傳統(tǒng)美學對現(xiàn)代平面設計的影響

谷會敏

【內(nèi)容摘要】我國的傳統(tǒng)美學蘊含著獨特的民族審美觀念和意識形態(tài)，對于現(xiàn)代平面設計有著十分重要的借鑒意義，需要我們從多個角度提取核心觀念，以幫助我們做好現(xiàn)代的平面設計工作。

【關(guān)鍵詞】傳統(tǒng) ?美學 ?民族審美 ?現(xiàn)代 ?平面設計

“平面設計的產(chǎn)生與發(fā)展是隨著商品的產(chǎn)生而出現(xiàn)，并且伴隨著科技的進步與社會的發(fā)展而發(fā)展”。①我國的現(xiàn)代平面設計在很大程度上是受西方文化影響的，中國的平面設計師在尋求新鮮創(chuàng)意、設計新作品的過程中，大多習慣于以國外的潮流設計為引導。隨著全球化進程的不斷加快，各個國家之間的文化交流程度日益加深，這種現(xiàn)象有愈演愈烈的趨勢，有些設計師在進行創(chuàng)作時甚至完全采用西方美學以及藝術(shù)理論為根基，背離了我國的本土文化。

中國文化博大精深、源遠流長，不管是具有重要轉(zhuǎn)折意義的魏晉時期的美學理論，還是盛行于民間的大眾民俗技藝，富有漢民族性的傳統(tǒng)美學幾千年來深刻影響著我們的民族文化。不管如何借鑒外來文化，任何時代的設計都應該立足于本民族的文化特性，與本國的文化發(fā)展密切相連，既要尊重民族藝術(shù)的獨特魅力，體現(xiàn)中華民族的傳統(tǒng)美學，又要在此基礎(chǔ)之上與時代發(fā)展的脈絡相結(jié)合，反映出現(xiàn)代人們的審美觀念和精神需求。

因此，除了科學技術(shù)手段的不斷進步對現(xiàn)代平面設計帶來的巨大影響之外，我們還應該注意到，本民族的傳統(tǒng)美學對于現(xiàn)代平面設計的影響力量也是巨大的。因此，本文針對這個問題展開論述，分析我國的傳統(tǒng)美學對于現(xiàn)代平面設計的影響。

中國傳統(tǒng)美學在建筑、設計、音樂、書法、繪畫、園林景觀等多個方面有較為明顯的體現(xiàn)，這種隨處可見的美學觀念也在潛移默化地影響現(xiàn)代平面設計的思維方式、創(chuàng)作習慣以及作品所蘊藏的內(nèi)涵。我國的傳統(tǒng)美學涉獵范圍廣，本文僅通過下列幾個方面的列舉，具體闡述傳統(tǒng)美學對于現(xiàn)代平面設計的巨大影響。

一、中國傳統(tǒng)的美學思想理論

中國傳統(tǒng)的美學思想理論是幾千年來中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，有著較為深厚的人文底蘊，包含了人文、哲學等觀念學說，是一個較為復雜、龐大的思想體系。我國歷史上，許多大家擁有自己的美學思想，這些思想理論在詩文、繪畫中有著具體的體現(xiàn)。例如魏晉時期名士的美學觀念重個體意識的縱情任性、重神韻、順自然，重視人與自然的相和，把主題能動的審美意識與自然之勢融為一體，在繪畫和理論作品中體現(xiàn)出來的情感美學觀所揭示的美的鑒賞與創(chuàng)造規(guī)律，對于現(xiàn)代的平面設計來說有著極高的實用價值。它深刻影響了設計者的審美觀念和意識形態(tài)，使得作品的呈現(xiàn)形式和價值觀念更加符合本民族的審美和精神需求。

二、中國傳統(tǒng)的色彩觀念

中國傳統(tǒng)的色彩體系是十分獨特的，它擁有著自己的色彩規(guī)律和色彩觀念，從原始時代的單一色崇拜發(fā)展到后來的五色并用，我們祖先的色彩自覺性不斷覺醒，色彩意識不斷進步，其內(nèi)涵也逐漸豐富，蘊含著具有民族文化特性的理性觀念。紅、黃、青、白、黑五種顏色代表著尊貴和權(quán)威，奠定了傳統(tǒng)色彩的美學基礎(chǔ)。后來，隨著儒道思想的不斷發(fā)展，審美思想轉(zhuǎn)而講究返璞歸真，回歸自然，于是就產(chǎn)生了追求平淡素凈之美的色彩觀念。這些都對中國的現(xiàn)代平面設計產(chǎn)生了深遠的影響。

例如，現(xiàn)代的平面設計經(jīng)常將色彩語言與傳統(tǒng)的色彩意境相結(jié)合，表現(xiàn)出強烈的民族特色;黃色在過往的封建社會代表著皇家的權(quán)威，現(xiàn)在則經(jīng)常用以表現(xiàn)雍容華貴的意境;佛教往往是以白色和金色作為基礎(chǔ)色調(diào)，用白光的鮮明引發(fā)人們的視覺關(guān)注，純凈的白也往往容易沖擊人們復雜的心靈，促成人們情感的升華和精神的超脫。又如現(xiàn)代的海報設計，經(jīng)常采用黑色或者灰色為基礎(chǔ)背景色調(diào)，簡潔而又鮮明地以紅色突顯重點，給人們造成強烈的視覺沖擊，從而使表現(xiàn)效果更加顯著。實際上，這些恰恰是我國民間傳統(tǒng)的明暗色彩運用形式，主題鮮明，是現(xiàn)代的平面設計與傳統(tǒng)色彩運用法則相結(jié)合的完美體現(xiàn)。

三、中國傳統(tǒng)的書法藝術(shù)

書法藝術(shù)是中華民族美學文化的一個典型代表，不管是小篆還是隸書，都有著自己獨特的魅力，起承轉(zhuǎn)合，粗細相接，構(gòu)圖勻稱，其象征化、形象化的特點也暗含了傳統(tǒng)民族特色的審美意象和美學觀念?，F(xiàn)代的平面設計離不開文字來傳遞信息，并通過豐富多彩的裝飾性文字來美化主題。

現(xiàn)代平面設計對于漢字的利用最典型的就是北京奧運會的“京”印，作品通過中國傳統(tǒng)的篆刻手法加以體現(xiàn)，以“京”字的變形作為主體，通過一定的書法藝術(shù)的變形，既體現(xiàn)了北京奧運會的獨特地緣文化，又能夠很好地展現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化的魅力。

另外，我國香港的“飛龍標志”也同樣利用了“香港”二字的漢字造型，兩個文字在圖案之中相互交匯，在視覺效果上既傳達出了時代感，符合香港地區(qū)的文化特征，又體現(xiàn)出了香港地區(qū)與內(nèi)地不可分割的緊密聯(lián)系。并且，圖案的色彩采用了紅色，動感十足，傳達出了香港地區(qū)充滿活力的精神風貌。

四、中國傳統(tǒng)藝術(shù)的相互交織

中國的傳統(tǒng)藝術(shù)，如詩文、繪畫、音樂、建筑等都蘊含著獨特的美學特征，有著自己獨立的體系，他們都是以中國傳統(tǒng)的美學思想為理論基礎(chǔ)，在發(fā)展過程中相互影響、相互交織。漢字和色彩的特點影響著詩文、繪畫的創(chuàng)作，而詩文、繪畫的創(chuàng)作又會影響到園林、建筑的設計。在現(xiàn)代平面設計的過程中，各個體系之間的相互借鑒也成為豐富作品形式和內(nèi)涵的重要途徑。

結(jié)語

中國的傳統(tǒng)美學是一個相對來說比較復雜的體系，它所包含的書法、繪畫、色彩等美學觀念潛移默化地影響著現(xiàn)代設計思想，是進行現(xiàn)代平面設計時十分重要的參考。中國的平面設計師在吸收借鑒西方美學設計思想的同時，也應該關(guān)注到本民族的獨特美學藝術(shù)魅力，結(jié)合當今時代發(fā)展的具體特點和規(guī)律，利用民族精華來體現(xiàn)所要表達的思想形態(tài)，科學的吸收傳統(tǒng)，立足于民族之本，創(chuàng)作出流淌民族血統(tǒng)的、屬于我們自己的最好的現(xiàn)代平面設計作品。

注釋：

①曹庭焓.試論傳統(tǒng)美學在現(xiàn)代平面設計中的影響性[J].大舞臺，2011（7）：212.

作者單位：東北大學

（責任編輯：曹寧）