張存元
去年,在紀(jì)念中法建交50周年之際,由中華世紀(jì)壇世界藝術(shù)館、徐悲鴻紀(jì)念館、河南博物院、巴黎國立高等美術(shù)學(xué)院聯(lián)合舉辦的“大師與大師——徐悲鴻與法國學(xué)院大家作品聯(lián)展”在河南博物院隆重舉行。聯(lián)展從2014年8月14日開幕至10月19日結(jié)束,持續(xù)兩個多月。我是書畫愛好者,聯(lián)展期間,曾兩度專程赴鄭州觀展,展廳那一幅幅出神入化的中外經(jīng)典之作,至今仍在腦海里盤旋。
“大師與大師”畫展設(shè)在河南博物院一層?xùn)|大廳,其內(nèi)容分為兩大板塊。第一板塊主要介紹徐悲鴻在法國留學(xué)時所處的藝術(shù)環(huán)境及習(xí)畫參照的范本。第二板塊展出的是徐悲鴻與他的四位法國導(dǎo)師的畫作,共計123件。其中徐悲鴻的64件,有代表作《田橫五百士》《愚公移山》《奔馬》《獅吼》《巴人汲水》《漓江春雨》等。徐悲鴻四位法國導(dǎo)師的作品59件,如《蒂莫凡之死》《羅丹肖像》《高盧人》《阿塔蘭特》《埃洛戰(zhàn)場上的穆拉》《賜福的面包》等。像這樣將徐悲鴻與法國大師的畫同臺展出,尚屬首次,不但可以清晰地看出徐悲鴻大師融匯中西、博大精深的藝術(shù)風(fēng)格,而且有助于讀懂其藝術(shù)風(fēng)格形成的心路歷程。
徐悲鴻(1895-1953)是新中國成立后的第一任中央美術(shù)學(xué)院院長,第一屆全國美協(xié)主席,也是開創(chuàng)中西繪畫藝術(shù)完美結(jié)合的大師和杰出的美術(shù)教育家。徐悲鴻為什么要走中西繪畫藝術(shù)融合之路呢?畫展的《前言》向觀眾詮釋了這個問題。
徐悲鴻出生于江蘇宜興一個貧苦農(nóng)民家庭,父親是民間畫師。他幼承家學(xué),繪畫、書法、詩文、篆刻無一不精。青年時代的他,正值半殖民地半封建的中國發(fā)生天翻地覆的變化。1911年的辛亥革命和1919年的五四運(yùn)動,使科學(xué)、民主理念日益深入民心。在重大的社會變革中,陳陳相因的中國繪畫藝術(shù),也面臨著前所未有的挑戰(zhàn)。許多有識之士,把學(xué)習(xí)西方藝術(shù)視為復(fù)興中國藝術(shù)的主要途徑,如康有為提出:“取西歐寫形之精,以補(bǔ)吾國之短?!标惇毿銖?qiáng)調(diào):“改良中國畫,斷不能不采用洋畫寫實精神。”那時,借西方藝術(shù)改造中國畫已成畫界主流思潮。為此,20世紀(jì)初中華民國政府多次向西方,特別是法國派遣留學(xué)生研習(xí)西藝,主張用西洋畫法改革國畫的徐悲鴻,就是其中的佼佼者。
1919年,24歲的徐悲鴻在康有為、蔡元培的支持下赴法國公費(fèi)留學(xué),就讀于巴黎國立高等美術(shù)學(xué)院,先后拜學(xué)院的弗拉孟、柯羅蒙、達(dá)仰、貝納爾等四位大師為師。在歷時八年學(xué)習(xí)期間,徐悲鴻以驚人的藝術(shù)天分及無比的勤奮刻苦,盡得西方素描、油畫等藝術(shù)真髓。他熟練地掌握了弗拉孟浪漫主義的細(xì)微描繪、柯羅蒙橫幅和圓弧式構(gòu)圖風(fēng)格、達(dá)仰寫實主義、貝納爾線條的描繪和明快色彩搭配等技法。徐悲鴻坦言:“我學(xué)西畫就是為了發(fā)展國畫。”1927年學(xué)成歸國后,他始終堅守“古法之佳者守之,垂絕者繼之,不佳者改之,未足者增之,西方畫之可采入者融之”的藝術(shù)理念,畢生致力于將西方畫法融入到傳統(tǒng)國畫創(chuàng)作中,創(chuàng)作了大量具有中西兼收之風(fēng)的作品。這次展出的國畫《愚公移山》就是中西畫法融合的代表作。該畫取材于《列子·湯問》中愚公移山的故事,創(chuàng)作于1940年,當(dāng)時正是抗日戰(zhàn)爭最艱苦的年代,徐悲鴻堅信,只要中華民族發(fā)揚(yáng)愚公移山的精神,必將取得抗日戰(zhàn)爭的勝利。畫面描述的是愚公率領(lǐng)子孫正在開山掘石的動人場景,愚公白發(fā)長須,拄鋤而立,子孫體魄健壯,揮鋤掘石,整個畫面凸顯強(qiáng)勁無比的力量,給人以巨大鼓舞。在這幅作品中,徐悲鴻突破傳統(tǒng)國畫的格局,把西方全裸人體形象引入國畫,成功地將中國的線描傳統(tǒng)與西方的素描結(jié)合起來,為國畫的發(fā)展揭開了新的一頁。
在琳瑯滿目的展廳里,我最感興趣的是弗拉孟的油畫《埃洛戰(zhàn)場上的穆拉》和徐悲鴻的油畫《田橫五百士》。油畫是西方畫種,20世紀(jì)初伴隨西學(xué)東漸傳人中國,徐悲鴻是將油畫移植我國的奠基人之一。從兩幅油畫的對比中,可以看出徐悲鴻大師是如何將油畫引進(jìn)我國并使其為社會現(xiàn)實生活服務(wù)的。
弗朗索瓦·弗拉孟(1856-1923)是徐悲鴻留學(xué)法國的第一任導(dǎo)師,杰出的歷史題材畫家?!栋B鍛?zhàn)場上的穆拉》創(chuàng)作于1902年,是一幅戰(zhàn)爭題材的歷史畫,此畫描繪的是1807年初,法蘭西第一帝國的元帥穆拉,帶領(lǐng)騎兵部隊,在波蘭的埃洛小鎮(zhèn)戰(zhàn)勝兩倍于己的沙俄軍隊的情景。畫面場景昏暗、慘烈,雙方軍隊在冰天雪地中沖鋒廝殺,戰(zhàn)場上躺滿了尸體和痛苦呻吟的士兵。作者以浪漫主義的情懷和寫實風(fēng)格描繪戰(zhàn)爭場面,將戰(zhàn)爭的“恐怖”與對拿破侖、穆拉的“至尊”熔于一爐,使畫面極富動感。
徐悲鴻的油畫《田橫五百士》,亦是戰(zhàn)爭題材歷史畫,創(chuàng)作于1928年。該畫取材于司馬遷的《史記·田儋列傳》。秦末天下大亂,齊王田橫舉兵抗秦。后劉邦剪滅群雄統(tǒng)一天下,田橫率僅存的五百士兵盤踞黃海孤島(今山東田橫島)不肯歸順。劉邦恐日后為患,便派使節(jié)赴島招安。詔書日:“田橫來,大者王,小者乃侯耳;不來,且舉兵加誅焉?!睘楸N灏偃松?,田橫佯裝歸順,隨使節(jié)赴洛陽覲見劉邦。途中田橫拔劍自刎,以示不受招安之屈辱。島上五百士兵聞田橫已死,遂全部自殺。徐悲鴻非常推崇田橫及五百士兵義薄云天、寧死不屈的精神,于是創(chuàng)作了這幅巨形油畫。畫面描繪的是田橫與五百士兵訣別時的場景。一邊是氣宇軒昂、拱手抱拳與眾人告別的田橫;一邊是滿含悲憤、憂傷情感的五百士兵。背景襯一濃重低垂的白云,使畫面悲壯的豪邁之氣撼人心魄。徐悲鴻作此畫,意在借古喻今,鞭撻舊中國那些喪失民族氣節(jié)、投靠外國侵略者的漢奸走狗,激勵國民傳承中華民族“富貴不能淫,貧賤不能移,威武不能屈”的高尚道德情操,振奮精神、復(fù)興中華。
從這兩幅具有異曲同工之妙的油畫可以看出,這一中一西兩位大師的作品,盡管文化背景、內(nèi)容、主題不同,但其繪畫手段、題材如出一轍,即都是采用歐洲古典主義、浪漫主義、寫實主義等多種手法創(chuàng)作的歷史畫。徐悲鴻將中國傳統(tǒng)畫法融入到《田橫五百士》,使油畫這一典型的西方藝術(shù)具有了鮮明的東方風(fēng)韻?!短餀M五百士》是中國現(xiàn)代繪畫史上第一幅巨形油畫作品,對我國美術(shù)事業(yè)的發(fā)展具有開創(chuàng)性的意義,使油畫這一外來藝術(shù)不僅僅停留在靜物、人體的習(xí)作上,而且成為畫家借畫喻事、表達(dá)情感的載體。
離開展廳時,我深感徐悲鴻大師的作品具有精湛的中西技藝和廣博的藝術(shù)修養(yǎng),是當(dāng)之無愧的“中國近現(xiàn)代繪畫之父”。
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