顏思思
悠悠恒河水流淌了千年,靜默地陪伴著古老而略帶神秘的印度。包裹少女曼妙身姿的紗麗、觸動味覺的美食、驚艷了世人的寶萊塢……不論我們用什么樣的姿勢打開這個國度,一切都是濃墨重彩,仿佛這里的人們想用盡全世界的色彩。
印度是古文明較早發(fā)育的地區(qū)之一。泰戈爾曾說:如果把發(fā)生的事情都印在石頭上,那么,你就可以在我的每一個臺階上讀到許多昔日的故事。只要你側(cè)耳細(xì)聽這潺潺的流水,你就可以聽到過去無數(shù)動人的故事。而這些往事中有一條支流必然講述著與印度歷史同樣長久的面料。
印度28個省邦都有屬于各自的面料語言。泰米爾納德邦的馬德拉斯薄棉格子布,安德拉和奧里薩邦的編織布伊卡(Ikat),古吉拉特和拉賈斯坦邦的扎染,巴納拉西的織錦,北方邦的提花,西孟加拉邦的浮雕布(Daccai),旁遮普邦的刺繡和喀什米爾地區(qū)生產(chǎn)的羊毛,一直廣受喜愛。
和歷史一樣古老的印度面料
得益于得天獨厚的自然環(huán)境,印度成為了唯一能夠生產(chǎn)桑蠶絲、柞蠶絲、蓖麻蠶絲和野蠶絲這全部四種商業(yè)蠶絲的國家。棉花種植的歷史幾乎與印度河流域文明同步??脊虐l(fā)現(xiàn)早在公元前3000年,印度河流域就存在棉花種植。在已出土的家居用品中考古學(xué)家還發(fā)現(xiàn)了大量的針骨和木制主軸,這表明當(dāng)時生活在該地的人們已經(jīng)學(xué)會了如何將棉花紡織成布匹,并制作成衣。不過因為季風(fēng)氣候?qū)h(yuǎn)古標(biāo)本的破壞,現(xiàn)存的面料基本都是17世紀(jì)以后生產(chǎn)的。自古印度起,紡織品就與宗教儀式和盛大場合相關(guān)聯(lián),比如祭司每天都會為圣像穿上服裝。中古時代,印度的紡織生產(chǎn)由王朝統(tǒng)一控制,所以一旦某任國王熱衷藝術(shù),民間編織也會隨之繁榮發(fā)展。莫.臥兒王朝開國君主Babur癡迷于種花,曾下令修建了許多美輪美奐的花園。他對花的喜愛也影響了隨后幾任君王,尤其是Jahangir。這位年輕的君王曾命令藝術(shù)家Mansur繪制了100多種花卉。這些畫作逐漸發(fā)展成后期刺繡的圖案。
在工業(yè)時代之前,全球性的貿(mào)易主要圍繞香料和面料。印度生產(chǎn)的面料不僅被用于制作衣物等,還作為進(jìn)貢佳品,甚至用于交換香料和食物。在馬六甲,印度棉織品可以換取胡椒、樟腦、檀香木、中國瓷器、絲綢和金屬。不過,印度棉布的真正流行則源于葡萄牙人抵達(dá)印度半島,他們發(fā)現(xiàn)棉布貿(mào)易比香料更加有利可圖,印度棉布這才開始大量輸入歐洲。15世紀(jì)末,歐洲航海家開辟的新航路更是極大地推動了印度棉布在歐洲的走俏。
在發(fā)現(xiàn)顏料加固劑之前,印度的面料和印染技術(shù)一直讓外界艷羨。這個被嚴(yán)格保守的秘密,終于使得大不列顛帝國于1613年在古吉拉特邦的蘇拉特設(shè)立貿(mào)易站。隨后,德國和法國也相繼在附近設(shè)立了各自的交易站。
歷史數(shù)據(jù)統(tǒng)計,1818~1836年間,由英國輸往印度的棉紗增加了5200倍。一直向全世界輸出棉織品的印度,到1850年,卻成為了輸入英國棉織品出口總值 1/4以上的國家。隨著殖民統(tǒng)治的深入,印度的棉花加工行業(yè)遭受到了嚴(yán)重打擊,逐步走向衰弱,日益淪為殖民統(tǒng)治者棉花、大麻、黃麻、藍(lán)靛和羊毛等原料的附庸。
20世紀(jì),圣雄甘地以手搖紡機(jī)為號召,用本土手工織布反抗英國機(jī)織布,振興印度土布Khadi。他也一直堅持穿著這種原本為底層貧困人士使用的面料。Khadi最終成了印度獨立自由的象征符號。
一切都是心蕩神迷的色彩
印度的印染歷史可以追溯到史前時代。亞歷山大大帝對印花棉布的描繪或許是關(guān)于印度印染最早的文字記錄。印度傳統(tǒng)工藝以靛藍(lán)、茜草、姜黃、紅花等植物為原料,無需化學(xué)固色劑就可以染制色澤絢麗且不褪色的布料。印染的成果往往決定了一匹布料一生的命運。印度手工印染品種繁多,包括扎染、雕板印花、刷版印等,其中以扎染與雕板印花最具特色。
印度扎染注重裝飾圖案并且?guī)в袧庵氐淖诮躺?,多運用象征吉祥的蓮花,以及象征力量與智慧的大象等紋樣。它往往借助于紗、線、繩,對織物進(jìn)行扎、縫、縛、綴、夾等多種方式扎結(jié)后進(jìn)行染色。通過增加或減少染料控制顏色效果,最終形成深淺不均、層次豐富的色暈和皺印。因此經(jīng)過扎染的每匹布都有屬于自己獨特的色彩語言。
Bandhani就是印度古老的扎染技法之一,主要流傳于古吉拉特邦和拉賈斯坦邦,常見顏色為黃色、紅色、綠色和黑色。它的工藝涉及小扎線和浸染。從面料一角開始,以45°的角度將其卷成細(xì)條狀,再將它纏緊捆扎成曲線紋,或者將面料多次正反相疊,繼而用線扎緊,最后染色形成圖案。
古老織物Ikat所用工藝則是印度另一種重要的扎染方式,屬于織前扎染。生產(chǎn)Ikat最著名的中心是古吉拉特邦。在Ikat制作過程中,先扎染經(jīng)線或者緯線,又或者將二者均進(jìn)行扎染然后織造。用來綁扎紗線的材料主要是樹皮或橡膠等天然原料,染料同樣也都來自天然作物。
除了扎染之外,雕版印花也是印度一項特色技藝,有些類似中國的活字印刷與版畫的結(jié)合。技藝精湛的工匠先在木板上雕刻出需要印染的花型。在雕刻好的木塊熏上各種染料,重復(fù)印刷在面料上,壓制成連續(xù)的花紋。然后勾勒出細(xì)輪廓,最后內(nèi)部填充顏色。每一次壓制都沒有底稿,更像是一次有關(guān)圖案、排列與花型的創(chuàng)作。
染料的原料十分講究,黃色來自姜黃和乳酪,綠色來自香蕉葉,橙色來自藏紅花與茉莉,藍(lán)色來自亮藍(lán)色礦物,紅色是蔗糖和向日葵,黑色來自鐵銹,紫色則來自腌制昆蟲。這些天然材料經(jīng)過磨碎后與膠狀物質(zhì)混合放置在容器里,增加顏色的附著能力。
傳統(tǒng)的生命力延續(xù)
印度的傳統(tǒng)面料因為紗麗得以經(jīng)久不衰。紗麗(saree/sari),原本是參加宗教儀式所穿的服裝。它由梵語“布料”的sati演變而來,是印度最著名的女性傳統(tǒng)服飾。紗麗在遠(yuǎn)古如印度史詩《摩柯婆羅多》、古雕刻、古壁畫中早已常見,而如今,寶萊塢的歌舞更將這一飄逸、絢麗的服飾印刻入大眾的印象中。
紗麗實際上是一塊長約6米、寬近2米的布料,一般由棉、絲、紗、毛等主要面料制成,綴有刺繡、珠寶、亮片。為了避免使用被印度教認(rèn)定為不潔的紐扣和接縫,紗麗僅以一塊布料圍裹成形。穿著時配有襯裙以及緊身胸衣,露出兩臂和腰部。簡單劃分,印度東部婦女們喜愛式樣簡單的白色紗麗,帶著精致的金色或者紅色鑲邊。而在西印度,諸如紅與黑這樣擁有強(qiáng)烈色彩對比的紗麗更受偏愛。
印度光鮮亮麗的服飾背后是古老的工藝傳承。哪怕經(jīng)歷殖民與戰(zhàn)爭浩劫,在印度河流域始終保留了一方傳統(tǒng)。從織布、印染,乃至縫制成衣,所幸轟鳴的工業(yè)革命沒有完全取代這片土地上流傳已久的技藝,讓它仍能在追逐現(xiàn)代生活的夾縫中生存。endprint