淺論動畫意境創(chuàng)作

李旭娟 黃益聰

【摘要】古今中外凡藝術作品達到相當高度時，幾乎都有其意境、韻味在其中。動畫作為綜合的藝術自然也具其獨特的意境，動畫意境是制作者用心經營創(chuàng)造出來的，而不是神來之筆——偶然呈現(xiàn)。它是通過對畫面的色彩、色調和構圖、光影這些結合成功動畫影片進行分析、淺論，從而發(fā)掘出一些基本規(guī)律。

【關鍵詞】動畫 意境 色彩 構圖 光影

【中圖分類號】J218.7 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2015）19-0222-01

動畫的誕生如果從1887年由法國人雷諾研制出的“光學影戲機”[1]算起的話，至今已有120多年了，由最初的影射圖片發(fā)展到多媒體影片，由單一平面發(fā)展到三維或二維和三維結合等，制作技術由簡單發(fā)展至今已是含多技術，高技術的藝術品。當今最具影響的動畫強國是美國和日本，法國、英國、韓國、加拿大、中國等國的動畫也是各具特色，因為“兩強多樣”的大發(fā)展，使得今天各種題材各種形式的動畫令我們應接不暇，無數生動傳神的藝術形象，充滿詩情畫意，留給觀眾豐富的聯(lián)想和難以忘懷的深刻印象。如大友克洋的長篇動畫大作《蒸汽男孩》就以氣勢宏偉，令人目不遐接的華麗視覺效果，絢麗的畫面帶給觀眾強烈的心靈震撼，優(yōu)美的音樂于精彩的畫面中如詩中畫、畫中詩。

意境在動畫影片中與其他的文學藝術作品中有所相似，它是在動畫片的展現(xiàn)（放映）過程中或是在展現(xiàn)結束后給觀眾以“畫外音，畫外義”。通過視聽綜合手段使觀眾從中再獲得想象，或再通過聯(lián)想，更能身入其境，調動他們的的情緒，讓他們在思想情感上受到感染；從而使觀眾對動畫影片產生強烈的興趣，甚至觀眾與影片引起共鳴。一部動畫片除了帶給我們直觀感受外而沒有其他感受的話，就是沒有什么意境可言了，就顯平庸。接下將對動畫中意境的創(chuàng)造作簡略淺析。

首先從創(chuàng)造動畫意境的造型手段起，其具體細分鏡頭攝影語言，畫面色調，畫面關系等綜合實現(xiàn)的。動畫畫面中，色彩又顯得尤為突出。

色彩是刺激人類視覺感官的第一要素。色彩是造型語言的最重要的表現(xiàn)手段。動畫影片畫面也同樣講究色彩屬性中的色相、明度和純度，和講究色彩構成的節(jié)奏，但從構成來看主要分為空間色彩構成和時間色彩構成。動畫是連續(xù)靜態(tài)畫面的影像運動，所以我們主要分析時間中的色彩節(jié)奏。如專注綠色紙片一段時間后，再轉看白色紙片，白紙就會呈現(xiàn)出紅色來。這種自我生理調節(jié)表現(xiàn)為，眼睛先是尋求互補色，再是尋求全部色，最后尋求中性灰色。

當我們對這一科學規(guī)律了解之后，在處理故事情節(jié)，感情氣氛的變化上來充分利用，為高潮、意境的呈現(xiàn)作更好的鋪墊。我們以《獅子王3》[2]中的片段截圖為例。這段戲在畫面色彩節(jié)奏的處理上就是個典型（依據視覺暫留現(xiàn)象）的例子，為了強調后一個鏡頭的色彩效果，則在前面的鏡頭使用互補色，使系列畫面形成漸變的節(jié)奏。在時間上形成一種推進，氣氛營造上也實現(xiàn)變化，觀眾從接受生理上會舒服且產生期待感，自然會漸漸容入其境。這段戲大至分析：主角彭彭與母親告別，“兒行千里母擔憂”原本是較傷感的場景，卻不用偏冷調子而用暖調來表現(xiàn)這分親情濃濃。通過一系列色調上的變化和引導，觀眾的情感隨著起伏變化、流露出情感，最后與影片產生共振引起共鳴，片子鮮活了——似乎此事此情仿佛就在我們身邊上演，甚至是似曾相似的經歷……

其次再由構成動畫意境的元素入手，對動畫畫面的構圖和光影進行分析。

動畫最基礎最原始的形式就是由一系列有相互聯(lián)系的畫面組成和展現(xiàn)，構圖的設計就顯得很重要。我們先看：“構圖設計師是具備的技巧是多方面的，繪畫能力，人與物的造型及透視。構圖的技巧。好的視覺記憶力。對氣氛、情調的感覺?！盵3]引起我們注意的是對氣氛、情調的設計，這是最有效的讓觀眾更快地進入動畫影片意境的方法。即在設計時利用畫面中的“空間形態(tài)”[4]來使觀眾產生心理感受，從而實現(xiàn)超出畫面具體形態(tài)的意義，才會產生意境。我們進一步以例子來說明。從結構空間看，在動畫畫面中表演者（角色）的高度與畫面高的比是6∶10，即黃金分割比時，在心理上會令人感覺引力感較適宜、感到和諧、舒服親切。但在制作時要根據影片的需要來定的。如《獅子王》中小獅子王辛巴與兩個伙伴在無憂無慮，快樂生活的片段。整個畫面其實是橫線將其一分為二，上下兩部呈七比三，畫面上部留給角色寬松自如的空間，橫線上的三個點顯得輕盈和活潑，整個畫面營造了一個輕松愉悅的氛圍，趣味感十足，觀眾除了笑容，充滿幻想和玩味。由此我們得知要在動畫構圖中營造意境，必須結合劇情的發(fā)展，還要盡量從觀眾的接受心理考慮，設計的不僅是畫面，更重要的是設計想象空間和情感空間。

而光影在畫面中的造型主要由自然光和人造光兩類，它們主要在動畫影片里起塑造空間，刻畫角色形象，營造氣氛，制造懸念等等。自然光的運用有頂射、散射、平射、斜射等，人造光主要有住射光、鋪助光、背景光和輪廓光。為什么光影會產生如此效果？物理學是解釋是：物體形狀、顏色是光折射后在人眼睛中的成像。由于各人眼睛對不同波長的光敏感程度不同或是光線強弱的不同，都直接影響人的判斷、認知，因而在心理上產生不同影響，思想情緒也會產生變化。意境既然由情、感而發(fā)，通過光影能實現(xiàn)些什么呢？

《獅子王》里面的開頭重戲，講的是主角辛巴的誕生大典，接受臣民們的大禮參拜。畫面用斜四十五度的頂光正面打向角色群，手法極其相似傳統(tǒng)油畫里宗教題材畫里“圣光”的運用。呈現(xiàn)了明媚燦爛的榮耀國和突出正面形象群，還超出具像語言——贊頌生命之美和生生不息的美好世界。我們再看另種頂光，宮崎駿的又一力作《千與千尋》，里面千尋（主角）初到魔幻仙界依照小白龍的話小心翼翼地在燒水房里找鍋爐爺爺。這場戲中光影運用得非常精彩，在房間走廊的盡頭幾層怪影在門洞口隨著火光在晃動，鋪助側光從左邊打在千尋的身上，使她看起來顯得不安。設計成畫里還有畫，觀眾產生強烈的好奇感，但又和主角一樣想迫切希望知道里面的事物又害怕進入，這就是光影營造出來的懸念意境。

意境在動畫影片中需要依靠鏡頭拍攝，音樂音效等其他手段一起來實現(xiàn)的，但因為超出專業(yè)范疇，又不夠了解，所以不對它們進行論述。

綜上得出，意境為衡量一部優(yōu)秀動畫影片的重要標準之一，意境為動畫傳神之眼、精髓之處。動畫意境通俗的理解就是：通過絢麗或奇異的畫面、優(yōu)美或震撼的音效，加上人為賦予的豐富情感、文化內涵等從視、聽、思對觀眾感受刺激，引起他們對影片產生共鳴、感情由衷而發(fā)，留給他們豐富的聯(lián)想和難以忘懷的深刻印象。動畫意境的創(chuàng)造最直接體現(xiàn)了制作者的專業(yè)水平、藝術素養(yǎng)和能力、智慧。在動畫影片里只有獨具匠心才有意境的產生，才能出叫好的作品。

參考文獻：

[1]黃玉珊余為政合編《動畫電影探索》臺灣遠流通出版社1997年第45頁

[2]《獅子王3》，迪斯尼長篇動畫影片，是《獅子王》兩部衍生影片之一

[3]陳義冰金賢之合編《動畫視覺設計》西冷印社2003年第41頁

[4]孫立軍主編韓笑編著《影視動畫場景設計》中國宇航出版社2003年41頁