淺析中國動畫角色的發(fā)展與特點

王俊偉

自1922萬氏三兄弟創(chuàng)作了中國真正意義上第一部動畫至今中國動畫已走過了漫長的83年。曾經(jīng)精品迭出的中國動畫，時下已不復(fù)當(dāng)年的輝煌。不可否認(rèn)的是現(xiàn)在青少年文化生活中產(chǎn)生重要影響的動畫形象基本上都來自于國外，像史諾比、阿童木等等，已經(jīng)成為青年人眼中新時代的視覺偶像，這是值得每一位動畫工作者重視的現(xiàn)象。很大程度是人物造型質(zhì)量跟不上。近年來，中國的動畫片產(chǎn)量逐漸增大，但優(yōu)秀的作品不多，動畫人物千篇一律，模仿抄襲的成分很嚴(yán)重，放棄了自己的傳統(tǒng)和民族文化觀念，失去大部分的觀眾。審視過往，中國的動畫，動畫角色設(shè)計，是有過其黃金時代的。

1926年萬氏兄弟創(chuàng)作的《大鬧畫室》是中國第一部動畫片，這是一部無聲、黑白的動畫短片。這部動畫片也是中國第一部真人和動畫結(jié)合的動畫片，由此拉開了中國動畫的歷史，也是動畫角色的歷史。1941年，由萬氏兄弟制作的第一部動畫長片《鐵扇公主》具有明顯的時代烙印。片中鐵扇公主的樣子與當(dāng)時古裝電影中俠女的扮相相似，眉清目秀，一身短打扮，手提寶劍，動作干凈利落，姿態(tài)英武。唐僧被描寫成一位白面書生，頭戴軟帽，身穿長衫，文質(zhì)彬彬而懦弱。豬八戒的形象肥頭大耳，滑稽可笑，充分突出了豬八戒這一形象的笨拙與可愛，似乎將人們想象的豬八戒的特征都表現(xiàn)出來了。孫悟空的樣子像穿著虎皮裙的米老鼠。建國以后，國內(nèi)形勢相對穩(wěn)定，中國的動畫事業(yè)也得到了非常快速的發(fā)展，作品多，精品也多。1956年《驕傲的將軍》該片在創(chuàng)作上借鑒了中國的傳統(tǒng)戲曲尤其是京劇的許多因素。片中主要人物造型采用了京劇臉譜：將軍是大花臉，食客師爺則是二花臉。許多人物的語言和動作是動畫設(shè)計師們依照演員的表演設(shè)計的。1964年的經(jīng)典之作《大鬧天宮》片中齊天大圣的造型設(shè)計者張光宇先生以《西游漫記》中漫畫孫悟空戲劇臉譜和民間版畫上的孫悟空作為參考。創(chuàng)造出了一個頭戴軟帽、腰圍虎皮、長腿蜂腰、細(xì)胳膊大手的孫悟空。表現(xiàn)出了齊天大圣的自由與靈活。這一形象得到廣大觀眾的喜愛，這樣的造型設(shè)計更貼近了中國觀眾的心中齊天大圣的形象。片中其他人物的造型設(shè)計，也都緊緊抓住了人物性格，同時又借鑒民間藝術(shù)形象與形式風(fēng)格。如玉皇大帝取自民間天神、財神、灶王天官的形象并加以變化而來將白胖、臃腫作為他形象的主要特征突出了人物外表嚴(yán)肅、祥和、而實則空虛、昏庸的本質(zhì)。塑造太白金星形象重點在于他白色的長須和一雙三角眼，這這是溫和長者的外表與諂媚、狡猾的狐貍品質(zhì)的統(tǒng)一。這樣的造型設(shè)計對人物性格有了很好的詮釋利于動畫片情節(jié)的展開。1966年，中國進(jìn)入了十年的文化大革命時期，在這一時期中國動畫明顯受到了影響。1977年，結(jié)束文革的中國處于了建國以來最低迷的時期，而中國的動畫又邁開了沉重的步伐，開始了緩慢的發(fā)展。1979年的《哪吒腦?！肥俏母镆院蟮慕?jīng)典作品之一，《哪吒鬧海》的人物設(shè)定也是吸取了中國門神畫、敦煌壁畫里的有用素材采用裝飾風(fēng)格簡練的線條配以青、綠、紅、白、黑等色彩。使人感到常見又新鮮。再次創(chuàng)作者研究了劇情，人物性格等方面，哪吒赤裸上身配以紅綾和金圈，兩只烏黑機靈的大眼睛顯出稚氣與智慧兩道劍眉顯得十分剛毅威武，李靖大紅袍罩身，顯出官的身份，色彩華麗有分量。衣角底下露出一塊護(hù)膝鎧甲，說明他是武將：是武官文扮的人物造型設(shè)計。東海龍王的造型設(shè)計，充分利用了色彩表現(xiàn)其性格。東海龍王以青綠色為主，用在瘦骨瞵岣的殘暴人物身上，更顯出其性格的冷酷。這樣的設(shè)計對劇中人物性格在造型上做了很好的鋪墊。小白龍全身白色、朱砂眉、是人與神獸的混合，表現(xiàn)出他是龍子龍孫，驕傲，不可一世，霸道。幾個人物各有主色調(diào)，協(xié)調(diào)地組合在一起，互相補充。這也正是成功人物造型的魅力所在。1980年的《三個和尚》是一部無聲動畫片，在人物造型上，寥寥幾筆，氣韻生動，隨意灑脫又神情俱現(xiàn)，極具中國畫的表現(xiàn)力。1987年動畫片《黑貓警長》，采用擬人化手法，既抓住貓的動物本質(zhì)，又抓住警長的特征，把兩者溶于一體借鑒迪斯尼動畫造型的影響。1993-1994年的動畫片《藍(lán)皮鼠與大臉貓》，藍(lán)皮鼠以聰明伶俐、助人為樂、善于動腦、想辦法、本領(lǐng)高強，但又不甘寂寞，害怕委屈，不肯吃虧的形象與大臉貓則憨態(tài)可掬，又饞又懶，喜歡拋頭露面，卻又膽小怕事，形成了對比。1999年上映的動畫片《寶蓮燈》是現(xiàn)代中國動畫的一個標(biāo)志，是上海美術(shù)電影制片廠繼《大鬧天宮》、《哪吒鬧?！分笥忠徊縿赢嬮L片。這是中國第一次嘗試模仿迪斯尼創(chuàng)作發(fā)行的動畫片，上映后也贏得了觀眾的喜愛。整體造型有明顯的迪斯尼風(fēng)格特點。2002年，52集的大型動畫連續(xù)劇《我為歌狂》上映，人物形象設(shè)計在衣著上都彰顯了很強的現(xiàn)代感，貼近當(dāng)下都市高中生的學(xué)習(xí)生活，表現(xiàn)了高中生的真實生活狀態(tài)和青春情懷。2007年的《閃閃的紅星》，該部動畫片制作精良，人物形象借鑒了日本風(fēng)格，雖然動畫片的是革命題材，但情節(jié)并不單調(diào)枯燥，而且還充滿童趣，更貼近了孩子們的生活。

動畫片中的造型在整個動畫片里占有非常重要的地位，一個好的人物造型能夠充分的傳達(dá)出故事情節(jié)和人物的性格，好的造型不僅有藝術(shù)感，還具有很強的商業(yè)價值。在表面看來，中國動畫落后的成因是市場導(dǎo)致的。研究市場和觀眾的需要是對的，同時要從本土文化中尋找動畫藝術(shù)形象。其中美國動畫影片《功夫熊貓》的成功就不就是一個典型事例嗎。美國動畫設(shè)計師能夠從中國的文化中吸取其中的元素，并通過動畫以西方的思維方式來展顯中國的文化，而中國人卻對此熟視無睹，落后的觀念制約著對本土文化的認(rèn)知、認(rèn)識、掌握、理解和運用。也應(yīng)該認(rèn)識到，如果僅把一些傳統(tǒng)文化樣式表現(xiàn)形式直接搬到動畫片上，是毫無意義，也是行不通的。而是從中國文化背景下找出傳統(tǒng)與現(xiàn)代的銜接點。也就是說運用中國元素來制作動畫來滿足現(xiàn)代人的需要。其次，從文化傳播的角度來看，角色的定位要有傳播一致性、穩(wěn)定性和長期性。在當(dāng)今這樣的一個信息時代，普通的傳播方式要吸引住大眾的目光或者是在大眾的腦中留下持久的印象已變得十分困難，如何合理地構(gòu)建動畫片中的角色造型，使其具有長期的品牌影響力是中國動畫產(chǎn)業(yè)角色創(chuàng)作的目標(biāo)。

【參考文獻(xiàn)】

[1]張慧臨.20世紀(jì)中國動畫藝術(shù)史.陜西人民美術(shù)出版社出版.2002

[2]郁芳、薛鋒、趙可恒.中國動畫發(fā)展史. 東南大學(xué)出版社.2006

[3]李鐵、張海力. 動畫角色設(shè)計. 北方交通大學(xué)出版社.2008

[4]百度.百科吧.http：//baike.baidu.com/view/1359561.html？tp=0_10

[5]百度.貼吧.http：//tieba.baidu.com/f？kz=371817851