貝多芬與肖邦的鋼琴諧謔曲之比較分析

賈晶

[摘 要]貝多芬和肖邦都為諧謔曲這一音樂體裁的發(fā)展做出了卓越的貢獻，貝多芬將諧謔曲從原本詼諧幽默的基調(diào)發(fā)展為充滿戲劇性的矛盾沖突，肖邦又將這一體裁從奏鳴曲的一個樂章中分離出來成為獨立的音樂體裁。將二者的諧謔曲在作品規(guī)模、曲式結(jié)構(gòu)、音樂表現(xiàn)、創(chuàng)作手法四個方面進行比較，分析貝多芬與肖邦在創(chuàng)作風格上的不同，以及古典主義與浪漫主義在音樂風格上的差別，從而從更深刻的角度去認識諧謔曲這一音樂體裁。

[關(guān)鍵詞]貝多芬；肖邦；諧謔曲；比較分析

[中圖分類號]J657.41 [文獻標識碼] A [文章編號] 1009 — 2234（2015）07 — 0139 — 02

諧謔曲“Scherzo”一詞最早出現(xiàn)于17世紀的意大利，是一種風格輕松活潑且富有幽默氣息的三拍子的音樂體裁，具有舞蹈性與戲劇性的雙重特點。早期的諧謔曲為世俗聲樂作品，有單聲部的也有帶器樂伴奏的多聲部的小坎佐納一類的歌曲，歌詞具有一定諧謔性。隨后，器樂諧謔曲開始得到發(fā)展。18世紀中期，海頓將諧謔曲作為一個獨立的樂章引入奏鳴曲，諧謔曲的地位才得以正式確立。到了19世紀，貝多芬將諧謔曲創(chuàng)作成帶有三聲中部的三拍子器樂曲，在器樂套曲中以第二或第三樂章出現(xiàn)，較之原來的小步舞曲速度偏快，展開手法注重音樂發(fā)展的戲劇性，表現(xiàn)力增強。而首次將諧謔曲從套曲中分離出來成為獨立體裁器樂曲的則是舒伯特，他于1817年創(chuàng)作的兩首鋼琴諧謔曲就是獨立的諧謔曲作品。真正將諧謔曲的發(fā)展推向巔峰的人是肖邦，他創(chuàng)作的四首鋼琴諧謔曲不僅具有復(fù)雜深刻的內(nèi)容，勢不可擋的氣概，戲劇性的矛盾沖突，高難度的演奏技巧，更重要的是從古典樂派時期大型套曲中的某一樂章發(fā)展成為獨立的大型鋼琴作品，使諧謔曲成為浪漫樂派時期鋼琴音樂中獨具特色的音樂體裁。

貝多芬一生總共創(chuàng)作了32首鋼琴奏鳴曲，被譽為“新約圣經(jīng)”。在這些奏鳴曲中有7首是用諧謔曲代替了傳統(tǒng)的小步舞曲樂章，貝多芬的諧謔曲樂章充滿個性、活潑輕快，多為三拍子，復(fù)三部曲式結(jié)構(gòu)居多，并且規(guī)模不大，調(diào)性變化豐富、旋律流暢明快、節(jié)奏富于動力、極具表現(xiàn)力和渲染力，在整首奏鳴曲中起到了紐帶的作用。貝多芬的諧謔曲樂章充斥著戲劇性的矛盾沖突，突如其來的重音和強烈的力度對比表現(xiàn)了他復(fù)雜矛盾的內(nèi)心世界，使他的諧謔曲樂章充滿了驚奇和神秘感，這種強烈的戲劇沖突和自由的曲式結(jié)構(gòu)對后來肖邦的諧謔曲創(chuàng)作有著深刻的影響。

肖邦被世人譽為“鋼琴詩人”，他畢生鐘情于鋼琴音樂的創(chuàng)作。從年代上劃分，他的創(chuàng)作分為兩個時期：華沙時期（1810-1830）和巴黎時期（1831-1849）。他的四首獨立體裁的鋼琴諧謔曲均創(chuàng)作于巴黎時期。這四首作品充滿了矛盾的戲劇沖突，樂曲結(jié)構(gòu)龐大，寫作手法新穎細膩，表達了作曲家豐富敏感而又矛盾重重的內(nèi)心世界，是肖邦極具代表性的大型鋼琴作品。第一諧謔曲創(chuàng)作于華沙起義失敗之后，國土的淪喪和對祖國命運的擔憂使得肖邦在創(chuàng)作風格上發(fā)生了巨大的轉(zhuǎn)變。整首作品猶如“暴風驟雨般猛烈”，到處充滿著不協(xié)和的音調(diào)，并爆發(fā)出一種不可遏制的排山倒海般的氣勢，表達出作者悲憤痛苦的心情，以及對親人和家園的思念。第二諧謔曲不像第一諧謔曲那樣悲情，音樂基調(diào)中明朗華麗的炫技成分多過深刻的內(nèi)容表達，這首作品是肖邦四首諧謔曲中最廣為人知的一首，曲風華麗且富于變化，與諧謔曲這一體裁的原本風格最為貼切。第三諧謔曲篇幅最為短小，但戲劇沖突卻最強烈。主題材料對比明顯、簡短精煉，從中可以聽出波蘭民歌的曲調(diào)，富于魅力的旋律透露出波蘭民間歌曲的特點。第四諧謔曲采用大調(diào)創(chuàng)作，是四首中篇幅最長的一首。整首作品的基調(diào)熱情奔放，沒有強烈的力度對比和戲劇沖突，更沒有太多華麗的炫技段落。肖邦在前三首狂風暴雨般的洗禮之后，在這一首終于讓諧謔曲這一體裁回到了它的原始意義上來。

貝多芬和肖邦都創(chuàng)作了大量的諧謔曲作品，為這一體裁的發(fā)展做出了巨大的貢獻，兩人的諧謔曲雖然都有音樂情緒上的戲劇化發(fā)展和深刻的思想內(nèi)涵，但肖邦的作品在規(guī)模上更加宏大，戲劇性矛盾沖突更加突出，主題形象之間的對比更加強烈，調(diào)性布局以及展開部的設(shè)計都與貝多芬的諧謔曲樂章有很大不同，通過比較二者的區(qū)別我們可以更深刻透徹地了解兩位偉大作曲家的音樂思想和藝術(shù)貢獻。

1、作品規(guī)模上

貝多芬所創(chuàng)作的諧謔曲沿用了之前的奏鳴曲結(jié)構(gòu)安排，諧謔曲只作為其中一個樂章用來代替小步舞曲，作品規(guī)模受到限制。從圖表可見，貝多芬的諧謔曲樂章大多在100-200小節(jié)左右，符合一個樂章的正常規(guī)模。而肖邦對于諧謔曲體裁最大的貢獻在于，他將諧謔曲從大型套曲中分離了出來，成為獨立的鋼琴音樂體裁，作品規(guī)模之宏大史無前例，由圖表可見，四首鋼琴諧謔曲都在600-900小節(jié)左右，可以稱得上是史詩一般的巨著。

2、曲式結(jié)構(gòu)上

由兩個圖表可見，貝多芬創(chuàng)作的諧謔曲樂章除第十奏鳴曲中為回旋曲式、第十八奏鳴曲中為奏鳴曲式之外，其余5首諧謔曲樂章都為復(fù)三部曲式，并且其中的再現(xiàn)部大多為完全再現(xiàn)。而肖邦的四首諧謔曲除了第一首繼承了貝多芬的曲式安排為復(fù)三部曲式之外，其它3首都是混合曲式結(jié)構(gòu)。肖邦的諧謔曲在曲式結(jié)構(gòu)的設(shè)計與安排上更加復(fù)雜和多變，他善于用獨立的中間部分取代奏鳴曲式框架下的展開部，他會加入新的插部和展開插部，并多次進行變化再現(xiàn)。這種多個曲式原則相結(jié)合的寫作手法是肖邦諧謔曲的又一大特點?！段鞣轿拿髦械囊魳贰吩u價肖邦：“在他成熟的作品中，沒有一首是依賴傳統(tǒng)形式或手法的，他為自己重新開辟了音樂天地，只是保留了音樂形式的必要外殼。”可見，肖邦把內(nèi)容呈現(xiàn)上的淋漓盡致擺在了比形式上的規(guī)整無暇更重要的位置，這體現(xiàn)出他對古典主義傳統(tǒng)創(chuàng)作手法的反叛與革新。

3、音樂表現(xiàn)上

貝多芬的諧謔曲樂章在音樂情緒上體現(xiàn)出一定的矛盾沖突，而肖邦的諧謔曲則是不可遏制的狂風驟雨般的氣勢，展現(xiàn)出一種英雄氣概，導(dǎo)致二者不同的原因是他們所處的時期不同。貝多芬處于古典主義時期，他的諧謔曲只是奏鳴曲其中的一個樂章。所以，作為整首樂曲的一個組成部分，在創(chuàng)作上就必然要考慮與前后樂章之間的協(xié)調(diào)，因而表現(xiàn)力受到一定的制約。另外，各樂章之間音樂情緒上的銜接、不同音樂形象的對立統(tǒng)一、各樂章織體的共性與個性，節(jié)拍和速度按照傳統(tǒng)曲式要求設(shè)置等等也是作曲家要考慮的因素。而肖邦處于浪漫主義時期，大膽又新穎的創(chuàng)作手法使得他的諧謔曲較之貝多芬的諧謔曲樂章更具豐富的表現(xiàn)力，他的音樂中存在多個音樂形象，對比鮮明。特別是獨出心裁的展開部，悠揚抒情的波蘭民間音樂元素仿佛將人帶入了一種夢幻甜美的世界，與疾風勁雨般的另一個音樂形象形成強烈的反差，給人音樂思想上的巨大沖擊。

4、創(chuàng)作手法上

貝多芬在音樂主題的發(fā)展手法上多采用分裂式，即主題展開后分別在不同的調(diào)性上出現(xiàn)，經(jīng)過一系列的矛盾沖突最終尋求一種回歸統(tǒng)一。肖邦在對貝多芬繼承的基礎(chǔ)上，更加注重主題變化的對比性和多樣性，他強調(diào)主題要如歌般地，音樂情緒要有強烈的起伏，他的音樂主題經(jīng)過分裂之后不是走向肯定式的結(jié)束而是繼續(xù)進行徘徊式的探索?？梢哉f，肖邦的諧謔曲已經(jīng)不是古典主義時期幽默、玩笑的風格，而是表現(xiàn)復(fù)雜矛盾沖突的戲劇性音樂。

貝多芬的諧謔曲樂章在音樂織體上多見十六分音符或三連音音型，并且均勻快速跑動，這都說明他還無法掙脫傳統(tǒng)奏鳴曲式創(chuàng)作框架的束縛。肖邦的諧謔曲則大量出現(xiàn)連音節(jié)奏、附點節(jié)奏、切分節(jié)奏和一系列對位奏法。他的旋律如歌般婉轉(zhuǎn)悠揚，呈現(xiàn)出聲樂—器樂性，伴奏織體出現(xiàn)寬廣的分解式和弦，充滿流動性，極富藝術(shù)魅力，同時，音樂中還穿插精致的半音進行和調(diào)皮的裝飾音，無不顯示出作曲家新穎大膽的創(chuàng)作手法。

諧謔曲從最開始作為奏鳴曲中的一個樂章到發(fā)展成具有獨立規(guī)模的音樂體裁歷經(jīng)了上百年的時間，這中間對這種體裁的發(fā)展貢獻最大的兩位作曲家是貝多芬和肖邦。貝多芬的諧謔曲作為奏鳴曲中的一個樂章取代了傳統(tǒng)的小步舞曲，它從原來表達單純的詼諧幽默上升到體現(xiàn)戲劇性的矛盾沖突。肖邦最大的貢獻是將諧謔曲從音樂套曲中分離出來，成為獨立的音樂體裁，這對諧謔曲來說是前所未有的。肖邦的諧謔曲有著深刻的音樂哲思，戲劇性沖突強烈，首次采用混合曲式創(chuàng)作，充分滿足復(fù)雜多變的音樂內(nèi)容的需要。兩位音樂大師在創(chuàng)作上的差異反映出古典樂派和浪漫樂派在音樂觀念和音樂美學(xué)上的不同。如果說貝多芬在諧謔曲的創(chuàng)作上是探索者，那么肖邦就應(yīng)該是發(fā)展者。

〔參 考 文 獻〕

〔1〕A·索洛普哇夫.肖邦的創(chuàng)作〔M〕.中央音樂學(xué)院編譯室，譯.北京：人民音樂出版社，2003.

〔2〕李娓娓.肖邦詼諧曲研究〔M〕.北京：全音樂譜出版社，1983.

〔3〕張洪島.悲情肖邦〔M〕.上海：上海音樂學(xué)院出版社，2008.

〔4〕何上峰.肖邦對諧謔曲體裁的貢獻〔J〕.中國音樂學(xué)，2005，（01）.

〔5〕馮智全.比較貝多芬和肖邦的諧謔曲〔J〕.蘇州科技學(xué)院學(xué)報，2003，（03）.

〔責任編輯：蔡 軍〕