淺談花鳥畫創(chuàng)作中色彩的情感表達(dá)

摘 要：色彩自身并無(wú)情感可言，而是畫者主觀賦予它生命。在名畫創(chuàng)作中的色彩也是畫者情感的色彩，它充分展現(xiàn)出畫者自身創(chuàng)作的意圖，心靈體驗(yàn)和情感寄托。同時(shí)它還是引起觀者情感共鳴的重要因素。畫者在創(chuàng)作中要珍視觸動(dòng)心靈的創(chuàng)作沖動(dòng)，將色彩融于自身體驗(yàn)、生命感受之中，探索出專屬的色彩風(fēng)貌。以求達(dá)到色彩情感的延續(xù)。

關(guān)鍵詞：花鳥畫創(chuàng)作；色彩；情感表達(dá)

色彩自身并無(wú)情感可言，而是畫者主觀賦予它生命。這也恰恰驗(yàn)證了馬奈曾說(shuō)過(guò)的“色彩完全是一種趣味性和情感問(wèn)題”。運(yùn)用到繪畫領(lǐng)域中，這種情感源于畫者的創(chuàng)作意圖，而后賦與它個(gè)性化的體驗(yàn)，最后以色彩形式呈現(xiàn)于眼前。因此，它便如同文學(xué)中的語(yǔ)言、音樂(lè)中的旋律、舞蹈中的身韻一般?；B畫創(chuàng)作擁有了畫者情感的調(diào)和，而綻放光芒。當(dāng)觀者欣賞時(shí)，情感便無(wú)形地在畫者和觀者的心靈之間架起一座溝通的橋梁，引起雙方的情感共鳴。

一、色彩的情感表達(dá)及意義

（一）色彩的情感表達(dá)釋義

色彩，作為視覺符號(hào)語(yǔ)言，拼接了山石草木、組合了花鳥魚蟲、構(gòu)成了天地萬(wàn)象。人們對(duì)色彩的認(rèn)識(shí)主要是通過(guò)感官來(lái)體悟。簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)，人類借助獨(dú)到的抽象思維能力，將大自然中直接感受到的紛繁色彩印象給予規(guī)律性地揭示，形成最基本的色彩理論和法則。所以，不論是萬(wàn)里風(fēng)沙中的一粒沙土，還是萬(wàn)綠叢中的一點(diǎn)微紅，人們都需用心珍視，發(fā)掘出每一種色彩的魅力。

紛繁的色彩引起畫者無(wú)限的聯(lián)想，這就是色彩的情感。從心理學(xué)的角度看，長(zhǎng)期積累的色彩經(jīng)驗(yàn)與外來(lái)信息產(chǎn)生共鳴，它便從直接的刺激轉(zhuǎn)變成間接的聯(lián)想，在潛移默化之中左右著人的情緒。而在視覺藝術(shù)的范疇中，色彩擁有先聲奪人的魅力。它時(shí)刻刺激著人們的大腦神經(jīng)，喚起視覺注意，從而引起情感上的振動(dòng)。譬如：紅色喚起激情與活力；綠色展現(xiàn)著生命與希望；暖色洋溢著熱烈、興奮；冷色流露著清涼、舒暢。

當(dāng)畫者情有所感，并運(yùn)用色彩語(yǔ)言將其所感表現(xiàn)于圖紙之上，那該色彩便超越了自身的功能，體現(xiàn)著個(gè)人對(duì)生活的體驗(yàn)與態(tài)度。它給觀者以啟迪，引發(fā)出雙方共通的情感體驗(yàn)。從而達(dá)到畫者與觀者心靈的溝通，觀者可從中窺探出畫者的內(nèi)心世界。

（二）繽紛的色彩表現(xiàn)中折射出的人文情懷

繽紛的色彩因?yàn)榍楦械臐B入而具有較為濃烈的人文情懷列賓的名畫《伏爾加河上的纖夫》以淡綠、淡紫、暗棕等色彩勾繪出纖夫頭頂上的天空，營(yíng)造出一種慘淡的氣氛。梵·高的油畫《向日葵》中，金黃的色彩像閃爍的熊熊烈焰，滿懷著炙熱的運(yùn)動(dòng)感。三國(guó)時(shí)期的《洛神賦圖》帶給人偏偏欲仙的色彩意境，唐代杰出畫家周昉描繪的《簪花侍女圖》展露出富貴華麗的色彩風(fēng)貌?，F(xiàn)代畫家汪鈺元靈巧多變的運(yùn)用筆墨，追求色墨的結(jié)合，在色助墨、墨顯色中，色彩統(tǒng)一于斑駁水墨背景的畫面意境中，彰顯一種清麗明亮、艷而不俗的藝術(shù)情趣。在作品《暖月亮》中，現(xiàn)代畫家陳孟昕采用、絢麗斑駁的色彩渲染出如夢(mèng)如幻的意境效果，讓觀者對(duì)苗族的民族情無(wú)限向往，表現(xiàn)出了一種“詩(shī)意的棲息之地”。在作品《夏夜》中，現(xiàn)代畫家陳白一運(yùn)用夜景的黑色及蘆葦?shù)你y灰色營(yíng)造出一種靜謐的氣氛，而星星點(diǎn)點(diǎn)的螢火蟲又為這靜謐的黑幕帶來(lái)了微光，使觀者仿佛置身于夏夜的美好和詩(shī)意般的畫境之中，充分表達(dá)了畫者的情感，讓觀者引起共鳴。這一個(gè)個(gè)鮮活的個(gè)體折射出了“色彩繽紛”的人文情懷。

二、花鳥畫創(chuàng)作中的色彩情感表達(dá)

（一）花鳥畫創(chuàng)作中的“隨類賦彩”

“隨類賦彩”是謝赫“繪畫六法”之一，即根據(jù)客觀物象的種類劃分，以五種基本色為之賦彩，使顏色立足于形式感的建立和畫家的情感表達(dá)[2]。五代的黃荃工細(xì)勾線、賦色柔麗，彰顯富麗堂皇之氣。而徐熙粗筆濃墨、略施淡彩，流露樸實(shí)無(wú)華之貌。時(shí)過(guò)進(jìn)遷，畫者的意向思維賦予了“隨類賦彩”新的界說(shuō)。它是畫者意圖與觀者達(dá)成對(duì)話，而后經(jīng)由心靈觸動(dòng)，明晰這份情感，為之賦彩，最終使情感浮游于紙上的轉(zhuǎn)換過(guò)程。畫者郭怡宗大膽借用色彩的強(qiáng)烈對(duì)比彰顯富麗堂皇的視覺效果，淋漓的筆墨直抒心中意趣。林風(fēng)眠先生追求色彩光影的變化，創(chuàng)作出孤寂中不失熱情，蕭條中蘊(yùn)含生氣的藝術(shù)氛圍。所以，無(wú)論是“隨類賦彩”的富貴堂皇，還是“水墨為尚”的清新脫俗，皆是畫者在特定歷史階段中為達(dá)成自身的審美之需，而完成個(gè)人與社會(huì)的情感交融。

（二）花鳥畫創(chuàng)作色彩表現(xiàn)中的意境營(yíng)造

在花鳥畫創(chuàng)作中，色彩已超越了自身的功能，畫者以色彩的明度、冷暖、純度作為意境營(yíng)造的表現(xiàn)方式，寄托著畫者的情愫，宣泄著自身的情感和對(duì)社會(huì)的體悟與深思。

高明度顯露明朗、輕快的意向；低明度則暗含沉悶、壓抑的深意。如朱理存的《生命之歌》中，母親和嬰兒的明度最高，進(jìn)而逐層向四周減弱、變暗，如舞臺(tái)照射的燈光一般烘托出中心人物，營(yíng)造出和諧與對(duì)比并存的藝術(shù)氛圍。

暖色透露出陽(yáng)光與溫柔；冷色暗含著消極與冷漠。在作品《清秋》中，畫家葉華以漫天紛飛的橘黃色的梧桐葉為背景，兩位身著橘紅色服飾的少女身處其中，背景與少女恰如其分地融為一體，給人帶來(lái)絢爛的金秋之景。在《七月盛開的三棱劍花》中，畫家蘇百鈞采用大片藍(lán)色枝葉與錯(cuò)落有致白花構(gòu)成畫面，使整個(gè)藍(lán)色調(diào)韻律生動(dòng)，流露出寧?kù)o、幽深之感。

高純度彰顯熱情、活力；低純度蘊(yùn)含淡雅、清新。畫家沈?qū)幵凇读餮灾芬愿呒兌鹊暮c低純度的人物構(gòu)成鮮明的對(duì)比，暗含著一種焦躁的情緒。使觀者在虛實(shí)間產(chǎn)生莫名的惶恐和孤獨(dú)感。

三、個(gè)人的色彩觀

（一）“淡化”色彩的個(gè)性表達(dá)

隨著時(shí)代的發(fā)展，“淡化”的色彩觀念被現(xiàn)代人所推崇。它看似單純，卻是深思熟慮下以淡泊的意象營(yíng)造出雅致情趣的作為。畫者的色彩無(wú)時(shí)無(wú)刻不在影響著觀者的情緒。當(dāng)色彩產(chǎn)生變化，這樣的情感也會(huì)相應(yīng)發(fā)生微妙的改變。譬如：純凈的藍(lán)給人以清新、超脫之感，但渾濁的藍(lán)色便流露出憂傷、抑郁之態(tài)。

經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的花鳥畫學(xué)習(xí)和實(shí)踐后，已經(jīng)熟知寫生創(chuàng)作需要對(duì)色彩獨(dú)具慧眼，領(lǐng)悟其本質(zhì)，而后主觀升華個(gè)性，形成自己特有的色彩風(fēng)貌。所以，筆者選取自然界中最為柔和優(yōu)雅的一面，來(lái)塑造出畫面中專屬的色澤與優(yōu)雅，并以灰色調(diào)淡淡地訴說(shuō)著憂傷，抒發(fā)著對(duì)生命的感嘆。先用淡墨打底，花青上色，畫至七八分，然后用淡墨稍作渲染。有機(jī)融合了色與墨的關(guān)系，以求達(dá)到色不礙墨、墨不離色的韻味，產(chǎn)生高雅、樸素的視覺效果。這也是效仿了當(dāng)代畫家陳之佛“不求色濃”的繪畫理論。

（二）主觀色彩是花鳥畫創(chuàng)作的重要組成部分

花鳥畫重在情的流露，色彩恰恰又是最具情感表現(xiàn)的因素。身處絢麗色彩畫作之中能瞬間引起觀者的心靈對(duì)話，亦是最動(dòng)人之處。所以在創(chuàng)作中，筆者首先以大面積的藍(lán)色塊的渲染營(yíng)造出幽遠(yuǎn)之境，在竹節(jié)處用墨花青來(lái)熏染，由此強(qiáng)調(diào)竹節(jié)的硬挺。竹竿的邊緣根據(jù)畫面需要來(lái)決定深淺的變化，由此塑造夢(mèng)幻的感覺。風(fēng)竹在藍(lán)灰色的籠罩下，朦朦朧朧地影現(xiàn)，光影游離其中，產(chǎn)生了光霧暈化中的意象。其次在林中零星點(diǎn)綴幾小塊純白色的鵝，藍(lán)灰調(diào)背景襯托著潔白無(wú)暇的鵝，使之成為畫面的焦點(diǎn)，營(yíng)造出一種冷寂下不失浪漫的藝術(shù)氛圍。最后借鑒了前人繪畫之法，由山水畫家李思訓(xùn)在《江帆樓閣圖》中，綠松林間隱約顯現(xiàn)著樓閣廊柱的紅色受到啟發(fā)，主觀處理鵝喙的暖色，一小塊暖色在整幅冷色調(diào)中展現(xiàn)出了“萬(wàn)綠叢中一點(diǎn)紅”的意趣，從而突顯了鵝“尋幽”之“尋”的中心思想，也是整幅畫的點(diǎn)睛之筆。

四、結(jié)語(yǔ)

身處色彩紛繁的實(shí)景中，畫者以敏銳的觀察捕捉到清新濃麗的色相，而后便沉浸于思索與聯(lián)想之中，感悟出具有時(shí)代性的精神內(nèi)涵。心有所觸，情有所感，而后領(lǐng)悟精神將其畫之，它表現(xiàn)的不止是宣紙上的雅致，墻壁上的涂鴉，而是精神的色彩譜寫，情愫的絢爛描繪。因此，每一幅觸動(dòng)人心的畫作無(wú)不賦帶著濃郁的情感色彩。充分展現(xiàn)出畫者自身創(chuàng)作意圖、心靈體驗(yàn)和情感寄托，吸引觀者的情感與自身的體悟達(dá)成共鳴。隨著時(shí)代的發(fā)展，花鳥畫的色彩語(yǔ)言愈加豐富多樣，這便需畫者更加珍視觸動(dòng)心靈的創(chuàng)作沖動(dòng)，將色彩融于自身體驗(yàn)、生命感受之中，探索出專屬的色彩風(fēng)貌，以求達(dá)到色彩情感的延續(xù)。

注釋：

[1]庫(kù)克.西洋名畫家繪畫技法[M].北京：人們美術(shù)出版社，1981.

[2]周春華.中國(guó)畫賦彩初探——談“六法”中的“隨類賦彩”[J].天津：天津美術(shù)學(xué)院出版社，2007.

參考文獻(xiàn)：

[1]李澤厚.美的歷程[M].北京：中國(guó)社會(huì)科學(xué)出版社，1984.

[2]孔新苗.中西美術(shù)比較[M].濟(jì)南：山東美術(shù)出版社，2008.

[3]羅賓·喬治·科林伍德.藝術(shù)原理[M].北京：中國(guó)社會(huì)科學(xué)出版社，1985.

[4]約翰內(nèi)斯·伊頓.色彩藝術(shù)：色彩的主觀經(jīng)驗(yàn)與客觀原理[M].杜定宇譯上海：上海教育出版社，1978.

[5]李廣元.色彩藝術(shù)學(xué)[M].哈爾濱：黑龍江美術(shù)出版社，2000.

[6]周春華.中國(guó)畫賦彩初探——談“六法”中的“隨類賦彩”[J].天津：天津美術(shù)學(xué)院，2007.

[7]彭麗.淺談工筆畫色彩的傳統(tǒng)及其現(xiàn)代發(fā)展[J].藝術(shù)探索，2006.（04）：73-74+76+143.

[8]葉麗美.傳統(tǒng)工筆畫色彩式微初探[J].書畫世界，2012（03）：26-29.

[9]范玲.淺談工筆畫色彩的運(yùn)用[J].黑龍江科技信息，2013.（32）：110.

作者簡(jiǎn)介：

趙艷玲，西華師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院研究生。