解析素描在繪畫教學中的實際意義

摘 要：現(xiàn)如今，繪畫藝術不斷地滲入人們的日常生活中，其中素描這一繪畫藝術形式被人們廣泛認可。素描繪畫的特點是繪畫所用的材料工具簡單，只需要必要的鉛筆和紙就可以創(chuàng)作出一幅作品來。素描就像鏡子一樣，是對事物最真實的表現(xiàn)。畫者將自身的意識和特點也一并反映在作品中。所以素描在繪畫教學中最實際的意義就是體現(xiàn)自我對事物和人最直接的感官和認知。

關鍵詞：素描；發(fā)展歷史；實際意義

在繪畫藝術中，隨處可以見素描的身影，素描就是一切美術作品的基礎。很多人的第一幅畫就是從素描開始的。而素描之所以可以扮演這樣的一個重要的角色，很大程度上取決于它自身的特點。素描是一種簡單的繪畫形式，它的工具都是鉛筆、粉筆、碳條等在生活中非常普遍的東西，畫出來的東西也都是以線條為基礎的。素描是其他很多繪畫形式的基礎，是前期的鋪墊和準備。當畫者在構圖時，無一不是從最簡單的素描開始的。素描是單色的繪畫形式，它拋棄了鮮艷的色彩，使得它更為突出和明顯。用素描來表達畫者最原始的創(chuàng)作思想是最好不過了。素描的上述特點使得畫者可以全身心地投入到一幅作品的創(chuàng)作中，純粹地表達自己想表達的思想。這也是素描可以成為繪畫基礎的根本原因所在。

一、素描的發(fā)展歷史

素描是繪畫藝術中不可或缺的重要組成部分。素描的最初開始的時間大概是在16世紀末17世紀初，在當時著名的美術學院將素描作為學生的基礎課，素描幫助學生以科學理性的思維和認知去描述每一個實物，從形體比例到透視知識，竭盡所能地去刻畫每一個物品最真實的樣子，這種對實體進行最精準的寫實藝術幫助了眾多學生。即使是現(xiàn)在，我們從素描這種繪畫形式里也是收獲良多的。普遍群眾知道的素描都是寫實素描 目前，延吉手風琴的教育發(fā)展由最初的繁榮變得越發(fā)蕭條。就其根源來看，一方面經(jīng)濟的快速發(fā)展，促進了新興樂器的興起；另一方面手風琴考級的消失使得延吉手風琴的教育發(fā)展變得越發(fā)緩慢了。針對延吉手風琴教育發(fā)展出現(xiàn)的情況，我對此進行了調(diào)查，希望能從中找到促進延吉手風琴教育發(fā)展的方法，從而改變手風琴教育發(fā)展的現(xiàn)狀。

一、延吉手風琴教育發(fā)展概況

手風琴是一種音域?qū)拸V、音色優(yōu)美的和聲樂器，它不但可以奏出許多旋律、節(jié)奏，還可以左、右手相互協(xié)作演奏出復調(diào)音樂。運用變音器還能模仿奏出小提琴、單簧管、短笛等各種音色。它既可以獨奏、重奏、合奏，又可以伴奏。

回顧手風琴的發(fā)展，它傳入我國已有近百年之久，在新中國成立之后，這個樂器才在全國普及開來。隨著人民文化生活的豐富與發(fā)展，學習手風琴的人數(shù)也逐漸增多。手風琴這個樂器因音色優(yōu)美，結構輕便易攜帶，很快在全國迅速興起，在延吉更是受到了人們的喜愛，成為一件家喻戶曉的樂器。學校校園里、業(yè)余文化場所，甚至是家庭住所也都不時飄出悠揚的手風琴聲，到處都可以看見家長們背著琴蹬車，歡笑著掠過馬路，手拉著心愛的兒女肩掛手風琴的場面，這已然成為延吉的街頭小景。那時候?qū)W手風琴的人數(shù)眾多，每年手風琴考級人數(shù)也是屢創(chuàng)新高。我也是從小學習手風琴，出于對手風琴的喜愛，在初中階段就考取了全國業(yè)余手風琴十級的好成績。幾年的學琴經(jīng)歷也讓我覺得手風琴這門樂器其實要比鋼琴等其他樂器難學得多，手風琴不僅技巧性強，而且對于風箱的控制、左右手相互協(xié)調(diào)的配合以及情感的處理方面都不是那么的容易。

雖然手風琴有很多優(yōu)點，但是現(xiàn)在延吉手風琴的教育發(fā)展狀況卻十分緩慢，我認為考級的消失造成延吉手風琴教育發(fā)展緩慢的關鍵因素。最初延吉手風琴考級是在1994年舉辦的，直到2009年手風琴教育發(fā)展開始逐漸衰退，由于考級報名人數(shù)的減少，使得手風琴考級漸漸地遠離了大眾的視線。還有當時也正值中國鋼琴教育發(fā)展的鼎盛時期這也就潛移默化地影響了人們對樂器的選擇，使得鋼琴逐漸成為了人們喜愛的樂器之一，無論在各個藝術團體，還是培訓學院都會開設鋼琴課，比起鋼琴的發(fā)展，手風琴的教育發(fā)展就顯得有些孤單寂寞了。

為了能對延吉手風琴的教育發(fā)展有一個重新的認識，我對延吉一些培訓學院進行了走訪、調(diào)查。如下：

延吉市培訓學院教學課程一覽表

[＼手風琴＼鋼琴＼電子琴＼視唱練耳＼音樂理論＼古箏＼其他＼學藝培訓院＼＼＼＼＼＼＼＼新時代樂器行＼＼＼＼＼＼＼＼星海藝術學校培訓院＼＼＼＼＼＼＼＼郭琴琴藝術文化培訓院＼＼＼＼＼＼＼＼藝苑鋼琴學院＼＼＼＼＼＼＼＼][學院][課程]

從以上表格來看，延吉市目前音樂藝術培訓學院中教學的課程多數(shù)都是以鋼琴、視唱練耳、樂理課程為主，其他個別的會開設像電子琴、古箏、吉他等課程進行教學，相比之下手風琴授課招生的就幾乎沒有，師資的缺乏是一個關鍵因素。

為了能找尋延吉手風琴教育發(fā)展緩慢的原因，我也對延吉中小學音樂課堂教學的樂器進行調(diào)查，我發(fā)現(xiàn)已經(jīng)沒有音樂老師在課堂上使用手風琴進行教學了，取而代之的是電子琴。更重要的是就連全國藝術考試中也都很少有學生拉手風琴進行考試了，而我是用我最愛的手風琴參加了全國藝術考試，并以優(yōu)異的成績被延邊大學藝術學院錄取了，這些都充分說明了鋼琴這一樂器已然成為全國音樂藝術考試的主流，受到了人民的喜愛，而手風琴則漸漸地失去了往日的功用和地位。

二、延吉手風琴教育發(fā)展存在的問題

1.手風琴自身存在的局限性

隨著人民生活水平的不斷提高，出現(xiàn)了許多新興樂器。這些樂器在音色、音質(zhì)上都要比手風琴效果更好，使用更方便，而手風琴與他們相比就顯得有些笨重。所以家長就會選擇鋼琴等樂器來讓孩子們學習，避免讓孩子過度地勞累。

2.手風琴教學方式的弊端

現(xiàn)在不少音樂藝術院校只把手風琴當作選修課，有些學校甚至都沒有開設手風琴課，即使開設也都只是為個別手風琴專業(yè)的學生開設。這一點我覺得我們延邊大學藝術學院在手風琴課程設置方面還是比較完善的，手風琴的學習時間兩年，鋼琴學習時間三年。手風琴課程作為延邊大學藝術學院音樂學專業(yè)的主要課程，在2001年曾被評為“延邊大學優(yōu)秀課程”、2007年被評為“吉林省優(yōu)秀課程”、2009年更被評為“吉林省鍵盤手風琴精品課程”。并且成為延邊大學藝術學院唯一的一個器樂精品課程。雖然我們藝術學院在手風琴的教學上付出了很多的努力，但是相較于鋼琴的學習還是略顯得稍微欠缺。

3.手風琴考級的消失

業(yè)余考級是對樂器教學進行的最為有效的評價方式，更是對孩子們學琴成果的一次充分展示。通過考級可以讓大家充分地了解自己的真實水平，知道自己的不足，從而確定今后努力的方向。但是近年來，延吉業(yè)余手風琴考級的發(fā)展逐漸進入了低迷、滑坡的局面?；叵胍郧懊磕晔诛L琴考級人數(shù)之多，手風琴的教育發(fā)展是如此的繁榮，而現(xiàn)在手風琴考級的消失使得學手風琴的人越來越少，這無疑都給延吉手風琴的教育發(fā)展造成了很多不利的影響。樂器地位的滑坡也是一個關鍵因素，還有隨著現(xiàn)在流行音樂沖擊的影響，鋼琴、吉他等樂器更能吸引人們的注意力，所以手風琴的教育發(fā)展就陷入了十分尷尬的局面。

通過對延吉手風琴教育發(fā)展概況進行調(diào)查、分析，我發(fā)現(xiàn)延吉手風琴教育發(fā)展還存在很多問題，值得我們?nèi)ド钏?。雖然手風琴的教育發(fā)展還存在一些問題，但我認為手風琴教育發(fā)展前景還是很美好的。為了能使人們重新認識手風琴，我覺得不光我們手風琴教育者要更加努力，恢復手風琴考級工作也是一個至關重要的因素。只有這樣才能改變手風琴的教育發(fā)展現(xiàn)狀，更好地促進延吉手風琴的教育發(fā)展。

參考文獻：

[1]姜杰.手風琴初、中級教程[M].北京文化藝術音像出版社，1998.

[2]趙霞.手風琴教育發(fā)展的制約因素及其對策[J].考試周刊，2011（56）.

[3]王朝剛.對業(yè)余手風琴教學與考級的思考[J].小演奏家，2011（01）.

·編輯 溫雪蓮，即以最簡單的線條和畫筆去刻畫每一個物品，務必將這個物品的所有特點和特質(zhì)展現(xiàn)在人們的面前。然而寫實素描卻不能概括所有的素描藝術。17世紀末，隨著新的繪畫藝術思潮的到來，人們不甘于單一枯燥的表達，逐漸開始追求多樣化的繪畫藝術形式。素描從早期的單一描述物品的形態(tài)發(fā)展成畫者自然心態(tài)和思想的一種體現(xiàn)方式，素描開始和人的思想、思維結合起來，表達每一個畫者最真實的喜怒哀樂。到了19世紀末，素描的形態(tài)更是多種多樣，抽象、夸張等不同的風格更是豐富了人們的視野。在這些新元素不斷涌入素描這種繪畫形式的時候，素描的生命被填充起來，變得更有內(nèi)涵、更有色澤。慢慢的素描除了自己本身的用途，即為造型藝術做的基礎和鋪墊，演變成一種獨立的藝術形式供人們學習和欣賞。

二、素描繪畫意義的轉變

接觸繪畫藝術的初始，素描是最好的選擇。素描簡便的繪畫工具和直接的表現(xiàn)手法是其他繪畫藝術都不能比擬的。畫者通過形體造型、質(zhì)感、透視、虛實空間等方面去全面地描述一個物體時，他對于畫的感知度也是最強的。這個階段的素描表現(xiàn)形式就是以自然寫實為主。當掌握了一定的繪畫技巧后，素描就變成了獨立的一種藝術形式。這種獨立的藝術形式就是結合了最真實的描畫和畫者思想的一種產(chǎn)物。畫者的情感可以純粹、直觀地呈現(xiàn)在每一個人的面前。

三、素描的實際意義

素描對于繪畫藝術來說，不管是作為獨立的藝術形式，還是造型藝術的基礎都是可以幫助眾多畫者在繪畫中找到真我的，素描讓畫者在繪畫中可以全神貫注、全身心地投入到自己作品的創(chuàng)作中來。畫者會不由自主地在繪畫中加入自己的所思所想、情感和思維進去，讓每一幅畫都被賦予靈魂。素描始終讓畫者都保持著最清醒的自己，對事物最客觀的評價和感受，這就是它最難得之處。

參考文獻：

李葆夷.素描的媒介與表現(xiàn)[M].湖南美術出版社，2002.

·編輯 溫雪蓮