民族藝術教育的反思

（山東省濟南市第二十六中學250023）

民族藝術教育的反思

楊娜（山東省濟南市第二十六中學250023）

“物在靈府，不在其目，故得于心、應于手?！蔽也幌雴巫鲆幻寄艿膫魇谡撸胱鲆幻幕膫鞑フ?。在平時的教學中，我深感我們的孩子心里有一種文化的不平等意識。為什么一些有著悠久傳統(tǒng)和濃郁地方特色的民族、民間的藝術逐漸被所謂的現(xiàn)代人淡忘？如果我們這些做基礎教育的教師還沒有真正意識到這些問題的嚴重性，對學生中出現(xiàn)的種種現(xiàn)象視而不見的話，那我們具有悠久歷史的五千年民族文化，誰來繼承，誰來弘揚？這實在是讓人痛心疾首，值得我們去認真的反思。

民族的草根繼承創(chuàng)新

剛給學生上完《民間面具》一課，有諸多感慨涌上我的心頭。我設計的這節(jié)課分三個階段，三節(jié)課來完成。第一階段是欣賞世界各地不同民族的傳統(tǒng)面具，第二階段學生查找我國有關面具的傳說和相關知識的資料，第三階段學生根據(jù)自己設計的故事情節(jié)制作人物面具并進行創(chuàng)作表演?？瓷先ミ@樣上課，思路清晰，既有傳授，又有自主學習，還有學生親身體驗，是一堂中規(guī)中矩、符合教學常規(guī)的課。我發(fā)現(xiàn)，學生在這節(jié)課中最喜歡的環(huán)節(jié)是最后的體驗階段。這也是學生愛玩愛鬧、喜歡探究的天性使然。通過觀察，我發(fā)現(xiàn)只有極少數(shù)的學生認真查閱資料主動探求有關面具的知識，但大多數(shù)學生對于傳統(tǒng)的面具不感興趣，沒有想了解的欲望，更提不到喜歡面具?？粗@些學生個個生活在現(xiàn)代都市，整天被電玩、iPad等所包圍，要想讓他們去關注并理解民間藝術，喜歡民間藝術確實有一定的難度。很多學生喜歡看韓劇。我曾經(jīng)問過幾個學生為什么能如此喜歡韓劇，沉溺于韓劇，學生的回答是感覺親切。我們喜歡了解韓國人的衣食住行，從中得到快樂，所以感覺韓劇很新鮮，很有趣味。其實，韓劇里有很多我們應該承認或多或少的在孩子的心里產(chǎn)生一種文化的不平等。一首搖滾英文歌曲和一首民間小調，讓學生去欣賞比較，大部分學生喜歡節(jié)奏強烈的搖滾歌曲。為什么一些有著悠久傳統(tǒng)和濃郁地方特色的民族、民間的藝術逐漸被所謂的現(xiàn)代人淡忘？如果我們這些做基礎教育的教師還沒有真正意識到這些問題的嚴重性，對學生中出現(xiàn)的種種現(xiàn)象視而不見的話，那我們具有悠久歷史的五千年民族文化，誰來繼承，誰來弘揚？這實在是讓人痛心疾首，值得我們去認真反思。

我們的美術教育，或者更寬泛的講我們的藝術教育應該讓民族藝術更貼近生活，更深入草根階層，讓它潤物細無聲，讓學生能夠產(chǎn)生共鳴，從而滋養(yǎng)我們的年輕一代的身心，真正樹立起強烈的民族意識和民族自豪感，讓藝術感染人生。

一、讓我們的民族文化、民間藝術更加“草根化”

如何讓我們的民族藝術回歸到學生生活中來，需要一番的思考和借鑒。我們以韓國為例。前不久，某學校領導到韓國學校參觀考察，看到的是目前韓國的學校建筑仍然保持傳統(tǒng)的建筑風格，歷史的厚重與民族文化的傳承通過建筑來反映出來。反觀我們的學校建筑風格，學校的窗戶早已被塑鋼窗所替代，漂亮極致，而韓國仍然卻仍然保持著古典木質窗格，這讓來自中國的客人都倍感親切，感到一種發(fā)自內心地對學校的敬意。其實，這就是一種對文化的親近感、歸屬感。

讓我們的民族文化、民間藝術深入課堂，實現(xiàn)傳統(tǒng)文化的“內驅力”，提高學生的藝術底氣。2014年9月，我主動承擔起山東省研究課題“關于初中美術欣賞課中合作探究教學的研究”課題，并結合學校自身特點和學生興趣所向，充分開發(fā)校本課程——民族特色美術教學系列活動，目前已經(jīng)開展了“門的研究”和“青花瓷鑒賞”兩塊內容的教學研究。作為教師，我們完全可以根據(jù)教學需要選擇教學任務、教學內容，并采用靈活的教學方法，打破傳統(tǒng)的教學形式。而學生則可以根據(jù)自己興趣點選擇研究方向，學期末一份調研報告、一份PPT、一張宣傳海報、一份調查問卷、一場匯報展演、一段采訪VCR呈獻給大家，使得學生始終在探究和興趣的作用下自主學習、雙輪驅動。這樣的教與學，讓“學”成為一種習慣和愛好，讓“教”充滿活力與生命力，使得學生中熱愛民族藝術、探究民族文化的人多了，欣賞美、感受美、創(chuàng)造美的能力得到了很大提高，更為重要的是鍛煉了學生的全面能力，提升綜合素養(yǎng)。

二、讓我們的民族藝術成為我們不竭的創(chuàng)作源泉

清代紀昀說過：“國弈不廢舊譜，而不執(zhí)舊譜；國醫(yī)不泥古方，而不離古方?！?008年奧運會的獎牌設計，充分體現(xiàn)了這樣的內涵?！敖鹩窳季墶?，中國人講究緣字。中國人欣賞金子和玉石，它吉祥、富貴、辟邪，本身就滲透著中國幾千年來的文化，應該說這是中國民間美術意義化造型的典范。它的設計成功借鑒傳統(tǒng)形和色，將本土傳統(tǒng)文化和西方理念融會起來，借鑒民族色彩中的精華，有效地運用到現(xiàn)代構成理念中去，極大地豐富了中國特色的民族藝術教育的內涵。于是，我引導學生觀察傳統(tǒng)的色彩和那些過去他們曾熟視無睹的民族藝術，喚起他們對民族的地域特色的感知，幫助他們認識中國傳統(tǒng)藝術的審美規(guī)律。中國傳統(tǒng)典范（如建筑彩畫、宗教壁畫、民間年畫以及中國服飾、京劇臉譜等等）是今天用以當代設計的取之不竭、用之不盡的源泉，它給人們以許多的啟迪和廣泛的內涵。這些典范凝聚著人類對色彩規(guī)律研究的智慧與經(jīng)驗，是我們學習民族風格的極好途徑。而民族風格仍是現(xiàn)代設計的重要課題，可以提升我國現(xiàn)代色彩設計中的精神內涵，提高學生的審美意識。

三、讓我們的民族藝術更具有文化自豪感

作為美術教師，平時我們重技法理論的傳授，而忽略民族文化的傳播，學生往往學到的僅僅是知識的皮毛，簡單地跟隨教師模仿。而我們的藝術考級制度，又助長了學生及家長一味追求技能上的提高，忽視了學生藝術修養(yǎng)的提升。急功近利的想法使得我們的孩子沒有時間和精力去領悟我們民族的優(yōu)秀文化，去浸透，去滋養(yǎng)，去繼承。正如英國利茲大學教授M·索斯馬茲指出：“傳統(tǒng)學院式教學的貶值在于它不注重領會和體驗，而過于注重僅僅是驗證那些理性的即成‘事實’……致使技巧方法變得比創(chuàng)造能力更為重要。問題解決的有教養(yǎng)變得比個人靈感體驗和自己探究的能力更為重要。”因此，如何在教學過程中重新樹立創(chuàng)新意識，是當前我們亟待偏重和重視的教學傾向問題。

“物在靈府，不在其目，故得于心、應于手?！弊鏊囆g技能的傳授者僅僅是基礎，而想做傳統(tǒng)文化的傳播者，則需要我們不懈思考，不斷努力，不斷創(chuàng)新。

（責編 張翼翔）