民族聲樂演唱中京劇唱腔的應(yīng)用方式

張曼

摘要：作為戲曲國粹的京劇，是最具影響力的戲曲之一。在其他各種劇種和當(dāng)代的流行音樂中都有京劇元素的存在。近年來，隨著民族聲樂演唱的不斷成熟與發(fā)展，為了使民族聲樂演唱更具藝術(shù)魅力，民族聲樂開始嘗試京劇的各式唱腔。本文從京劇唱腔的特點(diǎn)和演唱方式、民族聲樂演唱中對(duì)京劇唱腔的應(yīng)用等進(jìn)行探討，從而更好地發(fā)揮京劇唱腔在民族聲樂演唱中的應(yīng)用。

關(guān)鍵詞：民族聲樂 京劇唱腔 應(yīng)用方式

戲曲是我國悠久歷史文化之一。發(fā)展至今，在唱腔和表演形式上也發(fā)生了很大的改變，最為突出的當(dāng)屬京劇。京劇的別致唱腔和表演形式得到了廣大戲曲、音樂愛好者的贊賞。現(xiàn)代音樂的流行，也使一些藝術(shù)家開始思考民族聲樂演唱中怎樣加入傳統(tǒng)的戲曲唱腔，而京劇唱腔是最受歡迎的一種演唱方式。

一、民主聲樂和京劇的發(fā)展現(xiàn)狀

京劇是從光緒年間開始出現(xiàn)的，其名稱也進(jìn)行了多次改良，有京調(diào)、京戲、國劇等。它是從說唱藝術(shù)、民間歌舞和滑稽戲等很多表演形式上借鑒其特有的形式和演唱方式，經(jīng)過常年的演繹修改，逐漸形成的現(xiàn)代京劇演唱藝術(shù)。

民族聲樂相比較于京劇而言，出現(xiàn)的比較晚一些。它開始于改革開放以后。在演唱方式上，京劇和民族聲樂有很多的相通之處，通過唱腔和表演的相互結(jié)合，將曲目內(nèi)容更好地呈現(xiàn)給觀眾。現(xiàn)如今，民族聲樂的演唱借鑒京劇的唱腔和聲音使其得到更好地控制和把握。目前民族聲樂的訓(xùn)練，多以京劇式的唱腔進(jìn)行，經(jīng)過長時(shí)間的磨合，民族聲樂演唱中京劇唱腔的應(yīng)用也顯得越來越不可替代。

二、京劇唱腔的特點(diǎn)

京劇的音樂基本屬于板腔體。唱腔主要以徽調(diào)的二黃和漢調(diào)的西皮為主，所以京劇也稱為皮黃戲。二黃，是由吹腔、搞撥子演變而來，適合凄涼沉郁的情感表達(dá)。西皮是由秦腔從襄陽傳到武漢一帶的，與當(dāng)?shù)氐那{(diào)相互結(jié)合演變而成。京劇的唱腔節(jié)奏多元變化，有慢板、原板、快三眼、快板、散板、導(dǎo)板回龍等多種形式。

三、民族聲樂演唱中京劇唱腔的應(yīng)用

（一）民族聲樂演唱中京劇的咬字發(fā)音和吐字行腔的應(yīng)用

京劇演出時(shí)，特別在意表演者的咬字發(fā)音，要求必須做到字正腔圓，才是合格的京劇演員。而對(duì)于吐字不清晰或是只發(fā)音沒有字的情況則是十分忌諱的。由于漢語特有的咬字特點(diǎn)，對(duì)于情感的表達(dá)可以通過對(duì)字的不同發(fā)音來實(shí)現(xiàn)，可見咬字發(fā)音對(duì)表演者來說是多么的重要，它是表演者表達(dá)感情和情緒必不可少的基礎(chǔ)。

民族聲樂的演唱發(fā)音，不同于平時(shí)說話的咬字發(fā)音，它的每個(gè)字的發(fā)音時(shí)長和氣息的使用都是有特定規(guī)律的。所以民族聲樂演唱者要想能夠更好地表達(dá)出作品的效果，就必須克服平常生活中的說話發(fā)音方式，調(diào)整發(fā)音氣息、發(fā)音時(shí)長和字音，依據(jù)不同的表演內(nèi)容和情感進(jìn)行不同程度的調(diào)整。對(duì)于表演者來說，演唱時(shí)的咬字發(fā)音并不是一朝一夕就能夠掌握的，需要大量的練習(xí)才能更好地演繹。例如：在演唱蒙古歌《牧歌》時(shí)，通過京劇連腔的演唱方法，可以將蒙古歌那種無邊無際、連綿不絕的情景全面展現(xiàn)出來。在民族聲樂表演中，合理地應(yīng)用京劇唱腔，能讓民族音樂的表演更加形象，內(nèi)容更加豐富。

（二）京劇演唱風(fēng)格在民族聲樂演唱中的應(yīng)用

對(duì)于京劇，其演唱風(fēng)格雖然與民族聲樂的演唱風(fēng)格、演唱方式有很大的差異，但是在聲樂藝術(shù)發(fā)展初期，有很多作品都是沿用京劇的演唱方式進(jìn)行。例如：民歌與江南戲曲的有效結(jié)合，使得江南聲樂更加委婉，音樂中的細(xì)膩情感能更加突出地展現(xiàn)出來；對(duì)于東北民歌，其聲調(diào)高亢激烈，節(jié)奏感很強(qiáng)，配合北方戲曲，能將歌曲中的豪邁形象體現(xiàn)出來；對(duì)于川江戲曲，其風(fēng)格偏向于激烈、緊張，各個(gè)曲段之間的連接十分緊密，通過細(xì)膩的咬字、吐字，更能突出川江聲樂的個(gè)性。對(duì)民族聲樂演唱而言，京劇唱腔的指導(dǎo)作用很強(qiáng)，例如：在聲樂歌曲《故鄉(xiāng)是北京》中，歌唱家李谷一將京劇唱腔的韻味完美的融入演唱中，細(xì)膩地處理歌詞詞匯的每一個(gè)細(xì)節(jié)，給人留下極深的印象。另外，在民族歌曲的律動(dòng)發(fā)音上，通過京劇唱腔，能讓聲樂演唱在相應(yīng)的規(guī)則中進(jìn)行，確保各個(gè)曲段表演都恰到好處。

（三）京劇唱腔的呼氣方法在民族聲樂演唱中的應(yīng)用

對(duì)于京劇唱腔，十分注重氣息的掌控，對(duì)民族聲樂演唱來說，氣息的掌控也是十分重要的。在京劇演唱過程中，需要保證氣息穩(wěn)定、靈活、均勻，表演中要做到心平氣和、不驕不躁，從而保證在演唱過程中，能保持最佳發(fā)聲狀態(tài)。在民族聲樂演唱中，對(duì)表演者的要求也是如此，當(dāng)表演者掌握了京劇唱腔中的氣息控制方式后，結(jié)合自身的表演技巧，就能獲得良好的民族聲樂表演效果。因此，注重京劇唱腔的呼吸方式在民族聲樂演唱中的應(yīng)用也是十分重要的。

（四）京劇唱腔中手眼身法在民族聲樂演唱中的應(yīng)用

在京劇演唱中，除了要“唱”好以外，還需要“演”好，京劇表演中，對(duì)手、眼、身的每一個(gè)動(dòng)作都有很高的要求，只有具備良好的身段表演，配合動(dòng)聽的聲樂，才能保證京劇的演唱效果。在民族聲樂中，雖然是以“唱”為主，但是配合恰當(dāng)?shù)摹把荨睙o疑會(huì)取得良好的效果。因此，將京劇唱腔中手眼身法應(yīng)用在民族聲樂演唱中，更能提高其表演效果。

四、結(jié)語

不管是民族聲樂還是京劇唱腔，其聲樂表演在藝術(shù)上都是統(tǒng)一的。因此，深入研究民族聲樂與京劇唱腔的聯(lián)系，在民族聲樂演唱中合理應(yīng)用京劇唱腔，在提高民族聲樂表演水平的同時(shí)，促進(jìn)傳統(tǒng)戲曲與民族聲樂的共同發(fā)展。

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