中外流行唱法的多角度分析

摘要 在當(dāng)前人們的生活中，流行音樂幾乎已經(jīng)成為不可或缺的部分。隨著人們對(duì)流行音樂需求及要求的不斷升高，越來越多的流行唱法走進(jìn)人們視野并得到認(rèn)可。作為歌唱藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式，流行唱法對(duì)流行音樂的重要性不言而喻。本文主要立足多角度，對(duì)中外流行唱法的發(fā)展背景、演唱特點(diǎn)進(jìn)行分析。

關(guān)鍵詞：流行唱法 發(fā)展 演唱特點(diǎn) 技巧 多角度 分析

歌唱藝術(shù)隨著人類文明發(fā)展而發(fā)展，在多元發(fā)展的時(shí)代，當(dāng)今歌唱藝術(shù)也呈現(xiàn)出多元化的局面，唱法不一而足，流行唱法便是歌唱藝術(shù)中眾多唱法形式中的一種。流行唱法不僅具有多樣的風(fēng)格，且具有靈活的形式和廣泛的受眾，帶有濃厚的平民性與娛樂性氣息，從出現(xiàn)開始就得到很快發(fā)展，勢(shì)頭不可估量。歌唱藝術(shù)與人們生活密切相關(guān)，能夠很好地表達(dá)人們內(nèi)心的情感和心境，豐富人們的精神生活，已經(jīng)成為人類生活的一部分。流行唱法具有自身獨(dú)特的演唱特點(diǎn)和技巧，而在探討這些前我們首先應(yīng)對(duì)中外流行唱法的發(fā)展背景等有所了解。

一 中外流行唱法的發(fā)展背景

關(guān)于流行音樂的起源，最早開始于歐美，但流行音樂的發(fā)展壯大則在美國。美洲大陸流行音樂最早表現(xiàn)在圣樂和南北戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期一些音樂作品上，是歐洲移民帶來的白人音樂。與此同時(shí)，非洲黑人音樂也隨奴隸貿(mào)易進(jìn)入美洲，在白人音樂的融合下形成了民謠等。19世紀(jì)后期，布魯斯和爵士樂誕生。20世紀(jì)20年代音樂與戲劇的結(jié)合，促使了音樂劇的誕生。音樂劇的歷史背景在各個(gè)國家都是不同的：美國音樂劇中，爵士樂、踢踏舞都可成為其元素，而英國的音樂劇則以話劇和輕歌劇為主，莎士比亞、莫里哀等人是英國音樂劇的主要取材來源，在舞蹈方面對(duì)芭蕾舞比較偏重。30年代起，在唱片業(yè)與傳媒業(yè)飛速發(fā)展的大背景下，流行音樂向強(qiáng)盛期邁進(jìn)，50年代搖滾樂結(jié)合了“節(jié)奏布魯斯”與鄉(xiāng)村音樂的又一大流行樂誕生。

流行音樂在媒介的推動(dòng)下，向整個(gè)世界蔓延，成功地滲透到世界各地，促進(jìn)了龐大流行音樂產(chǎn)業(yè)及流行音樂文化的形成。在流行音樂快速發(fā)展的同時(shí)，流行唱法這種新的演唱形式也順勢(shì)而出。中國對(duì)流行唱法往往冠之以“通俗唱法”，流行唱法之所以能夠得到眾多關(guān)注且發(fā)展如此之快，從其本源來看主要在于其本身的大眾化、創(chuàng)造性及多樣性等特點(diǎn)，另一方面流行唱法更加簡(jiǎn)單明了，具有很鮮明的旋律與節(jié)奏，其主題與生活比較接近，如愛情、親情、勵(lì)志等，可通過不同風(fēng)格對(duì)當(dāng)代人的自我感受和心理體驗(yàn)精準(zhǔn)抒發(fā)。相對(duì)美聲唱法、民族唱法等傳統(tǒng)唱法，流行唱法具有獨(dú)立的發(fā)聲體系。

在中國，隨著西方資本主義文化進(jìn)入，中國傳統(tǒng)文化模式被打破，中西文化逐漸呈現(xiàn)出融合態(tài)勢(shì)。早在20世紀(jì)20年代，中國就已經(jīng)有了通過外國歌曲曲調(diào)借用來進(jìn)行填詞的現(xiàn)象，如李叔同的《送別歌》，就是借用日本音樂家犬童球溪《旅愁》的原有曲調(diào)而填詞。當(dāng)時(shí)中國比較有名的音樂教育家還有蕭友梅，此外，趙元任、青主等也都是當(dāng)時(shí)流行音樂剛剛在中國發(fā)展時(shí)順應(yīng)潮流的著名音樂人。這些人從西方留學(xué)回國后同時(shí)帶回的還有西方音樂文化，尤其“五四”新文化運(yùn)動(dòng)，極大地推動(dòng)了中國現(xiàn)代歌曲的發(fā)展。在現(xiàn)代創(chuàng)作歌曲的初期，西方歌曲創(chuàng)作模式被很多音樂者借鑒或采用，有些甚至將其與中國傳統(tǒng)民間音樂等結(jié)合起來。對(duì)中國流行音樂來說，黎錦暉是不折不扣的奠基者。他在創(chuàng)作過程中喜歡結(jié)合歐美音樂形式與民族傳統(tǒng)音樂，使其在相互融合中形成了城市小調(diào)類型歌曲，對(duì)中國流行音樂基本風(fēng)格的形成具有重要的促進(jìn)作用?；撅L(fēng)格的形成。流行音樂在中國已經(jīng)有了六十多年的歷史，流行唱法與時(shí)代結(jié)合十分緊密，通過各種不同的聲音對(duì)作品情緒進(jìn)行表達(dá)，能夠以情動(dòng)人，頗受人們喜愛，因此流傳很快。

二 中外流行唱法的演唱特點(diǎn)

中外流行唱法與其他唱法如美聲、民族唱法等有著一定共性的同時(shí)，又有其個(gè)性的一面，是一種自成體系的唱法。

在呼吸方面，中外流行唱法要求演唱者對(duì)胸腹式呼吸熟練掌握，同時(shí)要求演唱者對(duì)橫膈膜的技巧熟練運(yùn)用。在流行音樂的演唱中，演唱者聲道應(yīng)保持通暢，同時(shí)應(yīng)保持自然的姿勢(shì)，聳肩抬胸均不可取。相對(duì)美聲唱法對(duì)肺部氣息的強(qiáng)調(diào)，民族唱法對(duì)存氣多的強(qiáng)調(diào)，流行唱法在演唱過程中主要使用真聲，與生活語言更加接近。且流行唱法相較輕柔和自然，對(duì)激情與感染力比較注重，演唱時(shí)對(duì)電聲音響比較看重，可通過其進(jìn)行氣氛制造。為了促進(jìn)歌曲情感的強(qiáng)化與外化，在將呼吸與歌曲情感、風(fēng)格進(jìn)行結(jié)合的過程中用得較強(qiáng)的是呼吸。所以，腹式呼吸是流行唱法在運(yùn)用胸腹式呼吸中更加側(cè)重的點(diǎn)。流行唱法與其他唱法在呼吸運(yùn)用上共通之處較多，差異主要體現(xiàn)在呼吸的深淺方式方面。當(dāng)然，流行唱法呼吸量的大小并不是決定作用，呼吸系統(tǒng)的靈活性才更加重要。所以，在流行唱法中必須保持呼吸器官的興奮狀態(tài)使其始終充滿活力。在對(duì)氣息運(yùn)用的過程中，流行唱法的呼吸方式主要分為三種，即慢吸慢呼、快吸快呼和快吸慢呼。根據(jù)歌曲風(fēng)格與節(jié)奏的不同，這三種換氣方法可交換使用。

在共鳴腔體方面，流行唱法中主要為口腔共鳴。歌唱共鳴對(duì)音響的擴(kuò)展，聲區(qū)、音色的美化，字音的變化等都具有關(guān)鍵作用。對(duì)發(fā)聲方法來說，共鳴腔體也具有顯而易見的作用。共鳴腔使用的多少，對(duì)聲音音質(zhì)與音量有直接影響。頭腔、口腔和胸腔，是傳統(tǒng)唱法發(fā)聲體系中經(jīng)常用到的三大共鳴腔體。則三大共鳴腔體的運(yùn)用，根據(jù)歌曲音區(qū)的不同，在運(yùn)用比例上也不相同。例如，胸腔共鳴的使用主要應(yīng)用在唱低音時(shí)，門腔的使用則更多地體現(xiàn)在唱中音時(shí)，頭腔共鳴作用的發(fā)揮主要體現(xiàn)在唱高音時(shí)。在演唱的過程中，如果我們能夠?qū)@些共鳴腔體能正確、合理地運(yùn)用并使其各部分得到較好的協(xié)調(diào)與配合，對(duì)不同音區(qū)聲音的統(tǒng)一性有效解決，將能夠使聲音更加優(yōu)美動(dòng)聽。流行唱法對(duì)共鳴腔體的使用，相較來說并不多，甚至往往是“必要時(shí)再用”。對(duì)流行歌曲進(jìn)行演唱時(shí)，低音區(qū)和中音區(qū)通常會(huì)對(duì)自然聲盡量使用。不過，流行唱法的這一特點(diǎn)并不是說僅僅用嗓子干唱，而是必須將氣息與聲音結(jié)合起來。而高音由于音高已經(jīng)高于自然音域，所以在唱的過程中理所當(dāng)然地會(huì)對(duì)共鳴腔體加以使用。不過這一時(shí)期流行唱法通常只會(huì)用到鼻腔、額竇等頭腔共鳴靠前的區(qū)域。如此一來，流行唱法唱出來的聲音便不會(huì)過于立體，同時(shí)也會(huì)十分精彩。從這點(diǎn)也可以看出，流行唱法對(duì)共鳴的位置和音色統(tǒng)一并不過多強(qiáng)調(diào)，為了美化音色時(shí)才會(huì)使用一定共鳴。流行唱法可借助電能擴(kuò)音，所以對(duì)人本身的大音量并不怎么謀求，不需要過大的共鳴對(duì)擴(kuò)音的職能加以完成。不過有些對(duì)音域和演唱技巧比較重視的流行歌曲，在演唱中技巧往往很高，這就需要演唱者還必須對(duì)假聲唱高音的技能熟練掌握。

在喉位運(yùn)用上，流行唱法的喉位主要為自然聲區(qū)喉位。相對(duì)流行唱法，美聲唱法力求以腔領(lǐng)字，在演唱的過程中往往需要將喉頭至咽腔、鼻腔甚至到頭腔全部打開，直至發(fā)聲管道暢通無阻。美聲唱法喉頭發(fā)聲比正常說話時(shí)喉位要低一些，聲帶僅僅是沿著邊沿振動(dòng)，尤其現(xiàn)代美聲對(duì)“橫”、“豎”平衡更加注重。流行唱法則對(duì)“高音低唱”比較講究，在演唱中通常為真聲，高聲區(qū)喉位與說話中的喊人類似。喉嚨打開要求并不大，一切都要以歌唱風(fēng)格的要求為主。我們?cè)趯?duì)流行歌曲進(jìn)行演唱時(shí)，演唱方式采用真聲才會(huì)自然，才能在與生活現(xiàn)實(shí)貼近中國表達(dá)出歌曲內(nèi)容的真實(shí)感。流行唱法的“高音低唱”，使聲音更加真實(shí)，穿透力更強(qiáng)。而不管哪種唱法，都需要歌唱者對(duì)作品認(rèn)真分析，在理解作品和作品風(fēng)格的基礎(chǔ)上對(duì)歌唱的技能技巧靈活運(yùn)用。

在語言咬字上，雖然無論唱歌還是說話均需要用同一母音（元音）發(fā)聲，但還是有很多區(qū)別之處。說話時(shí)人們通常不會(huì)摻雜其他母親音色，都是使用純母音發(fā)聲。但唱歌時(shí)，演唱中的“說話”則對(duì)咬字十分強(qiáng)調(diào)。流行歌曲演唱中，要想使觀眾聽懂歌詞內(nèi)容，就要求其咬字要“正”，與此同時(shí)還應(yīng)將人聲在音域、音量、音色上的藝術(shù)表現(xiàn)力驚人地顯現(xiàn)出來，使歌曲帶有更多的“字正腔圓”的藝術(shù)美感。唱歌時(shí)的吐字必須與講話一樣自然，避免做作的成份。但另一方面，流行唱法與講話又是不同的。在流行歌曲演唱前演唱者必須經(jīng)過科學(xué)的技術(shù)訓(xùn)練，在做到歌唱時(shí)吐字清楚、自然的過程中還應(yīng)將技術(shù)上的人為痕跡和感覺抹掉。歌唱發(fā)聲的基礎(chǔ)，是語言發(fā)聲。流行唱法發(fā)聲主要包括兩個(gè)部分，其一為發(fā)聲技巧，其二為吐字技巧。流行長(zhǎng)達(dá)歌詞比較口語化和生活化，所以比較注重語氣的連貫與整體性。

在演唱風(fēng)格上，一首歌曲除了要具備優(yōu)美的旋律外，還必須要具備自己的風(fēng)格。而演唱風(fēng)格則需要演唱者在演唱過程中進(jìn)行二度創(chuàng)作，將作品內(nèi)容準(zhǔn)確、完整地表達(dá)出來。觀眾在感知演唱風(fēng)格的基礎(chǔ)上，才能更好地了解、接受和欣賞演唱作品，這些也是表演藝術(shù)的本質(zhì)要求。美聲唱法的演唱主要側(cè)重聲音表演中的效果，對(duì)音色圓潤(rùn)豐滿要求較高；音與音之間連接比較自如，真假聲比較豐富。民族唱法則是立足語言特點(diǎn)、樂曲性質(zhì)等基礎(chǔ)，對(duì)戲曲、曲藝等其他藝術(shù)種類表演經(jīng)驗(yàn)積極吸收，然后針對(duì)民族演唱要求對(duì)其進(jìn)行創(chuàng)新，民族唱法對(duì)演唱者的眼神、站法等都有一定講究，不僅要求演唱者聲情并茂，同時(shí)要求其演唱的情景交融，深具民族特色。流行唱法在演唱風(fēng)格上則對(duì)個(gè)性的張揚(yáng)比較注重，演唱中除了要求音準(zhǔn)準(zhǔn)確、節(jié)奏合理或者吐字清晰之外，硬性的規(guī)定較少。根據(jù)各區(qū)內(nèi)容或者個(gè)人喜好，演唱者可對(duì)各種表演形式進(jìn)行采用，在對(duì)情感表現(xiàn)的強(qiáng)化中，使用最多的主要是聲音或形體動(dòng)作。為了將表演推向高潮，對(duì)生動(dòng)細(xì)膩情感進(jìn)行表達(dá)，流行演唱甚至?xí)?duì)夸張的表演及電聲樂器的強(qiáng)力伴奏加以采取。所以，流行唱法演唱風(fēng)格多跌宕起伏，具有極強(qiáng)的感染力。

中外流行唱法在涵蓋面上很廣，且每個(gè)時(shí)期都有歲月打磨出來的鮮明特點(diǎn)和趨勢(shì)。隨著時(shí)代的不斷發(fā)展變化，中外流行唱法正在注入更多新元素，大大豐富了流行唱法。流行唱法是動(dòng)態(tài)的，我們?cè)诜治隽餍谐〞r(shí)必須用進(jìn)行時(shí)的眼光多角度來看待。

注：本文系2014年海南省教育廳高等學(xué)校教育教學(xué)改革研究項(xiàng)目：《海南地區(qū)高校應(yīng)用型音樂人才培養(yǎng)研究》（課題編號(hào)：HNJG2014-52）；2014年教育部人文社會(huì)科學(xué)研究規(guī)劃項(xiàng)目：《海南本土音樂與舞蹈元素在中小學(xué)課堂教學(xué)實(shí)踐中的應(yīng)用研究》，（課題編號(hào)：14YJ760056）。

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（張艷軍，瓊州學(xué)院藝術(shù)學(xué)院副教授）