摘 要:石濤的《畫(huà)語(yǔ)錄》是其禪畫(huà)創(chuàng)作和畫(huà)禪思想的智慧凝煉。在這篇烙印著東方繪畫(huà)美學(xué)思想的宏文中,貫穿著中國(guó)畫(huà)用線的美學(xué)精髓。理解《畫(huà)語(yǔ)錄》中畫(huà)禪對(duì)中國(guó)畫(huà)線的影響,需用整體觀照之法,將貫穿于十八章議論中的線條筆墨技法、理法圓融理解。
關(guān)鍵詞:石濤 畫(huà)語(yǔ)錄 中國(guó)畫(huà) 線 美學(xué)
[本文屬校級(jí)教改項(xiàng)目“視覺(jué)文化藝術(shù)教育(VCAE)下高師國(guó)畫(huà)人物教學(xué)模式創(chuàng)新與實(shí)踐”研究成果。]
石濤,清代禪門(mén)繪畫(huà)大師,曾獲齊白石盛贊“下筆誰(shuí)敢泣鬼神,二千余載只斯僧”。他通過(guò)畫(huà)禪思想反哺禪畫(huà)創(chuàng)作并創(chuàng)撰《畫(huà)語(yǔ)錄》,對(duì)中國(guó)畫(huà)壇影響深遠(yuǎn)。現(xiàn)代美學(xué)家張法認(rèn)為:《畫(huà)語(yǔ)錄》貫通了宇宙論(太樸)、本體論(一畫(huà))和畫(huà)家個(gè)性論,而且使繪畫(huà)技術(shù)與哲學(xué)、人格境界等圓融貫通,境界極高。
《畫(huà)語(yǔ)錄》共十八章,直接關(guān)聯(lián)中國(guó)畫(huà)用線技法表征的有四章(《筆墨章》、《運(yùn)腕章》、《皴法章》、《兼字章》),可見(jiàn)用線造型在石濤心目中的基礎(chǔ)地位。但是《畫(huà)語(yǔ)錄》又是一個(gè)氣韻生動(dòng)的整體,體系性極強(qiáng),它“把極虛的天地、一畫(huà)、有我與極實(shí)的結(jié)構(gòu)、筆墨、技術(shù)內(nèi)在地統(tǒng)一起來(lái)”。因此須用整體觀照之法,由《畫(huà)語(yǔ)錄》全篇宏旨《一畫(huà)章》入手,并牢牢把握,將貫穿圓融于十八章宏論中的筆墨畫(huà)技、畫(huà)理整體解析,才能窺視畫(huà)禪思想對(duì)用線影響之一斑。
《一畫(huà)章》提出了石濤禪畫(huà)美學(xué)思想的哲學(xué)靈魂:“一畫(huà)”,其內(nèi)涵并非囿于線造型本身,而是“億萬(wàn)萬(wàn)筆墨”的本和根。在中國(guó)書(shū)畫(huà)的境界原理中,繪畫(huà)主體的心靈人格、情感品位與每條線(—畫(huà))都具有形而上的對(duì)應(yīng)關(guān)系。石濤基于禪“心”,用一分萬(wàn)、萬(wàn)治一的本體論模式,圓融無(wú)礙地統(tǒng)攝著傳統(tǒng)繪畫(huà)的技道、理法、物我三大根本問(wèn)題。
《了法章》直解在“天人合一”中產(chǎn)生的諸般畫(huà)“法”,也就是筆墨造型之禪法,即所謂“墨受于天,濃淡枯潤(rùn)隨之;筆操于人,勾皴烘染隨之?!笔瘽貏e強(qiáng)調(diào)破除“法障”,他說(shuō)“無(wú)法則于世無(wú)限焉。是一畫(huà)者,非無(wú)限而限之也,非有法而限之也……”[5]要求心、法皆活,筆墨直抒自我性靈而不受法縛。
《變化章》提出了“借古開(kāi)今”的命題,直呈畫(huà)壇種種“泥古不化者”。石濤講“我之為我,自有我在”,在玄奧的“一畫(huà)從心”審美本體論基底之上,托起“一畫(huà)之法乃自我立”的總攝一切造型因素的審美方法論,雖不直言線造型亦自含之。
《尊受章》探討了“受與識(shí)”的內(nèi)涵?!白R(shí)”、“受”皆為佛學(xué)用語(yǔ)。識(shí)者,認(rèn)識(shí)理解;受者,感受接受?!缎慕?jīng)》有“照見(jiàn)五蘊(yùn)皆空……受、想、行、識(shí)亦復(fù)如是”之句,石濤參鑒“五蘊(yùn)”先受后識(shí)的見(jiàn)解,倡導(dǎo)畫(huà)者直面宇宙本體,通過(guò)親身受識(shí),尊重自己心源中區(qū)別于流俗和陳規(guī),直與天地諧和的“一畫(huà)”大識(shí)。
宇宙、自我、筆墨,都要落實(shí)到畫(huà)者的手上、線上。因此,石濤以實(shí)踐者的身份對(duì)其進(jìn)行了剖析。在《筆墨章》,石濤提出與筆、墨對(duì)應(yīng)的美學(xué)范疇:靈、神、蒙養(yǎng)、生活,其映射關(guān)系為“墨之濺筆也以靈,筆之運(yùn)墨也以神,墨非蒙養(yǎng)不靈,筆非生活不神”。石濤指出,“生活”是 山川萬(wàn)物之具體。山川萬(wàn)物薦“靈”于人,就是說(shuō),山川萬(wàn)物的精神與畫(huà)家的靈府相應(yīng),即所謂“心不孤起,托境方生,境不自生,由心故顯”。關(guān)于“蒙養(yǎng)”,石濤在一則題畫(huà)跋中說(shuō):“蒙者,因太古無(wú)法;養(yǎng)者,因太樸不散。不散所養(yǎng)者,無(wú)法而蒙也。未曾受墨,先思其蒙;既而操筆,復(fù)審其養(yǎng)?!彼悦删褪菗?jù)“道”(太古、太樸)的啟蒙,養(yǎng)就是對(duì)蒙的淬煉,蒙養(yǎng)是據(jù)自然造化之元?dú)猓l(fā)為繪畫(huà)中陰陽(yáng)摩蕩的筆墨形式。“墨非蒙養(yǎng)不靈”就是指用墨須循“道”而展現(xiàn)山川萬(wàn)物的靈府,否則就是無(wú)“靈”的“墨豬”。所以畫(huà)家必須“受生活之神,參蒙養(yǎng)之靈”,只有深入到山川的靈府之中,才能得到山川精神的賜予,通過(guò)用筆運(yùn)腕的靈活變化,積點(diǎn)成線,積線成面,皴擦點(diǎn)染,傳大千世界生機(jī)活運(yùn)之靈魂。石濤據(jù)畫(huà)者對(duì)蒙養(yǎng)、生活、靈神“賦受”是否“齊”,將古人筆墨分為三種類型:有筆有墨,即“思其蒙而審其養(yǎng)”者;有筆無(wú)墨,即“能受生活之神而不變蒙養(yǎng)之靈”者;有墨無(wú)筆,即“能受蒙養(yǎng)之靈而不解生活之神”者??梢?jiàn)筆、墨、靈、神、蒙養(yǎng)、生活是貫通融會(huì)的“一”,石濤的禪心境界真可謂“明心見(jiàn)性”!
筆墨由藝術(shù)之手承擔(dān),確切地說(shuō),中國(guó)畫(huà)用線就是運(yùn)腕動(dòng)指的功夫。運(yùn)腕不僅是技巧,更需要藝術(shù)視界的把握與涵養(yǎng),誠(chéng)如石濤在《運(yùn)腕章》中所區(qū)分的視界“遠(yuǎn)近”的問(wèn)題:“受之于遠(yuǎn),得之最近;識(shí)之于近,役之于遠(yuǎn)。”所謂受之于遠(yuǎn),即回歸本體論,尋求“世外立法”。而關(guān)于“得之最近”的理解,石濤定義了數(shù)個(gè)“淺近”,如筆畫(huà)淺近功夫(一畫(huà)者)、用筆墨淺近法度(變畫(huà)者)、山川淺近張本(山海者)、皴之淺近綱領(lǐng)(形勢(shì)者),只有把握用筆功夫,了解筆墨法度,取法自然山海,將其形勢(shì)化為畫(huà)面皴法,才不會(huì)如俗人畫(huà)匠具有四弊:見(jiàn)識(shí)局限而僅有方隅之張本;知皴法的皮毛而形勢(shì)不變;拘泥形勢(shì)而畫(huà)法不變;徒知山川之結(jié)列而蒙養(yǎng)不齊;徒知張本空虛而無(wú)法使構(gòu)圖更完美。俗人畫(huà)匠四弊就是“識(shí)之于近,役之于遠(yuǎn)”的注解。
要化解四弊,石濤提出必須蒙養(yǎng)運(yùn)腕。畫(huà)思從心府通過(guò)腕力掌控著筆端的水墨,筆勢(shì)的抑揚(yáng)頓挫、筆意的虛靈宛轉(zhuǎn)、筆跡的精微粗放全仰賴一腕之調(diào)控?!巴笕籼撿`則畫(huà)能折變,筆如截揭則形不癡蒙”,而且運(yùn)腕能實(shí)、虛、正、仄、疾、遲、化、變,都是具體的技巧,對(duì)應(yīng)著具體的藝術(shù)感受(沉著透澈、飛舞悠揚(yáng)、中直藏鋒、欹斜盡致、操縱得勢(shì)、拱揖有情、渾合自然、陸離譎怪)。運(yùn)腕功夫的境界在于“腕受奇則神工鬼斧,腕受神則川岳薦靈”,這便是“一畫(huà)之法”,也是畫(huà)技進(jìn)乎道的境界。因此,運(yùn)腕不但是煉心的修行,更是煉畫(huà)的學(xué)養(yǎng)。
《氤氳章》提出筆墨與運(yùn)腕達(dá)到化境,就會(huì)出現(xiàn)“氤氳”的境界:筆與墨會(huì),筆是主體與骨骼(筆鋒下決出生活,尺幅上換去毛骨),墨為飾體與皮肉(墨海中立定精神,混沌里放出光明),兩者糾葛協(xié)作,一分萬(wàn),萬(wàn)治一,“化一而成氤氳”?!半硽琛币馕吨拔摇笔沁\(yùn)用筆墨技巧的絕對(duì)主體,強(qiáng)調(diào)擺脫法則和技巧的束縛,高度張揚(yáng)“我”的主體精神:運(yùn)墨,非墨運(yùn);操筆,非筆操;脫胎,非胎脫。要做到不雕鑿、不板腐、不沉泥、不牽連、不脫節(jié)、不無(wú)理,縱使筆墨畫(huà)氤氳一氣,仍自有我在。
《畫(huà)語(yǔ)錄》前七章從《一畫(huà)章》宇宙太樸、一畫(huà)、畫(huà)家的立法三個(gè)藝術(shù)基點(diǎn)展開(kāi),到《氤氳章》又回到太樸、一畫(huà)、畫(huà)家的自我三個(gè)基點(diǎn),將道、技、境融匯成“一畫(huà)”美學(xué)。這是宏觀認(rèn)知,當(dāng)然,對(duì)于中國(guó)畫(huà)線的闡釋已經(jīng)相當(dāng)完備了。在其后幾章涉及到的微觀問(wèn)題,如藝術(shù)形象、藝術(shù)技巧、藝術(shù)境界、藝術(shù)家修養(yǎng)中,線的論述也貫穿其中。
《山川章》有言:“得乾坤之理者山川之質(zhì)也。得筆墨之法者山川之飾也?!笔瘽陨剿?huà)講畫(huà)理,認(rèn)為“筆墨之法”的“山川之飾”必須和“乾坤之理”的“山川之質(zhì)”統(tǒng)一起來(lái),也即“筆之法”和“畫(huà)之理”用“一畫(huà)”完美結(jié)合,才能杜絕理、法蒙養(yǎng)不齊而“微危”。
在《皴法章》中,石濤認(rèn)為現(xiàn)有諸多的皴法與技巧,是前人依據(jù)自然的山峰特征相應(yīng)創(chuàng)造的?!吧酱ㄖ蝿?shì)在畫(huà),畫(huà)之蒙養(yǎng)在墨,墨之生活在操,操之作用在持。善操運(yùn)者,仙(筆者以為此“仙”當(dāng)為“內(nèi)”)實(shí)而外空,因受一畫(huà)之理而應(yīng)諸萬(wàn)方……”此處“一畫(huà)之理”就是叫人跟隨自己對(duì)自然的理解感受,勾勒點(diǎn)染描寫(xiě)皴擦,一筆落紙,既蒙且養(yǎng),隨機(jī)生發(fā)。
其后的《境界章》、《蹊徑章》是講如何經(jīng)營(yíng)位置、結(jié)構(gòu)畫(huà)面,也就是線造型的布勢(shì)。
《林木章》開(kāi)始講畫(huà)面細(xì)節(jié)刻畫(huà)用筆用墨的方法與美感追求。如石濤畫(huà)松柏古槐古檜(或大山),大多以寫(xiě)石之法表現(xiàn)樹(shù)的英雄氣。指、肘、筆隨其腕轉(zhuǎn)伸縮,齊并一力,傳達(dá)樹(shù)木山石的雄渾粗糲之美。但“其運(yùn)筆極重處,卻須飛提紙上,消去猛氣”,以顯示出濃淡、虛靈、空妙的境界。或許石濤所謂“生辣中求破碎之相”[18]正是這種運(yùn)筆飛提的“飛白”效果。
其后的《海濤章》、《四時(shí)章》對(duì)線并無(wú)直接抒發(fā)?!哆h(yuǎn)塵章》、《脫俗章》則主講文人畫(huà)在境界上的要求。《遠(yuǎn)塵章》強(qiáng)調(diào)畫(huà)家不能為物所限,用筆不能為陳規(guī)所累,“人為物蔽,則與塵交。人為物使,則心受勞?!薄睹撍渍隆窂?qiáng)調(diào)主體如何超越愚蒙,達(dá)到“運(yùn)墨如己成,操筆如無(wú)為?!奕ブ巧?,俗除清至也?!?/p>
《兼字章》。書(shū)畫(huà)同源已是畫(huà)壇公案,石濤認(rèn)為“字與畫(huà)者,其具兩端,其功一體”,自然造化不但顯露于畫(huà)而又顯彰于書(shū)法。二者共同的源乃“道”——“一畫(huà)”。石濤認(rèn)為“一畫(huà)”是先于繪畫(huà)與書(shū)法應(yīng)有的天性與根本,換句話講,書(shū)法繪畫(huà)是“一畫(huà)”下的法則權(quán)變,這就把文字和圖像結(jié)合的意義提升到了全新的高度。
石濤的畫(huà)禪理論本不是針對(duì)用線而發(fā),其“一畫(huà)”并非“一筆”,而是“字書(shū)先有之根本”。但國(guó)畫(huà)用線確乎是“一畫(huà)”下的法則權(quán)變。在《畫(huà)語(yǔ)錄》最后一章《資任章》中,石濤以意氣闊大的心胸,辟混沌的駕馭才具,為我們?cè)俅螐?qiáng)調(diào)了“一畫(huà)”論的圓融認(rèn)識(shí)。石濤《畫(huà)語(yǔ)錄》“誠(chéng)蒙養(yǎng)生活之理,以一治萬(wàn),以萬(wàn)治一”[23],以“駕諸空言”(即以佛法譬喻畫(huà)法)的方式淬煉著中國(guó)畫(huà)線條筆墨技法、理法的穎悟,是認(rèn)識(shí)論和方法論的高度統(tǒng)一。
參考文獻(xiàn):
[1] [清]石濤.石濤畫(huà)語(yǔ)錄[M].俞劍華注譯.南京:江蘇美術(shù)出版社,2007
[2] 張法.石濤《畫(huà)語(yǔ)錄》的繪畫(huà)美學(xué)體系[J].中國(guó)文化研究,2005(03)
[3] 宗密.禪源諸詮集都序[M].鄭州:中州古籍出版社,2008
作者簡(jiǎn)介:
楊小晉,西華師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院國(guó)畫(huà)系副教授,碩士生導(dǎo)師,四川省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。