王平勝 (湖南工藝美術(shù)職業(yè)學(xué)院 413000)
隨著藝術(shù)的發(fā)展,各種藝術(shù)思潮涌現(xiàn),藝術(shù)的表現(xiàn)形式也隨之發(fā)生著變化,如藝術(shù)從歐洲古典寫實(shí)主義到立體派的抽象,其中藝術(shù)創(chuàng)作的來(lái)源生活實(shí)踐,以及藝術(shù)創(chuàng)作的素材自然形態(tài)他們?cè)谒囆g(shù)發(fā)展中的作用和形式也慢慢的隨著藝術(shù)家思想和追求的變換不斷發(fā)生著改變?;蛘紦?jù)主導(dǎo)地位,藝術(shù)家進(jìn)行簡(jiǎn)單模仿,或退主求次,藝術(shù)家對(duì)其重組在分析等。本文將對(duì)自然形態(tài)在藝術(shù)中的形式與作用的變化做簡(jiǎn)單的剖析。
在藝術(shù)發(fā)展早期,藝術(shù)家大都對(duì)自然的形式與存在有著強(qiáng)烈的探索意識(shí),而作為自然存在中最為復(fù)雜的人與多姿多彩的自然風(fēng)景就成為了藝術(shù)家所研究的首選對(duì)象,而在這時(shí)追求藝術(shù)寫實(shí)也成為了藝術(shù)家所熱衷的題材。
歐洲文藝復(fù)興時(shí)期,人文主義精神在歐洲誕生,并迅速蔓延,他提倡人性,反對(duì)神性,提倡個(gè)性自由,反對(duì)精神桎酷的思想,為歐洲揭開(kāi)新時(shí)代的帷幕,對(duì)解剖學(xué)和透視學(xué)的研究是文藝復(fù)興時(shí)期大部分藝術(shù)家所熱衷題材,人體結(jié)構(gòu)知識(shí)和透視遠(yuǎn)近法等的研究成果,被藝術(shù)家運(yùn)用到繪畫雕塑場(chǎng)作中,這大大加強(qiáng)了藝術(shù)品的寫實(shí)魅力,對(duì)自然形態(tài)的真實(shí)再現(xiàn),成為當(dāng)時(shí)藝術(shù)追求的主流,代表人物主要有全能天才達(dá)芬奇,神圣而痛苦的藝術(shù)巨人米開(kāi)朗琪羅,英年早逝的天才拉斐爾。達(dá)芬奇的巨作《蒙娜麗莎》的微笑被譽(yù)為美術(shù)史上最迷人,最神秘的微笑,這神秘的微笑賦予畫中人物攝人心魄的吸引力,畫中人物的眼神,神情專注,好似正在傾聽(tīng)美妙的音樂(lè),她的右手輕搭在左手上,中指根本沒(méi)有任何依托,似乎正在和著音樂(lè)的節(jié)奏輕輕打著拍子。在繪畫技法上,達(dá)芬奇運(yùn)用了輕靈微妙的手法,將著重表現(xiàn)神情的眼角和嘴角刻畫的若隱若現(xiàn),陰影柔和,界線微妙,尤其是人物輪廓邊緣的處理,虛實(shí)精當(dāng),體感真實(shí),人物似乎沐浴在一團(tuán)薄霧中,皮膚呈現(xiàn)極其精致的感覺(jué),仿佛隨著呼吸在微微起伏,除去對(duì)人物表情的深刻刻畫精通透視學(xué)的達(dá)芬奇還特意將人物左右兩邊的背景做了不同處理,降低了左邊的地平線,升高了右邊的地平線,觀者注視畫面左邊的時(shí)候,覺(jué)得風(fēng)景上升,而人物下降,注視人物右邊的時(shí)候,會(huì)覺(jué)得風(fēng)景下降而人物上升,這樣處理使蒙娜麗莎的面部?jī)蓚?cè)表情隨之微妙的變化著。
1907年帕布羅﹒畢加索創(chuàng)作的《亞威農(nóng)的少女》,標(biāo)著著立體主義的誕生。這幅畫描繪的是妓院場(chǎng)面,畫面中左邊的三個(gè)半裸體少女,形體都被分割成各種三角形,而右邊的兩個(gè)女人的面部,造型非常恐怖,猙獰的形象取自非洲土著人的紋身和面具,五個(gè)小女被安排在畫面中,空間關(guān)系不確定,觀感和透視也不協(xié)調(diào),人物形象都被簡(jiǎn)化,手法畫面顏色艘接近平涂,帶水果的景物,也同樣被畫在一個(gè)立起的平面中,讓畫面成為了一種錯(cuò)綜復(fù)雜的抽象作品。正像畢加索所說(shuō):“繪畫有其自身價(jià)值,不在于對(duì)事物如實(shí)的描寫,人們不能光畫他所看到的東西,而必須首先畫出他對(duì)事物的認(rèn)識(shí)?!?/p>
立體主義畫家在創(chuàng)作中不再是用固定的試點(diǎn),也不遵循凹凸,明暗,透視原則等老的繪畫原則,而變?yōu)榉纸馕矬w表面,同時(shí)把幾個(gè)不同角度的面安置在同一個(gè)平面內(nèi),把不同情景不通觀點(diǎn)下所觀察到的事物在同一件作品中表現(xiàn),義的繪把事物原有的形象破壞分解,然后通過(guò)對(duì)其重新組合,形成一件新的作品,把作者的意圖表達(dá)出來(lái),在這些分解過(guò)的作品中,已與原來(lái)的事物完全不同,但又會(huì)給人一種似曾相識(shí)的感覺(jué)。他們的作品,已不是簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單的對(duì)自然事物的模仿,也不是追求對(duì)自然形態(tài)的寫實(shí)還原,而是通過(guò)作者的獨(dú)特分析和觀察,按照作者的主觀意圖進(jìn)行自由再創(chuàng)作。形成幾乎沒(méi)有客觀形態(tài)的藝術(shù)表現(xiàn)形式。幾乎同時(shí)期,藝術(shù)思潮似乎層出不窮,藝術(shù)新思想也隨即產(chǎn)生,而作為藝術(shù)創(chuàng)作元素的自然形態(tài)變成了現(xiàn)成的藝術(shù)品。
1917年,達(dá)達(dá)藝術(shù)運(yùn)動(dòng)創(chuàng)始人法國(guó)藝術(shù)家馬塞爾·杜尚在美國(guó)獨(dú)立藝術(shù)家協(xié)會(huì)舉辦的展覽上交了6美元進(jìn)場(chǎng)費(fèi)展覽了他的新作品——男士小便池,而這個(gè)小便池是他在商店買的,他只是在上邊簽了一個(gè)名。杜尚的這一舉動(dòng)震驚了整個(gè)藝術(shù)界。由于這是一次公開(kāi)展覽,所以盡管藝術(shù)家們對(duì)此表示抗議和不滿,但卻不能阻止杜尚展覽自己的作品。連當(dāng)時(shí)的獨(dú)立藝術(shù)家協(xié)會(huì)的會(huì)長(zhǎng)也抱怨說(shuō):“如果一個(gè)人把馬糞粘到畫布上,我們也必須接受?”但許多年后在一次英國(guó)藝術(shù)界舉辦的一項(xiàng)評(píng)選中,已故的的法國(guó)藝術(shù)家馬塞爾·杜尚的這件作品小便池《泉》打敗藝術(shù)大師畢加索的兩件作品《亞威農(nóng)少女》《格爾尼卡》,成為20世紀(jì)最富影響力的作品,幾十年后,被視為大逆不道的《泉》以及它的作者杜尚開(kāi)始被每一個(gè)藝術(shù)家和藝術(shù)史家們津津樂(lè)道。
1960年代后半至1970年代前半所出現(xiàn)的物派,他們對(duì)土、石、鐵、棉花、沙等自然的素材基本不做加工,盡量排除人為的制作,只是進(jìn)行簡(jiǎn)單的切割、擺放、組合來(lái)完成作品,只是強(qiáng)調(diào)其中的一種關(guān)系的存在,在現(xiàn)代社會(huì)我們對(duì)物的理解,一般指物、物體等物理上的物,而按照物派觀點(diǎn),其實(shí)是被自身觀念對(duì)象化了的物。物派的物的概念則是指其固有名稱等意義相關(guān)聯(lián)的物,是物的本來(lái)狀態(tài)是非物理的,看不見(jiàn)的,關(guān)根申夫稱其為“自然本身”李禹煥稱其為“原本世界”菅木志雄稱其為看不見(jiàn)的“非物之物”這個(gè)“物”來(lái)自東方自然物的概念,即他們都是零星的存在,與人是平等的,而不是作為人觀念中的載體。
藝術(shù)思潮層出不窮,各種藝術(shù)思想已趨于完善,藝術(shù)思考也臻于完美,殆盡的藝術(shù)表現(xiàn)形式與思考方式的應(yīng)用已經(jīng)很難讓藝術(shù)家有獨(dú)立思考的空間,藝術(shù)發(fā)展速度對(duì)藝術(shù)家接受來(lái)說(shuō)是一個(gè)很大的挑戰(zhàn),藝術(shù)家往往會(huì)在藝術(shù)的表現(xiàn)形式上糾結(jié),或是在藝術(shù)作品應(yīng)具有何種意義中迷失方向,信息量大也許是一把雙刃劍,既能給藝術(shù)家創(chuàng)作帶來(lái)大量信息,讓藝術(shù)家可以從各種藝術(shù)思考、表現(xiàn)形式中學(xué)習(xí)借鑒,同時(shí)也阻礙藝術(shù)家的獨(dú)立思考,對(duì)各種形式與思潮混淆,對(duì)自己的藝術(shù)表現(xiàn)形式與藝術(shù)追求帶來(lái)干擾,或許在過(guò)去信息技術(shù)不夠發(fā)達(dá),會(huì)對(duì)藝術(shù)發(fā)展造成阻礙,但是在巨量信息中也會(huì)迷忙。
筆者在本文中對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的本源自然形態(tài)在藝術(shù)發(fā)展中形式的轉(zhuǎn)變作簡(jiǎn)要總結(jié)與概括,具體按照藝術(shù)形式表現(xiàn)的不同,作如上幾組分類:1.具像的寫實(shí);2.拋棄客觀對(duì)象的創(chuàng)造;3.現(xiàn)成的藝術(shù)品;4.物派的獨(dú)特虛空間;5.密集的自然形態(tài)對(duì)藝術(shù)形式的簡(jiǎn)單分類只是藝術(shù)發(fā)展中的零星,分類的方法也不盡相同,但是對(duì)藝術(shù)家創(chuàng)作的手法和表現(xiàn)形式有些許借鑒之處,希望能對(duì)當(dāng)今的藝術(shù)發(fā)展帶來(lái)一些啟發(fā)。