8000歲的中華第一笛在此

王瑾玉

走進第一個展廳——中國古代樂器展廳，首先印入眼簾的便是古代樂器中歷史最悠久的樂器：甲湖骨笛。這支小小的笛子由丹頂鶴的尺骨制成，是我國目前出土年代最早的樂器實物，距今已有8000年的歷史，被稱為“中華第一笛”。

1979年秋，河南省舞陽縣北舞渡鎮(zhèn)甲湖村的小學教師賈建國帶領學生到堤外平整土地，無意間發(fā)現(xiàn)了散落在地上的石斧和破碎的陶片等。賈建國猜想這些可能是新石器時期的遺物，于是和學生們一同將這些東西收集起來，送交到了縣博物館。當時誰也不會想到，賈建國的這一舉動，引出了中國20世紀100項考古大發(fā)現(xiàn)之一的“賈湖遺址”， 甲湖骨笛便出土于這里。

在一座編號為M282的墓葬里，人們發(fā)現(xiàn)一具保存完好的尸骨以及60多件隨葬品，在400多座墓葬中最為豐富，在墓主人左大腿一側擺放著這支骨笛?？脊艑W家迫不及待地抹去骨笛上的泥漬，吹了起來。骨笛復鳴，那劃破天際卻并不悅耳的聲音把滿場的民工逗得前仰后合。

這支距今有8000年歷史的笛子，究竟應該橫吹還是豎吹，還曾引起了專家們的爭論?！暗选痹跐h代之前多指豎吹笛，漢武帝時，張騫通西域后傳入橫笛。豎吹的笛子被稱為簫，橫吹則稱為笛。為了一探究竟，考古專家張居中和其他專家一起攜帶著神秘的骨笛前往北京，請中國古樂器專家蕭興華鑒定。經(jīng)過測音，蕭興華認為古笛已經(jīng)具備音階結構，可以吹奏旋律。為證明判斷，蕭興華請來了笛子演奏家們試吹。演奏員手持骨管，不斷變換吹奏角度，反復試吹，終于用豎吹的方式吹奏出了音階。在一片喝彩聲中，專家們一致認定，骨管就是樂器，可稱之為“骨笛”。此后，經(jīng)嚴格的科學實驗證明，甲湖骨笛不僅已經(jīng)具備音階結構，而且能夠演奏傳統(tǒng)的五聲或七聲樂曲。資料證實，到目前為止，甲湖骨笛是世界上出土年代最早，保存最為完整，現(xiàn)在還能用以演奏的樂器實物，比古埃及出現(xiàn)的笛子要早2000年，這一發(fā)現(xiàn)震驚了世界。

編鐘：神奇的雙音

聽完甲湖骨笛的故事，我不禁驚嘆幾千年前的中國人對音樂竟已有如此的認知。剛回過神來，便被館內(nèi)最大型的樂器——仿曾侯乙編鐘所吸引。

這組編鐘是戰(zhàn)國早期的文物，1978年從湖北隨縣擂鼓墩一號墓出土，原件被收藏在湖北省博物館，博物館的曾侯乙編鐘系仿品。它由64件鐘和1件镈組成，總重量達2500多公斤，是迄今所見規(guī)模最大的編鐘，音域跨越5個八度， 只比現(xiàn)代鋼琴少一個八度，中心音域12個半音齊全。它高超的鑄造技術和良好的音樂性能，改寫了世界音樂史，被中外專家、學者稱為稀世珍寶。

其中最讓我感到驚奇的便是曾侯乙編鐘的結構設計——每個鐘都能發(fā)出雙音！也就是說，敲擊其“正鼓部”或“側鼓部”能發(fā)出互為大三度或小三度的兩個不同音高?？吹轿覀儩M臉疑惑，老師解釋起來。原來，編鐘能發(fā)雙音是因為它的合瓦形狀。編鐘的發(fā)聲原理大體是鐘體小，音調就高，音量也??；鐘體大，音調就低，音量也大，所以鑄造時的尺寸和形狀，對編鐘有重要的影響。當敲擊鐘的正面時，側面的振幅為零，敲擊側面時，正面的振幅為零。這樣雙音共存一體，又不會互相干擾。也許是因為過于復雜，漢代以后編鐘的制造技藝就失傳了。今天人們借助現(xiàn)代科學的手段，才得以了解編鐘的奧秘，領略古人智慧的光輝。

在中國古代樂器展廳中，還有一樣引人注目的展品，便是展廳中心玻璃柜中展出的復制日本奈良正倉院的藏品——唐代四弦曲項琵琶和五弦直項琵琶，它們鑲嵌著光彩奪目的螺鈿、翡翠和瑪瑙，通體透發(fā)著珠光寶氣，精美絕倫。它們不同于現(xiàn)代的琵琶，只有幾個簡單的“相”，也就是說，發(fā)出的音符不像現(xiàn)代琵琶這樣豐富多彩，演奏時是橫抱的，用撥子演奏。

民族樂器中的洋玩意兒

中國現(xiàn)代樂器展廳展出的是我國當代正在使用的民族管弦樂器：笛、笙、嗩吶、琵琶、阮、揚琴等。這里刷新了我的認識：嗩吶、胡琴這兩種極具中國傳統(tǒng)音樂特色的樂器，竟然不是中華文化中土生土長的樂器！

嗩吶最初是流傳于波斯、阿拉伯一帶的樂器，就連嗩吶這個名稱，也是古代波斯語的音譯。嗩吶大約在公元3世紀在中國出現(xiàn)，新疆拜城克孜爾石窟第38窟中的伎樂壁畫已有吹奏嗩吶形象。在700多年前的金、元時代，傳到中國中原地區(qū)。由于它發(fā)音開朗豪放，高亢嘹亮，剛中有柔，柔中有剛，逐漸成為廣大人民喜愛的樂器。

胡琴，顧名思義，是來源于北方少數(shù)民族“胡人”的樂器，同樣是從波斯、西域傳入中原。隨著宋、元的雜劇、散曲和南戲的盛行，漸漸成為戲曲樂隊中的主奏樂器。后衍化出很多形制：如琴面為木板振動的板胡、皮膜振動的二胡。除了京劇樂隊的京胡和京二胡之外，在各地戲曲樂隊中，河南墜子所用的墜胡，秦腔的板胡，江南一帶滬劇、越劇、錫劇、淮劇等戲劇伴奏中的主胡等也由胡琴衍生。

洞欽聲勢無敵

在少數(shù)民族樂器展廳，我看到了祖國各少數(shù)民族五彩繽紛的管樂器和弦樂器，其中最令人震撼的，當屬藏傳佛教的法器——洞欽，漢語稱之為莽號，在藏族地區(qū)已有1100多年歷史，16世紀隨藏傳佛教一起傳入內(nèi)蒙古地區(qū)。

洞欽通體銅制，有大小兩種，小者長150厘米左右，大者長350厘米左右。演奏時，一僧侶雙手扶持筒欽上節(jié)，兩唇緊貼號嘴送氣發(fā)音。在寺院里多將喇叭口置于地面、木架或經(jīng)堂頂層正面的矮墻上；在廣場或行進中演奏時，則由另一僧侶手提繩帶或肩扛喇叭口站立或行進。每支筒欽可發(fā)3個樂音，音高不一，音量洪大，音色粗獷、低沉而威嚴，仿佛具有一種所向無敵的氣勢。

尺八源自中國

外國民族樂器展廳展示了世界各國各地區(qū)的民族民間樂器，我印象最深的要數(shù)尺八。在大家的印象中，尺八是日本土生土長的樂器，但它其實是從中國傳過去的。尺八原是我國唐代形如洞簫的豎吹笛，由宮廷樂工呂才創(chuàng)制十二支一套的豎笛，被宮廷推薦用作律器，因其中的標準笛為一尺八寸，故稱“尺八”。早在隋唐時，尺八便是宮廷中的主要樂器。發(fā)展到宋代形成五孔尺八，并經(jīng)由當時日本的遣唐僧東傳日本，保留至今。它的技巧復雜、音色獨特而有古味。在日本奈良東大寺的正倉院里，還保存著我國唐代傳去的八支唐式尺八。

甘美蘭發(fā)雷聲

在外國樂器展廳，所有人的目光都會被一整套金壁輝煌的樂器所吸引，這是印度尼西亞的甘美蘭。

甘美蘭是印度尼西亞歷史最悠久的一種民族樂器，也是世界音樂文化中獨特的以擊奏樂器群為主體的樂器，包括罐鑼、吊鑼、銅排琴、木琴、竹琴、桶鼓、框架鼓等。印尼爪哇島上曾經(jīng)有過20000個甘美蘭樂隊。

同中國古代禮樂的教化作用一樣，甘美蘭樂器的音樂功能與社會功能往往是融合在一起的，對社會功能的傾向會導致音樂功能地位的上升。譬如，鑼在甘美蘭中是受到特別尊崇的樂器，制鑼的工匠亦被賦予神奇的魔力。無論從精神還是經(jīng)濟的價值上說，鑼不僅是甘美蘭中重要的樂器而且是主體樂器，詩人們將鑼聲喻為隆隆的雷聲或是澎湃的海濤。

責任編輯：徐玲玲