烏克蘭插畫家MOLESKA插畫的創(chuàng)作特色

張貴珍

[摘要]插畫作為一種直觀的藝術(shù)形式，有其生活的真實感和藝術(shù)美的感染力，烏克蘭插畫家MOLESKA，作為一個懂得生活與自然的藝術(shù)家，其作品通過童心般的靈魂對生活的點滴積累，提煉出童叟皆宜的藝術(shù)品，使之感受藝術(shù)就在身邊，生活就是藝術(shù)。

[關(guān)鍵詞]插畫 MOLESKA 觀察生活 留白

插畫作為現(xiàn)代設(shè)計的一種重要的視覺傳達形式，以其直觀的形象性，真實的生活感和美的感染力，在現(xiàn)代設(shè)計中占有特定的地位。

烏克蘭插畫家MOLESKA的手繪本已經(jīng)在網(wǎng)絡(luò)上風靡了相當長的一段時間。其手繪本或者速寫本對于一個繪畫大師或畫家來說是很熟悉也是很普通的，因為很多成名作品都不是偶然產(chǎn)生的，而是經(jīng)過作者無數(shù)次的構(gòu)思和修改并在此過程中逐步成型完善的。MOLESKA作品中有很多只是通過不同的線條或簡潔的形態(tài)體現(xiàn)出一幅典雅秀麗、阿娜多姿的畫面。還有些是想象豐富、意境深遠的，既像借物寓意又像借畫傳情?？吹組OLESKA插畫作品的人都會有不同程度的享受感！

一個在很多藝術(shù)家手中都會有的手繪本之所以能夠受廣大藝術(shù)愛好者喜愛與青睞，或許他們與筆者有同樣的感受，就是在看到MOLESKA的手繪本之前，從沒有意識到在我們周圍、在我們房間里、我們的衣服上以及我們沒有整理好的設(shè)施上面都會有動人的美存在。最高的藝術(shù)作品往往在與它的真實性，正是因為這本手繪本真正的源于生活，上面的藝術(shù)符號均是留心生活中的點滴并做記錄、歸納，最后演變成自己理想中的創(chuàng)意符號。手繪中的元素雖然都是生活元素，但是在繪制的過程中線條流暢、造型準確、用筆認真，想法大膽、畫面細致、插畫創(chuàng)意豐富。作者的成功與她具備開闊的視野，扎實的基本功，善于收集豐富的生活元素，包括留心潮流資訊，運用先進的設(shè)計理念進行表現(xiàn)是分不開的。很Q的設(shè)計風格直接拉近了普通人與藝術(shù)的距離，人見人愛。作品中的元素都是基本元素及基本元素的變形，簡單清新，線條干練、果斷。整體風格簡單、大方、構(gòu)圖美，遵循形式美法則。筆者本篇將從以下三個方面總結(jié)MOLESKA的插畫作品的特點：

一、善于發(fā)現(xiàn)生活元素

MOLESKA的手繪本中的素材都是純天然的生活元素，一個天才的藝術(shù)家懂得生活與自然是最具創(chuàng)造力的。由于生活元素的樸素，為觀眾所熟悉，所以深得觀眾的歡心，也正是這些樸素的元素拉近了觀眾的心，縮短了普通人與高雅藝術(shù)之間的距離。正如于丹教授所說：“這個世界上的真理.永遠都是樸素的，就好像太陽每天從東方升起一樣；就好像春天要播種，秋天要收獲一樣?！彼囆g(shù)作品也是如此。因此，觀察生活、觀察自然會為人類的創(chuàng)造與創(chuàng)新帶來新的生命，注入新的血液。有一位作家說：我們這個平凡的世界其實是多么的可愛，我們這個散淡的世界其實是那么默契，而看起來如草芥一樣的生命種子，其實是那么堅韌和美麗。是的，我們這個世界主流是真善美，如果沒有真善美的主宰，這個世界將不復(fù)存在。我們應(yīng)該善于從生活中發(fā)現(xiàn)美、感受美，在作品中表現(xiàn)美、贊頌美。MOLESKA做到了，她以審美的眼光觀察一切，發(fā)現(xiàn)身邊的點滴元素和任何能夠觸動美感的生活用品與自然元素。MOLESKA對生活有飽滿的熱情和激情，只有一個人以美好的心態(tài)對待生活的時候，他的心中、眼中的一切才是美好的。也如佛家所說的見心見性，你心中有眼中就有。

羅曼·羅蘭曾經(jīng)說過：“要善于發(fā)現(xiàn)生活的美?！鄙朴诎l(fā)現(xiàn)是每個成功藝術(shù)家必備的修養(yǎng)，扎實的基本功和較好的知識素養(yǎng)是MOLESKA創(chuàng)造的基礎(chǔ)，也是基本素養(yǎng)?！白x萬卷書，行萬里路”正是詮釋藝術(shù)家的創(chuàng)作離不開豐富的生活閱歷和生活經(jīng)驗，加上自己的切身體會與獨特的設(shè)計理念創(chuàng)造出獨特的藝術(shù)。而MOLESKA不僅善于發(fā)現(xiàn)而且具有一顆童心，其作品中的元素和風格都應(yīng)屬于孩童的珍愛?？赡苷沁@顆童心成就了MOLESKA的成功。明代李摯說：“若失卻童心，便失卻真心；失卻真心，便失卻真人。人而非真，全不復(fù)有初矣?！盡OLESKA也正是用自己的童心和真心與自然和生活進行雙向的交流和對話。用自己的整個身心去感悟、體會自己發(fā)現(xiàn)的元素，并且在交流與對話的過程中提煉重組這些元素，使之具有新的生命力，這些具有新生命的元素最終都成了她作品中一顆顆璀璨的明珠。

藝術(shù)是人類的心靈史，藝術(shù)家是人類心靈的記錄者。MOLESKA正是記錄了人類心靈中最簡單，最樸素，最真實的東西，所以她的作品很易打動觀眾，被眾人所接受。

二、善于觀察生活

我們常說生活是美好的，是呀！這可能是人們常掛嘴邊的一句話，也許很多人都只是說說并沒有把這句話放進心里。最美麗的元素其實就在我們的生活里。如果一個人有很好的想象力，且善于把收集的材料和想法相結(jié)合，那么他就已經(jīng)作了設(shè)計。MOLESKA的作品創(chuàng)作可能就是如此簡單。俗話說：一棵大樹的成長，離不開肥沃的土壤。同樣，一個好的藝術(shù)作品也離不開好的素材與好的構(gòu)思、好的創(chuàng)意。好的構(gòu)思、好的創(chuàng)意可能就是最基層的、最樸實的、最真誠的，最有價值的東西往往會在我們身邊。一個成功的設(shè)計師或藝術(shù)家往往會用心觀察普通的東西，觀察自然界、生活中的美的內(nèi)涵和美的外在。

藝術(shù)源于生活，生活是藝術(shù)的源泉。觀察生活是藝術(shù)家成長的必經(jīng)之路，任何好的作品都不會是閉門造車造出來的。就連拉斐爾的圣母也是綜合生活中的真人的美于一身的。石濤在畫山時先是游歷萬水千山名川大山，觀察了各種形態(tài)的山，任何時辰季節(jié)的山，“搜盡奇峰打草稿”正是石濤畫山之時觀察的真實寫照；鄭板橋畫竹胸有成竹，有眼中之竹轉(zhuǎn)為胸中之竹，再有胸中之竹轉(zhuǎn)為手中之竹則真實的反映了板橋畫竹的觀察與創(chuàng)作直接的轉(zhuǎn)化過程；近有河南大學國畫教授劉艷勇，為了畫好小雞，專門買小雞養(yǎng)小雞，再時時觀察，細細觀察，只有這樣才會生動逼真，既具備藝術(shù)的意蘊有不失生活的真實。當然，在觀察生活的過程中藝術(shù)家已經(jīng)對要表現(xiàn)的元素或素材進行了刪減和優(yōu)化。

MOLESKA在創(chuàng)作的過程中同樣細心的觀察生活，通過視覺觀察、心靈體會，再用畫筆將其形象描繪出來，這里包括對造型因素的觀察與分析，物體固有色彩與質(zhì)感的觀察與分析，空間、色、光的觀察與分析，找出色彩上的變化秩序和對比關(guān)系，并加以表現(xiàn)。藝術(shù)的思維總是有感而發(fā)，藝術(shù)的方法是有實踐而來。藝術(shù)手法首先得益于具象的觀察與聯(lián)想。作為一個插畫藝術(shù)家，對自然的體驗與自然的親切對話，是追求表現(xiàn)的深度和完美畫面的重要環(huán)節(jié)。只有在觀察中才能有感受和發(fā)現(xiàn)，只有在觀察中才能激發(fā)人的洞察力與想象力，通過人的思維將主客觀統(tǒng)一起來，對對象作出恰當?shù)奶釤捙c取舍。

MOLESKA的插畫作品中有些看似是信手拈來的心緒表達，不是為創(chuàng)作一定要觀察體驗的刻意為之；有些又像是童真的想象，像是審美心靈與宇宙間生命的動力相互碰撞并達致共鳴而產(chǎn)生。通過一頁頁淡淡的手繪草圖、簡單明利的線條，充滿著童趣的畫面情緒，很容易把觀者帶入自己的童話國度。讓觀者想象自己是兒時的小公主，也是記憶里的那個不倒翁?？傊谴罅康乃夭氖占由细鞣N心情記錄和豐富的想象，有精心繪制的小公主，還夾著真實的小花瓣，真是浪漫的創(chuàng)作。這些經(jīng)典的創(chuàng)作讓人感覺藝術(shù)無處不在，靈感無時不有。一句話、一陣風稍加構(gòu)思或稍加提煉都會是MOLESKA -個很好的元素或者一個偉大的作品。

三、巧妙取舍恰當留白

創(chuàng)作的過程就是取舍的過程。恰當?shù)娜∩崾撬囆g(shù)家技巧素養(yǎng)的表現(xiàn)。筆者認為取舍與留白有著不可分割的聯(lián)系。取舍是作者在繪畫過程中的構(gòu)思過程，一個創(chuàng)作原型有眼中之竹轉(zhuǎn)為胸中之竹，再有胸中之竹轉(zhuǎn)為手中之竹，最后呈現(xiàn)于紙上，需要一個周密而嚴謹?shù)倪^程，而這一個完整的過程正是構(gòu)思取舍的過程。MOLESKA的插畫作品中有很多是生活中的元素，比如瓷娃娃、紐扣、牛仔褲、晾衣服的夾子等等，雖然這些元素都是生活中常見的元素，但是MOLESKA畫起來并不是完全按照原形象所畫，而是取舍之后進行了美化，正是取舍式的美化使作品的設(shè)計感更強了。

有了取舍一定離不開留白。在中國畫中沒有“白”的形態(tài)變化，黑的形象也就無所依托存在。古人云：黑從白現(xiàn)，“計白當黑”正是這個道理?！傲舭住痹诶L畫中的使用，中國雖不是首創(chuàng)，但是中國古代繪畫中對于留白的運用卻是達到了登峰造極的地步。有古代美術(shù)史總結(jié)：留白即氣韻、虛實、意境、惜墨如金；也有教材概括留白是為了增強畫面的節(jié)奏感，為了更加完善構(gòu)圖，更是東方哲學與審美的完美結(jié)合。MOLESKA作品中的留白是無可替代的一份美麗，是無法掩沒的一段音符，這種詩、歌、畫般的留白，更彰顯了中西審美合璧的特點。具有浪漫詩意的畫面給人純真虛幻之感。MOLESKA的插畫作品中留白的豐富變化給觀眾多變的無限感受與遐想，留白以意到筆不到之形式，看似是無，實則呈顯一種舉重若輕的大智慧、大境界。正如清代張式在《畫漂》中這樣說：“空白非空紙，空白即畫也。”畫面留白，使得畫面氣韻生動，節(jié)奏有序。留白既給觀眾無限的想象空間，又使畫面有很強的透氣感，這種無形的氣把整個畫面統(tǒng)一起來，且詮釋畫面的形式美感。

從畫面構(gòu)圖分析，一方面MOLESKA作品中留白部分是構(gòu)圖要素的極端意味，也是畫面疏密互補的要素，更是虛實互照的有效表現(xiàn)形式。MOLESKA正是通過虛中有實、疏中有密，才將作品的意境得以充分的體現(xiàn)。另一方面留白具有延伸色彩的作用，留白是視覺的再創(chuàng)造，給人以充分想象的空間，有可意會不可言傳之趣。

在經(jīng)濟快速發(fā)展的今天，人們各方面的節(jié)奏都在加快，插畫各個領(lǐng)域。插畫藝術(shù)不僅擴展了人們的視野，豐富了人們的頭腦，給繁忙的人們以無限的遐想空間，更是開闊了忙碌人的心智。讓每個熱愛生活的人在成長的過程中不斷回味童年的真情意趣吧！觸發(fā)心靈的那根觸角去重溫、去聆聽自己插畫王國里的故事吧！