王 方 (北華大學(xué) 132000)
縱觀古今著名的繪畫家,其都具有獨(dú)特,非凡的藝術(shù)魅力,都擁有自己不一樣的繪畫語(yǔ)言,尤其是在油畫風(fēng)景寫生中,藝術(shù)形式與繪畫語(yǔ)言都會(huì)對(duì)最終作品產(chǎn)生直接的影響。而在油畫風(fēng)景作品中,最常見的作品即有關(guān)草原風(fēng)景,其立體廣闊的風(fēng)景特點(diǎn)更易展現(xiàn)出繪畫者獨(dú)特的繪畫工藝與語(yǔ)言風(fēng)格。因此,筆者將分別從油畫風(fēng)景的表現(xiàn)形式與學(xué)術(shù)特征入手,深入研究高原風(fēng)景油畫寫生所需的繪畫技巧與繪畫語(yǔ)言。
在繪畫者長(zhǎng)期的從事高原風(fēng)景方面的油畫創(chuàng)作時(shí),總會(huì)遇到這樣的問題:在對(duì)高原上的不同物體都進(jìn)行造型、顏色以及亮度、陰影等方面的合理規(guī)劃與設(shè)置后,整幅油畫的平面感較合適,但是美中不足的是整體的立體感不強(qiáng),整個(gè)空間也會(huì)顯得十分空洞,無(wú)彩。這就要求繪畫者在創(chuàng)作高原風(fēng)景油畫時(shí),除了照搬照畫,更要在作品中加入自己對(duì)高原景色的獨(dú)特見解,仔細(xì)挖掘出風(fēng)景油畫中的“點(diǎn)睛之筆”。通常在我國(guó)的高原地區(qū),冬季較為寒冷,終年被白雪覆蓋,也會(huì)在春季的時(shí)候初雪融化,這樣一種恒定的地理位置與氣候特征,使得不少繪畫者始終將焦點(diǎn)放在白雪皚皚的群山、湛藍(lán)的天空與蒼茫的大地上,這是每一副高原風(fēng)景油畫中不可或缺的組成部分。而著名的畫家蔚國(guó)銀在1994年發(fā)表的作品《西北之春》,就完全突破了這種傳統(tǒng)的高原風(fēng)格繪畫模式,具體作品展示如圖1:
圖1 《西北之春》
其首次將大眾化、空洞化的平面整體視角轉(zhuǎn)移到細(xì)致化、細(xì)膩化的立體局部視角,也首次放棄創(chuàng)作白雪皚皚的群山,特意選取了生機(jī)勃勃的暮春時(shí)節(jié),正如畫中遠(yuǎn)處帶有積雪的片片群山與近處春意盎然的草原形成季節(jié)的明顯反差。另外,作者還特定加入了在河邊飲水的牛、馬以及牧羊人的生動(dòng)形象,使得高原風(fēng)景動(dòng)中悉靜、靜中知?jiǎng)?。同時(shí)近處的青色草地與遠(yuǎn)處綿延不絕的白色雪山也會(huì)形成明顯的色彩對(duì)比與反差,在造型、色彩、光亮以及陰影的處理上都可以感知到作者對(duì)這種高原景色的獨(dú)特見解,實(shí)屬精妙絕倫的“點(diǎn)睛之筆”。
眾所周知,冬季的高原景色整體都是呈現(xiàn)一種壯觀,遼闊的風(fēng)格特征,其每一個(gè)景色之間的差異性也很明顯。另外,當(dāng)繪畫者決定從事高原風(fēng)景的油畫創(chuàng)作時(shí),首先都要協(xié)調(diào)好風(fēng)景中色彩,造型以及亮度之間的比例與關(guān)系。在對(duì)風(fēng)景中各類景物造型以及色彩方面的處理上,也要遵循整體相依,局部明晰的特點(diǎn),尤其是對(duì)色彩的協(xié)調(diào)與處理,色彩元素是一副油畫作品中的精髓所在,因此筆者建議繪畫者一定要調(diào)控好油畫中各景物之間的色彩規(guī)劃,先對(duì)整體風(fēng)景作個(gè)色彩概括,在從不同景物之間找尋共同色彩點(diǎn),再根據(jù)這個(gè)共同點(diǎn)開始具有層次感與變化感的色彩突變,同時(shí)需要注意的是切不可急于求成的完成油畫色彩的創(chuàng)作,這樣反而會(huì)打破整體油畫的平衡美感,使得畫面不易統(tǒng)一。
在創(chuàng)作景物的造型方面,筆者建議繪畫者可以根據(jù)冬季高原景物不同的物質(zhì)特性,從其內(nèi)部結(jié)構(gòu)去剖析,找尋與其外形相似的參考點(diǎn),將不同種景物之間串聯(lián)起來(lái),使得它們相互融合,相互影響。例如,在畫遠(yuǎn)處綿延不絕的群山與近處群山旁的大樹時(shí),就可以先剖析其的內(nèi)部結(jié)構(gòu),群山多數(shù)是由不規(guī)則形狀組成的,大多為平面立體形狀,而大樹則是以規(guī)矩的三角形作底部位置,與群山的底盤位置相似,則繪畫者就可以根據(jù)這一點(diǎn)將群山綿延的特點(diǎn)與大樹蒼茫的特點(diǎn)淋漓盡致的展現(xiàn)出來(lái)。一個(gè)優(yōu)秀的油畫藝術(shù)品不僅僅是繪畫者眼睛與世界的交流,更是其內(nèi)心與美景真誠(chéng)而誠(chéng)摯的交談,用心去感應(yīng)美景,用眼睛去觀察細(xì)節(jié),這樣才能創(chuàng)作出一個(gè)有靈魂的油畫作品。因此,筆者也建議繪畫者可以在創(chuàng)作中加入自己的獨(dú)特思想,從色彩、造型以及其他方面著手,創(chuàng)作出具有不一樣風(fēng)格的油畫作品。
在人們欣賞有關(guān)高原景色的寫生油畫作品時(shí),都會(huì)關(guān)注的是景色的繪畫技法,繪畫方式以及其整體呈現(xiàn)的藝術(shù)形象,而從繪畫者本身來(lái)說(shuō),高原風(fēng)景寫生油畫作品不僅僅是將有關(guān)高原的風(fēng)景、造型與色彩用不同的繪畫技法描繪出來(lái),也不是繪畫者對(duì)高原景色的一種臨摹,其更是繪畫者心中對(duì)高原風(fēng)景文化的感知與領(lǐng)悟。在對(duì)高原風(fēng)景油畫進(jìn)行局部與整體的有機(jī)調(diào)整時(shí),筆者從景物造型與色彩搭配上來(lái)具體闡述。
在進(jìn)行寫生油畫的創(chuàng)作時(shí),繪畫者首先實(shí)現(xiàn)對(duì)所看到的實(shí)體景物有個(gè)初步的認(rèn)知與了解,再用眼睛仔細(xì)觀察不同景物之間的異同點(diǎn),以及景物自身所帶有的基本特征,最終將這種實(shí)景造型在腦海中融入自己的額主觀情感進(jìn)行造型的構(gòu)圖,以一種欣賞,喜愛或者是贊美美景的心態(tài)去進(jìn)行構(gòu)圖,這樣才能更好的體現(xiàn)繪畫者的心境,使得作品充滿生機(jī)。
在充分構(gòu)圖好不同景物整體造型的基礎(chǔ)上,再通過景物之間的色彩搭配,以及光線明暗亮度來(lái)將高原美景仿真還原,在不斷創(chuàng)作的過程中,繪畫者如果用心去感應(yīng)美景,用心去認(rèn)知景物,那么其也會(huì)將景物之間的不同聯(lián)系,通過局部反映整體用繪畫的形式表現(xiàn)出來(lái)。像高原風(fēng)景的油畫作品通常具有壯觀、遼闊以及色彩對(duì)比鮮明等特點(diǎn),因此筆者建議繪畫者可以在選擇景物、造型布局以及色彩補(bǔ)充的過程中,增加點(diǎn)當(dāng)?shù)氐母咴幕c雪山文明特征,并將自己對(duì)美景的獨(dú)特見解用合理的色彩調(diào)控,科學(xué)的造型布局完美的展現(xiàn)出來(lái)。
要想做好高原風(fēng)景油畫中局部與整體的有機(jī)協(xié)調(diào)統(tǒng)一,除了要設(shè)置合理的實(shí)景造型構(gòu)圖與色彩搭配構(gòu)圖之外,還需要繪畫者充分發(fā)揮主觀能動(dòng)性,用心去感應(yīng)美景,將美景的主要特征以及其標(biāo)志性特色充分提煉出來(lái),用獨(dú)特的繪畫表現(xiàn)形式在作品中有所展示,這樣作品的整體繪畫風(fēng)格除了傳統(tǒng)的壯觀與遼闊之外,還多了層感情的細(xì)膩與溫和,作者內(nèi)心的繪畫語(yǔ)言也得到了不斷的升華與提高。
綜上所述,一副優(yōu)秀的油畫風(fēng)景作品不僅需要高超的繪畫技巧,還需要有獨(dú)特的、真誠(chéng)的繪畫語(yǔ)言。油畫風(fēng)景的繪畫技巧可以通過長(zhǎng)期的實(shí)踐與指導(dǎo)訓(xùn)練,掌握其中秘訣,而繪畫者自身繪畫語(yǔ)言的升華卻需要繪畫者首先要對(duì)整體景色有個(gè)初步全面的認(rèn)知,并積極的用心去感應(yīng)風(fēng)景的獨(dú)特之處,然后再用眼睛去挖掘點(diǎn)睛之筆,用繪畫技法去改變景物的色彩,形態(tài),使其更加的符合繪畫者自已的心境,這樣油畫中的風(fēng)景也就無(wú)形之間成為了繪畫者自身所具有的繪畫語(yǔ)言。
[1]田力勇.風(fēng)景油畫寫生與創(chuàng)作中的技法語(yǔ)言探索[J].美術(shù)研究,2013-08-15.
[2]任濟(jì)東.油畫風(fēng)景寫生的技法探索與語(yǔ)言升華[J].美術(shù)觀察,2014-03-15.