木知
外師造化 緣物寄情
木知
塞西斯·布朗曾經(jīng)把繪畫(huà)比作點(diǎn)金術(shù):“藝術(shù)家們將點(diǎn)、線以及色彩轉(zhuǎn)變?yōu)閳D像,最終通過(guò)作品達(dá)到同化觀眾的效果?!逼鋵?shí)繪畫(huà)作品最終表達(dá)的并不是藝術(shù)家到底畫(huà)得有多像所描繪的對(duì)象,而是在展現(xiàn)畫(huà)家對(duì)理想和人生的深層次思考。從某種意義上,其他影像藝術(shù)都無(wú)法替代人們用畫(huà)筆來(lái)回應(yīng)對(duì)世界的感受,和對(duì)人自身問(wèn)題的觀照。繪畫(huà)藝術(shù)貫穿人類(lèi)文明的發(fā)展史,雖然其發(fā)展歷程起伏跌宕,但依舊是最便捷地表達(dá)思想與情感的重要方式之一,因?yàn)槔L畫(huà)的過(guò)程是人類(lèi)心靈升華的過(guò)程。由點(diǎn)、線構(gòu)成的畫(huà)面似乎產(chǎn)生了一種表述畫(huà)家想象力的情緒化密碼,通過(guò)情感的共鳴來(lái)感受畫(huà)家創(chuàng)作時(shí)的心態(tài)和思考,你從畫(huà)面中所感受到的特殊意義或情感就是畫(huà)家個(gè)人的藝術(shù)特質(zhì)。潘曉云的繪畫(huà)以自我與外部世界的和諧關(guān)系為本位的出發(fā)點(diǎn),試圖再現(xiàn)物質(zhì)世界的意識(shí)形態(tài)特征,告訴觀眾其實(shí)自然是生活的一個(gè)符號(hào)化、象征化,繪畫(huà)中的意義不是來(lái)自花、鳥(niǎo)本身,而是來(lái)自主體的賦予,在這個(gè)過(guò)程中,潘曉云以他超絕的筆墨功力,為他的藝術(shù)語(yǔ)言上升到象征符號(hào)提供了契機(jī)。
在這個(gè)藝術(shù)升華過(guò)程中,寫(xiě)生成為藝術(shù)家與生活相連接的重要途徑。藝術(shù)靠生活滋養(yǎng)才有靈魂。寫(xiě)生既是了解客觀物象的過(guò)程也是將其升華的過(guò)程。它可以讓藝術(shù)家認(rèn)識(shí)生活、認(rèn)知傳統(tǒng)、陶冶情操、不斷開(kāi)拓新的表現(xiàn)形式與藝術(shù)語(yǔ)言。藝術(shù)不能離開(kāi)生活,否則將會(huì)缺少生命力和感染力,逐漸走向概念化和程式化。沒(méi)有動(dòng)之以情則不會(huì)有感人之作,寫(xiě)生將會(huì)是解決由怦然心動(dòng)帶動(dòng)起來(lái)的鮮活筆墨和個(gè)性傳達(dá)精神性缺失的一個(gè)有效手段。因?yàn)殁袢恍膭?dòng)源于靈感的涌現(xiàn)和感情的迸發(fā),而在語(yǔ)境中產(chǎn)生的對(duì)客體的借用關(guān)系一定是主動(dòng)的、有精神依托的。潘曉云作品中的草木剛而不掩秀,花鳥(niǎo)顯出人間煙火氣,和淡淡的清風(fēng)在娓娓而談,余音裊裊。
生活是藝術(shù)的源泉,藝術(shù)的創(chuàng)作過(guò)程就是去粗取精的過(guò)程,造型能力僅僅是基礎(chǔ)。在寫(xiě)生當(dāng)中如何觀察、取舍、加工要取決于畫(huà)家自己的主觀創(chuàng)作意圖。寫(xiě)生的過(guò)程,不單純是認(rèn)識(shí)過(guò)程,也是創(chuàng)造性的探索過(guò)程,是主動(dòng)的有意識(shí)的追求過(guò)程,藝術(shù)家將大自然的感受演化成藝術(shù)作品的過(guò)程。在此過(guò)程中,感受力和表現(xiàn)力的培養(yǎng)是藝術(shù)創(chuàng)造必不可少的素質(zhì),沒(méi)有感受力的繪畫(huà)是沒(méi)有依托的。寫(xiě)生中創(chuàng)作是比較有效的手段,因?yàn)閷?xiě)生不僅僅是搜集素材。在寫(xiě)生過(guò)程中,藝術(shù)家需要思考和決定畫(huà)面與自然的借用關(guān)系。從某種意義上說(shuō),寫(xiě)生和創(chuàng)作完全可以是一個(gè)相互融通的過(guò)程,而非生硬地彼此孤立,寫(xiě)生其實(shí)就是在創(chuàng)作,將創(chuàng)作的所有因素考慮到寫(xiě)生當(dāng)中。
潘曉云在談到自己藝術(shù)創(chuàng)作時(shí),非常強(qiáng)調(diào)寫(xiě)生的作用,他認(rèn)為今人不敢奢求能完全超越古人,但是必須與古人拉開(kāi)差距,表現(xiàn)今人的風(fēng)采,表達(dá)我們對(duì)中國(guó)畫(huà)的再思考。繪畫(huà)源于生活,而且是在生活基礎(chǔ)上的抽象提煉,畫(huà)面空靈說(shuō)理喻事富于啟發(fā)性,各種元素穿插活用,各美其美。繪畫(huà)必然不是自然意義上的真實(shí),也不是不加處理的細(xì)節(jié)意義上的真實(shí),而是繪畫(huà)藝術(shù)意義上的真實(shí)。這種真實(shí)的特點(diǎn)在于畫(huà)面中物象的形體與局部細(xì)節(jié),都經(jīng)過(guò)藝術(shù)處理,流露出藝術(shù)真實(shí)的氣息,使作品整體上升到哲學(xué)的高度,最終傳遞出形象是美好的,情感是誠(chéng)摯的意境。寫(xiě)生對(duì)于潘曉云的創(chuàng)作意義重大,當(dāng)一個(gè)自然場(chǎng)景來(lái)到畫(huà)家眼前時(shí),開(kāi)始進(jìn)行寫(xiě)生構(gòu)想只是第一步,接著畫(huà)家會(huì)根據(jù)自己的思考創(chuàng)作出新的形象,原來(lái)的自然之境在想象力的推動(dòng)下發(fā)生變形,畫(huà)面組成展示了超然于可見(jiàn)世界之外的精神世界,給人以新的思考??赡苡腥藭?huì)認(rèn)為潘曉云的某些作品偏離傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà),但正是這個(gè)偏離是他的個(gè)性,比起那些很傳統(tǒng),卻沒(méi)有個(gè)人特點(diǎn)的作品,潘曉云的作品可能將會(huì)更有助于中國(guó)繪畫(huà)的發(fā)展。
寫(xiě)生不僅是寫(xiě)景,還是寫(xiě)情,通過(guò)寫(xiě)生能夠深入了解自然形象,探索自然美的規(guī)律,并能不斷豐富自己的心境與繪畫(huà)語(yǔ)言。寫(xiě)生一方面強(qiáng)調(diào)畫(huà)家要對(duì)自然世界進(jìn)行深入觀察,細(xì)微體會(huì),另一方面強(qiáng)調(diào)心神交會(huì),物我兩化,使自己的想象力躍升于自然事物的表象。寫(xiě)生既是形與神的統(tǒng)一,也是主觀與客觀的統(tǒng)一,通過(guò)高超的造型能力擺脫古人的窠臼,實(shí)現(xiàn)畫(huà)家與自然的心靈交流,最終達(dá)到畫(huà)面的情景交融。寫(xiě)生的難點(diǎn)在于要將自然中的花、鳥(niǎo)轉(zhuǎn)化為筆墨為載體的畫(huà)象,這個(gè)過(guò)程中,要求畫(huà)家具有嫻熟的造型功夫和高度概括物象的能力,通過(guò)有限的點(diǎn)線來(lái)表情傳神,并將對(duì)象展現(xiàn)出來(lái)。潘曉云的寫(xiě)生創(chuàng)作是建立在多年的生活積淀和筆墨功底的基礎(chǔ)上,因此他在展開(kāi)自己的想象力時(shí),并不是憑空臆造地走向抽象,而是呈現(xiàn)出某種似與不似,在表現(xiàn)之后的再現(xiàn)中沒(méi)有完全脫離自然物象,但卻能更深層地表達(dá)作者的內(nèi)心世界,將自然景象的所見(jiàn)巧妙地化為氣韻生動(dòng)的水墨畫(huà)面。他的作品在創(chuàng)作上更加深刻與穩(wěn)定,他在寫(xiě)生基礎(chǔ)上的具有個(gè)性的畫(huà)面感,并純粹地向我們展示了一個(gè)優(yōu)秀藝術(shù)家的思想觀念、審美理想和內(nèi)在精神特質(zhì)。潘曉云的花鳥(niǎo)畫(huà)可以說(shuō)已經(jīng)擺脫了傳統(tǒng)模式的束縛,趨向于成熟。
作為一個(gè)畫(huà)家肯定有自己偏愛(ài)的審美表達(dá),潘曉云比較鐘情于宏大而精微的構(gòu)圖,接近于李白的那種浪漫的詩(shī)情畫(huà)意式的情趣,他將自己的精力和藝術(shù)上的追求都聚焦于此,竭盡所能地發(fā)掘中國(guó)畫(huà)筆墨所能承載的厚度,通過(guò)整體的構(gòu)圖與安排,充分發(fā)揮毛筆所最具特色的可塑性,點(diǎn)與線交織的畫(huà)面中呈現(xiàn)出生氣勃勃的旋律與樂(lè)章。中國(guó)畫(huà)的構(gòu)圖不受時(shí)空的限制,那就更要求畫(huà)家精心組織和加工,畫(huà)家為了實(shí)現(xiàn)畫(huà)面的藝術(shù)效果,必須準(zhǔn)確把握描繪對(duì)象的本質(zhì)特征,把復(fù)雜的形象巧妙地分解與組合,使得有限的畫(huà)面可承載無(wú)限的感情,簡(jiǎn)練的筆墨可以描繪出豐富的內(nèi)容。繪畫(huà)有定法,但有無(wú)法,潘曉云的作品將物景、情景、意境三者巧妙連接,時(shí)而意在筆先,時(shí)而隨機(jī)應(yīng)變,但始終下筆有神,方能創(chuàng)造出情景交融,趣味盎然,美輪美奐的作品。
作為一名日益成熟的優(yōu)秀藝術(shù)家,潘曉云在繪畫(huà)創(chuàng)作中,始終保持著不矯飾、不做作、不故弄玄虛,不虛張聲勢(shì)的態(tài)度,可能這就是為什么大家都覺(jué)得他的作品意境悠遠(yuǎn),值得回味。在他的創(chuàng)作中,以畫(huà)面要求法則,描寫(xiě)細(xì)膩,結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn),更要以意造景,以情造景,使作品體現(xiàn)出作者個(gè)性、氣質(zhì)、以及對(duì)繪畫(huà)藝術(shù)濃烈的感情和深邃的哲學(xué)思考。
“山無(wú)盡,水無(wú)盡,行無(wú)盡也。”