姜浩峰
“有的哥們投資電影,就是為了給女一號一個(gè)上大銀幕的機(jī)會。這種情況下,投資上百萬,票房或許只有幾百元。對于此類影片,我們就忽略不計(jì)了?!鄙虾煼洞髮W(xué)人文與傳播學(xué)院影視傳媒系主任齊青教授告訴我。最近,《2015年中國電影劇目發(fā)展報(bào)告》成果發(fā)布會在上師大舉行。該報(bào)告以編劇理論、劇作規(guī)律為基礎(chǔ),將2014年國內(nèi)上映的影片按照劇情發(fā)展、人物關(guān)系、人物情感波動以及矛盾沖突四個(gè)方面做出全面系統(tǒng)的分析,依照影片的票房與評分進(jìn)行劃分歸類,總結(jié)影片的得與失。并對電影創(chuàng)作資源的合理利用和優(yōu)化配置做出了分析和展望。假如想投資中國電影,錢該怎么花,該份報(bào)告堪稱指南。
市場規(guī)模大躍進(jìn)
自2004年以來,中國電影產(chǎn)業(yè)的增長就大大高于國民經(jīng)濟(jì)增長指數(shù)。該份報(bào)告顯示的年均增速達(dá)30%!業(yè)界樂觀估計(jì),中國大陸電影市場將在未來10年超越美國,成為全世界最大的電影市場。
以最近的2014年統(tǒng)計(jì)數(shù)字為例,票房收入增長顯著。中國大陸全年共生產(chǎn)故事影片618部,雖同比上年減少20部,但全國電影總票房296.39億元,同比增長36.15%,其中國產(chǎn)片票房161.55億元,占總票房的54.51%;全年票房過億影片共計(jì)66部,其中國產(chǎn)影片36部;國產(chǎn)影片海外銷售收入18.7億元,同比增長32.25%;全年城市影院觀眾達(dá)到8.3億人次,同比增長34.52%;全年新增影院1015家,新增銀幕5397塊,日均增長15塊銀幕,目前全國銀幕總數(shù)已達(dá)2.36萬塊。
北美電影市場全年票房為103億美元,與2013年相比下降6%。事實(shí)上,除印度、韓國和法國外,這種下降趨勢還發(fā)生在日本、英國、德國、俄羅斯、澳大利亞等大多數(shù)國家。在全球及各國電影增長停滯和放緩的背景下,中國電影正在以令全世界震驚的速度快速增長。齊青和他的團(tuán)隊(duì)研究得出結(jié)論——中國電影產(chǎn)業(yè)加強(qiáng)了與其他文化內(nèi)容產(chǎn)業(yè)間的融合,互聯(lián)網(wǎng)向電影產(chǎn)業(yè)強(qiáng)勢進(jìn)攻,金融資本的滲透,互聯(lián)網(wǎng)經(jīng)濟(jì)的介入成為雙輪驅(qū)動力,電影外部環(huán)境好、產(chǎn)業(yè)規(guī)模增長、互聯(lián)網(wǎng)創(chuàng)新共同帶來中國電影市場高位增長新常態(tài)的局面。電影公司與互聯(lián)網(wǎng)公司聯(lián)姻,項(xiàng)目合作漸趨增加,互聯(lián)網(wǎng)巨頭BAT紛紛成立電影公司,參與電影產(chǎn)業(yè)利潤分配。
以2014年的中國電影市場做分析,不僅能看出其飛速發(fā)展,還能看出各類型影片中,哪一類更具有吸金優(yōu)勢?!皭矍?、科幻、動作三大類型電影仍舊為主要吸金影片,喜劇、動畫、驚悚電影具有市場開發(fā)潛力?!饼R青告訴我。
研究數(shù)據(jù)顯示,2014年各類型電影中動作、科幻、愛情影片累計(jì)票房貢獻(xiàn)比例高達(dá)66.3%,此三種類型基本上各占22%的市場份額,成為電影市場主流細(xì)分類型;相反,戰(zhàn)爭、劇情、紀(jì)實(shí)等近期觀影市場縮小或偏小眾的類型影片,累計(jì)票房貢獻(xiàn)不到5%,相比于魔幻類型的有市場但供給偏少的特點(diǎn),此三種類型屬于市場虛火性質(zhì);另外,驚悚類型與魔幻類型一樣,存在票房增長和產(chǎn)量優(yōu)化的提升空間。單片票房占比產(chǎn)出上,科幻、魔幻、動作居前三甲。值得注意的是,數(shù)量占比上動畫類型位居第二,喜劇類型無緣前三,中小成本的愛情類型位居第一,高出第二名85%。
另一個(gè)值得注意的問題是一檔期效益分散化、觀眾粉絲化為電影市場新近動向。比如綜藝節(jié)目聯(lián)姻電影。繼大電影《爸爸去哪兒》創(chuàng)造7億票房神話后,一批良莠不齊的同類型電影相繼搶灘登陸,令該類型影片口碑持續(xù)下滑,但這類電影票房都還可觀。齊青認(rèn)為,《爸爸去哪兒》大電影其實(shí)就是一期在大銀幕上放映的超長版綜藝節(jié)目。這種相當(dāng)于把免費(fèi)收看的電視節(jié)目搬到電影院播放還能大賣的綜藝電影,的確是中國電影市場的“特產(chǎn)”。“綜藝節(jié)目電影版的最大賣點(diǎn),在于它具有通過同名電視節(jié)目獲得的高知名度,而最大的難點(diǎn)則在于增加故事性、趣味性和藝術(shù)性,后者正是中國電影有所欠缺的地方。目前我們這個(gè)電影市場給觀眾提供的服務(wù)過于粗放,不能滿足多樣性的需求?!饼R青分析道, “顯然綜藝電影高票房反映的是老百姓對電影的一種消費(fèi)情形,票房高說明看的人多,有觀眾喜歡。但是高票房并不一定就意味著電影的質(zhì)量高,電影的質(zhì)量評價(jià)是另外一種文化體系,它包括文化參數(shù)、美學(xué)參數(shù)、電影制作品質(zhì)參數(shù)等,這兩者不能混在一塊兒。電影品質(zhì)好的,票房不見得就高。我們需要藝術(shù)性很高的影片,但這種影片的消費(fèi)群體并不一定是大眾。我們也需要比較親民的影片,能夠供普通老百姓消費(fèi)的。所以電影市場應(yīng)該有一個(gè)配餐式的服務(wù),大導(dǎo)演要拍好自己的電影,同時(shí)也要給綜藝電影留下生存空間,這樣才能給觀眾提供一個(gè)多元的消費(fèi)選擇?!?/p>
后勁在于講故事
最近,上海市作協(xié)一位老作家告訴我一個(gè)現(xiàn)象。作協(xié)搞采風(fēng)活動時(shí),比如去某風(fēng)景區(qū),資深作家、老年作家往往游興甚濃,晨起出游,薄暮而歸。然而,一幫80后為主力的年輕人,即使到了著名風(fēng)景區(qū),也從不見他們在景點(diǎn)流連,除了一日三餐在餐廳遇見,平日里全都躲在客房里碼字。之所以碼字者如此勤奮,是因?yàn)閯”究袢保巹∷盟疂q船高。特別是外地來滬打拼的年輕作家,固然有文學(xué)夢,更多考量的還是瘋狂碼字好為買房計(jì)劃添磚加瓦。
齊青指出: “雖然票房大躍進(jìn),但國產(chǎn)片的品質(zhì)卻一直上不去。在時(shí)光網(wǎng)和豆瓣評分同時(shí)過7分的影片只有14部?!蓖ㄟ^仔細(xì)分析這14部影片,可以看出,其中《智取威虎山》、《催眠大師》、《繡春刀》、《后會無期》、《心花路放》等類型片因?qū)а?、主演或題材的關(guān)系,都賣到了不錯(cuò)票房。另外像文藝片也有表現(xiàn)不俗者,如《親愛的》、《歸來》、《白日焰火》等。進(jìn)入榜單的還有《麥兜我和我的媽媽》、《龍之谷》、《秦時(shí)明月之龍騰萬里》三部動畫片,這在以往國產(chǎn)動畫粗糙、劣質(zhì)、低幼的慣性思維里是不可想象的。然而,總起來說,中國電影中能講好故事者,仍屬少之又少。即使大導(dǎo)演吳宇森的大作《太平輪》(上),嚴(yán)格來說都屬于情節(jié)拖沓的下乘制作。
齊青團(tuán)隊(duì)對《太平輪(上)》和張藝謀導(dǎo)演的《歸來》進(jìn)行對比。兩部影片都堪稱是大手筆、大場面、大制作,大腕云集,導(dǎo)演吳宇森和張藝謀本身就是極具號召力的品牌。吳宇森是以上世紀(jì)40年代的紛亂時(shí)局為背景,以一艘穿梭于上海和臺灣之間的大船“太平輪”為主場景,講述了亂世中三段不同的愛情;張藝謀則是將目光對準(zhǔn)了上世紀(jì)70年代,講述了“文革”帶給一個(gè)普通家庭的傷痛,主線仍是男女主角堅(jiān)定不移、矢志不渝的愛情。
《歸來》5月中旬上映,以接近3億的票房收官,打破中國國產(chǎn)文藝片公映日票房、破億速度、上映總天數(shù)、總票房紀(jì)錄。豆瓣、時(shí)光網(wǎng)、IMDb的平均評分是7.5。
《太平輪(上)》12月上映,票房不到兩個(gè)億,對于一個(gè)籌備期超過6年,投資幾億元的電影項(xiàng)目來說,這樣的票房遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠,豆瓣、時(shí)光網(wǎng)、IMDb的平均評分是5.9。
“對于兩部基礎(chǔ)和起點(diǎn)基本一致的影片而言,其獲得的票房和評分的對比已經(jīng)很能說明影片自身質(zhì)量的問題。”齊青說、。
《歸來》中所有人物關(guān)系是呈輻射狀的,也就是說人物的關(guān)系都是圍繞著陸焉識和馮婉瑜的愛人關(guān)系而建立起來的,比如說他們的女兒丹丹,丹丹學(xué)校的老師以及來訪的李主任等等。他們每一個(gè)人的出現(xiàn)都為主角的命運(yùn)帶來微妙的變化。因此《歸來》整個(gè)劇中的人物關(guān)系是簡單而又微妙的。《太平輪≥中的人物關(guān)系則相對復(fù)雜,電影試圖去詮釋在特定的時(shí)代背景下,三種完全不同的愛情,但劇中人物的關(guān)聯(lián)性太少,分散的愛情都顯得過于獨(dú)立,而周蘊(yùn)芬與嚴(yán)澤坤因畫結(jié)識又顯得過于刻意,整個(gè)上集結(jié)束了,作為主要場景的太平輪出現(xiàn)的次數(shù)卻是屈指可數(shù)。
《太平輪》的主要矛盾是時(shí)代的矛盾,是內(nèi)戰(zhàn)的爆發(fā)致使將士戰(zhàn)死沙場,小人物顛沛流離。但打著“與其把生命交給戰(zhàn)爭,不如交給愛情”的口號,電影似乎對戰(zhàn)爭場面展現(xiàn)得更為激烈,刻畫得更為到位。這樣就很容易讓觀眾把劇中人物相愛不想見的矛盾統(tǒng)統(tǒng)歸于戰(zhàn)爭歸于時(shí)代,而忽視了人物之間本來的矛盾。
相比之下《歸來》似乎更擅長于對人物情感的深刻挖掘。先是由于歷史原因陸焉識變成勞改犯,在“文革”這個(gè)特定的歷史環(huán)境下,他的逃跑為女兒丹丹的前途帶來了困擾,于是有了他和愛人馮婉瑜在火車站互相喊話的一場戲。而這之后則是馮婉瑜的身體和精神出了問題,這樣的矛盾;中突對應(yīng)的就是陸焉識一遍遍地嘗試對其進(jìn)行記憶喚醒,而在這一遍遍的努力中,我們看到了陸焉識對這份情感的執(zhí)著與堅(jiān)定,感受到的是彼此之間濃濃的愛意。
因此,對人物自身困境的設(shè)置就顯得至關(guān)重要,這樣去展示人物對困難的克服,對自我的挑戰(zhàn),對彼此無微不至的照顧更能引起觀眾的共鳴,說穿了,我們的影片永遠(yuǎn)需要人文關(guān)懷。
電影從誕生之日起即從戲劇中學(xué)習(xí)如何講故事,再不斷更新、改進(jìn),以它自身的特性,發(fā)展出獨(dú)特的電影戲劇性。歐-林格倫在《論電影藝術(shù)》中說: “如果電影拍得沒有‘電影味,那就不是名副其實(shí)的電影”, “一部影片有多少電影味,是衡量這部影片作為電影藝術(shù)作品的質(zhì)量和嚴(yán)肅性的尺度”。“電影味”,即電影藝術(shù)的特性,要想在影片中更多地去傳達(dá)出“電影味”,就應(yīng)該找到一種最合適的講故事的方式,因此對于電影劇目的研究顯得尤為重要。
齊青甚至以《小時(shí)代》舉例。作為高票房低口碑的代表,《小時(shí)代》的票房神話正在消解,原因正在于其故事情節(jié)粗糙,甚至堪稱“爛”,即使有再華麗的包裝,也難以阻止其下滑趨勢。
共同編著《2015年中國電影劇目發(fā)展報(bào)告》的顧偉麗,不僅在上師大任教,本人也是知名編劇。她告訴我:“通過研究比較,可知道目前受市場歡迎的應(yīng)該是強(qiáng)情節(jié)的故事?!鳖檪惏l(fā)現(xiàn),最近上映的《聶隱娘》票房并不因?yàn)閷?dǎo)演名頭是侯孝賢就一定走高。顧偉麗通過數(shù)據(jù)分析,得出——類似侯孝賢風(fēng)格的電影,在未來幾年中國大陸電影市場不會被看好。上海戲劇學(xué)院的張仲年教授亦稱,作為電影審查委員會委員,希望上師大團(tuán)隊(duì)未來找到更多有規(guī)律的東西,以期能帶來更多思考,帶來更多具有指導(dǎo)電影實(shí)踐的結(jié)論。
對癥下藥,未來數(shù)年,如何在大銀幕上講好故事,是電影投資人需要看準(zhǔn)的一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)。講得好故事,盈利可能就大。