斯特拉文斯基多變的音樂風格研究

鄒璐

摘要：20世紀的西方世界正處于一個動蕩不安的時代，第一、第二次世界大戰(zhàn)以及后來的冷戰(zhàn)等重大歷史事件，不僅給人們的生活帶來了翻天覆地的變化，也使藝術家們的創(chuàng)作觀念受到巨大沖擊。斯特拉文斯基經(jīng)歷了從祖國俄羅斯被迫遷至瑞士，又輾轉移民到法國，最后定居于美國，這兩次背井離鄉(xiāng)的浩劫變化，都極大地影響并改變了其創(chuàng)作的風格和手法，其豐富的生活經(jīng)歷以及對傳統(tǒng)音樂的特殊理解，促成了其將傳統(tǒng)音樂和20世紀創(chuàng)作潮流相結合，形成了獨特的創(chuàng)作風格。

關鍵詞：斯特拉文斯基 新古典主義 音樂風格

20世紀在西方的音樂史上是一個巨變的時代，作曲家們不再為古典主義的曲式結構所束縛，不再對前輩們的和聲織體頂禮膜拜，更大膽地摒棄了浪漫主義的藝術風格，勇敢地開創(chuàng)了一個音樂的新時代。

斯特拉文斯基是20世紀偉大的音樂家、作曲家，以及新古典主義音樂最重要的代表人物，力圖復興古典主義或古典主義早期的音樂的風格和音樂特征。其多樣化的創(chuàng)作風格對西方現(xiàn)代主義時期的音樂創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠的影響。其要求要將欣賞者注意力吸引在具有均衡、穩(wěn)定整體并帶有理智、適度感情的音樂藝術本身，而不是突出個人主觀感情的音樂以及為增強表現(xiàn)力而使用的其他手段。

19世紀晚期的作曲家們已經(jīng)將優(yōu)美旋律線條的藝術風格推向了浪漫主義的巔峰，在他們之后的音樂創(chuàng)作，新一代的作曲家只能另辟蹊徑，尋求更適合的音樂表達方式。他們采用了新的藝術手法，創(chuàng)造新音色、新音響，開發(fā)新的藝術風格。這些最終造就了浪漫主義、唯美印象主義以及其他流派的先后登場，此外還有一些作曲家則將民族主義音樂、古典主義音樂、傳統(tǒng)音樂以及前衛(wèi)的先鋒音樂相繼融合。正如斯特拉文斯基早期就將傳統(tǒng)音樂、浪漫主義音樂及自己的創(chuàng)作相結合，其直到晚期仍徘徊于調(diào)性音樂，但這一切并不妨礙他大大拓展了音樂語言的表達方式。他使用更加自由的音樂語言表達方式極大延展了其創(chuàng)作的領域，并向傳統(tǒng)觀念發(fā)起了挑戰(zhàn)，事實證明他成功地叩啟了20世紀新音樂的大門。

“我思，故我在；我思，故我變”，斯特拉文斯基作為站在金字塔尖處的西方現(xiàn)代派音樂家，其存在的意義和成功的原因不僅僅在于其標新立異的“變”化，更重要的是斯特拉文斯基獨立“思”考能力和嚴謹?shù)纳顟B(tài)度及一絲不茍的生活方式。斯特拉文斯基的音樂語言是非常強調(diào)“理性”和“秩序”，摒棄自我的表現(xiàn)和對“形式”的倚重，突出創(chuàng)作的“思想和精神”而不是靈感。

斯特拉文斯基這個波蘭血統(tǒng)的俄裔美籍人，他的音樂創(chuàng)作風格猶如他戲劇性的人生一般，在動蕩和沖擊下不斷提升，在流亡和批判中深思變換。命運的多舛與機遇的來臨使他有了新一輪的創(chuàng)作靈感，開創(chuàng)了他豐富多彩的作曲之路，也醞釀了他生生不息的創(chuàng)新的音樂語言。斯特拉文斯基早期的作品有著濃郁的俄羅斯民族風格，充分運用色彩鮮明的配器手法，豐富多彩的節(jié)奏模式；中期的作品結構嚴謹，形式簡潔，音響清晰而透明，屬于新古典主義時期特點；到了晚期作品的表現(xiàn)內(nèi)容大多以宗教題材為主，創(chuàng)作手法也轉向運用十二音序列，其風格一直保持調(diào)性概念上的創(chuàng)作。

面對動亂的社會、不羈的藝術環(huán)境與激變的文化殖民和思潮的沖擊以及西方藝術家的思考、探索與追求無不深深地影響了他一生的創(chuàng)作活動、藝術觀念、音樂風格及音樂語言。可以說 20 世紀是一個充滿了新奇養(yǎng)分的時代，是一個多元素交融的新紀元。隨著審美大眾審美趣味的多樣化，作曲家們新思潮自我意識的膨脹，新材料的廣泛應用，這種多元化的趨勢非但沒有降溫，反而愈演愈烈，不僅流派繁多，風格也大相徑庭。

斯特拉文斯基的音樂創(chuàng)作風格雖歷經(jīng)多次改變，但其廣泛的取材以及偏重形式的特征都自始至終體現(xiàn)著新穎的作曲技法。在作曲家一生漫長的創(chuàng)作生涯中，其源頭連接著俄羅斯古典音樂，盡管后來在當時形形色色的西方藝術影響下不斷轉變，可他的藝術個性和藝術創(chuàng)作中那種深刻而堅實的俄羅斯情結隨著年深歲久而越發(fā)鮮明了。

斯特拉文斯基音樂創(chuàng)作上的每一次風格轉變都是對過去的探視，也是一種頓悟，一種回顧，透過它，像一面鏡子般照出他對各方面的冒險與嘗試。在斯特拉文斯基漫長的創(chuàng)作生涯中，他沉著穩(wěn)定地追求自我成長，由俄羅斯民族樂派過渡到新古典主義，又對以往蔑視的十二音序列進行實驗；無論他的音樂取材自何人，仍不失斯特拉文斯基獨有的音樂特性——結構、組織、平衡與韻律面面俱到。

經(jīng)歷了20世紀音樂文化思潮的洗禮與沖擊和各個流派不同的技巧與風格形式的影響，斯特拉文斯基仍然能夠堅持自己的主張，憑著對每一部作品的理解與詮釋，不斷轉變的樂思語匯為前提，在音樂結構形態(tài)、和聲功能、音樂素材、樂隊編制上，開發(fā)新的音樂元素，積極創(chuàng)新，將傳統(tǒng)與現(xiàn)代完美結合，形成鮮明的創(chuàng)作思路，創(chuàng)作出極具現(xiàn)代特色的音樂作品，并以其特有的音樂語言風格和美學觀點，而獨樹一幟，自成一體。斯特拉文斯基所表現(xiàn)出來的驚人創(chuàng)造力，不僅顛覆了人們對于音樂的初始的認識，更重要的是他從音響上徹底改造了音樂的審美體驗。他的每一首重要作品都在人們心靈上留下了深深的印記，世人更視他為現(xiàn)代音樂中的領軍人物。

縱觀斯特拉文斯基顛沛流離的一生，經(jīng)歷了世界大戰(zhàn)，看到了戰(zhàn)爭的殘酷，飽受了生活的拮據(jù)，同時他輾轉多個國家，深受不同文化的影響，這些豐富的經(jīng)歷，在客觀上促成了其多變的創(chuàng)作風格。通過品析他的作品不難發(fā)現(xiàn)，其作品充滿了多元化的藝術特色，成為西方現(xiàn)代音樂的代表。藝術源于生活，其作品和創(chuàng)作風格均是對生活的反映，也只有經(jīng)歷和涉獵如此廣泛，才成就了其在音樂史的重要地位。

參考文獻：

[1][美]伊戈爾·斯特拉文斯基.音樂詩學六講[M].姜蕾譯.上海：上海音樂出版社，2008.

[2]鐘子林.西方現(xiàn)代音樂概述[M].北京： 人民音樂出版社，1991.

[3]于潤洋.現(xiàn)代西方音樂哲學導論[M].長沙： 湖南教育出版社，2000.

[4]郝維亞.百年經(jīng)典世紀回眸——斯特拉文斯基與新古典主義[J].人民音樂，1999，（08）.