奧斯卡·施萊默的視覺新世界

劉瀟瀟

德國斯圖加特州立美術(shù)館正在舉辦展期長達(dá)半年的奧斯卡.施萊默（Oskar Schlemmer，1888-1943）大型回顧展。施萊默出生于19世紀(jì)末的斯圖加特，是一位德國畫家、雕塑家和舞臺(tái)設(shè)計(jì)師。他不僅是包豪斯藝術(shù)學(xué)校的大師級藝術(shù)家，也是20世紀(jì)德國的怪才之一。他的作品響應(yīng)了當(dāng)時(shí)的包豪斯流派鼓勵(lì)將藝術(shù)與實(shí)用技術(shù)門類相互打通的號(hào)召，拓寬了藝術(shù)種類的界限。本次展覽展出了這位藝術(shù)家逾250件作品，包括油畫、雕塑、水彩、素描、服裝造型設(shè)計(jì)和舞臺(tái)設(shè)計(jì)影像資料等。這是40年來德國本土首次將這位藝術(shù)家各個(gè)時(shí)期的作品集中呈現(xiàn)在大眾面前。

研究人體與空間關(guān)系的包豪斯藝術(shù)家

奧斯卡.施萊默生活的時(shí)代，正值歐洲工業(yè)革命之后。以生產(chǎn)為手段的大工業(yè)產(chǎn)品缺乏審美標(biāo)準(zhǔn)，無暇顧及產(chǎn)品美學(xué)品味，藝術(shù)與技術(shù)的矛盾亟需解決。此時(shí)，在建筑師沃爾特.格洛佩斯（Walter Gropius）帶領(lǐng)下，一批對社會(huì)改革抱有理想的知識(shí)分子和藝術(shù)家共同創(chuàng)辦了包豪斯學(xué)校。其目的是設(shè)計(jì)出符合機(jī)器時(shí)代的簡潔設(shè)計(jì)風(fēng)格，消除工藝與藝術(shù)之間的壁壘。同時(shí)，這所學(xué)校也發(fā)掘并造就了一批技術(shù)與理論兼?zhèn)涞乃囆g(shù)家，而施萊默就是其中之一。

與其他以幾何造型為創(chuàng)作基礎(chǔ)的包豪斯藝術(shù)家所不同的是，施萊默作品中的核心創(chuàng)作思想是將“人體”看作衡量一切事物的標(biāo)準(zhǔn)。他的大部分繪畫作品都是從人像入手，而又將人像抽象化。他以解構(gòu)主義的理念為基礎(chǔ)，不斷嘗試人體與空間關(guān)系的各種可能性，在最活躍的創(chuàng)作時(shí)期（1920年至1932年）完成了大量立體幾何形式的室內(nèi)人物肖像畫以及雕塑作品，十分鮮明地展示了他獨(dú)特的美學(xué)理念。他曾說：“我希望自己創(chuàng)造出來的是人物的類型和空間的本質(zhì)，而非具體的肖像和室內(nèi)設(shè)計(jì)。”他筆下的人像被抽離了個(gè)性要素，只擁有千篇一律的面孔和表情，有的甚至只呈現(xiàn)出了背部。而他就是以這些“沒有個(gè)性的人”的肢體造型以及多重人物在一幅圖中的排列與構(gòu)圖來傳達(dá)信息的。從這種意義上來看，人體在他的筆下變成了一個(gè)個(gè)建筑元素一般的可以分割和重新組合的抽象幾何體。所以欣賞施萊默的人物畫，重點(diǎn)并不在于觀看人物本身，而應(yīng)該將欣賞的重點(diǎn)放在整體的構(gòu)圖以及人物與空間富有韻律的排列組合之上，藝術(shù)家的敘事線索就隱藏在視覺語言之中。

在1928年至1930年間，施萊默曾為德國埃森的弗柯望博物館（Museum Folkwang）創(chuàng)作了一組大型壁畫，稱為《弗柯望系列》（Folkwang-Zyklus）。這組壁畫共九幅，每一幅展現(xiàn)一個(gè)或一組抽象的人體動(dòng)態(tài)，懸掛在博物館內(nèi)圓形的噴泉室中。在畫中，人體成為虛擬環(huán)境里組成理性美的一個(gè)個(gè)符號(hào)，而這些符號(hào)通過邏輯和思辨的形式構(gòu)成神秘的空間模式，在封閉的環(huán)境里尤能為身處其間的觀賞者提供一種純粹思考的靜謐氛圍。在這樣的壁畫創(chuàng)作中，施萊默切實(shí)地研究了空間的法則和人體比例在組畫中的設(shè)計(jì)。

施萊默1 9 3 2年創(chuàng)作的《包豪斯階梯》（Bauhaustreppe）是他最為著名的作品之一。這件藏于紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館的畫作，表現(xiàn)的是由包豪斯校長沃爾特.格洛佩斯親自設(shè)計(jì)的位于德紹的包豪斯大樓的樓梯間，畫中的模特是該學(xué)校的學(xué)生。觀眾在構(gòu)圖效果的引導(dǎo)下，會(huì)不由自主地由下至上觀賞此畫，就像追隨著一個(gè)個(gè)人物的步伐，最終用眼神的動(dòng)態(tài)運(yùn)動(dòng)探索完畫中展示的空間。畫中每一個(gè)獨(dú)行的人以各自的姿態(tài)與方向相互作用，構(gòu)造成為一個(gè)有機(jī)的整體。這幅畫展現(xiàn)出一種面向未來的建筑理念，是施萊默自己最滿意的作品之一。

創(chuàng)作《包豪斯階梯》之時(shí)，正當(dāng)納粹黨在德紹大選獲勝。包豪斯被納粹認(rèn)定為“非德國的”事物，畫中的包豪斯大樓則被冠以“猶太式建筑”之名，在政治壓力下被迫關(guān)閉。這幅畫可以看作是施萊默對政治壓力的反抗。第二次世界大戰(zhàn)期間，他在納粹的壓迫下辭去柏林的教職工作，搬到了瑞士邊境。

在納粹掌權(quán)時(shí)期，施萊默的作品同當(dāng)時(shí)許多現(xiàn)代藝術(shù)家的作品一起，被視為“頹廢藝術(shù)”（Degenerate Art）而深受嘲諷。他長期處于納粹制裁的陰影籠罩下，此后也僅僅從事一些有酬勞的商業(yè)性設(shè)計(jì)。在他生命的最后十年，他的作品呈現(xiàn)出由于內(nèi)心的極度壓抑所導(dǎo)致的黑暗與模糊，如1935年的《談話》（Unterhaltung）和1936年的《四個(gè)影子》（Vier vor Schatten）。

跨界舞臺(tái)設(shè)計(jì)

奧斯卡.施萊默曾經(jīng)說，自己太過現(xiàn)代，無法僅僅滿足于單一的繪畫，而必須運(yùn)用各種聲、光、色的技術(shù)效果來完成自己對于藝術(shù)更多的想像和追求。在對新藝術(shù)形式的熱情驅(qū)使下，他將技術(shù)與藝術(shù)、人體與空間結(jié)合在一起，創(chuàng)造出許多放眼未來的舞臺(tái)和服裝造型設(shè)計(jì)作品。

1920年，施萊默在時(shí)任包豪斯校長的沃爾特.格洛佩斯的邀請下，在包豪斯教授壁畫與雕塑，繼而又在1923年擔(dān)任包豪斯戲劇工作室的領(lǐng)導(dǎo)工作，并以其不拘一格的新潮藝術(shù)觀念成為當(dāng)時(shí)包豪斯最重要和最受歡迎的教員之一。在包豪斯負(fù)責(zé)劇場設(shè)計(jì)工作時(shí)，施萊默設(shè)計(jì)和導(dǎo)演了許多現(xiàn)代舞劇，多以空間造型與人體的動(dòng)態(tài)關(guān)系為核心內(nèi)容。

以其設(shè)計(jì)并編導(dǎo)的“包豪斯之舞”（Bauhaus Tanz）為例，主題分為：“空間之舞”（Space Dance）、“形狀之舞”（Form Dance）、“手勢之舞”（Gesture Dance）、“直線之舞”（Pole Dance）、“圓環(huán)之舞”（Hoop Dance）、“平面之舞”（Flats Dance）、“彩磚游戲”（Game of Bricks）及“面具合唱團(tuán)”（Chorus of Masks）等。這些實(shí)驗(yàn)性的舞蹈短劇，基本以極簡的黑色幕布為背景，多以三個(gè)人物為主。三人分別身穿紅、黃、藍(lán)三色連體服裝，蒙著面具;舞臺(tái)上所有多余的、可能轉(zhuǎn)移視線的元素都被簡化，僅保留地上的正方形棋盤圖案或是代表點(diǎn)線面的簡單道具;運(yùn)用舞步的節(jié)奏和不同道具組合達(dá)成的視覺效果，來表現(xiàn)不同主題的多種可能性，完成對于空間的動(dòng)態(tài)形式的探索。

在此基礎(chǔ)上的“升級版”舞蹈，是1922年首映于斯圖加特州立劇院的“三人芭蕾”（Das triadische Ballet），這也是為施萊默帶來國際聲譽(yù)的作品。該舞劇造型設(shè)計(jì)夸張，舞臺(tái)設(shè)計(jì)布滿幾何元素，光效與聲效也頗具創(chuàng)意;三位芭蕾舞者如機(jī)械人一般做出與舞臺(tái)的不同點(diǎn)線面設(shè)計(jì)相符合的舞蹈動(dòng)作，強(qiáng)調(diào)了舞蹈中的數(shù)學(xué)構(gòu)思，突出了人物與空間的關(guān)系。與施萊默的繪畫理念相一致的是，他導(dǎo)演和設(shè)計(jì)的舞劇也是將每個(gè)人物個(gè)體的性格抽離，使人體僅僅成為空間結(jié)構(gòu)的一個(gè)部分，成為承載色彩與幾何關(guān)系的流動(dòng)的音符。因其過于激進(jìn)的表現(xiàn)方式，又由于當(dāng)時(shí)傳播媒介的局限性以及后來影像資料的缺失，這部戲劇成為了20世紀(jì)最“有名”的“無名”作品。

奧斯卡.施萊默的藝術(shù)理念，即便在當(dāng)時(shí)有著最進(jìn)步思想的包豪斯流派中，也是獨(dú)樹一幟的。他將平面設(shè)計(jì)的理念立體化，并帶入舞臺(tái)設(shè)計(jì)中，為戲劇舞臺(tái)拓展了新的視野;而他的繪畫作品將人體的復(fù)雜構(gòu)造抽象化，反映了理性主義和烏托邦式的藝術(shù)理想。在留下大量作品的同時(shí)，他也在藝術(shù)教育中親歷親為，傾注了極大的心血，同時(shí)還出版了完整的關(guān)于構(gòu)圖及舞臺(tái)設(shè)計(jì)的藝術(shù)理論。時(shí)至今日，在藝術(shù)愛好者們的眼中，施萊默所展示的視覺世界依然前衛(wèi)，?？闯Ｐ隆＃ň庉嫞簩O源）endprint