妹子》,王和聲的長(zhǎng)號(hào)與管樂隊(duì)《馬背上的長(zhǎng)城》,唐建平的《節(jié)日舞》等,這些作品有些加入了爵士樂,有些則在配器上獨(dú)具匠心,有些具有較高的演奏難度,這些具有新意的作品,都值得我們進(jìn)行深入的分析和研究。
以陳丹的《第一隨想曲》為例,這首為紀(jì)念長(zhǎng)征70周年的作品創(chuàng)造了許多讓人印象深刻的音響,同時(shí)也給人很大的想象空間。該曲雖然也采取了傳統(tǒng)快慢快的結(jié)構(gòu),但是在旋律、和聲和配器的寫作上充滿了新意,使得樂曲在聽覺上受到強(qiáng)烈的沖擊和滿足。作品從小號(hào)獨(dú)奏開始,揭開了一個(gè)征程的序幕,緊接的是一段輝煌而熱烈的主題,這段輝煌的戰(zhàn)斗主題音樂充滿了層次性的聲部接替、不規(guī)則的節(jié)奏型和不協(xié)和音程的撞擊,小號(hào)演奏的這段主題,與其他聲部在節(jié)奏上采取了不規(guī)則的呼應(yīng),音程中出現(xiàn)了很多的小二度、小七度、大七度,碰撞后的音響顯得矛盾沖突異常激烈,充分體現(xiàn)了紅軍的前赴后繼的激烈戰(zhàn)斗,而這種充滿現(xiàn)代感的寫作手法,也是作者深厚的寫作功力的體現(xiàn);在緊張的音樂過后,是一段讓人充滿想象的慢板,這段由民族調(diào)式編織成的旋律中,英國(guó)管、薩克斯管、圓號(hào)輪流演奏出不同旋律迷人的獨(dú)奏充滿轉(zhuǎn)折和起伏。獨(dú)奏過后,兩段讓人心潮澎湃的壯麗旋律出現(xiàn)了,這兩段旋律用調(diào)式級(jí)進(jìn)和聲部疊加把慢板推進(jìn)了高潮,緊接的又是一段緊張不安的連接段和最后的再現(xiàn),再現(xiàn)段沒有采用前面的音樂素材,而采用了新的主題,象征著工農(nóng)紅軍涅重生,開啟了新的時(shí)代。
如上所述,我國(guó)當(dāng)代作曲家們的交響管樂創(chuàng)作具有鮮明的創(chuàng)新精神,他們成熟地把握了民族音樂、傳統(tǒng)和現(xiàn)代作曲技法的切合點(diǎn),創(chuàng)作出一大批優(yōu)秀的作品,這些成果體現(xiàn)了我國(guó)近年來交響管樂創(chuàng)作水平的不斷提高,由于作品多、涵蓋題材范圍廣,使得各交響管樂團(tuán)在演奏我國(guó)民族作品時(shí)有了更多更好的選擇,這種現(xiàn)象客觀上也促進(jìn)了我國(guó)管樂事業(yè)的整體發(fā)展。值得一提的是,在我國(guó)交響管樂創(chuàng)作的過程中,臺(tái)灣作曲家也是其中的一支生力軍,創(chuàng)作了大量民族音樂和流行歌曲為題材的作品,如許雙亮創(chuàng)作改編的《瑤族舞曲》《滿山春色》,游元慶創(chuàng)作改編的《亞洲魅力》《漁舟唱晚》等,其創(chuàng)作同樣也體現(xiàn)了運(yùn)用民族音樂素材進(jìn)行創(chuàng)新的特點(diǎn),這些作品大大豐富了我國(guó)的交響管樂曲目庫(kù),使得我國(guó)的專業(yè)以及業(yè)余交響管樂團(tuán)有了更多的演奏選擇。
我國(guó)當(dāng)代的交響管樂作曲家近年來的創(chuàng)作成果,體現(xiàn)了我國(guó)當(dāng)代社會(huì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展突飛猛進(jìn),文化繁榮,藝術(shù)百花齊放的風(fēng)貌,具有個(gè)性的創(chuàng)新精神和社會(huì)人文精神,這些成果使得交響管樂這個(gè)國(guó)際音樂熱門學(xué)科在我國(guó)取得了巨大的進(jìn)步,大大縮小了和發(fā)達(dá)國(guó)家的差距,作曲家把自己的藝術(shù)探索和民族音樂文化融入音樂創(chuàng)作之中,運(yùn)用了新穎的音樂技術(shù)及語言,創(chuàng)作了一批符合民族和普世審美價(jià)值觀的管樂作品。我們可以預(yù)見,隨著時(shí)代的發(fā)展,我國(guó)必將涌現(xiàn)出更多的交響管樂精品,我國(guó)交響管樂事業(yè)發(fā)展將取得更大的進(jìn)步。
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周彥冰:廣東醫(yī)學(xué)院人文與管理學(xué)院講師
廣東醫(yī)學(xué)院管樂團(tuán)指揮
責(zé)任編輯:陳 瑜