淺談歌曲《沂蒙山我的娘親親》的演唱處理

王志麗

摘要：作品《沂蒙山我的娘親親》從整體上來說，風格氣勢雄渾，大氣磅礴，音樂線條優(yōu)美流暢，情緒變化跌宕起伏，歌詞內(nèi)容撩人心緒，在此基礎(chǔ)上，詞曲的結(jié)合亦十分工整，具有濃烈的民族音樂風格。歌曲通過對比家鄉(xiāng)沂蒙山的今天和昨天，表達了對家鄉(xiāng)的無限熱愛之情。

關(guān)鍵詞：演唱處理 ?演唱速度 ?演唱力度

一、歌曲演唱速度的變化

音樂進行的快慢叫速度。在音樂理論中，速度（tempo）是一個非常重要的音樂元素，它影響了作品的情感與演奏難度?！皌empo”是借用了意大利語的“時間”，源于拉丁語的“tempus”。標記音樂速度的記號叫速度記號。速度是根據(jù)樂曲的內(nèi)容、風格而決定的，大致可以分為慢速、中速和快速三類。音樂的速度是用文字或速度記號標記，寫在樂曲開端的上面。每一個音樂作品都有他自己的速度，這個速度用來表達作曲家的思想，用來詮釋作品的情感。在《沂蒙山我的娘親親》中，作曲家熟練地運用了速度的變化來表達家鄉(xiāng)沂蒙山的變化。

作品在引子中運用了反復(fù)的創(chuàng)作手法來強調(diào)情感。“含淚呀，含淚呀，喊一聲，沂蒙山呀我的娘親親”。這第一個“含淚呀”，要飽含深情的演唱，速度要適中，突出強調(diào)內(nèi)心激動的感受。第二個“含淚呀”，要把速度稍稍提上去一點，表達比前一個“含淚呀”更激動的心情。這種激動的心情，需要用速度來推進。到第三句“喊一聲”時，速度要稍微放慢一點，表達內(nèi)心更加深沉的、發(fā)自心底的要喊一聲的激動情感。

歌曲三次出現(xiàn)“含淚呀，喊一聲，沂蒙山我的娘親親”，三樂句詞同曲異，所處位置不同，情緒不同，仔細研究其音樂亦可發(fā)現(xiàn)其語氣亦不同。前兩句只在“含淚呀”出現(xiàn)不同，其余部分都重合，造成這種不同的原因在于后句情感更強烈，因此語氣停頓更久，可以根據(jù)演唱者的實際需要進行延長與休止。而第三句是全曲的最高潮，且與前兩句成模進關(guān)系，樂句演唱難度加大，因此此處語氣最為宏大。

二、歌曲演唱的咬字吐字處理

音量是對力度的通俗說法。音量的大小是由物體的振動幅度來決定的。而在聲樂上對每一個音或每一個樂句的大小的控制就是力度，力度的變化是聲樂演奏的關(guān)鍵因素之一。

作品《沂蒙山我的娘親親》引子一開頭便出現(xiàn)了清角音，造成在調(diào)式上的游移，給人一種動蕩的感覺。力度記號“ff”表明此曲從一開始情緒就要求表現(xiàn)的非常激動，“含淚啊”又是三個連音，必需要唱出三連音的那種感覺來，每個音的時值都必須一樣，要唱得非常均勻。這幾句歌詞的高音在小字二組的F音上，需要演唱者一下子就要唱到位，不能拖泥帶水。唱“含淚呀”的“含”字的時候，共鳴腔要打開，讓字豐滿起來，癟的共鳴腔會使聲音發(fā)擠。歌者應(yīng)在唱以前想好呼吸、共鳴狀態(tài)如何，在呼吸時就已經(jīng)就緒，在沒唱以前就應(yīng)該要聽見自己的聲音，感覺到唱的狀態(tài)，思想應(yīng)該要走在歌聲的前面。

作品在“聲”字上，巧妙地設(shè)置了休止，使該樂句形成了一個深情而斷續(xù)的旋律。之后的一個樂句，出現(xiàn)了一個具有對比性的擴充“襯句”，加強了音樂的抒懷的段落。歌詞中襯詞的使用——“呃”字巧妙的將歌曲的節(jié)奏拉寬，使該段的對比更加明顯，再加上音上的力度記號“sf”（突強），表達了更為激動和熱烈的情緒。

歌曲在引子與尾聲中在保持三連音節(jié)奏型同時，改變了旋律進行的音程和方向，既能表現(xiàn)出前后陳述之間的呼應(yīng)，又能在變化中求得統(tǒng)一。在尾聲，完整地再現(xiàn)了引子，并對其進行了大型的補充發(fā)展，使音域也觸及到以前所從未出現(xiàn)的高音區(qū)，情緒更高漲，是全曲在最高漲的情緒中落幕。同時與引子前后呼應(yīng)，使得整首歌曲既有了變化又有了統(tǒng)一。

作曲家在引子與尾聲中旋律型采用了曲折旋律型和同音反復(fù)旋律型相互結(jié)合的方式，口語化的同音反復(fù)旋律型生動地塑造了主人公呼喚“娘親親”的心急之情。而較多大跳音程的運用，使旋律獲得了鏗鏘有力的性格。

樂句 “日夜忘不了星辰”至“忘不了我的娘親親”，此處以日夜與青山起興，后句緊承其義，表達了對故土的深情依戀，因此演唱時，語感連貫自然。后面緊接“娘呀！娘?。　币痪?，語感既要有對比、有層次，更要有連貫與統(tǒng)一。

“都是堂堂的中國人”一句，作為華夏民族的后代，每每講出這句話自豪感油然而生，因此此句的演唱語氣因鏗鏘有力，落地有聲，才顯其博大氣勢。

三、音色在歌曲演唱中的變化

音色是由發(fā)音體的形狀、性質(zhì)、泛音的多少決定的。表現(xiàn)歌曲情緒情感的基本定位就是音色，因此不同的歌曲都需要有不同的音色來演出。雖然每個人在發(fā)聲技術(shù)訓(xùn)練的時候就已經(jīng)基本固定了自己聲音的類型和色彩，但是演唱的聲樂作品則是由于內(nèi)容的不同，因而需要表現(xiàn)出各種各樣的情感情緒來，于是乎就有必要在自己的固定音色上稍稍的做微妙調(diào)整，才能達到符合聲樂作品要求的效果。

音色的細微變化是聲音表現(xiàn)力的獨到之處。對美聲歌唱者來說，運用音色的變化來渲染情緒是常用的手法，而演唱《沂蒙山我的娘親親》。這首作品就需要這樣的能力。 音色變化的方式很多，主要表現(xiàn)在假聲唱法上。在民歌演唱中，因為音域高低不的同往往會用到假聲唱法。在民歌中的假聲又稱“小嗓”、“假嗓”，這是一種特有的藝術(shù)表現(xiàn)形式。在沂蒙民歌演唱時使用的假聲唱法主要是高腔假聲，即：在高音區(qū)運用假聲。這主要分為兩種類型：

（一）交替型。就是真假聲交替結(jié)合。真假聲交替處的大跳過渡是由下滑音來完成的，會顯得流暢自然，這種手法產(chǎn)生了強烈的對比和鮮明的音色變化，具有濃厚的裝飾性。強調(diào)假聲的色彩運用和真假聲的對比，這已經(jīng)成為這類民歌特色風格的一個不可缺少的重要組成部分，這也是曲子進入高潮的一種特殊表現(xiàn)手段。如在《沂蒙山的娘親親中》改變真假聲運用成分。在中低聲區(qū)摻入更多的真聲成分可增添聲音的厚實感、滄桑感，如樂句“奶奶的線啊縫補血染的衣襟……”。

（二）拖腔型。假聲拖腔的特點是：真假聲結(jié)合，真聲陳述內(nèi)容，假聲宣揚情緒，即真聲吐詞假聲行腔。假聲部分一般出現(xiàn)在真聲句的最后一個字或襯詞，這個字運用大跳（多為六度、七度、八度）翻高，同時由真聲轉(zhuǎn)入假聲演唱。假聲拖腔多在戲曲中出現(xiàn)，也是沂蒙民歌中較為常見的假聲類型。在《沂蒙山的娘親親》中加入哭腔，如“含淚呀”樂句的演唱，加入哭腔之后可以使聽者感受到從聲音里吐露出的內(nèi)心的悲壯情懷;加入喊人似的自然音色，如樂句“娘?。∧锇?！”此句喊得越自然則越真實，越真實則越到味兒。另外，還有其他的許多方式值得我們仔細研究。

沂蒙山是革命老區(qū)，在抗戰(zhàn)時期，為我國的共產(chǎn)主義事業(yè)，無數(shù)的沂蒙兒女奉獻了自己的青春。在那抗戰(zhàn)時期，全民作戰(zhàn)的精神，為了保護自己的家園、自己的祖國的無私無畏的景象，讓人難忘。而今的沂蒙山遍地是黃金，心中對家鄉(xiāng)的懷念更是深切。