傳統(tǒng)材料，當(dāng)代語言

潘呈杰

張江舟

1961年生，祖籍安徽。現(xiàn)任中國國家畫院副院長、院委、研究員。系中國美術(shù)家協(xié)會理事、中國美術(shù)家協(xié)會中國畫藝術(shù)委員會委員、中國畫學(xué)會常務(wù)理事。

現(xiàn)任中國國家畫院副院長的張江舟，過著“白加黑”式的生活：白天在國家畫院辦公，或者出去參加各種藝術(shù)活動，晚上9點至凌晨3點在“屬于藝術(shù)家的時間”中搞創(chuàng)作。行政職務(wù)的工作和藝術(shù)家的創(chuàng)作，只有通過犧牲休息時間來達到平衡。即便經(jīng)常往返于世界各地，也鮮有時間游玩當(dāng)?shù)仫L(fēng)景。對于現(xiàn)在的這個狀況，他幽默地自嘲：“年輕的時候都玩過了、跑遍了，現(xiàn)在沒什么好玩的了。”

從現(xiàn)實主義出發(fā)

出生于1961年的張江舟，現(xiàn)擔(dān)任著中國國家畫院副院長、中國美術(shù)家協(xié)會理事、文化部美術(shù)系列高級職稱評委、全國美術(shù)作品展覽評委等多個領(lǐng)導(dǎo)職務(wù)。張江舟擅長人物畫，作品主要以重大歷史事件及現(xiàn)實人物為主要題材，倡導(dǎo)藝術(shù)創(chuàng)作的精神性功能和現(xiàn)實文化意義，作品有《高地》、《士兵》、《大夢典》、《日全食》、《花逝》、《傷戀》、《極地光》、《流螢谷》、《殤·戊子記憶》等系列。以壯闊的精神氣象，深切的人文關(guān)懷和鮮明的當(dāng)代特征，實踐著對生命意義的深刻思考和對人類理想的不懈追求。

張江舟說，他的人物畫延續(xù)了“徐蔣體系”寫實水墨人物風(fēng)格，既和傳統(tǒng)的文人畫有關(guān)，又和西方嚴(yán)謹?shù)脑煨头绞接嘘P(guān)。徐悲鴻倡導(dǎo)的寫實主義及其后經(jīng)蔣兆和承傳、發(fā)展而成的“徐蔣體系”遵循傳統(tǒng)美學(xué)，但是倡導(dǎo)關(guān)注人生，這種寫實性人物水墨畫屬于現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方法，近100年來這種方式得到了良好的發(fā)展。尤其是新中國成立后，這種創(chuàng)作方式可以表現(xiàn)現(xiàn)實和歷史重大事件，黨和政府非常重視，已經(jīng)成了主流?！拔业倪@種創(chuàng)作方式和學(xué)習(xí)經(jīng)歷有關(guān)，也和人生經(jīng)歷有關(guān)。我曾經(jīng)當(dāng)過兵，有20年的軍旅生涯，當(dāng)兵的關(guān)注個人情感較少，而對國家和社會關(guān)注較多，喜歡與人生、終極理想等有關(guān)的題材?！?/p>

雖然他的創(chuàng)作“根正苗紅”，但近期的張江舟開始嘗試新的創(chuàng)作方法，從現(xiàn)實主義方法入手，融合西方的超現(xiàn)實主義，將不同時空的場景組合到一個畫面上，試圖擺脫現(xiàn)實主義創(chuàng)作的局限性。

傳統(tǒng)材料，當(dāng)代語言

由文化部和中國美術(shù)家協(xié)會共同主辦的全國美術(shù)展是國家級綜合性大展，每五年舉辦一次，在美術(shù)界影響巨大，而中國畫展區(qū)歷來最受關(guān)注。盡管一些參展畫家對生活的思考還不夠，畫面構(gòu)思重復(fù)，以及畫面表象化的問題為人詬病，但是一批批年輕的藝術(shù)家敢于探索的態(tài)度讓身為全國美展評委的張江舟非常認同：“今天面對傳統(tǒng)，面對中國畫固有的材料和語言方式，當(dāng)代畫家去如何運用，是當(dāng)代中國畫家共同面臨的大問題。文人畫的形成是農(nóng)耕文明的產(chǎn)物，拿到今天來看，城市化進程中給人們帶來了不同的審美體驗，顯然，沒有傳統(tǒng)是不可以的，但是我們要找到當(dāng)代人鮮活生存的感受。找到對接點是最重要的。傳統(tǒng)的語言方式很好，但是不能作為今天繪畫的不二法門，所以我對很多探索性的創(chuàng)作抱有由衷的興趣?，F(xiàn)在有一撥70后、甚至80后的年輕人，如果簡單地用文人畫的標(biāo)準(zhǔn)來衡量，他們可能一無是處，但是換個角度看，卻有非常鮮活、個性的東西。這種探索對中國繪畫的發(fā)展有非常大的好處，他們對繪畫材料、語言的開發(fā)做出了自己獨有的貢獻。對傳統(tǒng)的繼承更多的是在創(chuàng)造中，是對中國繪畫最好的繼承方式?！倍谶@過程中，出現(xiàn)了很多關(guān)于水墨的新概念——新水墨、新工筆等，并且在藝術(shù)市場得到了認可。

《流螢谷》

《花逝》

“我當(dāng)然很高興，市場對于這樣的風(fēng)格給予肯定，我覺得是繪畫市場逐漸走向成熟的標(biāo)志。雖然市場上爭議很大，這也是市場走向成熟的現(xiàn)象。當(dāng)代人按照古代人的方法去做，也不會有爭議，因為現(xiàn)成的標(biāo)準(zhǔn)在那里，我覺得這不是很有學(xué)術(shù)價值的東西。市場應(yīng)該跟著學(xué)術(shù)圈子走，學(xué)術(shù)價值越高，越應(yīng)該得到市場的青睞。如果不是這樣，那么市場是有問題的。真正有學(xué)術(shù)價值的作品一定是有創(chuàng)造性的，有探索意義的東西。所有的學(xué)術(shù)價值都應(yīng)該是在探索的過程中實現(xiàn)的?！睆埥壅f。

筆墨是中國畫的靈魂所在，吳冠中先生曾經(jīng)提出過“筆墨等于零”的觀點，在畫界引起了巨大爭論，對于這個問題，張江舟說他的理解非?？陀^：“筆墨是中國繪畫語言的根，是使中國繪畫之所以形成自己獨有面貌的方式。筆墨本身不是問題，對這個觀點不能斷章取義。吳冠中先生不會簡單地否定筆墨，我更愿意理解成是對中國當(dāng)代畫界唯筆墨是從、不思進取的創(chuàng)作局面的不滿，是對麻木的中國畫壇一記猛掌，是讓大家警醒，中國繪畫除了筆墨之外，還有很多東西值得去研究?！?/p>

文化輸出是立體的過程

2014年7月，中國國家畫院“絲綢之路美術(shù)創(chuàng)作工程”考察寫生團正式啟程，考察寫生團分為海上絲綢之路、陸上絲綢之路、草原絲綢之路三部分，由畫院領(lǐng)導(dǎo)帶隊，全面展現(xiàn)絲綢之路的歷史?！敖z綢之路”是中國國家畫院的重要研究課題，而帶團寫生也是國家畫院非常重要的傳統(tǒng)。

張江舟作為帶隊領(lǐng)導(dǎo)之一，他認為寫生不能簡單地理解成為了畫畫去外面收集素材，更重要的是對自己個性化語言的建立，需要在大自然當(dāng)中去尋找?！肮湃斯P墨樣式的建立都和寫生有關(guān)，雖然可能是心記。臨摹、寫生、創(chuàng)作三位一體，這可能是成就一個畫家必須要完成的課程。中國國家畫院一直保持著寫生的習(xí)慣。例如近期的‘絲綢之路’我們組織了四批畫家去寫生，反復(fù)論證出300個主題的創(chuàng)作工程，創(chuàng)作量是很龐大的。”

作為國家畫院的領(lǐng)導(dǎo)，張江舟能夠感受到外國對于中國文化態(tài)度的轉(zhuǎn)變?！爸袊菑姆e貧積弱走向繁榮強大的過程，文化交流的背后是國家綜合實力的體現(xiàn)，窮國無外交，所以過去的很長一段時間我們國家很多文化元素不被強國認可。而這些年我國對外交流非常多，尤其是文化元素。對于現(xiàn)狀我的感覺是，雖然今天對外交流甚多，很多中國文化元素的內(nèi)涵他們?nèi)匀徊欢菂s有極強的興趣。這種局面正是我們文化立體輸出所收獲的一個最有力的體現(xiàn)?！?/p>