詩(shī)學(xué)觀點(diǎn)

□薛曉/輯

詩(shī)學(xué)觀點(diǎn)

□薛曉/輯

●扎加耶夫斯基認(rèn)為，一個(gè)年輕詩(shī)人安排閱讀的方式，實(shí)際上對(duì)于他處理詩(shī)歌在各種藝術(shù)中的位置非常關(guān)鍵。它可能決定詩(shī)歌——而不僅是對(duì)某個(gè)個(gè)體——是否是一種主要的訓(xùn)練（即使是那些只為愉快而閱讀的少數(shù)人），是否能夠?qū)δ硞€(gè)歷史時(shí)刻的關(guān)鍵沖動(dòng)做出反應(yīng)，或者只是當(dāng)作一種感興趣的苦差事，出于某種原因，繼續(xù)吸引著一些不快樂(lè)的愛(ài)好者。

（《年輕詩(shī)人們，請(qǐng)閱讀一切》，《詩(shī)歌月刊》2014年第12期）

●駱英指出，八十年代以來(lái)的當(dāng)代中國(guó)詩(shī)歌以朦朧詩(shī)潮開始，就具有強(qiáng)烈的虛無(wú)主義特征。從荒誕中剛剛抬起頭，星空反映的是虛無(wú)。一場(chǎng)以重新的現(xiàn)代化場(chǎng)景為共識(shí)的改革為文化的復(fù)興提供了平臺(tái)。從“我不相信”開始，虛無(wú)主義在當(dāng)代中國(guó)詩(shī)歌里就表現(xiàn)出積極建構(gòu)的欲望沖動(dòng)。以自我確認(rèn)的朦朧詩(shī)開始，當(dāng)代中國(guó)詩(shī)歌寫作一方面通過(guò)對(duì)往事的虛無(wú)主義質(zhì)疑、哭訴表示斷裂情緒，一方面又以“相信未來(lái)”的宣言表達(dá)了對(duì)價(jià)值重估的認(rèn)同和期待。

（《虛無(wú)與開花》，《詩(shī)歌月刊》2014年第12期）

●奧登認(rèn)為，如果歌詞作者是一位詩(shī)人，那么最困難的問(wèn)題，也就是他最有可能出錯(cuò)的地方將是他的詩(shī)。詩(shī)歌是一種思考性的行動(dòng)，拒絕滿足于突然插入直接的情緒，以便了解所感覺(jué)到的東西的本質(zhì)；而音樂(lè)是直接的，它清楚歌詞不能成為詩(shī)歌。在這里，我們必須分清抒情詩(shī)和詩(shī)歌的界限。一首歌曲中，音符必須是任由選擇的，文字必須是可以做它們被要求做的。

（《詩(shī)，音樂(lè)，時(shí)間的聽覺(jué)》，《山花》2014年第12期）

●沈奇認(rèn)為，詩(shī)要自然，如生命之生發(fā)，不可模仿。自發(fā)，自在，自為，自由，自我定義，自行其是，自己做自己的主人，自己做自己的情人——然后，自得其所。藝術(shù)是文化心態(tài)的外化。從文化心態(tài)來(lái)說(shuō)，古人講究要?dú)w于“淡”（淡泊名利），歸于“簡(jiǎn)”（生事簡(jiǎn)而心事素），歸于“自然”（自然天成，不著刻意）?，F(xiàn)今中國(guó)文學(xué)藝術(shù)家們，總是妄念太多，無(wú)論是沉溺其法，還是偏執(zhí)于觀念，都充滿了功利的張望，難得自然生發(fā)，或能張揚(yáng)外在的美。

（《詩(shī)意自若原粹》，《南方文壇》2014年第6期）

●張翠認(rèn)為，情感是藝術(shù)的核心。詩(shī)人的感受不是日常的心理上的感受和知覺(jué)，而是一種概括性的具有審美價(jià)值的情感和感知；與此同時(shí)，詩(shī)人要用自己的方式、個(gè)別的方式來(lái)表達(dá)自己的、個(gè)別的情感，使審美情感呈現(xiàn)出獨(dú)特性。美的事物不僅有生動(dòng)的形象，而且有深刻的意蘊(yùn)內(nèi)容；審美活動(dòng)不只是一種形象的直覺(jué)，它同時(shí)也是一種思維的深化。

（《學(xué)者的生命情懷》，《詩(shī)潮》2014年第12期）

●馬新朝認(rèn)為，詩(shī)人重要的是發(fā)現(xiàn)、感悟，而不是青春和激情。什么是詩(shī)？詩(shī)就是在散文結(jié)束的地方重新開始。詩(shī)是散文無(wú)法表達(dá)的，散文能說(shuō)清楚的東西，不必寫成詩(shī)。在網(wǎng)絡(luò)化的今天，“不學(xué)詩(shī)，無(wú)以言”已經(jīng)不再實(shí)用。然而，詩(shī)仍然存在，它只是往更深處移動(dòng)了一下?，F(xiàn)代科學(xué)產(chǎn)生速度，當(dāng)這個(gè)社會(huì)的大多數(shù)人崇尚速度的時(shí)候，只有詩(shī)在質(zhì)疑。

（《詩(shī)語(yǔ)》，《詩(shī)潮》2014年第12期）

●向衛(wèi)國(guó)認(rèn)為，所謂意境，其實(shí)也就是古代詩(shī)人在詩(shī)歌中設(shè)置或營(yíng)造的一個(gè)特殊空間，它的構(gòu)成大多是兩個(gè)元素：景與情。其狀態(tài)偏向于靜與空，在美學(xué)上追求情景交融，天人和諧。作為一個(gè)現(xiàn)代人，處身于喧囂、撕裂的現(xiàn)代社會(huì)之中，有著一顆矛盾、痛苦甚至絕望的心，自然地便傾向于把自我的靈魂安放到古典的美中，因而試圖通過(guò)詩(shī)歌藝術(shù)創(chuàng)造一種合乎自己理想的美學(xué)空間。

（《戲劇性場(chǎng)景對(duì)古典意境的受容與排異》，《特區(qū)文學(xué)》2014年第6期）

●陳培浩認(rèn)為，記憶是個(gè)人生命史的珍貴資源，更是詩(shī)歌重構(gòu)存在認(rèn)知的生命源泉。對(duì)于一個(gè)民族而言，長(zhǎng)期敵視和抹殺集體記憶將構(gòu)成一種當(dāng)代的歷史盲視癥；對(duì)于一個(gè)詩(shī)人而言，記憶往往構(gòu)成了一種不可抗拒的誘惑和啟示。記憶總是跟逝去的時(shí)光緊密相連。如果從作為一個(gè)民族的原始語(yǔ)言，命名神靈、敞開存在的高度來(lái)看，詩(shī)歌對(duì)詩(shī)人確實(shí)構(gòu)成了一種絕對(duì)的誘惑和一道永在路上的距離。

（《記憶與日常之詩(shī)》，《特區(qū)文學(xué)》2014年第6期）

●耿占春認(rèn)為，文字，一種文明的絕對(duì)開端，比神靈重要，神靈只是文字的投影之一種。而今圖像成為原始的物質(zhì)圖像的等價(jià)物，我們正在離開文字，文字、字靈正在死去。和諸神一起，我們重返物質(zhì)圖像的原始世界。面對(duì)圖像，只需使用感官而無(wú)需心智。我們不再擁有我們所談?wù)摰臇|西。語(yǔ)言文字仍然是我們用以抵抗虛無(wú)的東西。詩(shī)是字靈的避難地。一切靈性的，都處在罹難或幸存狀態(tài)。

（《死亡的剩余想象》，《特區(qū)文學(xué)》2014年第6期）

●陶少亮、黃慧認(rèn)為，詩(shī)人從氣質(zhì)上大體分為兩類：一類屬于形而上的，一類屬于形而下的。這兩類詩(shī)人沒(méi)有高下之分。形而上的詩(shī)歌具有明顯的詩(shī)化特征：意象奇特，語(yǔ)言靈動(dòng)，思維活躍，具有極高的文體辨識(shí)度，讀者一看，便知道是詩(shī)歌。這類詩(shī)人一般一輩子只能成為詩(shī)人，無(wú)法轉(zhuǎn)型成為小說(shuō)家，比如海子和顧城，他們的詩(shī)歌思維發(fā)達(dá)。形而下詩(shī)歌具有明顯的散文化特征：意象平凡，語(yǔ)言舒緩，思維穩(wěn)定，不具有詩(shī)歌文體辨識(shí)度。

（《美，穿過(guò)寂靜的巷道》，《青海湖》2014年10月號(hào)）

●霍俊明認(rèn)為，詩(shī)人必須有發(fā)現(xiàn)性！焦點(diǎn)社會(huì)現(xiàn)象背后的諸多關(guān)聯(lián)性場(chǎng)域需要進(jìn)一步用詩(shī)歌的方式去理解和拓寬。寫作者必須經(jīng)歷雙重的現(xiàn)實(shí)：經(jīng)驗(yàn)的現(xiàn)實(shí)和文本的現(xiàn)實(shí)。也就是說(shuō)作家們不僅要面對(duì)“生活現(xiàn)實(shí)”，更要通過(guò)建構(gòu)“文本現(xiàn)實(shí)”來(lái)重新打量、提升和超越“生活現(xiàn)實(shí)”。這種由生活現(xiàn)實(shí)向精神現(xiàn)實(shí)和寫作現(xiàn)實(shí)轉(zhuǎn)換的難度不僅在于語(yǔ)言、修辭、技藝的難度，更在于想象力和精神姿態(tài)以及思想性的難度。

（《城市化時(shí)代的抒情詩(shī)人》，《廣西文學(xué)》2014年第12期）

●湯養(yǎng)宗認(rèn)為，一首好詩(shī)，要有不同凡響的照亮精神的第一現(xiàn)場(chǎng)感。文本建構(gòu)方式獨(dú)立不群并且詩(shī)人需要高度自治。語(yǔ)言鮮活到位具有顛覆破障的沖擊力。體現(xiàn)表率性的寫作品質(zhì)和方向感。讀后能迅速瓦解對(duì)已有詩(shī)歌的溫存而確信一種美終于又可以找到其依托的形式。一首好的詩(shī)歌總是它文字內(nèi)涵中非凡的顯現(xiàn)性使我們產(chǎn)生敬畏。

（《我一直在“故鄉(xiāng)”寫詩(shī)》，《滇池》2014年第12期）

●塞克斯頓認(rèn)為，瘋狂是社會(huì)制造出來(lái)的，而不是固有的超歷史的存在。社會(huì)體制制造了詩(shī)人，也造就了瘋狂，但瘋子很多，成為詩(shī)人的卻很少。寫詩(shī)不是瘋狂的表現(xiàn)，而是對(duì)瘋狂的治療。只有具備了崇高的境界才能成為詩(shī)人。混亂是一種瘋狂狀態(tài)，詩(shī)歌和心理治療一樣，給混亂的心態(tài)重新找回了秩序。

（《安妮·塞克斯頓與詩(shī)歌治療》，《外國(guó)文學(xué)動(dòng)態(tài)》2014年第6期）

●宋湘綺認(rèn)為，舊詩(shī)、新詩(shī)都要直面人性處境，拉開詩(shī)的理想之維。從個(gè)人感受，上升到價(jià)值層面，關(guān)懷每一個(gè)“生命存在”，才能提升當(dāng)代詩(shī)歌的文學(xué)藝術(shù)性。伴隨著文學(xué)的分化，當(dāng)代詩(shī)詞已兵分兩路：作為文學(xué)的詩(shī)詞和作為大眾文化的詩(shī)詞。要區(qū)別對(duì)待這兩類詩(shī)詞，一是要保佑具有藝術(shù)性的詩(shī)詞跨入當(dāng)代文學(xué)創(chuàng)造的陣營(yíng)；二是對(duì)于作為大眾文化的詩(shī)詞要合理導(dǎo)向。

（《首屆“當(dāng)代詩(shī)歌創(chuàng)作批評(píng)與理論研究青年論壇”綜述》，《文學(xué)評(píng)論》2014年第6期）

●劉波認(rèn)為，詩(shī)歌最終比的不是靈感一現(xiàn)，而是經(jīng)驗(yàn)和思想的穿透力。當(dāng)經(jīng)驗(yàn)之力無(wú)法在詩(shī)人筆下獲得精神投射和再現(xiàn)時(shí)，只剩下無(wú)聊的語(yǔ)言實(shí)驗(yàn)和文字游戲。要讓詩(shī)歌和詩(shī)人重新喚起讀者的信任，還必須從那種茍且無(wú)力的狀態(tài)中走出來(lái)，回到對(duì)可能世界的關(guān)注中，回到自由創(chuàng)造的核心中來(lái)，這就要求詩(shī)人讓心魄參與寫作，而不僅是依靠青春期的想象力和小聰明。

（《論新世紀(jì)詩(shī)歌的信任危機(jī)和精神突圍》，《創(chuàng)作與評(píng)論》2014年第12期）

●張德明把“新世紀(jì)詩(shī)歌”倫理問(wèn)題歸結(jié)為三點(diǎn)：精神倫理的敗落、美學(xué)倫理的淪失、語(yǔ)言倫理的放棄。這里的精神倫理指的是詩(shī)人的理想、擔(dān)當(dāng)、責(zé)任、義務(wù)、社會(huì)情懷、終極指向，這些直接影響詩(shī)歌的精神價(jià)值。重建“新世紀(jì)詩(shī)歌”的精神倫理需要從兩方面入手：一是保持詩(shī)歌獨(dú)立不倚的精神品質(zhì)，二是詩(shī)歌的人文關(guān)懷不能丟失，要重新找回詩(shī)歌與社會(huì)與人群的關(guān)聯(lián)，使詩(shī)歌與人的情感、眼淚呼吸扭纏在一起，而不是文人自我的小擺設(shè)。

（《新世紀(jì)詩(shī)歌“病”了嗎？》，《創(chuàng)作與評(píng)論》2014年第12期）

●姚洪偉認(rèn)為，“口語(yǔ)寫作”顛覆崇高與神圣，剔除精英色彩，在追求平淡、庸常和俗化的過(guò)程中，詩(shī)歌表達(dá)重復(fù)、嗦、蕪雜，語(yǔ)言過(guò)于直白，這大大降低了詩(shī)歌對(duì)于大眾讀者審美情趣的引導(dǎo)作用，加劇了詩(shī)歌的游戲化功能，降低了詩(shī)歌的審美功效，使得詩(shī)歌的詩(shī)性特征喪失，抒情弱化，寫作難度降低，最終走向了與其初衷相反的粗制濫造道路，這是“口語(yǔ)寫作”應(yīng)當(dāng)深思和反省的。

（《新世紀(jì)詩(shī)歌寫作的多元格局及其反思》，《創(chuàng)作與評(píng)論》2014年第12期）

●李亞偉認(rèn)為，寫作有兩種類型，一種是終生寫一種風(fēng)格，還有一種就是不斷創(chuàng)新。而他屬于后者，不斷地想寫出連自己都覺(jué)得新鮮的東西。如果是重復(fù)前面，便覺(jué)得索然無(wú)味。但是，作品中的務(wù)實(shí)或務(wù)虛不僅僅是詩(shī)歌風(fēng)格發(fā)生了變化，更應(yīng)該是境界發(fā)生了變化，是詩(shī)人對(duì)生命的理解重新選擇了方向。

（《詩(shī)歌是世上最珍貴的東西》，《揚(yáng)子江》2014年第6期）

●何同彬認(rèn)為，我們這個(gè)時(shí)代的詩(shī)歌寫作已經(jīng)習(xí)慣于以這樣一種審美主義的“厚描”方式去“調(diào)侃”死亡。這一“趣味”在中年寫作的書寫形態(tài)中更甚，詩(shī)人們像是從超市的貨架上取下一盒牛奶一樣，把琳瑯滿目的死亡話語(yǔ)塞進(jìn)自己的“購(gòu)物車”，毫不顧及日常、審美和脆弱的人性對(duì)人的惟一絕對(duì)性的損傷，相反，死亡的失重或稀薄化被看似超越的姿態(tài)“奉承”為“教育”。

（《反抗，何以成為失敗的一部分？》，《揚(yáng)子江》2014年第6期）

●趙卡認(rèn)為，對(duì)詩(shī)而言，與其擁有一種說(shuō)不清的天賦，還不如為詞語(yǔ)找到適當(dāng)?shù)纳鷳B(tài)位置。換句話說(shuō)，這個(gè)適當(dāng)?shù)纳鷳B(tài)位置是基于讀者的閱讀體驗(yàn)和詩(shī)人的信念。對(duì)一個(gè)有性格的詩(shī)人來(lái)講，靈感這東西有時(shí)候真的靠不住，靠得住的是寫好詩(shī)的信念。最簡(jiǎn)單的詩(shī)才最難寫，因?yàn)?，這不僅需要詩(shī)人的最基本的技藝，更需要詩(shī)人的一種決心。

（《世界不被注意的那一部分》，《文藝報(bào)》2014年12月12號(hào)）

●吉狄馬加指出詩(shī)人這個(gè)群體，或許在這個(gè)以經(jīng)濟(jì)為導(dǎo)向的社會(huì)中，已經(jīng)越來(lái)越邊緣化。詩(shī)歌在歷史上，如何選擇它的受眾，就一直徘徊在精英群體和廣大的民眾之間，這個(gè)問(wèn)題也是從古到今的詩(shī)人共同面臨的問(wèn)題。當(dāng)然，詩(shī)歌的寫作永遠(yuǎn)是詩(shī)人的一種個(gè)體行為，詩(shī)人的作品只能是他們面對(duì)自己的內(nèi)心、同時(shí)也面對(duì)這個(gè)世界所發(fā)出來(lái)的最富有個(gè)性的聲音。尤其是在當(dāng)前這樣一個(gè)物質(zhì)主義的時(shí)代，人類變得越來(lái)越?jīng)]有精神的支撐，可以說(shuō)，人類心靈的荒漠化程度，超過(guò)了歷史上的任何一個(gè)時(shí)期。

（《詩(shī)歌在當(dāng)下現(xiàn)實(shí)中的作用與詩(shī)人的使命》，《文藝報(bào)》2014年12月5號(hào)）

●宋琳覺(jué)得每個(gè)人都是一個(gè)潛在的詩(shī)人，我們的語(yǔ)言就是通過(guò)詩(shī)歌這樣的形式誕生的，語(yǔ)言就是詩(shī)。哲學(xué)家告訴我們語(yǔ)言是神授的，上帝讓亞當(dāng)來(lái)到他造好的造物面前給它們起名，亞當(dāng)給這些動(dòng)物和植物起名是人類的首次命名，他給一個(gè)事物起名字，本身就是詩(shī)。那個(gè)樹叫香樟樹，那個(gè)花叫梅花、桂花，一個(gè)是意義的層面，一個(gè)是生命的層面。這兩個(gè)層面融合在一起，憑借著我們的想象力、我們的經(jīng)驗(yàn)、我們的各種風(fēng)格，一首詩(shī)誕生了，在這一刻，整個(gè)詩(shī)歌史就會(huì)改寫。

（《宋琳：詩(shī)歌是我母語(yǔ)的容器》，《文學(xué)報(bào)》2014年12月18日）