談表演課教學(xué)中的臺(tái)詞意識(shí)

金娜

【摘要】臺(tái)詞，在戲劇中是引發(fā)矛盾沖突、鋪陳故事情節(jié)、交待人物關(guān)系、刻畫(huà)人物性格、揭示主題思想、感染觀眾的重要手段。因此，臺(tái)詞在表演創(chuàng)作中的重要性是毋庸置疑的。但在戲劇、電影學(xué)院的表演課教學(xué)中常被忽略，甚至出現(xiàn)只注重體驗(yàn)與舞臺(tái)形式的呈現(xiàn)而不研討角色臺(tái)詞的教學(xué)狀態(tài)，學(xué)生在創(chuàng)作人物時(shí)要么機(jī)械的說(shuō)著臺(tái)詞，要么假模假式的虛張聲勢(shì)，角色臺(tái)詞缺少行動(dòng)性、性格化，潛臺(tái)詞不準(zhǔn)確，內(nèi)心獨(dú)白過(guò)于潦草，缺少語(yǔ)言表現(xiàn)手段、表現(xiàn)技巧的應(yīng)用，使角色語(yǔ)言失去了藝術(shù)性，抑制了臺(tái)詞在戲劇創(chuàng)作中應(yīng)該發(fā)揮的重要作用。本文就表演課教學(xué)中常出現(xiàn)的問(wèn)題做了一個(gè)探討，從注重教學(xué)體現(xiàn)；角色臺(tái)詞的案頭分析；人物語(yǔ)言性格化的處理三個(gè)方面展開(kāi)論述，概述了臺(tái)詞之于表演教學(xué)創(chuàng)作的重要性。

【關(guān)鍵詞】 性格化；潛臺(tái)詞；內(nèi)心獨(dú)白；重音

表演、臺(tái)詞、形體、聲樂(lè)課是戲劇、電影院校表演專(zhuān)業(yè)學(xué)生的主要專(zhuān)業(yè)課。其中的表演課是表演專(zhuān)業(yè)學(xué)生必修的主課，既是主課，它所占的專(zhuān)業(yè)課課時(shí)最多，應(yīng)該說(shuō)是四門(mén)專(zhuān)業(yè)課的合成車(chē)間，對(duì)于演員來(lái)說(shuō)，舞臺(tái)呈現(xiàn)也最全面。但在教學(xué)中，長(zhǎng)期存在一種現(xiàn)象，就是表演教師對(duì)演員臺(tái)詞創(chuàng)作的淡漠。而臺(tái)詞，在戲劇中是引發(fā)矛盾沖突、鋪陳故事情節(jié)、交待人物關(guān)系、刻畫(huà)人物性格、揭示主題思想、感染觀眾的重要手段，臺(tái)詞在表演創(chuàng)作中的重要性是毋庸置疑的。為此，有些院校已意識(shí)到臺(tái)詞在表演教學(xué)中的重要地位，在畢業(yè)大戲的排練中將臺(tái)詞教師請(qǐng)進(jìn)排練場(chǎng)共同完成創(chuàng)作，而絕大多數(shù)院校還難以實(shí)現(xiàn)，但這也通常是在第四個(gè)學(xué)年。之前的三個(gè)學(xué)年完全是由表演教師獨(dú)自把握課堂，如果作為表演教師，淡化了臺(tái)詞意識(shí)就等同于弱化了表演課的教學(xué)成果。因此，表演課教師在教學(xué)中建立正確的教學(xué)意識(shí)就至關(guān)重要。

從演員藝術(shù)語(yǔ)言的角度，就表演課教學(xué)中常出現(xiàn)的問(wèn)題做一個(gè)探討。

一、只重視內(nèi)部體驗(yàn)，淡化體現(xiàn)能力的訓(xùn)練

表演教學(xué)偏重于學(xué)生內(nèi)部體驗(yàn)的訓(xùn)練而忽視學(xué)生體現(xiàn)能力的訓(xùn)練，是過(guò)去相當(dāng)長(zhǎng)的一段時(shí)間里表演教學(xué)中存在的一種傾向。在基礎(chǔ)訓(xùn)練階段只重視內(nèi)部體驗(yàn)諸元素的訓(xùn)練，而在角色的創(chuàng)造中只強(qiáng)調(diào)人物的內(nèi)心體驗(yàn)，不重視角色的外部性格特征的創(chuàng)造，因此常心安理得的把表現(xiàn)力方面的訓(xùn)練推給了臺(tái)詞、形體和聲樂(lè)老師。這種看起來(lái)特別重視內(nèi)部體驗(yàn)的教學(xué)思想，不僅不利于表演教學(xué)，而且對(duì)于臺(tái)詞、形體和聲樂(lè)教學(xué)也極為不利。如果在表演課上不重視外部體現(xiàn)能力的訓(xùn)練，學(xué)生就不會(huì)對(duì)形體、臺(tái)詞和聲樂(lè)課給予應(yīng)有的重視，并有意識(shí)地把從這些課程上學(xué)到的知識(shí)和技巧與表演有機(jī)地結(jié)合起來(lái)運(yùn)用。同學(xué)們思想上存在的這種專(zhuān)業(yè)課之間割裂現(xiàn)象，也正是由于在表演課上存在的只重視體驗(yàn)，忽視體現(xiàn)能力培養(yǎng)的思想造成的。這無(wú)疑對(duì)于表演教學(xué)來(lái)說(shuō)是毫無(wú)益處。無(wú)論是從演員創(chuàng)作素質(zhì)的培養(yǎng)，還是從掌握創(chuàng)作方法的規(guī)律來(lái)說(shuō)，演員作為人是一個(gè)心靈與軀體并存的有機(jī)體，他（她）所創(chuàng)作的角色也一定是具有內(nèi)外部性格特征的人物形象，因此，在表演藝術(shù)中，內(nèi)部和外部是互為表里、不可分割的。因此，在表演教學(xué)中，無(wú)論是基礎(chǔ)訓(xùn)練階段，還是完整的舞臺(tái)人物形象創(chuàng)造，都必須是體驗(yàn)與體現(xiàn)一起抓。這樣不僅使學(xué)生在表演課上重視內(nèi)外部的統(tǒng)一，而且還會(huì)促進(jìn)學(xué)生更加自覺(jué)地去學(xué)習(xí)形體、臺(tái)詞、聲樂(lè)等課程。

二、缺少角色臺(tái)詞的案頭分析

戲劇演員的創(chuàng)作任務(wù)是在劇作家創(chuàng)作出來(lái)的文學(xué)形象的基礎(chǔ)上，再創(chuàng)造出活生生的、有血有肉的舞臺(tái)人物形象，因此認(rèn)識(shí)與理解劇本和所要扮演的角色就成為演員在其創(chuàng)作中首先要解決的一個(gè)重要問(wèn)題，是演員創(chuàng)作工作的開(kāi)始階段。

表演教師通常會(huì)帶領(lǐng)學(xué)生完成劇本的分析、角色的分析、角色的構(gòu)思，而這一切最終是完成角色的體現(xiàn)做好準(zhǔn)備。角色的臺(tái)詞是作家刻畫(huà)人物的基本手段，是演員塑造人物形象的重要依據(jù)，演員臺(tái)詞處理的好壞與他塑造的舞臺(tái)形象是否鮮明、生動(dòng)有著十分密切的關(guān)系。因此，表演教師在排演過(guò)程中，必須完成角色臺(tái)詞的分析。

首先，應(yīng)挖掘潛臺(tái)詞。潛臺(tái)詞是存在于臺(tái)詞內(nèi)部，存在于字里行間，作者沒(méi)有寫(xiě)出來(lái)，但又最能表達(dá)人物的真實(shí)含意的話(huà)，是臺(tái)詞的真實(shí)含義。人物在行動(dòng)過(guò)程中為了達(dá)到一定的目的，有的臺(tái)詞是直接表達(dá)臺(tái)詞的含義，臺(tái)詞與潛臺(tái)詞一致，有的臺(tái)詞，由于規(guī)定情境的特殊性，微妙的人物關(guān)系等原因，說(shuō)話(huà)時(shí)不是直來(lái)直去，而是拐彎抹角，旁敲側(cè)擊，聽(tīng)起來(lái)話(huà)中有言外之意、弦外之音，這樣的臺(tái)詞與潛臺(tái)詞的表面含義正好相反。那么我們?cè)谔幚斫巧_(tái)詞的時(shí)候，不僅要把角色臺(tái)詞的語(yǔ)言行動(dòng)分析得準(zhǔn)確，還要把潛臺(tái)詞挖掘得準(zhǔn)確，只有這樣才能把角色臺(tái)詞的真實(shí)含意表達(dá)清楚。此外，在處理角色臺(tái)詞時(shí)，不僅要把潛臺(tái)詞挖掘出來(lái)，更重要的是在舞臺(tái)上把它體現(xiàn)出來(lái)，讓觀眾能夠聽(tīng)清楚角色臺(tái)詞的含意。所以，表演教師在教學(xué)排練中應(yīng)帶領(lǐng)學(xué)生認(rèn)真的研究潛臺(tái)詞表達(dá)的外部表現(xiàn)手段，尤其在聲音色彩，語(yǔ)言節(jié)奏，語(yǔ)調(diào)語(yǔ)勢(shì)的運(yùn)用與變化上要給以準(zhǔn)確的處理。劇作家創(chuàng)造了臺(tái)詞，導(dǎo)演與演員又創(chuàng)造了潛臺(tái)詞，通過(guò)演員在聲音和語(yǔ)言上的運(yùn)用處理，給劇作家創(chuàng)作出的文字賦予生命的活力，使之更生動(dòng)形象，因此才能打動(dòng)觀眾感染觀眾。

其次，尋找內(nèi)心獨(dú)白。內(nèi)心獨(dú)白是角色的全部思維活動(dòng)的過(guò)程，人物不論說(shuō)話(huà)或不說(shuō)話(huà)，這種活動(dòng)始終在進(jìn)行，有了內(nèi)心獨(dú)白可以使角色的內(nèi)心思想活動(dòng)更清晰，使演員說(shuō)出的臺(tái)詞更有機(jī)。內(nèi)心獨(dú)白是角色臺(tái)詞的根基、血肉和靈魂，完整的內(nèi)心獨(dú)白是由準(zhǔn)確的內(nèi)心語(yǔ)言和豐富的內(nèi)心視像構(gòu)成的。內(nèi)心獨(dú)白的尋找應(yīng)當(dāng)是演員在舞臺(tái)上在與對(duì)手交流的過(guò)程中，按照角色的行為邏輯去行動(dòng)，去真實(shí)的感受，產(chǎn)生豐富的聯(lián)想，只有這時(shí)才會(huì)產(chǎn)生出與角色臺(tái)詞有機(jī)聯(lián)系交織在一起的角色的內(nèi)心獨(dú)白，這樣的內(nèi)心獨(dú)白才會(huì)促使舞臺(tái)行動(dòng)的發(fā)展。在舞臺(tái)上，人物的眼神表情、坐臥行走、手勢(shì)姿態(tài)、舞臺(tái)節(jié)奏、舞臺(tái)調(diào)度、舞臺(tái)停頓等都是體現(xiàn)角色內(nèi)心獨(dú)白的手段，從臺(tái)詞角度上，通常運(yùn)用語(yǔ)言的速度節(jié)奏、語(yǔ)調(diào)語(yǔ)勢(shì)、氣息狀態(tài)來(lái)體現(xiàn)角色的內(nèi)心獨(dú)白。

再有，確定重音、停頓，尋找語(yǔ)調(diào)。重音、停頓、語(yǔ)調(diào)是舞臺(tái)語(yǔ)言重要的表現(xiàn)技巧，演員必須通過(guò)重音、停頓、語(yǔ)調(diào)才能把劇本臺(tái)詞或文學(xué)作品的思想感情正確的表達(dá)出來(lái)，才有可能為在舞臺(tái)上創(chuàng)造鮮明的性格化的人物語(yǔ)言打下基礎(chǔ)。

重音，是一句話(huà)中最重要的，應(yīng)該強(qiáng)調(diào)的詞。斯坦尼斯拉夫斯基說(shuō)：“重音——這就像食指，指出一個(gè)句子或一個(gè)語(yǔ)節(jié)中最重要的字眼！被打上重音的那個(gè)字包含著潛臺(tái)詞的靈魂、內(nèi)在實(shí)質(zhì)和主要因素！”[1]重音服從于語(yǔ)言行動(dòng)，是交流思想的重要手段之一。在舞臺(tái)上正確使用重音，才能準(zhǔn)確的表達(dá)角色的行動(dòng)愿望，激發(fā)自己和同臺(tái)演員的情緒，撥動(dòng)對(duì)方的心弦，增加彼此的信念和真實(shí)感，完成思想的交流，使觀眾很正確地領(lǐng)會(huì)到人物的思想意圖。

停頓，是說(shuō)話(huà)時(shí)聲音的間歇。生活中，說(shuō)話(huà)的停頓是根據(jù)思維活動(dòng)、感情起伏、自然呼吸狀態(tài)的需要而產(chǎn)生的。千變?nèi)f化的停頓給有聲語(yǔ)言帶來(lái)了豐富的表現(xiàn)力。在舞臺(tái)上語(yǔ)言的停頓，必須是演員在深刻理解體驗(yàn)作品的內(nèi)容的基礎(chǔ)之上，根據(jù)作品和角色的需要，有意識(shí)地精心推敲設(shè)計(jì)處理而形成的。停頓分為邏輯停頓與心理停頓，在兩個(gè)語(yǔ)節(jié)之間的停頓叫邏輯停頓，如果運(yùn)用不當(dāng)就改變語(yǔ)句的意思，打亂語(yǔ)句的邏輯。心理停頓來(lái)自說(shuō)話(huà)者的心理狀態(tài)，受愿望、心情、感情的支配，需要注意的是它不能破壞邏輯停頓的作用，而且要加強(qiáng)它的作用，通常邏輯停頓會(huì)在人物情感激動(dòng)的高峰時(shí)出現(xiàn)，在戲劇情節(jié)重大轉(zhuǎn)折時(shí)出現(xiàn)，在具有豐富的潛臺(tái)詞時(shí)出現(xiàn)。

語(yǔ)調(diào)，是語(yǔ)言具有的聲音色彩。語(yǔ)調(diào)就像是語(yǔ)言的旋律和曲譜。語(yǔ)調(diào)包括聲音技巧的各種變化：高、低、強(qiáng)、弱、遲、急、頓、挫等。語(yǔ)調(diào)豐富多彩，生動(dòng)活潑，語(yǔ)言就富有音樂(lè)性和節(jié)奏感。語(yǔ)言的各種表情都體現(xiàn)在語(yǔ)調(diào)中。語(yǔ)調(diào)是明晰的思想、鮮明的態(tài)度、強(qiáng)烈的愿望所激起的感情和視像產(chǎn)生的，是根據(jù)語(yǔ)言的目的性和行動(dòng)性產(chǎn)生的。準(zhǔn)確、鮮明、生動(dòng)的語(yǔ)調(diào)必須永遠(yuǎn)是從語(yǔ)言的內(nèi)容和感情的需要出發(fā)，語(yǔ)調(diào)是判斷一個(gè)人思想、性格、行為、目的的好手段。

因此，重音、停頓、語(yǔ)調(diào)，潛臺(tái)詞與內(nèi)心獨(dú)白都是塑造人物形象的必不可少的表現(xiàn)手段，表演教師在排練過(guò)程中應(yīng)給以足夠的重視。

三、忽略人物語(yǔ)言性格化的處理

富于性格化的人物語(yǔ)言是指人物的年齡出身、職業(yè)地位、思想觀點(diǎn)、道德品質(zhì)、趣味愛(ài)好、思考事物的習(xí)慣、對(duì)人對(duì)事的態(tài)度等人物特征在語(yǔ)言上的表現(xiàn)。臺(tái)詞是劇作家刻畫(huà)人物的基本手段，是演員塑造人物形象的重要依據(jù)。演員須通過(guò)自己在聲音色彩、氣息運(yùn)用、語(yǔ)調(diào)語(yǔ)勢(shì)、速度節(jié)奏的處理，把劇本寫(xiě)出來(lái)的臺(tái)詞變成舞臺(tái)上活的，富有性格化的藝術(shù)語(yǔ)言。就是說(shuō)演員臺(tái)詞處理的好壞與他塑造的舞臺(tái)形象是否鮮明、生動(dòng)有著不可分割的關(guān)系。比較好的劇本的人物語(yǔ)言，絕不是抽象概念化的，而是生動(dòng)多彩富于性格化的。所以我們?cè)趧?chuàng)作處理角色臺(tái)詞時(shí)，不能永遠(yuǎn)用演員自身固有的語(yǔ)言習(xí)慣，或者是一種固定的腔調(diào)去說(shuō)各種角色的臺(tái)詞，必須要?jiǎng)?chuàng)作出富有鮮明個(gè)性的性格化臺(tái)詞。以達(dá)到“聞其聲，如見(jiàn)其人”的藝術(shù)境界。

綜上所述，表演課教師須在教學(xué)訓(xùn)練中加強(qiáng)對(duì)角色臺(tái)詞的研討工作，無(wú)論從演員創(chuàng)作素質(zhì)的培養(yǎng)，還是從掌握創(chuàng)作方法的規(guī)律來(lái)說(shuō)，臺(tái)詞作為交待情節(jié)、展現(xiàn)沖突、揭示思想、刻畫(huà)人物、感染觀眾的重要手段，都應(yīng)予以足夠的重視，只有這樣，我們才可能創(chuàng)造出準(zhǔn)確、鮮明、生動(dòng)、多彩的性格化的人物形象。

參考文獻(xiàn)

[1]斯坦尼斯拉夫斯基全集（第三卷）[M].126.