淺談民族唱法與美聲唱法的異同

楊帆

[摘要]作為音樂文化的一個重要組成部分，聲樂能夠表達出一種特殊的情感。作為一個歌唱者，學(xué)習(xí)關(guān)聲唱法和民族唱法，了解以及弄清它們之間的異同，是每一個學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生都必須要掌握的，因此，本文站在一個聲樂者的角度，通過闡述民族和美聲唱法的概念和發(fā)展歷程，分析了民族與美聲共同性和差異性，談到了兩種唱法之間互相的借鑒和融合，在對民族和美聲唱法的汲取上，我們既要發(fā)揚民族傳統(tǒng)唱法，又要吸收西洋唱法的特點，達到中西合璧，才能推動我國民族聲樂長遠的發(fā)展。

[關(guān)鍵詞]民族唱法；美聲唱法；融合

中圖分類號：T60

音樂能夠反映一個時代的心聲，一個民族的品格，音樂的形式多種多樣，神韻不一，在不同形式的音樂當(dāng)中，尤其以自然人聲為載體的音樂，即聲樂最為獨特、最為豐富。聲樂演唱通常分為三種：美聲、民族和通俗唱法，每種唱法都以其獨有的風(fēng)格和魅力吸引了相應(yīng)的愛好群體。聲樂藝術(shù)的發(fā)展歷程，已有數(shù)百年，經(jīng)過不斷的豐富和完善，已經(jīng)達到了相當(dāng)高的藝術(shù)水平。

一、民族唱法和美聲唱法概述

1.民族唱法

（1）民族唱法的概念

民族唱法是一門自成一派的歌唱藝術(shù)，根據(jù)自身的審美習(xí)慣，漢語言的發(fā)音吐字，在繼承戲曲唱腔、民歌自然唱法的精華基礎(chǔ)上，又兼收了西洋美聲唱法的優(yōu)點。因此把演唱民歌和民族風(fēng)格特色較強的歌曲作品中所采用的聲樂技巧統(tǒng)稱為民族唱法。

（2）民族唱法的主要特點

在氣息運用上講究“氣沉丹田”，采用“真假聲結(jié)合”方法演唱，并且要求“真中有假，假中帶真，真假難分”。同時也注重發(fā)揮共鳴的作用，在咬字吐字上要求字頭要“快”，字腹要“滿”，字尾要“輕”，各部分的銜接要緊密相連。

總的說來民族唱法的形成和發(fā)展，是基于中國近現(xiàn)代歷史背景的方法，它包涵了中華民族特定的社會、歷史和人文條件等因素。它源于中國傳統(tǒng)民歌演唱，同時也吸納、借鑒了西方美聲唱法的理論，因此民族唱法的淵源，就是中國傳統(tǒng)民歌演唱唱法，同時也是中國傳統(tǒng)民歌演唱在新的歷史條件下的再現(xiàn)、升華和發(fā)展。

2.美聲唱法

（1）關(guān)聲唱法的概念美聲唱法，意大利文Bel Canto，意為優(yōu)美的歌唱，兼有美麗的歌曲的含義，它不僅僅是一種發(fā)聲方法，還代表著一種演唱風(fēng)格，一種聲樂學(xué)派。因此通常又可譯作美聲唱法，美聲學(xué)派。

我國對于美聲唱法的理解，主要是基于廣義上的含義，認(rèn)為美聲唱法是以意大利歌唱發(fā)聲技術(shù)為基礎(chǔ)的一種傳統(tǒng)歌唱方式，它主要包括了歌劇、清唱劇、音樂會的整個唱法等。美聲唱法融合了各個國家的不同的語言特點以及各自不同的審美觀，但是其基本的發(fā)聲要求都是相對一致的，它形成了世界范圍公認(rèn)的歌唱方式，這是一種具有普遍意義的美聲唱法的概念，本文的研究也是基于廣義上的美聲唱法的理解。

（2）關(guān)聲唱法的主要特點

區(qū)別于民族唱法，美聲唱法的特點主要有以下幾點：音域?qū)拸V，音區(qū)統(tǒng)一；重視呼吸，聲音通暢；還有注意內(nèi)涵，表現(xiàn)形式非常豐富，聲音連接圓滑優(yōu)美；音質(zhì)有明亮松弛、穿透力很強等聲音特點，美聲唱法講究高位置，聲音有極大的靈活性，可以任意演唱復(fù)雜而華彩的飛速音階和裝飾性花腔，這些技巧是民族唱法很少運用的。

二、美聲唱法和民族唱法的比較分析

1.美聲唱法和民族唱法的共同性

（1）演唱要素

作為一種聲樂表演藝術(shù)，美聲唱法與民族唱法在演唱要素上具有共性。比如發(fā)聲、呼吸、共鳴、語言、識譜、耳音、情感表達、表演、個『生風(fēng)格等等。

（2）發(fā)聲方法

兩種唱法的共同特點都是科學(xué)的發(fā)聲方法，在高位置、深呼吸、打開喉嚨歌唱這幾點上兩者都是相一致的。

兩種唱法都擁有優(yōu)美的聲音，對氣息都能很好的運用和控制，美聲唱法需要運用胸腹式聯(lián)合呼吸法，要求具有吸得深而飽滿、流暢自如的氣息。民族唱法借鑒吸收了美聲唱法的呼吸，要求氣沉丹田，氣息應(yīng)吸到下腹部，使橫膈膜與腹肌等相互配合，從而更好地進行氣息的運用和控制，實際上兩者的呼吸是完全相同的，都要求氣息深而飽滿。

2.美聲唱法和民族唱法的差異性

（1）文化精神與關(guān)學(xué)原則

美聲唱法屬于西方文化范疇，而民族唱法屬于東方文化范疇，在中西方不同的文化精神差異與不同的美學(xué)原則下，顯示出各自不同的本體美學(xué)特征。美聲唱法主要以西方文化精神與美學(xué)原則為指導(dǎo)，核心是現(xiàn)實主義，強調(diào)美與真的統(tǒng)一，對藝術(shù)的認(rèn)識價值非常重視，同時還強調(diào)對藝術(shù)的再現(xiàn)、模仿和寫實的過程。因此美聲唱法本質(zhì)上講究的是情真意切再現(xiàn)音樂情緒與情感；而民族唱法則以中華文化精神與美學(xué)原則為指導(dǎo)，以寫意主義為核心，強調(diào)美與善的統(tǒng)一，重視藝術(shù)的表現(xiàn)價值，強調(diào)音樂的表現(xiàn)、抒情、言志。例如同樣是藝術(shù)歌曲美聲歌曲中的《老人河》，用擬人手法表現(xiàn)河流；而民族歌曲《我們是黃河泰山》，則賦黃河、泰山以象征性寓意，二者的寫實、寫意之別，由此顯而易見。

（2）共鳴運用

在歌唱藝術(shù)中聲音的產(chǎn)生，主要是通過共鳴腔體的振動使得發(fā)出來的聲音優(yōu)美動聽，極具穿透力。兩者在共鳴運用上略有不同，美聲唱法需要同時調(diào)動胸腔共鳴、口腔共鳴、鼻腔共鳴、頭腔共鳴等所有共鳴腔來發(fā)出優(yōu)美的聲音，而民族唱法的要求相對來說比較單一，共鳴主要有口腔共鳴、鼻腔共鳴和頭腔共鳴，而胸腔共鳴則很少采用。

三、美聲唱法與民族唱法的借鑒與融合

1.美聲唱法與民族唱法的借鑒

（1）氣息的運用

民族唱法在保持傳統(tǒng)的歌唱方法的同時，運用和借鑒了美聲唱法的氣息方法，要求氣息能夠連貫吸氣要吸得深，聲音要通暢，各共鳴腔體混合使用，在很多藝術(shù)歌曲中如：典型的《思鄉(xiāng)曲》就用到了美聲唱法的連音唱法，在各樂句的中間不換氣，聲音要求非常連貫。

（2）咬字的運用

可以借鑒美聲唱法的訓(xùn)練方式來鍛煉哼鳴聯(lián)系。比如先唱“m”，同時借鑒意大利語中的五個元音來訓(xùn)練咬字的清晰，在位置不改變的前提下，唱“mi”、“ma”等，訓(xùn)練聲音的通暢，更好地找到共鳴，這種練習(xí)能夠使喉頭自然放松，防止喉音出現(xiàn)，可以幫助更好地養(yǎng)成牙關(guān)自然打開放松的好習(xí)慣，更好地尋找高位置的聲音，有益于將聲音集中統(tǒng)一，獲得共鳴，更好的打開后咽壁等。

2.美聲唱法與民族唱法的融合趨勢

（1）彰顯出漢語言文化的魅力

在兩種唱法的融合過程中，最重要的就是要在咬字、吐字、潤腔等方面，盡量能夠吸收民族唱法的各種優(yōu)勢，比如在發(fā)聲方法中，注意氣息的運用、喉嚨的打開、共鳴腔的運用，并且按照美聲唱法的模式去唱，而聲音的位置根據(jù)歌曲的實際情況而定，使美聲唱法既有西洋傳統(tǒng)唱法雄渾貫通的氣勢，又有中華傳統(tǒng)的明亮秀麗。

（2）民族情感的體現(xiàn)

民族唱法和美聲唱法的融合是一個長期的摸索過程，它需要新老音樂人在運用科學(xué)的訓(xùn)練方法中共同努力，任何當(dāng)前的融合理論都有其時代的局限性，如果能完美融合兩種唱法的特點，一定會產(chǎn)生良好共鳴，集中而致遠，圓潤而不單薄，聲情并茂的美好聲音的，因此兩種唱法的中西合璧任重而道遠。