戲曲服裝造型在戲曲中的重要性

■朱曉瑾

戲曲服裝造型在戲曲中的重要性

■朱曉瑾

戲曲服裝在戲曲這門古老藝術(shù)中占有不可獲取的重要地位，也是塑造各個劇目中的角色外部形象的藝術(shù)手段之一。

戲曲服裝在劇中的正確運(yùn)用能更近一步體現(xiàn)角色的身份、年齡、性格、名族及職業(yè)特點(diǎn)。因此，從古至今，戲曲服裝的正確運(yùn)用能在劇目中起到很重要的烘托作用。

本人畢業(yè)后即被分配至錫劇團(tuán)從事服裝設(shè)計及造型工作。通過多年來的工作實(shí)踐，我對戲曲服裝造型工作中的一些問題提出以下粗淺的見解：

由于本人從事的是地方劇種，其地域性及或多或少片面追求觀眾率及票房經(jīng)常容易忽略劇情本身，并且戲劇片面強(qiáng)調(diào)服飾的艷麗性，導(dǎo)致服裝與劇情之間存在不和諧的情況，進(jìn)而造成劇情及角色缺乏連貫性。

通過長期思考及觀摩兄弟劇種，特別是京劇在處理任務(wù)角色以及服飾的使用我深感其中的博大精深。

我團(tuán)在排演傳統(tǒng)劇目《碧玉簪》中，我大膽借鑒了越劇《紅樓夢》中在人物的服裝運(yùn)用中的精煉之處。根據(jù)《碧玉簪》本身特定人物角色轉(zhuǎn)化為具有一定服裝色彩的程式化，從而更有效地克服了我團(tuán)過去在服裝造型上較為隨意的缺憾，并進(jìn)一步完善了角色與劇情的和諧統(tǒng)一。但是，在排練中我們也必須清醒地認(rèn)識到由于戲曲是以舞容歌聲作為表演手段，距離生活真實(shí)形態(tài)較遠(yuǎn)。因此，服裝造型的創(chuàng)造過程是非常艱巨的，不容易取得更新?lián)Q代的突破。

在劇目創(chuàng)造中，我非常注意演員對服裝造型的要求，深知服裝的長短、大小及各種因素都會對演員在舞臺上表演的發(fā)揮產(chǎn)生較大的影響。只有取得與演員的密切合作，才能夠獲得良好的效果，絕對不能因為演員和服裝師的意見不一致導(dǎo)致不必要的麻煩，進(jìn)而產(chǎn)生不必要的不良影響。

通過近幾年的工作觀察，我深刻認(rèn)識到只有經(jīng)常和演員一起對劇情分析和研究、對角色從內(nèi)心到外形以及人物的出身到人物的成長與發(fā)展的深入了解，才能使劇目更具有可觀性和長久性。

傳統(tǒng)戲曲服裝濃縮了歷史服飾的精華，吸引著我們不斷對其藝術(shù)之美進(jìn)行提煉和分析。傳統(tǒng)戲曲服裝無論從哪方面都促成了穩(wěn)定戲曲表演的藝術(shù)形態(tài)與表演藝術(shù)融合成為一個不可分割的藝術(shù)整體。傳統(tǒng)戲曲如何在當(dāng)今藝術(shù)多元化中尋求到發(fā)展，戲曲服裝的造型美化將是戲曲變革潮流中的恒定因素，而它的藝術(shù)價值將是我們這代人不斷解讀及研究的方向。