數(shù)字時代攝影語言的革新

摘 要：每一次技術(shù)的更新都會帶來攝影語言風(fēng)格的革新與轉(zhuǎn)變，數(shù)字環(huán)境下攝影擺脫了傳統(tǒng)紀(jì)實的表現(xiàn)手段，顯現(xiàn)出了更多的可能性。

關(guān)鍵詞：拼合與數(shù)字化創(chuàng)作；多種元素與多種媒介；導(dǎo)演與行為

攝影是技術(shù)與藝術(shù)結(jié)合的藝術(shù)，每一次技術(shù)的更新都會帶來語言特征風(fēng)格的革新與轉(zhuǎn)變。當(dāng)今發(fā)展到數(shù)字時代，攝影技術(shù)主流已經(jīng)從傳統(tǒng)的銀鹽膠片轉(zhuǎn)化為科技主導(dǎo)的數(shù)字化影像。隨著數(shù)字技術(shù)的不斷發(fā)展完善以及后期圖像處理軟件的開發(fā)，攝影語言充分?jǐn)[脫了傳統(tǒng)的紀(jì)實表現(xiàn)形式，而在數(shù)字技術(shù)環(huán)境下顯現(xiàn)出更多新的可能。

1 拼合與數(shù)字化創(chuàng)作

數(shù)字化創(chuàng)作不只是簡單的素材拼合和疊加，而是攝影的真實感和數(shù)字模擬的真實感結(jié)合在一起所形成的全新視覺景觀。它要求我們必須擁有良好的攝影基礎(chǔ)能力：攝影構(gòu)圖、用光與造型、技術(shù)與技巧等，并且對于后起電子暗房即圖像處理軟件有著良好的操作技能，才能夠讓前期天馬行空的想象力和后期天衣無縫的制作能力結(jié)合在一起，使攝影成為名副其實的造夢工具。

提到數(shù)字化創(chuàng)作，不得不提到攝影師李曉鏡，這個華裔攝影師在數(shù)字化創(chuàng)作和繪畫之間找到了可以創(chuàng)作的巨大空間。他的一系列作品結(jié)合了攝影的真實感特質(zhì)以及繪畫的寫實手法，利用了數(shù)字化創(chuàng)作的彈性特質(zhì)將攝影從傳統(tǒng)的框架和角色中解放了出來，使得攝影師掌握了絕對的主控權(quán)。除了整體顏色和曝光的變化調(diào)整，而且藝術(shù)家可以用接近繪畫的處理方式來對圖像做拼合調(diào)整之外，Photoshop還可以對圖像進(jìn)行扭曲、變形和復(fù)制，將圖像后期處理由一種技術(shù)性的工作提升到創(chuàng)作的層次。這種結(jié)合了攝影和繪畫兩大領(lǐng)域的表現(xiàn)手法使得李曉鏡在他的藝術(shù)創(chuàng)作中隨心所欲，充分發(fā)揮了他在藝術(shù)創(chuàng)意上的想法與眼界。他以半人半獸的形象來進(jìn)行創(chuàng)作，帶著強(qiáng)烈的東方文化，展現(xiàn)了他非凡的數(shù)字化創(chuàng)作技巧。他的《十二生肖》系列、《審判》、《108眾生相》等作品開啟了一個數(shù)字時代攝影語言的新篇章。

這種前期創(chuàng)意與后期技術(shù)的充分拼合，成為數(shù)字技術(shù)環(huán)境下攝影語言的一種新的表現(xiàn)形式，它強(qiáng)調(diào)攝影的主導(dǎo)性，并根據(jù)數(shù)字?jǐn)z影存在的本質(zhì)特征，與繪畫等藝術(shù)進(jìn)行巧妙結(jié)合。攝影師也以話語權(quán)及實際情況作為創(chuàng)作基礎(chǔ)，將自身對當(dāng)前社會、自然環(huán)境，以及個人的想法觀念及態(tài)度等充分展現(xiàn)出來，具有非常重要的時代意義與現(xiàn)實意義。

2 多種元素與多種媒介

隨著各種應(yīng)用技術(shù)在數(shù)字化時代的融合，平面設(shè)計、三維設(shè)計、數(shù)字?jǐn)z影和數(shù)字繪畫以及3D打印等等，在同一環(huán)境下的融合必將是最重要的發(fā)展方向。其實在傳統(tǒng)攝影階段就已經(jīng)有攝影師使用故意“錯誤”的拍攝方法或沖印程序來產(chǎn)生出意想不到的效果，其中包括將拍攝完成的膠卷重新到頭再隨機(jī)進(jìn)行拍攝、在對焦時故意移動相機(jī)、沖飲時在暗房將多張底片重疊放大或者將顯影液有選擇性地刷在曝光過的相紙上，有時還會在放大后的照片上作畫等。例如，德國藝術(shù)家西格馬·波爾克，他的照片上就有各種疊加的影像和化學(xué)藥品的痕跡，以及后期繪畫的線條，共同構(gòu)成了攝影技術(shù)和繪畫媒介相結(jié)合所產(chǎn)生的豐富復(fù)雜的影像。

互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)達(dá)和多種社交媒體的出現(xiàn)，對圖片的制作與傳播也產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響，圖像信息的上傳與接收的過程也越來越快捷。來自加拿大的藝術(shù)家喬恩·拉夫曼的作品《新時代的要求》系列就是跨媒介的試驗，它探討二維與三維、網(wǎng)絡(luò)亞文化、谷歌街景、虛擬與真實、在線游戲以及影像與表面之間的互動關(guān)系。他通過電腦軟將其在互聯(lián)網(wǎng)搜集到的現(xiàn)代著名畫作制作成如同大理石或金屬質(zhì)感的視覺材料，然后通過3D打印機(jī)將這些材料做成類似于古希臘時期的半身像，最后再翻拍以肖像式的照片形式展出。拉夫曼運(yùn)用了最新技術(shù)將時代與媒介進(jìn)行對話，創(chuàng)造出來的照片是具有技術(shù)、文化和歷史綜合內(nèi)涵的混合體。

3 導(dǎo)演與行為

數(shù)字化創(chuàng)作早已擺脫了傳統(tǒng)攝影語言的束縛，不再僅限于新聞化和報道化的攝影框架，它強(qiáng)調(diào)脫離紀(jì)實與現(xiàn)實而又不拘泥于所謂的真實。所以“擺拍”在數(shù)字化創(chuàng)作環(huán)境下早已經(jīng)不是什么禁忌的話題，它又被稱作偽造式攝影，攝影師在此時充當(dāng)?shù)慕巧愃朴趯?dǎo)演。拍攝之前需要畫好草圖，構(gòu)思好畫面，布控好模特，且需要大量的道具等，就像拍一場電影一樣。國內(nèi)最有代表性的要數(shù)馬良，他以一種戲劇化、舞臺化的方式創(chuàng)作了一系列的超現(xiàn)實主義作品，他的照片需要模特扮演，需要繪制道具，他用紀(jì)實的相機(jī)記錄最不現(xiàn)實的夢境，他的相機(jī)對準(zhǔn)的是虛擬的內(nèi)心世界，所有東西都是他的主觀制造。《移動照相館系列》是近幾年最受關(guān)注的一件藝術(shù)事件，他的團(tuán)隊租用了一輛卡車裝滿了道具，特別是背景板幾乎全是來自于他的手繪，此次拍攝在全國歷經(jīng)了10個月，駐足35座城市，自費(fèi)上百萬，以藝術(shù)品的標(biāo)準(zhǔn)免費(fèi)為1600多人布景拍照。馬良想要創(chuàng)造一種獨(dú)特的氛圍，他邀請了不同的城市遇到的人們來參與創(chuàng)造出不性格的人遇到的不同場景。這個先鋒而又原創(chuàng)的藝術(shù)項目就像一種回顧中國的攝影探索者們用攝影記錄了他們跨越的不同國家。馬良借此希望創(chuàng)作出“人們喜歡或想要成為但是從來沒有機(jī)會成為的樣子”。

美國女?dāng)z影師安妮·萊波維茲也擅長運(yùn)用這種超現(xiàn)實的攝影語言來拍攝圖片。像她為迪士尼拍攝的年歷，就啟用了無數(shù)的明星來作為攝影作品里的演員，通過布景和后期技術(shù)再現(xiàn)了迪士尼景點(diǎn)卡通片里的場景與主角，創(chuàng)造了一個真人表演的奇幻童話世界。

隨著攝影技術(shù)的發(fā)展以及普及程度，越來越多的藝術(shù)家喜歡借助攝影的方式來展現(xiàn)自己的構(gòu)思。有些時候我們已經(jīng)無法界定他們是攝影師還是裝置藝術(shù)家，抑或是行為藝術(shù)家。例如，法國的菲利普·拉美特他將自己的制作的框架放在草地生，并懸掛在上面進(jìn)行拍照，可是在進(jìn)行展示時卻將圖片旋轉(zhuǎn)90度，此時我們看到的是另一番景致。他站在一個陽臺上，城堡的墻面長滿了青苔。這種創(chuàng)造事件并記錄下的方式也越來越被藝術(shù)家們使用。

但是任何的技術(shù)技巧，以及攝影語言的運(yùn)用都是為主體內(nèi)容服務(wù)的，優(yōu)秀的前期創(chuàng)意遠(yuǎn)比后期無休止的調(diào)整要重要得多，否則就會變成夸張的炫技。無論是數(shù)碼相機(jī)還是何種科技，最終都需要創(chuàng)作者本身的內(nèi)涵、執(zhí)著與創(chuàng)造力才能夠讓這些機(jī)器隨夢想而前行，成為名副其實的造夢機(jī)器。

作者簡介：劉倩（1984—），女，山東人，碩士，山東工藝美術(shù)學(xué)院數(shù)字藝術(shù)與傳媒學(xué)院教師，山東省攝影家協(xié)會會員，山東省女?dāng)z影家協(xié)會理事，編著國家“十二五”教材《專題攝影與編輯》，《PHOTOSHOP與平面設(shè)計》，作品曾多次獲獎與發(fā)表，2013年曾獲全國第二屆青年攝影大賽優(yōu)秀青年攝影師獎，研究方向：攝影。