“賞心悅目”與“意味深長(zhǎng)”
——當(dāng)代水彩畫(huà)創(chuàng)作二題

陳海寧

“賞心悅目”與“意味深長(zhǎng)”
——當(dāng)代水彩畫(huà)創(chuàng)作二題

陳海寧

當(dāng)代藝術(shù)呈現(xiàn)多元化發(fā)展，架上繪畫(huà)也在這個(gè)過(guò)程中悄然發(fā)生變化，其內(nèi)容題材、精神內(nèi)涵也潛移默化地彰顯時(shí)代氣息。作品的背后，需要美學(xué)原則的支撐，需要對(duì)作品進(jìn)行適當(dāng)?shù)呐u(píng)、反思、結(jié)論。筆者在長(zhǎng)年的創(chuàng)作中小有心得：作品經(jīng)需由“賞心悅目”進(jìn)而追求“意味深長(zhǎng)”，若是兩者兼而有之，往往已是神韻俱佳之作。

繪畫(huà)創(chuàng)作，可以黃鐘大呂，氣勢(shì)磅礴；也可以輕歌小調(diào)，緩緩徐來(lái)。既往的水彩畫(huà)創(chuàng)作總給人的印象是：要么是農(nóng)家小舍、藏族僧侶等題材，一股鄉(xiāng)野的“淳樸”之風(fēng)，在這些印象的背后，我們也常體味到更深的誠(chéng)摯和動(dòng)人的藝術(shù)之境；要么是瓜果靜物，卻有王肇民先生的追求風(fēng)格，真實(shí)有力，凝練質(zhì)樸、大氣磅礴，表現(xiàn)出凝重、強(qiáng)烈、樸實(shí)、濃烈的風(fēng)格特征。當(dāng)今水彩畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作開(kāi)放而多元，在掙脫了“主題先行”的條條框框之后，水彩畫(huà)藝術(shù)在題材、語(yǔ)言、材料、風(fēng)格日漸“多元化”的當(dāng)下，卻平添了許多困惑：在當(dāng)下，如何去表達(dá)、挖掘水彩畫(huà)的深度內(nèi)涵？如何穿越這個(gè)“理論的灰色帶”？成為當(dāng)前許多創(chuàng)作者最為關(guān)注的問(wèn)題。于是，“賞心悅目”和“意味深長(zhǎng)”在某種程度上適時(shí)地解答了這個(gè)問(wèn)題。

所謂“賞心悅目”，是指欣賞美好的事物而心情舒暢，這是藝術(shù)審美的某種境界?！耙馕渡铋L(zhǎng)”則是更深層次的審美追求，它講求情調(diào)、趣味，耐人尋味的智性與詩(shī)性。。

怎樣才能達(dá)到“賞心悅目”的境界？第一，“形是一切”。王肇民先生一再?gòu)?qiáng)調(diào)“形是一切，一切是形”，他認(rèn)為藝術(shù)作品首先要形神兼?zhèn)?，“在造型藝術(shù)上，就形而言，形不是手段，神不是目的，沒(méi)有形就沒(méi)有神，有形則必有神，形似則神必似，形不似則神必不似，形神之間不可能有分合，不可能有兼?zhèn)浠虿患鎮(zhèn)?。所謂神，是形似的運(yùn)動(dòng)感，是形的活得的反映，形是一切，一切是形，形以外的神是不存在的?！盵1]在這里可以看出，王肇民先生雖然談“形”是針對(duì)寫(xiě)生而言，但在當(dāng)代水彩畫(huà)創(chuàng)作當(dāng)中，無(wú)論寫(xiě)實(shí)、寫(xiě)意、意象、抽象、構(gòu)成等形式，脫離了畫(huà)面的形體與形態(tài)的本質(zhì)和內(nèi)涵，所言其他，都是空談。因此，“形”是進(jìn)入畫(huà)面的首要因素，要言之有物，則必然對(duì)“形”有要求。

第二，“格調(diào)取勝”。王肇民先生還指出“作畫(huà)，第一以格調(diào)勝，第二以功力勝，二者兼勝，乃可不朽”。王先生認(rèn)為“無(wú)論中畫(huà)西畫(huà)，看畫(huà)要辨清濁，清濁是屬于畫(huà)品的東西，是非常重要。所謂濁是說(shuō)畫(huà)品低下，畫(huà)面上充滿(mǎn)著俗氣、穢氣、諂媚起，望之頓覺(jué)騷臭熏人，欲躍步疾走而過(guò)之。所謂清，是說(shuō)畫(huà)品高尚，畫(huà)面上充滿(mǎn)著純潔性，如出水芙蓉一塵不染，望之頓覺(jué)胸襟舒暢，使觀眾留戀不忍離去。這就是清濁的差別，畫(huà)品的清濁，是作者人品清濁的直接反映，畫(huà)以品為第一，可不慎歟”[2]。格調(diào)是一個(gè)老生常談的話(huà)題，但水彩界仍有不少作者沉浸于對(duì)某些最基本的技術(shù)問(wèn)題的摸索和訓(xùn)練之中，滿(mǎn)足于各種媒介的反復(fù)試驗(yàn)，卻忽視了“為什么”這樣畫(huà)的精神支撐力。格調(diào)之所以重要，因?yàn)樗粌H能體現(xiàn)藝術(shù)家由深刻而真實(shí)的個(gè)性體驗(yàn)所形成的藝術(shù)語(yǔ)言，更能反映出藝術(shù)家的個(gè)性追求、學(xué)識(shí)涵養(yǎng)及精神品格，它是打動(dòng)讀者觀畫(huà)時(shí)為之感動(dòng)的一根重要的鑰匙。

第三，“自作主張，畫(huà)里有情”。藝術(shù)創(chuàng)作不能隨波逐流，要堅(jiān)持發(fā)現(xiàn)自己，開(kāi)拓自己，戰(zhàn)勝自己，應(yīng)當(dāng)根據(jù)自身的性情、愛(ài)好、氣質(zhì)，隨心而運(yùn)，自作主張，隨氣巧用，畫(huà)里有情，表達(dá)個(gè)人的情與思。如果達(dá)到這樣的創(chuàng)作狀態(tài)時(shí)，就如中醫(yī)所說(shuō)的“下守形，上守神”，藝術(shù)家作畫(huà)時(shí)的氣息、意念就會(huì)隨著畫(huà)面的精神體驗(yàn)，讓情思存于畫(huà)面，神存于心手之際，讓作品凝固個(gè)體瞬間的生命氣象。

“意味深長(zhǎng)”則強(qiáng)調(diào)“象外之象”、“象外之境”，這是東方藝術(shù)思想的重要表征。一般而言，詩(shī)言志，畫(huà)傳情，它是游離于畫(huà)面的“他性”傾向，是某種不可替代的“有意味的形式”。禪語(yǔ)中有“借一物擬一物”的說(shuō)法，如“云在青天，水在瓶”，側(cè)重禪思與玩味，冥想與頓悟。在當(dāng)代水彩畫(huà)創(chuàng)作中，落實(shí)到畫(huà)面，有三個(gè)問(wèn)題尤其值得注意：一是如何深入的問(wèn)題，即畫(huà)家如何通過(guò)畫(huà)面表達(dá)深刻的內(nèi)涵。王肇民先生在靜物寫(xiě)生之中融入自身的真實(shí)感受，賦予畫(huà)面以真實(shí)有力的偉大風(fēng)格。由此看來(lái)，畫(huà)家在題材、技法、語(yǔ)言等方面均可以作文章，通過(guò)“借景抒情”反映自身的情趣，表達(dá)思想。二是藝術(shù)創(chuàng)造的問(wèn)題，藝術(shù)貴在創(chuàng)新，畫(huà)家可以充分發(fā)揮自身的智性。特別是當(dāng)今圖像時(shí)代，各種畫(huà)種之間互相借鑒，取長(zhǎng)補(bǔ)短的背景之下，畫(huà)家應(yīng)如何在傳承的基礎(chǔ)之上，有效地借鑒各種視覺(jué)語(yǔ)言經(jīng)驗(yàn)，把握來(lái)自水彩畫(huà)的工具材料、作畫(huà)媒介和表達(dá)技法，還在于水彩畫(huà)的個(gè)性語(yǔ)言和本質(zhì)內(nèi)涵的準(zhǔn)確認(rèn)識(shí)，將水、色、形、技、情、意等貫通其中，使作品表現(xiàn)更富張力。三是強(qiáng)調(diào)詩(shī)性的創(chuàng)作觀念。

水彩畫(huà)是一個(gè)“吃力不討好”的畫(huà)種，較之同時(shí)西洋舶來(lái)品的油畫(huà)，因?yàn)椴牧系年P(guān)系，它的表現(xiàn)力受到一定的限制。但是，在幾代中國(guó)水彩人的努力下，這樣的問(wèn)題正在漸漸得到解決。在創(chuàng)作中，強(qiáng)調(diào)水彩畫(huà)的“詩(shī)性”創(chuàng)作理念，追隨“賞心悅目”進(jìn)而力抵“意味深長(zhǎng)”的創(chuàng)作理念，摒棄概念化、摒棄庸俗化，充分發(fā)揮個(gè)人的創(chuàng)造性，不拘世俗而獨(dú)具慧眼，站在歷史的高度反思?xì)v史，以超然、豁達(dá)的視野和胸懷來(lái)創(chuàng)作出有新意、有個(gè)性的作品來(lái)。

注釋?zhuān)?/p>

[1][2]王肇民.畫(huà)語(yǔ)拾零[M].長(zhǎng)沙：湖南美術(shù)出版社，1983：1，11.

陳海寧：廣州美術(shù)學(xué)院講師