形而下的融合與形而上的相契——論雕塑與園林景觀的融合

鄭志強(qiáng)

(閩江學(xué)院 美術(shù)學(xué)院，福建 福州　350108)

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形而下的融合與形而上的相契
——論雕塑與園林景觀的融合

鄭志強(qiáng)

(閩江學(xué)院 美術(shù)學(xué)院，福建 福州350108)

當(dāng)代雕塑與園林景觀的結(jié)合以兩種新的形式出現(xiàn)，即雕塑景觀化與景觀雕塑化。雕塑景觀化是指雕塑的尺寸擴(kuò)大化、形態(tài)抽象化、色彩豐富化、功能多樣化。而以景觀場地為創(chuàng)作主體，模糊雕塑與景觀之間的界限則是景觀雕塑化的具體表現(xiàn)。雕塑景觀化實(shí)質(zhì)上是二者在空間、創(chuàng)作手法上的融合，而景觀雕塑化則是二者在空間氛圍營造、精神訴求上相契的外化。雕塑與園林景觀的深層次融合使景觀設(shè)計師獲得了一個全新的創(chuàng)作角度，對提升園林景觀的藝術(shù)性、強(qiáng)化其人文內(nèi)涵和主題特征具有重要的意義。

雕塑；園林景觀；融合；研究

雕塑作為藝術(shù)的一個門類，歷史悠久。在其發(fā)展過程中，雕塑與其他的藝術(shù)門類互相影響，互相融合，特別是與園林景觀藝術(shù)的關(guān)系尤為密切。從古希臘的帕提農(nóng)神廟到古羅馬的哈德良山莊，再到法國的凡爾賽宮，雕塑一直與園林緊密相融，或作為裝飾依附于園林中的建筑，或作為小品陳設(shè)于園林的各種節(jié)點(diǎn)，它豐富、美化了園林。時至今日，雕塑對園林的影響越來越深，它們之間的結(jié)合越來越緊密。二十世紀(jì)中期，拜耶、野口勇等藝術(shù)家和設(shè)計師從各個角度嘗試將雕塑與景觀設(shè)計相結(jié)合，產(chǎn)生了最初的一批“大地藝術(shù)作品”。自此以往，這種嘗試在景觀設(shè)計中蔓延開來，一批優(yōu)秀的景觀設(shè)計作品紛至而來。羅曼·羅蘭曾經(jīng)說過：“經(jīng)常有一種藝術(shù)在向另一藝術(shù)開放門戶，各種藝術(shù)都會延展，在別的藝術(shù)中得到超絕的造詣?！盵1]從發(fā)展的角度看，二者的融合是一個漸進(jìn)的過程，從淺層次的融入逐漸發(fā)展為深層次地融合。將兩種不同的藝術(shù)形式結(jié)合起來，站在一種新的角度看問題，必然會有新的收獲。

一　雕塑與古典園林融合應(yīng)用的歷史溯源

雕塑在園林景觀中的應(yīng)用由來已久，從古典園林史上看，雕塑在西方園林中的應(yīng)用尤為豐富。它不同于中國古典園林，雕塑在它的發(fā)展歷程中一直占據(jù)重要的位置。我們從西方歷史遺留下來的園林遺址中隨處可見雕塑的蹤影。西方園林發(fā)源于古希臘、古羅馬時期，從西方園林的發(fā)展階段來看，雕塑與園林的融合程度不同。在西方園林發(fā)展的早期階段，園林本身不成熟，雕塑尚未成為獨(dú)立的元素，它主要作為建筑的裝飾，以浮雕、石柱像的形式出現(xiàn)，如古希臘勝利女神廟前的女神柱像、帕提農(nóng)神廟的半人馬浮雕。古羅馬時期，雕塑逐漸融入園林。哈德良山莊以各種不同的水池為中心，周圍環(huán)繞著各式建筑。而在這些水池周圍雕塑散置其中，雕塑開始脫離建筑獨(dú)立陳設(shè)于園林之中。隨著園林的不斷發(fā)展，“雕塑在園林中的地位越來越重要，它所呈現(xiàn)的形式更加多樣化。除了以裝飾的形態(tài)點(diǎn)綴于各個場地之外，還以空間主體的形式呈現(xiàn)于景觀軸線的重要節(jié)點(diǎn)上。以法國的凡爾賽宮為例，其中軸線以拉托娜泉池為起點(diǎn)，泉池中拉托娜雕塑高居臺基上，四周散落的雕塑逐層環(huán)繞?！盵2]軸線的盡端是阿波羅群雕。這兩組群雕以對景的形式位于軸線兩端的景觀節(jié)點(diǎn)上，豐富和美化了園林。景觀節(jié)點(diǎn)是凡爾賽宮園林中多個線路的交叉點(diǎn)，是極為重要的視覺焦點(diǎn)。它引領(lǐng)著景觀序列的變化發(fā)展，將雕塑置于園林景觀的節(jié)點(diǎn)中，可以為多個方向的人們提供視覺觀賞的焦點(diǎn)，引領(lǐng)人們行進(jìn)?！爸袊簿坝^室外依附性雕刻，最早可以認(rèn)為是以磚雕、木雕及假山石等為代表。[3]除了依附于建筑的磚雕、木雕及獨(dú)立于建筑臺基前的石獅等，很少出現(xiàn)獨(dú)立陳設(shè)于園林中的雕塑。一言以蔽之，雕塑在古典園林時期的應(yīng)用以西方園林為主，且基本上是以具象的形式出現(xiàn)，其主要功能是裝飾園林，場地更多是雕塑陳列和展示的平臺。從本質(zhì)上看這一時期的雕塑與周圍環(huán)境缺乏內(nèi)在的、深層次的聯(lián)系。

二　當(dāng)代雕塑與園林景觀融合的兩大形式

從二十世紀(jì)五十年代至今，雕塑與園林景觀的融合愈加緊密，通過對相關(guān)作品的分析研究，筆者認(rèn)為當(dāng)下二者之間的融合具有兩種趨勢，其一，雕塑景觀化；其二，景觀雕塑化。

1.雕塑景觀化。

與古典園林時期的雕塑不同，當(dāng)代園林景觀中的雕塑呈現(xiàn)出一種景觀化的形式。傳統(tǒng)園林中的雕塑多是具象的形態(tài)，其形體、色彩與園林環(huán)境的關(guān)系沒有內(nèi)在的聯(lián)系，園林場地只是雕塑展示的平臺或依附的對象。而當(dāng)代園林景觀中的雕塑作品與以往的作品截然不同，呈現(xiàn)出一種景觀化的形式。雕塑景觀化的表現(xiàn)在：一是雕塑的尺寸增大。雕塑已不僅僅是陳列于臺基上供人們觀賞的藝術(shù)品，有的雕塑的尺寸已經(jīng)大到足以讓人們在其中穿越和游玩，而有的雕塑的形體則從場地中的一個區(qū)域貫穿到另一個區(qū)域。以俞孔堅先生的作品紅飄帶公園為例，公園中的抽象景觀雕塑紅飄帶一直貫穿于整個場地，它將各自不同的區(qū)域串在一起，成為了場地的主軸。 二是雕塑的形體抽象化。古典園林時期的雕塑作品大多是具象的形態(tài)，而當(dāng)代景觀中雕塑作品展現(xiàn)出抽象化的趨勢。形體是雕塑藝術(shù)最有力的表現(xiàn)語言，雕塑最終所要呈現(xiàn)的效果很大程度上是通過形體來表達(dá)。放置于室內(nèi)的雕塑背景簡單，具有相對固定的光源。豐富的細(xì)節(jié)和復(fù)雜的形體，能使人們感受到形體轉(zhuǎn)折及細(xì)微變化的趣味。不同于室內(nèi)環(huán)境，園林景觀中的環(huán)境較為復(fù)雜，花草樹木本身的形體豐富多變，如果處于這其中的雕塑形體瑣細(xì)，反而不易與周圍的環(huán)境拉開距離，只能削弱雕塑的表現(xiàn)力。所以雕塑的形體抽象之后更加有利于與園林景觀的融合。三是雕塑在色彩上的表現(xiàn)力更加豐富，成為景觀中的畫龍點(diǎn)睛之筆。古典園林中的雕塑作品多以材質(zhì)本身的色彩為主，而當(dāng)代景觀設(shè)計中的雕塑作品色彩豐富多變，雕塑家在創(chuàng)作開始有意識地表現(xiàn)色彩。美國著名雕塑家考爾德的作品多數(shù)色彩鮮艷，與雕塑置身的周圍環(huán)境，形成了一個鮮明的對比。四是雕塑的功能多樣化。古典園林時期的雕塑功能較為單一，主要以觀賞為主，而當(dāng)代園林景觀中的雕塑功能豐富，除了觀賞之外還具有使用、互動等功能，紅飄帶雕塑不僅具有觀賞的功能，還具有其他的功能，40cm左右的高度適合就座，便于人們休息。同時設(shè)計者在設(shè)計時在雕塑頂面開孔，將燈具安置其中，夜晚燈光照亮之后，整個飄帶若隱若現(xiàn)。這一雕塑作品具備了觀賞、使用、照明等功能。

2.景觀雕塑化。

景觀雕塑化，是將自然環(huán)境、場地作為雕塑創(chuàng)作的載體，將生態(tài)、可持續(xù)發(fā)展的思想理念應(yīng)用到景觀設(shè)計中，重新雕刻與塑造景觀環(huán)境。實(shí)質(zhì)上這是將整個景觀視為一個雕塑作品，追求人與自然和諧共存的理念。景觀雕塑化從形式上看，形體趨于簡潔，不再追求形體的復(fù)雜多變，而是將“少即是多”的理念深植其中，注重的是情感、生態(tài)理念的訴求。首先創(chuàng)作的對象發(fā)生了變化，景觀場地成為雕塑創(chuàng)作的對象。二十世紀(jì)六十年代興起的大地景觀藝術(shù)實(shí)際上就是景觀雕塑化的一個具體體現(xiàn)。大地藝術(shù)，是“由極少主義藝術(shù)的簡單，無細(xì)節(jié)形式發(fā)展而來的。大地藝術(shù)家主張返回自然，以大地郁金香、大地藝術(shù)作為藝術(shù)創(chuàng)作的對象。他們或在廣袤的沙漠上挖坑造型，或移山填海，或壘筑堤岸，活潑濺色遍染荒山。由于大地藝術(shù)家常以挖掘填湮工程形式出現(xiàn)故又有土工方程或地景藝術(shù)之稱。”[4]在這里，場地成為藝術(shù)家“揮毫潑墨”“肆意揮灑”的對象；其次，雕塑與景觀的界限趨于模糊，已經(jīng)很難將二者完全區(qū)分開。越戰(zhàn)紀(jì)念碑按照設(shè)計師林瓔自己的解釋：“好像是地球被(戰(zhàn)爭)砍了一刀，留下了這個不能愈合的傷痕。黑色的、像兩面鏡子一樣的花崗巖墻體，兩墻相交的中軸最深，約有3米，逐漸向兩端浮升，直到地面消失。V型的碑體向兩個方向各伸出200英尺，分別指向林肯紀(jì)念堂和華盛頓紀(jì)念碑，通過借景讓人們時時感受到紀(jì)念碑與這兩座象征國家的紀(jì)念建筑之間密切的聯(lián)系。后者在天空的映襯下顯得高聳而又端莊，前者則伸入大地之中綿延而哀傷，場所的寓意貼切、深刻”。越戰(zhàn)紀(jì)念碑有別于傳統(tǒng)紀(jì)念碑雄偉恢宏的形態(tài)，以簡潔的V字形，凸顯戰(zhàn)爭留給人們的創(chuàng)傷以及人們對戰(zhàn)爭中陣亡英靈的哀思?？此坡唤?jīng)心的“一刀”切開了沉重的大地，模糊了雕塑與園林景觀之間的界限。

三　雕塑與園林景觀融合的本質(zhì)探究

從形式上看，雕塑與園林景觀融合的趨勢是雕塑景觀化、景觀雕塑化的過程，而從本質(zhì)上分析，此二者的融合可分為“形而上的融合”與“形而下的融合”。

1.形而下的融合。

園林景觀從某種意義上來說與雕塑是相同的。日裔美國藝術(shù)家野口勇認(rèn)為“園林可以作為雕塑，園林是空間的雕塑，進(jìn)入園林則是另一種對雕塑的體驗(yàn)和使用，即園林是可以進(jìn)入的具有特殊含義和尺度的雕塑”。[5]從本質(zhì)上看，它們都是對空間進(jìn)行處理、設(shè)計的藝術(shù)。園林景觀從空間的角度剖析，可分為兩部分，一是通過對建筑植物、景觀小品、水體等元素的組合和處理，圍合組成可供人們使用的空間；二是植物、景觀小品、水體組合起來形成的形體，其本身成為人們觀賞的對象。一個園林景觀作品我們可以把它看作是一組群雕，植物、建筑、景觀小品等元素是“雕塑”的實(shí)體，可供人們觀賞，而由這些實(shí)體圍合而成的空間(休息區(qū)、活動區(qū)等)是可供人們使用的虛空間。虛空間的營造是園林景觀設(shè)計的基本要求。古典園林中雕塑與園林景觀僅是一種淺層次的融合，緣于這一時期的雕塑所提供僅是一種審美上的功能，缺乏與場地內(nèi)在聯(lián)系。隨著雕塑藝術(shù)不斷地向前發(fā)展，其體量在不斷的變大，雕塑與環(huán)境的關(guān)系也變的越來越密切。當(dāng)?shù)袼艿捏w量大到足以讓人們在其中穿行、逗留時，不僅是審美需求，觀者的體驗(yàn)同樣成為了藝術(shù)家首先關(guān)注的重點(diǎn)。野口勇主持設(shè)計的《加州劇本》正是沿著這樣的一個思路設(shè)計的?！八囆g(shù)家在基本密閉平整的空地上布置了一個 叫做‘利馬豆的精神’的雕塑和一個名為‘能量噴泉’的圓錐形噴水，象征著公司創(chuàng)始人的奮斗精神;一個覆蓋著沙子、礫石和仙人掌植物的隆起的‘沙漠地，’;松樹環(huán)繞的‘森林道’;一條在鋪裝地面時隱時現(xiàn)的小溪和作為水的源頭和結(jié)束的三角錐和三角墻的雕塑?！盵6]從這個作品我們可以看到，雕塑語言成了景觀設(shè)計的主要元素。設(shè)計者把一系列規(guī)則和不規(guī)則的形體以一種看似任意的方式置于平面上，人們穿行其中，這些物體以一定的敘述性喚起人們的反應(yīng)，此時雕塑與園林便在空間上緊密地融合在一起。

雕塑在塑造時是通過“加減”法來進(jìn)行形體處理，園林景觀同樣是通過“加減”的方式來進(jìn)行設(shè)計。栽培植物、添置景觀小品可視為加法，而平整土地、去除環(huán)境中不美觀的因素，毋庸置疑是減法。處理手法的類似決定了二者之間存有互相借鑒、融合的可能性。雕塑通過對比例、形體、質(zhì)感等元素進(jìn)行處理，得到一個雕塑家預(yù)期的藝術(shù)效果。而景觀設(shè)計同樣如此，園林景觀設(shè)計中同樣需要對不同元素之間的比例、形態(tài)、質(zhì)感、色彩等方面進(jìn)行設(shè)計，營造一個舒適、合理、美觀的空間。設(shè)計師在進(jìn)行園林景觀設(shè)計時，為了解決層次單調(diào)的問題，常進(jìn)行“立體綠化”，將不同株高的植物前后配置在一起，通過這種手法形成一個多層次、立體化的空間。除此之外，植物雕塑則是園林景觀設(shè)計中處理手法的另外一種形式，在園藝博覽會中經(jīng)?？梢钥吹剑恍┧囆g(shù)家用植物作為材料，修剪出各種造型的“植物雕塑”，這種創(chuàng)作手法已經(jīng)是純粹的雕塑手法，與雕塑的差異只是材料與工具上的不同。把整個景觀看做是一組大的群雕，或是幾組群雕。就庭院景觀而言無疑建筑是“群雕”的主體，而中間的花草樹木、水景小品則為群雕的次要部分。相對雕塑而言，園林景觀所涉及的元素?zé)o疑較為龐雜，它涉及的元素有地形、建筑、植物、鋪地、水體等，而這些元素又有顏色、形體、質(zhì)感等諸多元素。將其歸納為“雕塑”有利于設(shè)計師從整體上把握。

2.形而上的相契。

“雕塑空間是雕塑形體運(yùn)動變化下所形成的空間，包括雕塑自身、心理和環(huán)境空間。雕塑空間通過自身的造型語言特色，使其感染力遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了雕塑自然空間體積。雕塑的空間擴(kuò)張透過環(huán)境，進(jìn)入人們的視野，激發(fā)人們的藝術(shù)情感。同時也致使雕塑空間具有融入性——它可以隨時融入一個適應(yīng)自己的環(huán)境空間 里”。[7]不同的雕塑給予人們不同的情感反應(yīng)，所營造的空間氛圍亦不同。賈科梅蒂的作品形體以“單薄瘦弱”著稱，“單薄瘦弱”的人物形體放置在空曠的展廳中，使人倍感人物的孤獨(dú)與虛空?！陡铇飞搅沂咳旱瘛匪茉斓牧沂啃蜗螅宫F(xiàn)了革命烈士寧死不屈、勇往直前的精神氣概，凌然之氣撲面而至，一股張力由內(nèi)而外迸發(fā)，給人強(qiáng)烈的視覺沖擊力。不同的雕塑給予觀者不同感受的原因在于，它的空間氛圍是由不同的形體所營造。賈科梅蒂的作品之所以給人以孤獨(dú)、虛空之感，是由其單薄的形體本身及羸弱的量感所構(gòu)成?！陡铇飞搅沂咳旱瘛妨α扛惺阋舱怯善滹枬M而轉(zhuǎn)折明確的形體所營造。園林景觀空間同樣包含自身、心理和環(huán)境空間，不同的構(gòu)景元素搭配在一起所形成的環(huán)境空間迥然有別，其空間氛圍各異，而差異化的環(huán)境空間喚起人們的心理感受截然不同。西湖的曲院風(fēng)荷與承德避暑山莊的萬壑松風(fēng)景致大相徑庭，是由不同的構(gòu)園元素所造成差異的體現(xiàn)。曲院風(fēng)荷以荷花為其主要構(gòu)景要素，點(diǎn)點(diǎn)夏荷配以細(xì)水漣漪的西湖給人以婉約綿柔之感；而萬壑松風(fēng)則以密植的松樹為要點(diǎn)，松枝綿密晚風(fēng)吹來松濤陣陣，二者空間氛圍不同躍然紙上。日本的枯山水通過寥寥無幾的幾種元素如石頭、植物、沙子搭配在一起，營造一種靜謐、深邃、寧靜的空間氛圍。綜上所述，園林景觀在空間氛圍及意境的營造上與雕塑相似，同樣是通過各種構(gòu)景元素的組合與搭配來營造不同的意境。將構(gòu)景元素當(dāng)做類似于“雕塑的形體”來進(jìn)行處理，通過植物栽植的疏密、布局的形式的變化等可營造出豐富多變的空間氛圍。

雕塑與園林景觀的結(jié)合是一種漸進(jìn)的過程。古典園林中的雕塑與景觀的融合更多的是一種局部的、淺層次的結(jié)合，表現(xiàn)為雕塑與園林景觀中的建筑、水景以及花壇等元素的結(jié)合。在這種結(jié)合方式中，雕塑與場地周圍的環(huán)境缺乏內(nèi)在本質(zhì)的聯(lián)系。隨著當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，各種思潮在互相碰撞中融合，藝術(shù)思潮的劇變不可避免地影響到了園林景觀領(lǐng)域。人們對于園林景觀和雕塑的看法也悄然發(fā)生變化。從野口勇到俞孔堅，越來越多的雕塑家和景觀設(shè)計師將融合的思想應(yīng)用到實(shí)踐之中。這一過程實(shí)質(zhì)上是雕塑景觀化的過程，雕塑的形態(tài)、體量、色彩和功能等發(fā)生變化，與周圍的環(huán)境有了內(nèi)在本質(zhì)的聯(lián)系，這是一種具體形態(tài)的融合，可稱之為形而下的相融，其實(shí)質(zhì)是雕塑深層次融入景觀的過程。

雕塑與園林景觀的融合從根本上是人類對自然認(rèn)識不斷變化的結(jié)果，當(dāng)人們意識到人類是自然環(huán)境的一份子，只有與自然更好的和諧相處，人類才能更好的永續(xù)發(fā)展時，人們對園林景觀的態(tài)度便發(fā)生了改變，古典園林時期園林主要是為某些特定階層的人所享用，其主要的功能是游玩、觀賞，它是內(nèi)向而封閉的。近現(xiàn)代的園林景觀是人們休閑消遣的公共場地，同時它也是調(diào)和城市微生態(tài)環(huán)境的重要手段，它是外向而開放的。人類進(jìn)入到工業(yè)革命之后，城市的不斷興起是人與自然環(huán)境對立排斥的根本原因。而要改變?nèi)伺c自然對立的局面，園林景觀的營造是一個不可或缺的環(huán)節(jié)。早期的雕塑是先民祈求人與自然和諧共處的重要媒介，而現(xiàn)階段園林景觀是彌補(bǔ)人與自然裂縫的重要手段，它們在內(nèi)在的訴求上共通，在具體空間氛圍的營造上相似，故景觀雕塑化是在具象形態(tài)融合基礎(chǔ)上的精神層面的相契。

雕塑與園林景觀的融合，使園林景觀獲得了一個新的創(chuàng)作角度。將園林景觀歸納為“雕塑”，有利于景觀設(shè)計師對環(huán)境整體的把握。同時，更讓景觀設(shè)計師能從形體的角度對園林景觀進(jìn)行處理，使園林景觀的各種元素形式感更強(qiáng)。不同的藝術(shù)形態(tài)互相交融能給彼此帶來新鮮的氣息。雕塑藝術(shù)中對形體空間感、節(jié)奏韻律感、塊面體積感的處理把握，可為園林景觀所借鑒和吸收?，F(xiàn)代的景觀空間不再僅僅是為大眾營造一個尺度宜人的空間環(huán)境，景觀設(shè)計對雕塑語言的吸收和采納無疑豐富了景觀的視覺效果，提升了景觀的藝術(shù)性，強(qiáng)化了景觀的人文內(nèi)涵和主題特征。雕塑與園林景觀的融合越來越緊密，融合的廣度在變寬，內(nèi)涵在加深。這兩種融合形式裹挾著新鮮的氣息撲面而來，作為景觀設(shè)計師，理應(yīng)在設(shè)計中吸收各種新的思想，不斷創(chuàng)新，努力促使園林景觀的面貌朝多元化發(fā)展。

[1]袁華祥,袁勇.雕塑語言在景觀設(shè)計中的運(yùn)用[J].藝術(shù)與設(shè)計(理論),2010(7):83-85.

[2]鄭志強(qiáng).雕塑在園林景觀中的應(yīng)用研究[J].內(nèi)蒙古農(nóng)業(yè)大學(xué)學(xué)報:社會科學(xué)版,2015(5)：134-138.

[3]胡承華.裝飾雕塑與公共景觀的關(guān)系[J].文藝爭鳴,2010(8)：36-38.

[4]大地藝術(shù).百度百科[EB/OL] (2014-12-26)http://baike.baidu.com/link?url=-PIrSm9akWZVrWCfN-rIVGLXWlXdjSiDlNTztBR6dFMCdoR8sqrx98xUjGOj2HvbvgLn

M426e21knWOkRZ9ynK.

[5]史晨暄.矛盾與探索：野口勇的創(chuàng)作道路[J].裝飾,Art & Design, 2005(9):106-107.

[6]林菁.空間的雕塑——藝術(shù)家野口勇的園林作品[J].中國園林,2002(2):49-52.

[7]李潔.談現(xiàn)代園林雕塑的泛空間意識[J].青年文學(xué)家,2009(7):87.

Class No.:TU986.2Document Mark：A

(責(zé)任編輯：蔡雪嵐)

On the Fusion Between Sculpture and Landscape

Zheng Zhiqiang

(School of Fine Arts, Minjiang University, Fuzhou, Fujian 350108，China)

Contemporary sculpture’s fusion with garden landscape presents two new forms: sculpture landscape and landscape sculpture. However, the manifestation of its form differs. Sculpture landscape means bigger in size, more abstract in form, richer in color and function while landscape sculpture mainly features in creation and forms obscure boundary between sculpture and landscape. Sculpture landscape, in its essence, infuses the two aspects in space and methods of creation. But the landscape presents the infusion of atmosphere and spirit in the space. The deep infusion between sculpture and garden landscape endows designers a totally new perspective, which is significant to enhance its artistic quality, intensify its humanistic connotation and main features.

sculpture, garden landscape, fusion, research

鄭志強(qiáng)，碩士，講師，閩江學(xué)院美術(shù)學(xué)院。研究方向：環(huán)境藝術(shù)設(shè)計。

閩江學(xué)院社科育苗項(xiàng)目，項(xiàng)目編號：YSY12009。

1672-6758(2016)10-0049-4

TU986.2

A