世界末日女朋友的混亂仙境

蘭乂爻

邏輯與混亂

如果不使用“后搖”這個(gè)概念來界定WEG（worlds end girlfriend，世界末日女朋友）的音樂風(fēng)格，大概也很難找到一個(gè)更恰當(dāng)?shù)脑~語，一種既有的風(fēng)格形式來對(duì)他的音樂進(jìn)行描述。然而，對(duì)于這個(gè)別具一格的日本單人軟體樂團(tuán)來說，后搖實(shí)在不能夠算是一個(gè)確切的定義。相對(duì)于目前普遍被認(rèn)為以結(jié)構(gòu)破碎、旋律模糊、癡迷于聲響與音色所營(yíng)造的絕對(duì)感性氛圍為典型特色的后搖式音樂風(fēng)格，WEG仿佛顯得有些孤立，也因此被許多聽眾定義為后搖中的另類。

實(shí)際上，WEG的音樂展示了日系后搖的典型特色，復(fù)雜而敏感。他幾乎把這特色發(fā)揮到了極致，非常復(fù)雜，非常敏感。這音樂充滿細(xì)節(jié)，體現(xiàn)在每一串看似不經(jīng)意的音符中，或者不斷流淌變化的節(jié)奏里。你不能夠把它當(dāng)做背景音樂去聽，你需要用同樣的敏感去對(duì)待它，集中精力，甚至閉上眼睛，在頭腦里凝視它，就像凝視一陣色彩斑斕的風(fēng)。

在WEG的音樂作品中，貫徹著日本傳統(tǒng)文化中菊與刀的殘酷美學(xué)，華麗而沉痛。這將使你的聆聽變得豐富而充滿矛盾。即便在日本本土后搖世界里，或許也只有老牌天團(tuán)Mono可以營(yíng)造出如此盛大而哀傷的意境。然而與傳統(tǒng)大氣、雄渾悲壯的Mono又完全不同，WEG充滿了想象力。他把復(fù)雜嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓诺涫揭魳纷龀闪顺錆M混亂的實(shí)驗(yàn)性元素的先鋒音樂，或者反過來，他把糅合各種前衛(wèi)風(fēng)格的實(shí)驗(yàn)音樂做成了一種樂思嚴(yán)謹(jǐn)、手法繁復(fù)的古典式的音樂。這音樂飽含生命力，色彩濃重。無數(shù)人都在贊嘆他的音樂所帶來的畫面感，那是一些有情節(jié)、有細(xì)節(jié)的畫面，它們引導(dǎo)你的視覺想象，在你的腦海中實(shí)現(xiàn)出一個(gè)個(gè)奇妙、完整的故事。

也許是由于古典音樂的學(xué)習(xí)背景，WEG擅長(zhǎng)進(jìn)行復(fù)調(diào)創(chuàng)作，運(yùn)用豐富的和聲，音樂結(jié)構(gòu)的編排組織也往往暗藏嚴(yán)密清晰的邏輯。這音樂考驗(yàn)著聽者的耳朵和心靈?；靵y考驗(yàn)著你，邏輯也考驗(yàn)著你。對(duì)于WEG來說，風(fēng)格的界定與劃分大概一點(diǎn)也不重要。所有古典的或現(xiàn)代的、美妙的或粗鄙的聲音，在某個(gè)正確的地方都成為一種正確的聲音，它們從無數(shù)聲響中浮現(xiàn)出來，只為驗(yàn)證自己存在的合情與合理。

各種稀奇古怪的聲音采樣，有時(shí)跳躍顫動(dòng)、有時(shí)靜謐迷幻的電子聲響，噪音，薩克斯管吹奏出漫無目的的自由爵士，充滿古典色彩的提琴篇章交疊錯(cuò)落，旋律或哀婉或悲壯，加上完全情緒化的、時(shí)常是密集而急促的鼓點(diǎn)，各種神奇的音色疊加，在適當(dāng)?shù)奈恢门鲎渤鰪?qiáng)烈的節(jié)奏感……這種種元素聚集排列在一起，組成一部復(fù)雜、精密而又無比龐大的儀器。這架儀器在危險(xiǎn)中飽含情懷地、懶洋洋地轉(zhuǎn)動(dòng)著每一個(gè)搖搖欲墜的部件，但它一點(diǎn)也不驚慌，似乎清楚自己沉重得足以在時(shí)光中屹立千年。

世界，神秘流淌的景觀

WEG唯一的成員，那個(gè)不愿在評(píng)論中被透露真實(shí)姓名的神秘音樂人在采訪中說，WEG不是他本人，而是他所描繪的一個(gè)世界。他曾經(jīng)多次隱藏自己的身份，將名字更換成worlds end boyfriend，或者Wonderland Falling Yesterday；在他所公開的現(xiàn)場(chǎng)演出視頻中，自己的臉部總是被打上馬賽克；他的官方網(wǎng)站做得像一朵巨大的曼陀羅，一個(gè)令人迷失的王國(guó)，卻到處暗藏著神奇與驚喜；在少有的幾次采訪中他多次提到自己對(duì)于電影和文學(xué)的熱愛，安哲羅普洛斯、陀思妥耶夫斯基……他不糾結(jié)風(fēng)格與概念，更加關(guān)注音樂創(chuàng)作本身的趣味性以及它可能拓展出的極具深度的想象與現(xiàn)實(shí)。

一個(gè)有趣的現(xiàn)象是，WEG為自己的音樂作品所起的名字始終像一個(gè)謎。它們古怪，精巧，又合乎韻律，也許會(huì)讓許多詩人感到歡喜。例如《hurtbreak wonderland》，不知為什么，他要將“heartbreak”（心碎）改成“hurtbreak”（hurt，傷害），一個(gè)并不存在的單詞。是產(chǎn)生于一次巧妙地誤讀，還是為了滿足舌頭在發(fā)聲時(shí)微略蜷曲的觸感，或者僅僅是為了將某種適宜的錯(cuò)誤置于某種適宜的美感之中？《The Lie Lay Land》，三個(gè)L打頭的有趣音節(jié)，舌尖再次品嘗到聲音的味道，從上顎中間輕輕降落到下面的牙齒內(nèi)側(cè)，然后再一次，再一次，三個(gè)半輪回的距離。一片撒謊的平躺著的土地。還有一些名字，它們本身便蘊(yùn)含著無窮的神奇，例如《Ghost Of A Horse Under The Chandelier》（水晶吊燈下一匹馬的鬼魂），或者《Scorpius Circus》（蝎子馬戲團(tuán)），這些名字引起強(qiáng)烈的視覺聯(lián)想，也許在創(chuàng)作這些音樂的時(shí)候，作曲家本人的頭腦里也充斥著這些不可思議的想象吧。

WEG的音樂，自始至終沒有太過強(qiáng)烈的變化?；蛘哒f，他一直在變化，不斷地尋找著各種各樣的新奇與突破。在2000年，WEG發(fā)行了第一張專輯《Ending Story》，這張專輯運(yùn)用大量有調(diào)性的電子聲響，實(shí)驗(yàn)色彩較之后的大多作品更為濃重。即便在很多年以后，WEG依然偶爾發(fā)行一些電子色彩非常鮮明的樂曲，這也許和他作為一個(gè)軟體音樂人的身份有關(guān)，畢竟從廣義上看，WEG的音樂可以直接被歸類為電子音樂。然而在樂曲內(nèi)容和風(fēng)格上，WEG的探索和嘗試要豐富得多。

2007年的專輯《Hurtbreak Wonderland》令人驚艷。這是一張夢(mèng)境感極強(qiáng)的專輯，音樂塑造的畫面感無與倫比，讓人猶如置身唯美又感傷的童話廢墟，進(jìn)入煙霧般縹緲的幻覺。在這張專輯之后，WEG卻拒絕再次嘗試同樣類型的音樂創(chuàng)作。2010年，WEG在自創(chuàng)廠牌Virgin-Babylon Record下發(fā)布了專輯《SEVEN IDIOTS》，這張專輯的靈感據(jù)說是來自但丁的《神曲》。同WEG之前的音樂相比，它風(fēng)格迥異、混亂、激烈、陰暗、毫無章法，在當(dāng)時(shí)被許多聽眾認(rèn)為是WEG的轉(zhuǎn)型之作。但很明顯，WEG也并沒有選擇將這種風(fēng)格延續(xù)下去。

早在2006年，WEG便與日本后搖天團(tuán)Mono進(jìn)行了一次合作，共同制作了專輯《Palmless Prayer》，一部關(guān)于戰(zhàn)爭(zhēng)與死亡的挽歌。近些年，WEG又開始與其他一些日本音樂人進(jìn)行合作，例如與女歌手湯川潮音合作的為臺(tái)灣電影《星空》所做的配樂《Storytelling》、《Smile》等，以及2015年4月與Vampillia、BOOL等日本音樂人合作發(fā)行的最新專輯《在りし日の聲》?；蛟SWEG也正在從這些新的合作中尋找著音樂創(chuàng)作的新可能。

仙境，或一種現(xiàn)實(shí)

雖然在很多音樂細(xì)節(jié)中都可以使人感受到某種充沛的浪漫主義情懷，WEG 的音樂在本質(zhì)上卻是現(xiàn)實(shí)主義的。他在你抬眼便能望見的地方造出一個(gè)世界，恰如一個(gè)混亂的仙境。這世界匯聚著美與暴力，死亡與新生，純潔與罪惡，毀滅與夢(mèng)想。這是一個(gè)沒有絕對(duì)的高尚與圣潔，亦沒有絕對(duì)黑暗的無序的世界，復(fù)雜得讓所有骨子里帶點(diǎn)兒聰明的人心生嫉妒。他們企圖看清那里的每一條蛛絲，每一道輒印，找到空隙，鉆進(jìn)去。但這在本質(zhì)上完全行不通。那道路被封鎖在深處。然而，在大腦神經(jīng)比末端還要靠近結(jié)尾的地方，在身體的一切細(xì)胞同時(shí)充滿活力的一剎那，在聽覺喪失它全部智力的瞬間，它將被陽光照耀。如同緩慢悠揚(yáng)的提琴突然拉出激昂的斷奏，你能找到機(jī)會(huì)，抓住它。依靠它，抵達(dá)一個(gè)不能用雙腳抵達(dá)的邊界。

有時(shí)候，你看見陽光在距離你的手掌不到兩公分的位置靜止下來。它溫柔，樸素，饑渴，你多么希望自己成為它的獵物，被它一點(diǎn)一點(diǎn)地吸取、吞吃。但它不理會(huì)你。它的欲望在幻想中被克制住了。在一片隱秘而偉大的花園里，布滿灰塵的植物竭力掩蓋自己的生長(zhǎng)。這智慧捉弄你，猶如一個(gè)玩笑。它們中的一切都布滿光明，沒有一絲不安，也不畏懼。

這樣的聆聽有時(shí)會(huì)顯得過于艱難。無數(shù)亮閃閃的音符被漠不關(guān)心地播撒出來，絆在一起跌跌撞撞。粗暴，溫柔，堅(jiān)定，或曖昧不清。有突然的悲愴，也有莫名而至的歡愉。這一切就是它們混雜成的網(wǎng)。你總被捕獲，總不知道自己從何處落網(wǎng)。他不害怕歡樂。由于有一種持續(xù)的、足夠哀傷和深沉的永恒在背景中守候，他從不忌諱歡樂。這歡樂卻戳傷你，像午后一片靜謐的湖水反射出陽光，照著你的眼睛。你看見它，但你感覺到這水本身是黑暗。它深不可測(cè)。

The Lie Lay Land

2005年

在這張專輯里，WEG擅長(zhǎng)使用的各種音樂表現(xiàn)手法都得到了豐富的融合與體現(xiàn)，采樣拼貼、噪音、自由爵士、各類電聲，以及一如既往華麗而莊重的弦樂。值得一提的是，這些音樂的結(jié)構(gòu)編排體現(xiàn)出前所未有的復(fù)雜、緊湊與明晰，這也是WEG有別于其他許多后搖樂團(tuán)的顯著特點(diǎn)。整張專輯呈現(xiàn)的感覺有些詭異，有些混亂，希望與絕望共生，美與凄厲并存。

推薦曲目：

《Scorpius Circus》

《Satan Veludo Children》

Hurtbreak Wonderland

2007年

這是WEG非常具有代表性的一張專輯，也是備受好評(píng)的一張。這些音樂細(xì)膩、唯美，帶來強(qiáng)烈的夢(mèng)境般的畫面感，幾乎讓每個(gè)聽者都可以在頭腦中描繪出一個(gè)世界。引用WEG自己的描述如下：“你穿過這道門，整個(gè)世界籠罩在閃爍的粉塵之中，道路亦然。……黑暗夜晚的森林深處，叢林中動(dòng)物的聲音，草與樹葉的聲音，靜謐而令人滿足。如果你聽得更仔細(xì)一點(diǎn)，你會(huì)發(fā)現(xiàn)孩子的尖叫不是來自恐懼或疼痛。孩子帶著興奮玩耍，享受著黑暗的森林和周圍的聲音，如同動(dòng)物并不畏懼黑暗的夜晚一般。”

推薦曲目：

《ghost of a horse under the chandelier》

《birthday resistance》（這首曲子在2012年被改編成另一個(gè)版本，獻(xiàn)給遭遇東北地方太平洋沖地震的人們，個(gè)人認(rèn)為改編過的版本更好，纏繞著悲憫，意志堅(jiān)定。）

Division

2010年

這張專輯所收入的是《Hurtbreak Wonderland》中幾首主要曲目的分解版本。WEG試圖進(jìn)行一種改變?nèi)藗儍A聽音樂的方式的實(shí)驗(yàn)，將最終成型的較復(fù)雜的音樂進(jìn)行分解呈現(xiàn)。把主要的旋律、節(jié)奏或裝飾性的聲響抽離，使耳朵能夠關(guān)注到音樂主旋律背后豐富的底層音響存在，同時(shí)也能夠展現(xiàn)出不同樂器的獨(dú)特趣味和魅力。這張專輯適合那些具備一定電子樂或純器樂音樂欣賞經(jīng)驗(yàn)的聽眾。具有一點(diǎn)音樂專業(yè)素質(zhì)的人也可以通過這張專輯更好地理解WEG的音樂創(chuàng)作方法。